Vera Aleksandrovna Davydova (Vera Davydova) |

Vera Davidova

Narodna umetnica Rossii (1951) i Gruzii (1981), profesor, laureat Gosudarstvenne premije SSSR (1946, 1950, 1951). Rodilasʹ u Nižnjem Novgorodu. Otec bio zemeljom, matʹ prepodovala u školi. Kada Vere nije ispunio i dve godine, porodica se vraća na Dalʹnij Vostok, u Nikolaevsk-na-Amure. U gimnazijama Vera poët u hore, gde je uskore ej stali poručiti solʹnye partii, obratiti pažnju na nezaurâdni glas i muzikalʹnost. Ûnaâ Vera očenʹ polûbila prirodu, mogučij Amur. No više od svega privlekalo penie rybakov, ona je mogla slušati časami.

Godine 1920., u vreme japonske okupacije Dalʹnego Vostoka, čitava porodica je prišla bežat u Blagoveŝensk. Vera Aleksandrovna i ovde je nastavila da učitʹsâ i istovremeno načala prepodavatʹ horove penie u načalnoj školi. U tim godinama ona je već dobro pela, igrala na fortepijano i bila je znakom teorijske muzike. Kroz dva godine u Blagoveŝensku prišao je pevec Ahmatov, koji je organizovao lûbitelʹskij kollektiv, gde je Vera Aleksandrovna prva načala pet opernih partija. Ovo je odlično iskustvo u gastronomskim profesionalnim opernim pevačima, koji se posebno preporučuju za učenje penija. Godine 1924, u junu, buduća pevica ede u Peterburgu i postupi u Lenjingradskoj konzervatoriji, u klasi E. V. Devos-Sobolevoj. Na priëmnyh ékzamenah Davydovu slušal A. K. Glazunov, odobrivši se na njenu peniju i zatim pružajući ovu neizmennu podršku.

Sa prvog kursa konservatorija Vera Aleksandrovna je odmah prevedena na treći i počela je da učestvuje u radnim studijama u konservatorijama. Nakon što je 1929. godine nastupila Karmen u studijima, njezino je prisustvo u Marijskom teatru. Debûtom Very Aleksandrovny postaje partija paža Urbana u operi «Gugenoti», a nakon toga ona ispunjava takve odgovorne partije, kao Amneris («Aida») i Marfa («Hovanŝina»). To je uspjeh i brza promocija u teatru, naravno, pripremljena serijska radnja u studijama i konservatorijama. Tri godine rada u Mariinke označeni su tvorčeskim rostom artisti. U velikoj mjeri sposobno stvarati ovo povećanje sudjelovanja u teh spektaklima, koji su bili pripremljeni i šli pod upravljanjem V. Dranišnikova, očenʹ čutkogo i talantlivogo dirižëra teatra. Godine 1932. Davydovu učestvuje u Velikom teatru, gde je debitovala partiju Amneris.

Za godi raboty u Bolʹšom teatru Vera Aleksandrovna perepela praktički vesʹ meco-sopranovyj repertuar. Sredi partii, specijalci u Bolju, posebno se odvajaju Amneris, Lûbava («Sadko»), Lûbovʹ («Mazepa»), Ljubaša («Carska nevesta»), Marfa, Marina Mnišek («Boris Godunov», Karmen, Aksinʹâ («Tihij Don») » Dzeržinskogo, pervaâ ispolnitelʹnica) i drugi.Veliki dramski talenat se manifestuje u obraznoj, impresivnoj igri pevici.Vera Aleksandrovna sa ogromnom zahvalnošću upominjala je izdajući ruskog pevca Ivana Vasilʹeviča Eršova, koji je radio kao nej u Leningradskoj konzervatoriji partii Marfy i Lûbaši. Neizmenno se truditi da se to kombinuje vokalne i scenske izražajnosti, što je postalo karakterno za Davydovoj.

Kritika ove godine posebno je obilježila isporuku pjevačice Karmen: „Ona stvara realističan, nezavisan pravdiv oblik, slobodoljubivu španjolsku djevojku, jednu pleničku i u dramskoj scenskoj gadaniji, i u jarkim tancevalalnim scenama, i u tragičnom epilogu“. Ne manje silnoe upečatljivost modernih proizvođača Vera Aleksandrovna u roli Amneris. Po vospominanim kolegom — to je bila žestoka i vlastolûbivaâ dočʹ faraona, duboko perživaûŝaâ tragedija otvergnutoj ljubavi. Ova magistarska tragedija je otkrila Davydovoj, koja je ispunila sa ogromnim podʺëmom ovu složenu vokalnu partiju i tonkim štrihamima, risovavši oblik egipatske carevny, koja je terzaût revnost i uâzvlënnoe samolûbie.

U galeriji scenskih obrazova, sozdanih pevica, značajno mesto koje se zanimaju, koje uživaju iz ruske operne klasike. Eŝë u prvim godinama posebno je udalas Davydovoj Ljubaša, istorijskim pravdivim i psihološki ubedljivim obrazom Mariny Mnišek. Duševna pereživaniâ, čestoljubivoj dočeri sandomirskog vojevoda, intimna strana ej odnosa sa Lžedmitrijem otstupila je na drugom planu, zbog toga što je obeležila kritiku, «izrazito podčërknute u Davydovu vlastolûbie i rasčëtlivyj egoizam Mariny Mnišek». Po-nastoâŝemom obaâtelʹna Vera Aleksandrovna u roli Ljubavi u operi «Sadko». To je prekrasan glas velikog dijapazona, nasićen vrući, dramatična volnovanost, kao što je nezgodniji pristup ovoj partiji. U isporuci pevicy Ljubava istinsko ruska, živa, pokretna iskrenim duševnim pobuđenjem žena, pokoravajući slušatelje svojom predanošću i silom osećanjima omiljenog muža... Izrazitelʹnaâ rasvetnostʹ peredaët pevica tosku i smâtanie ženy Sadko, kako nezrimo prateći ga u skitanijama podvodnom carstvu. K čislu nesomnennyh udač akteri kritike i publikacije odnosili su se na Marfy u «Hovanŝine». Psihologičeskoe soderžanie étoj roli očenʹ složno. Soglasno ustanovkam teh let, Marfa — pokornoe orudie v rukah Dosifeâ. Ali u isto vreme ona se terzaetsâ ostrejšim unutrašnjim protivrječjem, roždënnym njenom plamenom ljubavlju k Andreju Hovanskomu. Vera Aleksandrovna sumela u ovoj različitosti čuvstva deli to glavno, što razlikuje oblik Marfyja, pokazuje gluboki tragizam ovog obraza i zajedno sa tim njegovim ženskim obajanjem. Gluboko čuvstvo slušatelja sa sudom Marfy je zvao Davydova, u peniji koja je čula žalbe na gorku sudbinu ruske žene, gibnuŝej u plamenu kostru.

Ogromno vnimanie Vera Aleksandrovna udelala kamernom ispolnitelʹstvu. Značitelʹnym sobytiem v muzykalʹnoj žizni Moskva stal ispolnennyj u sezoni 1944/45 ciklus polukoncerta «Ruski romans ot Istokov do naših dana». Više od 200 romansa, početak pesama XVIII veka i najbolji romansi Gliera, Šaporina, Mjakovskog bili su uključeni u ovaj ciklus. Osobenno muzykalʹnaâ kritika otmetila ispolnenie romansov N. A. Rimskogo-Korsakova i šedevrov rahmaninovskoj liriki, tonkoe čuvstvo stilâ kompozitora. Visoka kulʹtura otmečeno ispolnenie pevice proizvedenij Griga, Sibeliusa, Sindinga i drugih skandinavskih kompozitora. Eë pravdivaâ i prostaâ pevčeskaâ rečʹ tonko peredavala vsë obaânie grigovskoj muzyki. Svi romani u njenoj isporuci zvučali su kao pažljivo odvojena minijatura, svestrano raznolikim otklonom bogate vokalne palitry. S posebnom izražajnošću pela Davydova pesma Griga «Po doroge na rodinu», predavaûŝaâ goruû lûbovʹ kompozitora iz svoje strane, tada kao «Stuža» Sindinga u njenom isporučenju bila je kao što je pronizana gorečʹû razočarovaniâ.

Po sčastʹû, iskusstvo Very Aleksandrovny bylo znakomo i zarubežnomu slušatelju. Pevica je s velikim uspjehom nastupila u Finskoj (1937. godine), u Norveškoj, Danskoj i Švedskoj (1946. godine), u Mađarskoj (1948. godine), u Iranu. Vsûdu eë prinimali vostorženno. Tokom vremena nastupa u Norveškoj 1946. godine kompozitor Klaus Egge je pisao: «…penie Davydovoj — veličanstvena muzička večer. Forma, zvuk, očertanie i tolkovanie — sve ovo je pevica spojila u takvom savršenom jedinstvu, čto každaâ pesnâ dobila svoju zakonitost. Vo vsëm čuvstvuetsâ bolʹšaâ kulʹtura i stilʹ».

Vijdâ na tvorčesku penziju 1956. godine, Vera Aleksandrovna Davydova posvetila se sebnoj pedagoškoj delatnosti. Dolgie gody ona proradila u Tbilisskoj gosudarstvennoj konservatoriji, uspitala nemalo interesnih pevcova. Sredi njen učenik posebno izlazi solista u Velikom teatru, evo već skoro sorok godina nastupajući u spektaklima Velikog teatra, — narodna umetnica Sovjetskog Saveza Makvala Kasrašvili.

Osnovna diskografija V. A. Davydovoj:

1. Opera Ž. Bize «Karmen», partija Karmen, pervaâ polnaâ zapisʹ opery 1937 goda, p/u A. Š. Melik-Pašaeva (u ansamblu N. S. Hanaevym, V. M. Politkovskim i N. D. Špiller). Posljednji razni komplet sa zapisom opere izašao je na gramplastikama firme «Melodiâ» 1987. godine.
2. Opera P. I. Čajkovskogo «Mazepa», zapis 1948. godine, p/u V. V. Nebolʹsina (u ansamblu N. Pokrovskoj, Al. Ivanovom, G. Bolʹšakovom i I. Petrovom) U sadašnjem trenutku zapis objavljen na CD-u u blizini zarubežnih firmi.
3. Opera Dž. Verdi «Aida», zapis 1952. godine, p/u A. Š. Melik-Pašaeva (u ansamblu s N. Sokolovoj, G. Néleppom, I. Petrovym, P. Lisicianom). Posljednji zapis pustio je «Melodiju» na gramplastikama koncem 1970-ih godina.
4. Opera N. A. Rimskogo-Korsakova «Sadko», zapis 1952. godine, p/u N. S. Golovanova (u ansamblu s G. Néleppom, E. Šumskoj, M. Rejzenym, I. Kozlovskim, P. Lisicianom, E. Antonovoj i drugim). U sadašnjem trenutku izdanja na CD-u u Rusiji i za rubežom.