Olivier Messiaen (Olivier Messiaen) |

Olivier Messiaen

… sakrament, Zraci svjetlosti u noći Odraz radosti Ptice tišine… O. Messiaen

Francuski kompozitor O. Mesijan s pravom zauzima jedno od počasnih mesta u istoriji muzičke kulture 11. veka. Rođen je u inteligentnoj porodici. Otac mu je flamanski lingvista, a majka poznata južnofrancuska pjesnikinja Cecile Sauvage. Godine 1930. Mesijan je napustio rodni grad i otišao da studira na Pariškom konzervatorijumu – svira orgulje (M. Dupre), komponuje (P. Dukas), istoriju muzike (M. Emmanuel). Nakon diplomiranja na konzervatoriju (1936.), Messiaen je preuzeo mjesto orguljaša pariške crkve Presvetog Trojstva. Godine 39-1942. predavao je na Ecole Normale de Musique, zatim na Schola cantorum, od 1966. predaje na Pariškom konzervatorijumu (harmonija, muzička analiza, muzička estetika, muzička psihologija, od 1936. profesor kompozicije). Godine 1940. Messiaen je zajedno sa I. Bodrierom, A. Jolivetom i D. Lesureom osnovao grupu Mlada Francuska, koja je težila razvoju nacionalne tradicije, direktnoj emocionalnosti i senzualnoj punoći muzike. “Mlada Francuska” je odbacila staze neoklasicizma, dodekafonije i folklorizma. Sa izbijanjem rata, Mesijan je otišao kao vojnik na front, 41-1941. bio u njemačkom logoru za ratne zarobljenike u Šleziji; tamo je sastavljen „Kvartet za kraj vremena“ za violinu, violončelo, klarinet i klavir (XNUMX) i tamo je održano njegovo prvo izvođenje.

U poslijeratnom periodu, Messiaen postiže svjetsko priznanje kao kompozitor, nastupa kao orguljaš i kao pijanista (često zajedno sa pijanistkinjom Yvonne Loriot, njegovom učenicom i životnom partnericom), piše niz radova o muzičkoj teoriji. Među Messiaenovim učenicima su P. Boulez, K. Stockhausen, J. Xenakis.

Messiaenova estetika razvija osnovni princip grupe “Mlada Francuska” koji je pozivao na povratak muzici neposrednosti izražavanja osećanja. Među stilskim izvorima svog stvaralaštva, sam kompozitor, pored francuskih majstora (C. Debussy), navodi i gregorijanski koral, ruske pesme, muziku istočne tradicije (posebno Indije), pjev ptica. Messiaenove kompozicije prožete su svjetlošću, tajanstvenim sjajem, svjetlucaju blistavošću jarkih zvučnih boja, kontrastima jednostavne, ali prefinjene intonacijske pjesme i iskričavih „kosmičkih“ prominacija, naletima uzavrele energije, spokojnim glasovima ptica, čak i ptičjim horovima. i ekstatična tišina duše. U svijetu Messiaena nema mjesta za svakodnevni prozaizam, napetost i sukobe ljudskih drama; čak ni oštre, užasne slike najvećih ratova nikada nisu bile uhvaćene u muzici End Time Quarteta. Odbacujući nisku, svakodnevnu stranu stvarnosti, Messiaen želi afirmirati tradicionalne vrijednosti ljepote i sklada, visoke duhovne kulture koje joj se suprotstavljaju, i to ne tako što ih „obnavlja“ kroz neku vrstu stilizacije, već velikodušno koristeći modernu intonaciju i primjereno sredstva muzičkog jezika. Messiaen razmišlja u “vječnim” slikama katoličke ortodoksije i panteistički obojenog kosmologizma. Argumentirajući mističnu svrhu muzike kao „čina vere“, Mesijan svojim kompozicijama daje religiozne naslove: „Vizija Amena“ za dva klavira (1943), „Tri male liturgije do božanske prisutnosti“ (1944), „Dvadeset pogleda Bebe Isusa” za klavir (1944), „Misa na Pedesetnicu” (1950), oratorij „Preobraženje Gospoda našeg Isusa Hrista” (1969), „Čaj za vaskrsenje mrtvih” (1964, na 20. god. kraja Drugog svetskog rata). Čak i ptice sa svojim pjevanjem – glasom prirode – Mesijan tumači mistično, one su „sluge nematerijalnih sfera“; takvo je značenje ptičijeg pjeva u kompozicijama “Buđenje ptica” za klavir i orkestar (1953); “Egzotične ptice” za klavir, perkusije i kamerni orkestar (1956); “Katalog ptica” za klavir (1956-58), “Blackbird” za flautu i klavir (1951). Ritmički sofisticirani "ptičji" stil nalazi se iu drugim kompozicijama.

Messiaen takođe često ima elemente numeričke simbolike. Dakle, „trojstvo“ prožima „Tri male liturgije“ – 3 dela ciklusa, svaki trodelni, tri tembarsko-instrumentalne celine tri puta, unisoni ženski hor se ponekad deli na 3 dela.

Međutim, priroda Messiaenove muzičke slike, francuski senzibilitet karakterističan za njegovu muziku, često „oštar, vruć” izraz, trezvena tehnička proračuna modernog kompozitora koji uspostavlja autonomnu muzičku strukturu svog dela – sve to ulazi u izvesnu kontradikciju. uz ortodoksnost naslova kompozicija. Štaviše, religiozne teme se nalaze samo u nekim Messiaenovim djelima (on sam u sebi nalazi alternaciju muzike „čiste, svjetovne i teološke”). Drugi aspekti njegovog figurativnog svijeta uhvaćeni su u kompozicijama kao što je simfonija „Turangalila” za klavir i valove Martenota i orkestra („Pesma ljubavi, Himna radosti vremena, pokreta, ritma, života i smrti”, 1946-48. ); “Hronohromija” za orkestar (1960); “Od klisure do zvijezda” za klavir, hornu i orkestar (1974); “Sedam haikua” za klavir i orkestar (1962); Četiri ritmičke etide (1949) i Osam preludija (1929) za klavir; Tema i varijacije za violinu i klavir (1932); vokalni ciklus “Yaravi” (1945., u peruanskom folkloru yaravi je ljubavna pjesma koja se završava samo smrću ljubavnika); “Praznik lijepih voda” (1937) i “Dvije monodije u kvartertonima” (1938) za marteno talase; “Dva zbora o Jovanki Orleanki” (1941); Kanteyojaya, ritmička studija za klavir (1948); “Timbres-duration” (konkretna muzika, 1952), opera “Sveti Franjo Asiški” (1984).

Kao teoretičar muzike, Messiaen se oslanjao uglavnom na svoj rad, ali i na radove drugih kompozitora (uključujući Ruse, posebno I. Stravinskog), na gregorijanski koral, ruski folklor i na stavove indijskog teoretičara 1944. vijeka. Sharngadevs. U knjizi „Tehnika mog muzičkog jezika“ (XNUMX) izložio je teoriju modalnih načina ograničene transpozicije i sofisticiranog sistema ritmova, važnih za modernu muziku. Messiaenova muzika organski izvodi i vezu vremena (sve do srednjeg veka) i sintezu kultura Zapada i Istoka.

Y. Kholopov

Kompozicije:

za hor — Tri male liturgije božanskog prisustva (Trois petites liturgies de la present divine, za ženski unisonski hor, solo klavir, talasi martenota, gudače, ork. i udaraljke, 1944.), Pet reshans (Cinq rechants, 1949.), Trojstvo Misa dana (La Messe de la Pentecote, 1950), oratorij Preobraženje Gospodnje (La transfiguration du Notre Seigneur, za hor, orkestar i solo instrumente, 1969); za orkestar – Zaboravljene ponude (Les offrandes oubliees, 1930), Himna (1932), Uznesenje (L'Ascension, 4 simfonijske drame, 1934), Chronochromia (1960); za instrumente i orkestar – Turangalila simfonija (fp., Martenotski talasi, 1948), Buđenje ptica (La reveil des oiseaux, fp., 1953), Egzotične ptice (Les oiseaux exotiques, fp, udaraljke i kamerni orkestar, Se Haveniku, 1956), (septembar Hap-kap, fp., 1963); za limeni orkestar i udaraljke – Imam čaj za vaskrsenje mrtvih (Et expecto resurrectionem mortuorum, 1965, naručila francuska vlada povodom 20. godišnjice završetka Drugog svetskog rata); kamernih instrumentalnih sastava – Tema sa varijacijama (za skr. i fp., 1932), Kvartet za kraj vremena (Quatuor pour la fin du temps, za skr., klarinet, vlch., fp., 1941), Kos (Le merle noir, za flautu i fp., 1950); za klavir – ciklus Dvadeset pogleda na dijete Isusa (Vingt regards sur l'enfant Jesus, 19444), studije ritmike (Quatre etudes de rythme, 1949-50), Katalog ptica (Catalogue d'oiseaux, 7 sveska, 1956. ); za 2 klavira – Vizije Amena (Visions de l'Amen, 1943); za orgulje – Nebeska pričest (Le banquet celeste, 1928), orguljaške svite, uklj. Božić (La nativite du Seigneur, 1935), Album za orgulje (Livre d'Orgue, 1951); za glas i klavir – Pjesme zemlje i neba (Chants de terre et de ciel, 1938), Haravi (1945) itd.

Udžbenici i rasprave: 20 lekcija modernih solfega, P., 1933; Dvadeset lekcija u harmoniji, P., 1939; Tehnika mog muzičkog jezika, c. 1-2, str., 1944; Traktat o ritmu, v. 1-2, str., 1948.

Književna djela: Briselska konferencija, P., 1960.