Girolamo Frescobaldi |

Girolamo Frescobaldi

G. Frescobaldi je jedan od istaknutih majstora baroknog doba, osnivač talijanske škole orgulja i klavijara. Rođen je u Ferari, u to vreme jednom od najvećih muzičkih centara u Evropi. Rane godine njegovog života vezuju se za službu vojvode Alfonsa II d'Estea, ljubitelja muzike poznatog širom Italije (vojvoda je, prema rečima savremenika, slušao muziku 4 sata dnevno!). L. Ludzaski, koji je bio prvi Frescobaldijev učitelj, radio je na istom dvoru. Smrću vojvode, Frescobaldi napušta svoj rodni grad i seli se u Rim.

U Rimu je radio u raznim crkvama kao orguljaš i na dvorovima lokalnog plemstva kao čembalist. Nominaciju kompozitora omogućio je pokroviteljstvo nadbiskupa Guida Bentnvolia. Zajedno s njim 1607-08. Freskobaldi je otputovao u Flandriju, tada centar klavirske muzike. Putovanje je odigralo važnu ulogu u formiranju kreativne ličnosti kompozitora.

Prekretnica u Frescobaldijevom životu bila je 1608. Tada su se pojavile prve publikacije njegovih djela: 3 instrumentalne kancone, Prva knjiga fantazije (Milano) i Prva knjiga Madrigala (Antverpen). Iste godine Frescobaldi zauzima visoko i izuzetno počasno mjesto orguljaša u katedrali Svetog Petra u Rimu, u kojoj je (sa kratkim prekidima) kompozitor ostao gotovo do kraja svojih dana. Slava i autoritet Frescobaldija postepeno je rastao kao orguljaš i čembalist, izvanredan izvođač i inventivni improvizator. Paralelno sa radom u Katedrali Svetog Petra, ulazi u službu jednog od najbogatijih italijanskih kardinala, Pietra Aldobrandinija. Godine 1613. Frescobaldi se oženio Oreolom del Pino, koja mu je u narednih 6 godina rodila petoro djece.

Godine 1628-34. Frescobaldi je radio kao orguljaš na dvoru vojvode od Toskane Ferdinanda II Medičija u Firenci, a zatim je nastavio službu u katedrali Svetog Petra. Njegova slava je postala zaista međunarodna. Tri godine je studirao kod velikog njemačkog kompozitora i orguljaša I. Frobergera, kao i kod mnogih poznatih kompozitora i izvođača.

Paradoksalno, ne znamo ništa o poslednjim godinama Freskobaldijevog života, kao ni o njegovim poslednjim muzičkim kompozicijama.

Jedan od kompozitorovih savremenika, P. Della Balle, napisao je u pismu iz 1640. da je u Freskobaldijevom „modernom stilu“ bilo više „viteštva“. Kasna muzička djela su još uvijek u obliku rukopisa. Frescobaldi je umro na vrhuncu svoje slave. Kako su pisali očevici, na misi su učestvovali "najpoznatiji rimski muzičari".

Glavno mjesto u stvaralačkom naslijeđu kompozitora zauzimaju instrumentalne kompozicije za čembalo i orgulje u svim tada poznatim žanrovima: kancone, fantazije, richercaras, toccate, capriccios, partite, fuge (u tadašnjem smislu riječi, tj. kanoni). U nekima dominira polifono pisanje (na primjer, u „učenom“ žanru richercara), u drugima (na primjer, u kanconi), polifone tehnike se prepliću s homofonima („glas“ i instrumentalna akordska pratnja).

Jedna od najpoznatijih zbirki Frescobaldijevih muzičkih djela je “Muzičko cvijeće” (objavljena u Veneciji 1635. godine). Uključuje orguljaška djela različitih žanrova. Ovdje se u punoj mjeri manifestirao Frescobaldijev neponovljivi kompozitorski stil, koji karakterizira stil „uzbuđenog stila“ s harmoničnim inovacijama, raznolikošću teksturnih tehnika, slobodom improvizacije i umijećem varijacije. Neobična za svoje vrijeme bila je izvođačka interpretacija tempa i ritma. U predgovoru jedne od knjiga svoje tokate i drugih kompozicija za čembalo i orgulje, Frescobaldi poziva na sviranje… „ne pridržavajući se takta… prema osjećajima ili značenju riječi, kao što se radi u madrigalima“. Kao kompozitor i izvođač na orguljama i klaviru, Frescobaldi je imao ogroman uticaj na razvoj italijanske i, šire, zapadnoevropske muzike. Njegova slava je bila posebno velika u Njemačkoj. D. Buxtehude, JS Bach i mnogi drugi kompozitori proučavali su Frescobaldijeva djela.

S. Lebedev