Giuditta Pasta |

Giuditta Pasta

Zanosne kritike o Giuditta Pasti, koju je VV Stasov nazvao „briljantnom Italijankom“, bile su pune stranica pozorišne štampe iz različitih zemalja Evrope. I to nije iznenađujuće, jer je Pasta jedna od izuzetnih pjevačica-glumica svog vremena. Nazivali su je „jedinom“, „neponovljivom“. Belini je za Pastu rekao: „Ona peva tako da joj suze zamagljuju oči; Čak me je rasplakala.

Čuveni francuski kritičar Castile-Blaz napisao je: „Ko je ta čarobnica s glasom punim patetike i sjaja, koja sa istom snagom i zanosnošću izvodi Rosinijeve mlade kreacije, kao i arije stare škole prožete veličinom i jednostavnošću? Ko nam se, obučen u oklop viteza i graciozne odore kraljice, pojavljuje redom čas kao šarmantna Otelova ljubavnica, čas kao viteški heroj Sirakuze? Ko je spojio talenat virtuoza i tragičara u tako zadivljujući sklad, zadivljujući igrom punom energije, prirodnosti i osjećaja, sposobnog da ostane ravnodušan i na melodične zvukove? Ko nam se više divi dragocjenom kvalitetu svoje prirode – pokornošću zakonima strogog stila i šarmom lijepog izgleda, skladno spojenog sa šarmom magičnog glasa? Ko dvostruko dominira lirskom scenom, izaziva iluzije i zavist, ispunjavajući dušu plemenitim divljenjem i mukama zadovoljstva? Ovo je Pasta... Ona je svima poznata, a njeno ime neodoljivo privlači ljubitelje dramske muzike.”

Giuditta Pasta (rođena Negri) rođena je 9. aprila 1798. godine u Sartanu, blizu Milana. Već u djetinjstvu uspješno je studirala pod vodstvom orguljaša Bartolomea Lottija. Kada je Giuditta imala petnaest godina, upisala je Milanski konzervatorijum. Ovdje je tjestenina studirala kod Bonifacia Asiola dvije godine. Ali pobijedila je ljubav prema operi. Giuditta, napuštajući konzervatorij, prvo učestvuje u amaterskim nastupima. Zatim stupa na profesionalnu scenu, nastupajući u Bresci, Parmi i Livornu.

Njen debi na profesionalnoj sceni nije bio uspješan. Godine 1816. odlučila je da osvoji stranu javnost i otišla u Pariz. Njeni nastupi u Italijanskoj operi, gdje je Katalani vladao u to vrijeme, ostali su nezapaženi. Iste godine Pasta je zajedno sa suprugom Đuzepeom, takođe pevačem, otputovala u London. U januaru 1817. prvi put je pevala u Kraljevskom pozorištu u Cimarosinoj Penelope. Ali ni ova ni druge opere nisu joj donijele uspjeh.

Ali neuspjeh je samo podstakao Giudittu. "Vrativši se u svoju domovinu", piše VV Timokhin, - uz pomoć učitelja Giuseppea Scappe, počela je raditi na svom glasu s izuzetnom upornošću, pokušavajući mu dati maksimalnu svjetlinu i pokretljivost, da postigne ujednačenost zvuka, bez napuštanja. istovremeno mukotrpno proučavanje dramske strane operskih delova.

I njen rad nije bio uzaludan – od 1818. godine gledalac je mogao da vidi novu pastu, spremnu da svojom umetnošću osvoji Evropu. Njeni nastupi u Veneciji, Rimu i Milanu bili su uspješni. U jesen 1821. godine, Parižani su sa velikim interesovanjem slušali pevača. Ali, možda je početak nove ere – „ere tjestenine“ – bio njen značajan nastup u Veroni 1822.

„Glas umetnika, drhtav i strastven, odlikuje se izuzetnom snagom i gustinom zvuka, u kombinaciji sa odličnom tehnikom i prožetom scenskom glumom, ostavio je ogroman utisak“, piše VV Timohin. – Ubrzo po povratku u Pariz, Pasta je proglašena za prvu pevačicu-glumicu svog vremena…

… Čim su se slušaoci odvukli od ovih poređenja i počeli da prate razvoj radnje na sceni, gde su videli ne istog umetnika sa monotonim metodama sviranja, koji samo menja jedan kostim drugim, već vatrenog heroja Tankreda ( Rossinijev Tancred), strašna Medeja („Medea“ od Kerubinija), nježni Romeo („Romeo i Julija“ od Zingarelija), čak i najokorjeliji konzervativci su izrazili svoje iskreno oduševljenje.

Sa posebnom dirljivošću i lirizmom, Pasta je izvela ulogu Dezdemone (Otelo od Rosinija), kojoj se potom više puta vraćala, svaki put unoseći značajne promene koje su svedočile o pevačičinom neumornom samousavršavanju, njenoj želji da duboko razume i istinito prenese lik. Šekspirove heroine.

Rekao je veliki šezdesetogodišnji tragični pjesnik Francois Joseph Talma, koji je čuo pjevača. „Madam, ispunili ste moj san, moj ideal. Imaš tajne koje sam uporno i bez prestanka tražio od početka svoje pozorišne karijere, otkako sposobnost da se dotakne srca smatram najvišim ciljem umetnosti.

Od 1824. Pasta je tri godine nastupala iu Londonu. U glavnom gradu Engleske Giuditta je našla isto toliko vatrenih obožavatelja kao i u Francuskoj.

Četiri godine pevač je ostao solista Italijanske opere u Parizu. No, došlo je do svađe sa poznatim kompozitorom i direktorom pozorišta, Gioacchinom Rossinijem, u čijim je brojnim operama tako uspješno nastupala. Pasta je bila primorana 1827. da napusti glavni grad Francuske.

Zahvaljujući ovoj manifestaciji, brojni strani slušaoci mogli su da se upoznaju sa umijećem tjestenine. Konačno, početkom 30-ih, Italija je prepoznala umjetnicu kao prvu dramsku pjevačicu svog vremena. Potpuni trijumf čekao je Giudittu u Trstu, Bolonji, Veroni, Milanu.

Još jedan poznati kompozitor, Vincenzo Bellini, pokazao se kao vatreni obožavatelj umjetnikovog talenta. U njenoj osobi, Bellini je pronašao briljantnog izvođača uloga Norme i Amine u operama Norma i La sonnambula. Uprkos velikom broju skeptika, Pasta, koja je sebi stekla slavu tumačeći herojske likove u Rosinijevim operskim delima, uspela je da izgovori svoju tešku reč u interpretaciji Belinijevog nežnog, melanholičnog stila.

U ljeto 1833. godine pjevačica je posjetila London sa Belinijem. Giuditta Pasta je nadmašila samu sebe u Normi. Njen uspjeh u ovoj ulozi bio je veći nego u svim prethodnim ulogama koje je pjevačica izvodila ranije. Entuzijazam javnosti bio je neograničen. Njen suprug, Giuseppe Pasta, pisao je svojoj svekrvi: „Zahvaljujući činjenici da sam ubedio Laportea da obezbedi više proba, a takođe i zahvaljujući činjenici da je sam Belini režirao hor i orkestar, opera je bila pripremljena kao ne. drugog talijanskog repertoara u Londonu, stoga je njen uspjeh premašio sva očekivanja Giuditte i Belinijeve nade. U toku predstave „prolivene su mnoge suze, a u drugom činu izvanredan aplauz. Činilo se da se Giuditta potpuno reinkarnirala u svoju heroinu i pjevala s takvim entuzijazmom, na koji je sposobna samo kada je na to potakne neki izvanredni razlog. U istom pismu Giuditinoj majci, Pasta Bellini u postskriptumu potvrđuje sve što je njen suprug rekao: „Jučer je vaša Giuditta do suza obradovala sve prisutne u pozorištu, nikad je nisam videla tako sjajnu, tako nevjerovatnu, tako nadahnutu…”

Godine 1833/34, Pasta je ponovo pevala u Parizu – u Otelu, La sonnambuli i Ani Bolejn. „Prvi put je javnost osetila da umetnica neće morati dugo da ostane na sceni, a da ne ošteti njenu visoku reputaciju“, piše VV Timokhin. – Glas joj je znatno izbledeo, izgubio nekadašnju svežinu i snagu, intonacija je postala veoma nesigurna, pojedine epizode, a ponekad i cela žurka, Pasta je često pevala pola tona, pa i ton niže. Ali kao glumica, nastavila je da se usavršava. Parižane je posebno dojmila umjetnost imitiranja, kojom je umjetnica ovladala, te izuzetna uvjerljivost kojom je prenijela likove nježne, šarmantne Amine i veličanstvene, tragične Anne Boleyn.

Godine 1837. Pasta se, nakon nastupa u Engleskoj, privremeno povlači iz scenskih aktivnosti i živi uglavnom u vlastitoj vili na obali jezera Komo. Davne 1827. Giuditta je u Bleviju, na malom mjestu s druge strane jezera, kupila vilu Rhoda, koja je nekada pripadala najbogatijoj krojači, carici Josephine, prvoj Napoleonovoj ženi. Ujak pjevača, inženjer Ferranti, savjetovao je da se kupi vila i obnovi je. Sljedećeg ljeta pasta je već došla tamo da se odmori. Vila Roda je zaista bila komadić raja, „blaženstvo“, kako su tada Milančani govorili. Obložena na fasadi bijelim mermerom u strogom klasičnom stilu, vila je stajala na samoj obali jezera. Poznati muzičari i ljubitelji opere stizali su ovamo iz cijele Italije i inostranstva kako bi lično svjedočili o svom poštovanju prema prvom dramskom talentu u Evropi.

Mnogi su se već navikli na pomisao da je pevačica konačno napustila scenu, ali u sezoni 1840/41. Pasta ponovo gostuje. Ovog puta posjetila je Beč, Berlin, Varšavu i posvuda naišla na divan prijem. Zatim su bili njeni koncerti u Rusiji: u Sankt Peterburgu (novembar 1840) i u Moskvi (januar-februar 1841). Naravno, do tada su Pastine mogućnosti kao pjevačice bile ograničene, ali ruska štampa nije mogla ne primijetiti njenu izvrsnu glumačku vještinu, ekspresivnost i emocionalnost igre.

Zanimljivo je da turneja po Rusiji nije bila posljednja u umjetničkom životu pjevača. Samo deset godina kasnije, konačno je završila svoju briljantnu karijeru, nastupajući u Londonu 1850. godine sa jednim od svojih omiljenih učenika u operskim odlomcima.

Pasta je umrla petnaest godina kasnije u svojoj vili u Blaviju 1. aprila 1865. godine.

Među brojnim ulogama Paste, kritika je neizostavno izdvajala njenu izvedbu dramskih i herojskih delova, kao što su Norma, Medeja, Bolejn, Tankred, Dezdemona. Svoje najbolje uloge pasta je izvela sa posebnom veličinom, smirenošću, plastičnošću. „U ovim ulogama, pasta je bila sama gracioznost“, piše jedan od kritičara. „Njen stil igre, izrazi lica, gestovi bili su toliko oplemenjeni, prirodni, graciozni da ju je svaka poza plijenila sama za sebe, oštre crte lica utiskivale su svaki osjećaj izražen u njenom glasu…”. Međutim, Pasta, dramska glumica, nikako nije dominirala Pastom pevačicom: ona „nikada nije zaboravila da igra na račun pevanja“, smatrajući da „pevačica posebno treba da izbegava pojačane pokrete tela koji ometaju pevanje i samo ga kvare“.

Bilo je nemoguće ne diviti se ekspresivnosti i strasti Pastinog pjevanja. Jedan od tih slušalaca ispostavilo se da je pisac Stendhal: „Napuštajući nastup u kojem je učestvovala Pasta, šokirani nismo mogli da se setimo ničega drugog ispunjenog istom dubinom osećanja kao što nas je pevač zaokupio. Bilo je uzaludno pokušavati dati jasan prikaz utiska tako snažnog i tako izvanrednog. Teško je odmah reći koja je tajna njegovog uticaja na javnost. Nema ničeg neobičnog u tembru Pastinog glasa; ne radi se čak ni o njegovoj posebnoj pokretljivosti i rijetkom volumenu; jedino čemu se divi i fascinira je jednostavnost pjevanja, koja dolazi iz srca, pleni i dirne u dvostrukoj mjeri čak i one gledaoce koji su cijeli život plakali samo zbog novca ili narudžbi.