Amelita Galli-Curci |

Amelita Galli-Curci

„Pjevanje je moja potreba, moj život. Da se nađem na pustom ostrvu, i ja bih tamo pevao… Čovek koji se popeo na planinski lanac i ne vidi vrh viši od onog na kome se nalazi nema budućnosti. Nikad ne bih pristao da budem na njegovom mestu. Ove riječi nisu samo lijepa deklaracija, već pravi program djelovanja koji je vodio izvanrednu italijansku pjevačicu Galli-Curci kroz njenu kreativnu karijeru.

“Svakom generacijom obično vlada jedan veliki koloraturni pjevač. Naša generacija će izabrati Galli-Curci za svoju pjevačku kraljicu…” rekao je Dilpel.

Amelita Galli-Curci rođena je 18. novembra 1882. godine u Milanu, u porodici prosperitetnog biznismena Enrica Galija. Porodica je podstakla devojčino interesovanje za muziku. To je razumljivo – uostalom, njen deda je bio dirigent, a njena baka je nekada imala sjajan koloraturni sopran. Sa pet godina djevojčica je počela da svira klavir. Od svoje sedme godine, Amelita redovno ide u operu, koja je za nju postala izvor najjačih utisaka.

Devojčica koja je volela da peva maštala je da postane poznata kao pevačica, a njeni roditelji su želeli da Amelitu vide kao pijanistu. Upisala je Milanski konzervatorijum, gde je učila klavir kod profesora Vincenza Apijanija. Godine 1905. diplomirala je na konzervatoriju sa zlatnom medaljom i ubrzo postala prilično poznata profesorica klavira. Međutim, nakon što je čula velikog pijanistu Ferruccia Busonija, Amelita je s gorčinom shvatila da nikada neće moći postići takvo majstorstvo.

Njenu sudbinu je odlučio Pietro Mascagni, autor čuvene opere Ruralna čast. Čuvši kako Amelita, prateći sebe na klaviru, pjeva Elvirinu ariju iz Belinijeve opere „Puritanes“, kompozitor je uzviknuo: „Amelita! Ima mnogo odličnih pijanista, ali kako je retko čuti pravog pevača!.. Ne svirate ništa bolje od stotina drugih... Vaš glas je čudo! Da, bit ćete veliki umjetnik. Ali ne pijanista, ne, pevač!”

I tako se dogodilo. Nakon dvije godine samostalnog učenja, Amelitino umijeće ocjenjivao je jedan operski dirigent. Nakon što je slušao njeno izvođenje arije iz drugog čina Rigoleta, preporučio je Gallija direktoru opere u Traniju, koji je bio u Milanu. Tako je debitovala u pozorištu jednog malog grada. Prvi dio – Gilda u “Rigoletu” – donio je mladoj pjevačici veliki uspjeh i otvorio joj druge, solidnije scene u Italiji. Uloga Gilde od tada je zauvek postala ukras njenog repertoara.

U aprilu 1908. već je bila u Rimu – prvi put je nastupila na sceni pozorišta Kostanci. U ulozi Bettine, junakinje Bizeove komične opere Don Procolio, Galli-Curci se pokazala ne samo kao izvrsna pjevačica, već i kao talentirana komična glumica. Do tada se umjetnik oženio umjetnicom L. Curci.

Ali da bi postigla pravi uspjeh, Amelita je ipak morala proći "stažiranje" u inostranstvu. Pevačica je nastupala u sezoni 1908/09 u Egiptu, a potom je 1910. posetila Argentinu i Urugvaj.

U Italiju se vratila kao poznata pevačica. Milanski “Dal Verme” je posebno poziva u ulogu Gilde, a napuljski “San Carlo” (1911) svjedoči o visokom umijeću Galli-Curcija u “La Sonnambula”.

Nakon još jedne turneje umjetnika, u ljeto 1912. godine, u Južnoj Americi (Argentina, Brazil, Urugvaj, Čile), na red su došli bučni uspjesi u Torinu, Rimu. U novinama su, prisjećajući se prethodnog pjevačinog nastupa ovdje, napisali: “Galli-Curci se vratio kao potpuni umjetnik.”

U sezoni 1913/14, umetnik peva u pozorištu Real Madrid. Sonnambula, Puritani, Rigoletto, Seviljski berberin donose joj neviđeni uspeh u istoriji ove operske kuće.

U februaru 1914. godine, kao dio trupe italijanske opere Galli-Curci, stigao je u Sankt Peterburg. U glavnom gradu Rusije po prvi put peva delove Julije (Guno Romeo i Julija) i Filine (Tomas Minjon). U obe opere partner joj je bio LV Sobinov. Evo kako je u prestoničkoj štampi opisano tumačenje junakinje opere Tom od strane umetnika: „Galli-Curci se ukazao šarmantnoj Filini. Njen prelep glas, muzikalnost i odlična tehnika dali su joj priliku da ulogu Filine stavi u prvi plan. Sjajno je otpjevala polonezu, čiji je zaključak, na jednoglasni zahtjev javnosti, ponovila, oba puta uzevši "fa" za tri poena. Na sceni, ona vodi ulogu pametno i svježe.”

Ali kruna njenih ruskih trijumfa bila je Travijata. Novine Novoye Vremya pisale su: „Galli-Curci je jedna od Violeta koje Sankt Peterburg nije video dugo vremena. Ona je besprekorna i na sceni i kao pevačica. Ariju prvog čina otpevala je sa zadivljujućom virtuoznošću i, inače, završila je tako zagonetnom kadencom, kakvu nismo čuli ni od Sembriha ni od Boronata: nešto zapanjujuće i istovremeno zaslepljujuće lepo. Postigla je izuzetan uspjeh...”

Ponovo se pojavivši u rodnom kraju, pevačica peva sa jakim partnerima: mladim briljantnim tenorom Titom Skipom i poznatim baritonom Titom Rufo. U ljeto 1915. godine u pozorištu Colon u Buenos Airesu pjeva s legendarnim Carusom u Luciji. “Izvanredan trijumf Galli-Curci i Caruso!”, “Galli-Curci je bila heroina večeri!”, “Najrjeđi među pjevačima” – tako su domaći kritičari ocijenili ovaj događaj.

18. novembra 1916. Galli-Curci je debitovala u Čikagu. Nakon “Caro note” publika je prasnula u neviđene petnaestominutne ovacije. I u drugim nastupima - "Lucia", "La Traviata", "Romeo and Juliet" - pevač je isto tako toplo primljen. “Najveća pjevačica u koloraturi od Patti”, “Fabulous Voice” samo su neki od naslova u američkim novinama. Čikago je pratio trijumf u Njujorku.

U knjizi „Vokalne paralele“ poznatog pevača Đakoma Lauri-Volpija čitamo: „Piscu ovih redova Galli-Curci je bio prijatelj i, na neki način, kuma tokom njegovog prvog izvođenja Rigoleta, koje se odigralo godine. početkom januara 1923. na sceni Metropoliten teatra“. Kasnije je sa njom više puta pevala autorka i u Rigoletu i u Seviljskom berberu, Luciji, Travijati, Masenetovoj Manon. Ali utisak sa prvog nastupa ostao je za ceo život. Glas pevačice ostao je upamćen kao leteći, iznenađujuće ujednačene boje, pomalo mat, ali izuzetno nežan, nadahnjujući mir. Niti jedne "djetinjaste" ili izbijeljene note. Fraza posljednjeg čina „Tamo, na nebu, zajedno sa mojom dragom majkom…” ostala je upamćena kao nekakvo vokalno čudo – umjesto glasa zazvučala je flauta.

U jesen 1924. Galli-Curci je nastupao u više od dvadeset engleskih gradova. Već prvi pevačev koncert u prestoničkom Albert Holu ostavio je neodoljiv utisak na publiku. “Čarobne čari Galli-Curcija”, “Došao sam, pjevao – i pobijedio!”, “Galli-Curci osvojio London!” – zadivljeno je pisala domaća štampa.

Galli-Curci se nije vezivala dugoročnim ugovorima ni sa jednom operom, preferirajući slobodu turneja. Tek nakon 1924. godine pjevačica je dala konačnu prednost Metropoliten operi. Po pravilu, operske zvezde (posebno u to vreme) su koncertnoj sceni posvećivale tek sporednu pažnju. Za Galli-Curcija su to bile dvije potpuno jednake sfere umjetničkog stvaralaštva. Štaviše, godinama je koncertna aktivnost počela da prevladava i nad pozorišnom scenom. A nakon što se oprostila od opere 1930. godine, nastavila je koncertirati u mnogim zemljama još nekoliko godina, i svuda je bila uspješna kod najšire publike, jer se u njenom skladištu umjetnost Amelite Galli-Curci odlikovala iskrenom jednostavnošću, šarmom. , jasnoća, zadivljujuća demokratija.

"Ne postoji ravnodušna publika, sami je napravite", rekla je pevačica. Istovremeno, Galli-Curci nikada nije odavao priznanje nepretencioznom ukusu ili lošoj modi – veliki uspjesi umjetnika bili su trijumf umjetničkog poštenja i integriteta.

Sa neverovatnom neumoljivošću seli se iz jedne zemlje u drugu, a njena slava raste sa svakim nastupom, sa svakim koncertom. Njene turneje nisu se protezale samo kroz velike evropske zemlje i Sjedinjene Države. Slušali su je u mnogim gradovima Azije, Afrike, Australije i Južne Amerike. Nastupala je na pacifičkim ostrvima, našla vremena za snimanje ploča.

„Njen glas“, piše muzikolog VV Timohin, podjednako lep i u koloraturi i u kantileni, poput zvuka magične srebrne frule, osvojen neverovatnom nežnošću i čistoćom. Od prvih fraza koje je umetnik otpevao, slušaoci su bili fascinirani pokretnim i glatkim zvucima koji su tekli sa neverovatnom lakoćom... Savršeno ujednačen, plastični zvuk poslužio je umetniku kao divan materijal za kreiranje raznih, filigranski izbrušenih slika...

… Galli-Curci kao koloraturna pjevačica, možda, nije poznavala ravnu.

Idealno ujednačen, plastični zvuk poslužio je umjetniku kao divan materijal za stvaranje raznih filigransko izbrušenih slika. Niko nije tako instrumentalno tečno izveo odlomke u ariji „Sempre libera“ („Biti slobodan, biti bezbrižan“) iz „Travijate“, u arijama Dinore ili Lucije i sa takvim sjajem – kadence u istom “Sempre libera” ili u “Valceru Juliji”, i to sve bez imalo napetosti (čak ni najviše tonove nisu ostavljale utisak izrazito visokih), što bi slušaocima moglo zadati tehničke poteškoće otpjevanog broja.

Umetnost Galli-Curcija naterala je savremenike da se prisete velikih virtuoza 1914. veka i kažu da čak ni kompozitori koji su delovali u eri „zlatnog doba“ belkanta teško mogu da zamisle boljeg tumača njihovih dela. "Da je i sam Bellini čuo tako nevjerovatnu pjevačicu kao što je Galli-Curci, beskrajno bi joj aplaudirao", napisao je barselonski list El Progreso u XNUMX nakon nastupa La sonnambula i Puritanija. Indikativan je i ovaj osvrt španskih kritičara koji su nemilosrdno „razbijali“ mnoge svetlucave vokalnog sveta. “Galli-Curci je što je moguće bliže potpunom savršenstvu”, priznala je dvije godine kasnije slavna američka primadona Geraldine Farrar (odlična izvođačica uloga Gilde, Juliet i Mimi), nakon što je slušala Luciju di Lammermoor u Čikaškoj operi .

Pjevačicu se odlikovalo obimnim repertoarom. Iako je zasnovana na italijanskoj operskoj muzici – delima Belinija, Rosinija, Donicetija, Verdija, Leonkavala, Pučinija – sjajno je izvođena i u operama francuskih kompozitora – Mejerbera, Bizea, Gunoa, Tomasa, Masenea, Deliba. Ovome moramo dodati i izvrsno izvedene uloge Sophie u Der Rosenkavalier R. Straussa i ulogu kraljice Šemahana u Zlatnom pijetlu Rimskog-Korsakova.

„Uloga kraljice“, primetio je umetnik, „ne traje više od pola sata, ali koliko je to pola sata! U tako kratkom vremenskom periodu, pevač se suočava sa najrazličitijim vokalnim poteškoćama, između ostalog, sa kakvim se ni stari kompozitori ne bi dosetili.

U proleće i leto 1935. pevač je bio na turneji po Indiji, Burmi i Japanu. To su bile posljednje zemlje u kojima je pjevala. Galli-Curci se privremeno povlači iz koncertne aktivnosti zbog ozbiljne bolesti grla koja je zahtijevala hiruršku intervenciju.

U ljeto 1936., nakon intenzivnih studija, pjevač se vratio ne samo na koncertnu, već i na opersku pozornicu. Ali nije dugo izdržala. Poslednji nastupi Galli-Curci odigrali su se u sezoni 1937/38. Nakon toga se konačno povlači i povlači u svoj dom u La Jolla (Kalifornija).

Pevačica je umrla 26. novembra 1963. godine.