Lad |
Grčka armonija, lat. modulatio, modus, francuski i engleski. način rada, ital. modo, germ. Tongeschlecht; slava. harmonija – harmonija, mir, harmonija, red
Sadržaj:
I. Definicija načina II. Etimologija III. Suština načina IV. Intonaciona priroda zvučnog materijala modusa V. Glavne kategorije i tipovi modalnog sistema, njihova geneza VI. Organizam i dijalektika VII. Mehanizam formiranja gruda VIII. Klasifikacija pramena IX. Istorija fretta X. Istorija učenja o modusu
I. Definicija načina. 1) L. u estetici. čulo – slušno ugodna konzistentnost između zvukova tonskog sistema (tj. u suštini isto što i harmonija u muzičko-estetskom smislu); 2) L. u muzičko-teorijskom smislu – sistemska priroda visinskih veza, ujedinjenih centralnim zvukom ili konsonancijom, kao i specifičnim zvučnim sistemom koji ga oličava (obično u obliku skale). Dakle, o L. se može govoriti kao o svakom svrsishodno uređenom intonacionom sistemu, a o modusima kao o zasebnom. takve sisteme. Izraz "L." koristi se i za označavanje dura ili mola (točnije, nagiba), za označavanje sistema zvukova nalik ljestvici (tačnije, ljestvice). Estetski i muzičko-teorijski. aspekti čine dvije strane jednog koncepta L., i estetski. trenutak je vodeći u ovom jedinstvu. U širem smislu pojma "L." i "harmonija" su veoma bliski. Konkretnije, harmonija se češće povezuje sa konsonancijama i njihovim sukcesijama (pretežno sa vertikalnim aspektom tonskog sistema), a linearnost sa međuzavisnošću i semantičkom diferencijacijom zvukova sistema (tj. pretežno sa horizontalnim aspektom). Ruske komponente. koncept "L." odgovorite na gornji grčki, lat., francuski, engleski, italijanski, njemački. termini, kao i termini kao što su „tonalitet“, „skala“ i neki drugi.
II. Etimologija pojma "L." nije sasvim jasno. češki momak – red; Poljski momak – harmonija, red; ukrajinski L. – saglasnost, nalog. Related Russian. „slagati se“, „u redu“, „u redu“, drugi ruski. “laditi” – pomiriti; “Lada” – muž (žena), takođe voljeni (ljubavnik). Možda je pojam povezan s riječima “lagoda” (mir, red, uređenje, prilagođavanje), češki. lahoda (prijatnost, šarm), drugi ruski. lagoditi (učiniti nešto lijepo). Složena značenja riječi "L." blisko grčkoj armoniji (pričvršćivanje, veza; harmonija, mir, red; red, harmonija; koherentnost; harmonija, harmonija); u skladu s tim, par nastaje tako što se „slaže“ (namješta, dolaže, dovede u red, namješta muzički instrument; mirno živi, dogovara se) i armozo, armotto (dolaže, pričvršćuje, doteruje, uštimava, čvrsto pristaje, ženi se). Rus. koncept "L." takođe uključuje grčki. kategorija “rod” (genos), na primjer. dijatonski, hromatski, “enharmonski” rodovi (i njihove odgovarajuće grupe, kvalitete modusa).
III. Suština harmonije. L. kao slaganje zvukova pripada autohtonoj estetici. kategorije muzike, koje se u tom smislu poklapaju sa konceptom „harmonije“ (njem. Harmonie; za razliku od Harmonik i Harmonielehre). Bilo koja muzika. djelo, bez obzira na specifičan sadržaj, prije svega mora biti muzika, odnosno harmonična interakcija zvukova; ista estetika. značenje kategorije L. (i harmonije) uključeno je kao suštinski dio u ideju o muzici kao lijepoj (muzika nije kao zvučna konstrukcija, već kao vrsta koherentnosti koja uhu pričinjava zadovoljstvo). L. kao estetski. kategorija (“koherentnost”) je osnova za nastanak i konsolidaciju u društvima. svest definisana. sistemski odnosi između zvukova. “Isijavanje reda” (logička strana L.) izraženo zvucima L. odnosi se na glavno sredstvo njegove estetike. uticaj. Dakle, L. u određenom proizvodu. uvek predstavlja fokus mjuzikla. Snaga leksike (odnosno, njen estetski uticaj) povezana je sa njegovom estetizirajućom sposobnošću da organizuje „sirov” zvučni materijal, usled čega se pretvara u skladne oblike „suglasnih zvukova”. U cjelini, L. se otkriva u punoći strukture, pokrivajući čitav kompleks njenih komponenti – od zvučnog materijala do logičkog. poredak elemenata do kristalizacije specifično estetski. sistemski odnosi mjere, proporcionalnosti, međusobne korespondencije (u širem smislu – simetrija). Važna je i individualna konkretizacija određenog L. u datoj kompoziciji, otkrivajući bogatstvo njegovih mogućnosti i prirodno se razvijajući u ekstenzivnu modalnu konstrukciju. Iz estetske suštine L. slijedi krug osnovnih teorijskih problema: oličenje L. u zvučnoj konstrukciji; struktura grebena i njene vrste; logička i istorijska njihova međusobna povezanost; problem jedinstva modalne evolucije; funkcionisanje L. kao materijalne i zvučne osnove muza. kompozicije. Primarni oblik otelotvorenja modalnih odnosa u zvučnoj konkretnosti muzike je melodijski. motiv (u zvučnom izrazu – formula horizontalne skale) – uvijek ostaje najjednostavniji (i stoga najvažniji, temeljni) prikaz suštine L. Otuda posebno značenje pojma “L”. povezan sa melodijskim. skale, koje se često nazivaju pragovi.
IV. Intonaciona priroda zvučnog materijala modusa. Zvučni materijal od kojeg je fenjer napravljen je bitan za bilo koju njegovu konstrukciju i za bilo koju vrstu lanterne. d1-c1, d1-e1, f1-e1 itd.) i konsonancija (prvenstveno c1-e1-g1 kao centralna), oličavaju njen karakter („etos“), ekspresiju, kolorit i druge estetske kvalitete.
Zauzvrat, zvučni materijal je određen konkretnom historijom. uslovi postojanja muzike, njen sadržaj, društveno determinisani oblici muziciranja. Svojevrsno „rođenje“ L. (tj. trenutak prelaska muzike kao emocionalnog doživljaja u njenu zvučnu formu) pokriveno je konceptom intonacije (takođe intonacije) koji je uveo BV Asafjev. Budući da je u suštini „granični” (nalazi se na mestu direktnog dodira prirodnog života i umetničkog i muzičkog), koncept „intonacije” time obuhvata uticaj društveno-istorijskog. faktori na evoluciju zvučnog materijala – intonacije. kompleksi i oblici modalne organizacije koji od njih zavise. Otuda tumačenje modalnih formula kao odraza istorijski determinisanog sadržaja muzike: „postanak i postojanje ... intonacionih kompleksa nužno je posledica njihovih društvenih funkcija“, dakle, intonacionog (i modalnog) sistema određene istorije. era je određena „strukturom ove društvene formacije“ (BV Asafjev). Dakle, sadrži intonaciju u embriju. sfera njegove ere, formula L. je intonacija. kompleks povezan sa svjetonazorom svog vremena (npr. srednji vek. frke na kraju – odraz svesti feudalnog doba sa svojom izolovanošću, ukočenošću; dur-moll sistem je izraz dinamike muzička svest takozvanog evropskog modernog vremena itd.). U tom smislu, modalna formula je krajnje koncizan model svijeta u reprezentaciji svoje epohe, svojevrsni „genetski kod muzike“. Prema Asafjevu, L. je „organizacija tonova koji čine muzički sistem koji je dala epoha u njihovoj interakciji“, i „ovaj sistem nikada nije potpuno potpun“, već je „uvek u stanju formiranja i transformacije ”; L. fiksira i uopštava „intonacioni rečnik epohe“ karakterističan za svaku istoriju, period („zbir muzike koja se čvrsto nastanila u javnoj svesti“ – Asafjev). To objašnjava i „intonacijske krize“, koje manje-više radikalno obnavljaju obje zvučne intonacije. materijala, dakle, prateći to, i opće strukture krajolika (posebno na rubu velikih epoha, na primjer, na prijelazu iz 16. u 17. ili 19. u 20. stoljeće). Na primjer, omiljeno romantično isticanje disonantnih dominantnih harmonija (L. zvučni materijal) u kasnijim Skrjabinovim radovima dalo je novi kvalitativni rezultat i dovelo do radikalnog restrukturiranja cjelokupnog L. sistema u njegovoj muzici. Istorijska činjenica – promjena modalnih formula – je, dakle, vanjski (fiksiran u teorijskim shemama) izraz dubokih procesa evolucije lingvistike kao žive i kontinuirane formacije intonacije. modeli sveta.
V. Glavne kategorije i tipovi modalnog sistema, njihova geneza. Glavne kategorije i vrste muzike formiraju se pod uticajem razvoja muzike. svijest (dio općeg procesa progresivnog razvoja svijesti, na kraju pod utjecajem praktičnih društvenih aktivnosti čovjeka u razvoju svijeta). Neizostavan uslov sondiranja je uređenje „suglasnosti“ zvukova (neka vrsta funkcionalne zvučne konstante) s progresivnim (u cjelini) kvantitativnim povećanjem glasnoće zvučnog materijala i granica koje on pokriva. Zbog toga je potrebno uskladiti. prekretnica u evoluciji fundamentalnih kvalitativnih promjena u oblicima postojanja L. i stvara mogućnost pojave novih tipova modalnih struktura. Istovremeno, prema suštini L. u svoja tri glavna aspekta – zvučnom (intonacija), logičkom (veza) i estetskom (koherentnost, ljepota) – postoji unutrašnje. perestrojka (u stvarnosti, ovo trojstvo je jedna te ista nedjeljiva suština: saglasnost, L., ali samo sagledana u različitim aspektima). Pokretački trenutak je obnavljanje intonacije. sistema (sve do „krize intonacija” u osnovi L.), zbog čega su neophodne dalje promene. Konkretno, vrste i vrste fonike se realizuju kao sistemi intervala i od njih sastavljeni horizontalni redovi i vertikalne grupe (akordi) (vidi Zvučni sistem). „Mod je prikaz svih manifestacija intonacija epohe, svedenih na sistem intervala i skala“ (Asafiev). L. kao određeno ozvučenje nastaje na osnovu upotrebe fizičke. (akustička) svojstva zvučnog materijala, prije svega, njemu svojstveni odnosi zvučnog srodstva, koji se otkrivaju kroz intervale. Međutim, interval, melodijska ljestvica i drugi odnosi ne funkcionišu čisto matematički. ili fizički. dato, već kao „kvintesencija” „zvučnih iskaza” osobe koja je njima generalizovana (Asafijev). (Otuda fundamentalna nepreciznost u odnosu na L. tzv. egzaktne, tj. kvantitativno mjerne metode, „umjetničko mjerenje“.)
Prva od najvažnijih faza u evoluciji kategorija linearnih — formiranje temelja u okviru primitivnog „ekmeličkog“ (tj. bez određenog tona) klizanja. Postojanost kao kategorija modalnog mišljenja genetski je prvo uspostavljanje sigurnosti linearnosti u visini (dominantni ton kao logički uređen središnji element) i u vremenu (identitet postojanosti prema sebi, sačuvan uprkos fluidnosti vremena od strane vraćanje na isti ton koji ostaje u memoriji); pojavom kategorije temelja nastaje i sam koncept L. kao svojevrsne zvučne strukture. Istorijski tip L. – pevanje tona (koje odgovara „stadijumu stabilnosti” u evoluciji L.) nalazi se u etničkom. grupe na relativno niskom stupnju razvoja. Sledeći (logički i istorijski) tip lirike je monodična lirika sa razvijenim i određenim melodijskim stilom. zvučni niz (modalni tip, modalni sistem) tipičan je za stare evropske pjesme. naroda, uklj. i ruski, srednji vek. Evropski koral, drugi ruski. tužba pjevača; nalazi se i u folkloru mnogih ne-Evropljana. naroda. Tip „pevanja tona“, očigledno, blizak je modalnom (pošto je i monodičan). Poseban modalni tip je tzv. harmonika h. tonalitet europ. muzika novog vremena. Uz nju se vezuju imena najvećih genija svjetske muzike. harmonijski tonalitet oštro se razlikuje od polifonije gajde ili heterofonog magacina (kod starih naroda, u narodnoj, vanevropskoj muzici). U 20. stoljeću (posebno u zemljama evropske kulture) postali su široko rasprostranjeni tipovi visinskih građevina koje se razlikuju od svih prethodnih (u serijskoj, zvučnoj, elektronskoj muzici). Sama mogućnost da se oni klasifikuju kao L. predmet je kontroverzi; ovaj problem je još daleko od rješenja. Pored glavnih tipova L., postoji mnogo srednjih, relativno stabilnih i nezavisnih tipova (na primjer, modalna harmonija evropske renesanse, posebno 15.-16. stoljeća).
VI. Organizam i dijalektika procesa evolucije modusa. Proces evolucije fenomena i koncepta “L.” organski i, štaviše, posjeduje dijalektiku. karakter. Organska priroda procesa leži u očuvanju i razvoju istih primarnih kategorija linearnosti, nastanku drugih kategorija na njihovoj osnovi. kategorije i njihov razvoj kao relativno nezavisan, podvrgavajući svu evoluciju istim opštim principima. Najvažniji od njih je rast (broj. povećanje, npr. rast ljestvice od tetrakorda do heksakorda), usložnjavanje oblika slaganja, prijelaz veličina. promjene u kvalitativnoj, jednosmjernosti cijele evolucije. Dakle, pjevanje kvalitativno definiranog, stalno obnavljanog tona, širi se na grupu drugih. tonova (rast), zahtijeva nove oblike koordinacije – izolaciju susjednih tonova i odabir najbliže melodije kao drugog temelja. konsonancije (komplikovanost oblika slaganja; vidi. Konsonancija); u rezultirajućem višem tipu L. već svi tonovi (bivši kvalitet) ispadaju kvalitativno definisani i periodično obnavljani; međutim, nezavisnost većine njih ograničena je na dominaciju jednog, ponekad dva ili tri (nova kvaliteta). Jačanje kvarta ili kvinte, kao jednofunkcionalnih tonova žilavog štapa, koji sazrijevaju u okviru modaliteta, omogućava da se ove horizontalne konsonancije pretvore u vertikalne. Istorijski gledano, ovo odgovara srednjem vijeku. Da, u V. Oddington (cca. 1300) jednakost horizontalnih i vertikalnih konsonancija kao kategorija L. fiksirani u njihovoj definiciji istim pojmom “harmonija” (harmonia simplex i harmonia multiplex). Koncept konsonancije kao izraza funkcionalnog identiteta proteže se dalje na sledeće intervale složenosti – terce (rast); dakle reorganizacija čitavog sistema L. (komplikovanost oblika dogovora). U 20 in. pravi se novi korak u istom pravcu: u krug estetski optimalnih intervala uvodi se sljedeća grupa intervala – sekunde, sedme i tritonovi (rast), a uz to je povezana i upotreba novih zvučnih sredstava (sonorno interpretirane konsonancije , serije jedne ili druge intervalne kompozicije itd.) i odgovarajuće promjene u oblicima međusobnog usklađivanja zvučnih elemenata. Dijalektika evolucije L. sastoji se u tome da genetski naknadni, viši tip modalne organizacije, u krajnjoj liniji, nije ništa drugo do prethodni, razvijen u novim uslovima. Dakle, modalitet je, takoreći, „pevanje“ višeg reda: osnovni ton-ostanak krasi kretanje kroz drugi. tonovi, to-rye, zauzvrat, mogu se tumačiti kao temelji; u harmoniji. Nekoliko sistema ima sličnu ulogu u tonalitetu (na različitim nivoima modalne strukture): referentni ton akorda i susedni zvukovi (pomoćni), tonički i netonski akordi, lokalni ch. tonalitet i devijacije, opšte gl. tonalitet i podređeni tonalitet. Štaviše, sve viši modalni oblici i dalje su strukturne modifikacije jednog, melodijskog primarnog oblika – intonacije („suština intonacije je melodijska“ – Asafjev). Akord je također intonacioni (konsonancija, formirana kao vertikala privremene jedinice, zadržava svoj izvorni kvalitet u „savijenom“ obliku – melodijskom. pokret), i tembarsko-sonorni kompleks (ne „raspoložen“ kao akord, već interpretiran na osnovu akorda u njegovom novom kvalitetu). Isto važi i za ostale komponente L. Otuda dijalektička glavna metamorfoza. kategorija L.
OTPOR: – glavni. osnovni zvuk. konson glavnog intervala. glavni akord. diss. serija akorda – finalis tonički centar. zvuk ili konsonancija – ton (=način) tonalitet određena intonacija. sfera – glavna ključna glavna intonacija. sfera
Otuda dijalektika koncepta "L". (apsorbuje i sadrži u sebi, kao razne semantičke slojeve, čitavu istoriju svog vekovnog formiranja-raspoređivanja):
1) odnos stabilnosti i nestabilnosti (od faze „pevanja tona”; otuda tradicija da se L. ch. zvuk predstavlja, na primer, „IV crkveni ton”, tj. ton Mi),
2) melodijsko-zvučni sistem kvalitativno diferenciranih tonskih odnosa (od stadijuma modaliteta; otuda i tradicija da se fonacija predstavlja prvenstveno u obliku lestvice, da se razlikuju dve fonike sa jednim osnovnim tonom, tj. tonalitet sopstveni i tonalitet) ,
3) svrstavanje u kategoriju L. sistema i harmonsko-kordskog tipa, ne nužno diferenciranih u odnosu na određenost ljestvice i jednoznačnost glavnoga. tonovi (na primjer, u kasnijim djelima Skrjabina; po uzoru na harmonijski tonalitet). Zvučne formule koje predstavljaju L. također se razvijaju dijalektički. Prototip (previše primitivan) je centralni tonski stalak, okružen melizmatikom. tkanina („varijacija“ tona). Drevni princip melodije-modela (u raznim kulturama: nom, raga, mak, patet itd.; rusko pevanje samoglasnika) treba smatrati pravim primerom L.. Princip melodije-modela karakterističan je prvenstveno za istočne modusa (Indija, Sovjetski istok, region Bliskog istoka). U harmonici. tonalitet – kretanje ljestvice, podesivi centar. trijada (otkrivena u djelima G. Schenkera). Serija dodekafona, koja određuje intonaciju, može se smatrati analognom. strukturu i strukturu tona serijske kompozicije (vidi Dodekafonija, Serija).
VII. Mehanizam formiranja gruda. Mehanizam djelovanja faktora koji formiraju L. nije isti u dekomp. sistemima. Opći princip formiranja fredova može se predstaviti kao implementacija kreativnosti. djelovati visokim sredstvima, koristeći mogućnosti reda sadržane u ovom zvuku, intonaciji. materijal. Od tech. S druge strane, cilj je postići smislenu koherentnost zvukova, koja se osjeća kao nešto muzički harmonično, tj. L. Najstariji princip kompozicije L. zasniva se na svojstvima prve konsonanse – unisona (1. : 1; formiranje upornjaka i njegovo melizmatično pjevanje). U starim melodijskim L. glavni faktor u strukturi, po pravilu, postaju i sljedeći najjednostavniji intervali. Od onih koji daju zvukove drugačijeg kvaliteta, to su peti (3:2) i četvrti (4:3); zahvaljujući interakciji sa linearnom melodijom. pravilnosti menjaju mesta; kao rezultat, četvrti postaje važniji od petog. Kvartna (kao i kvinta) koordinacija tonova organizuje ljestvicu; reguliše i uspostavljanje i fiksiranje drugih referentnih tonova L. (tipičnih za mnoge narodne pjesme). Otuda dijatonska struktura slična L. Referentni ton može biti konstantan, ali i promjenjiv (modalna varijabilnost), što je dijelom i zbog žanrovske prirode melodija. Prisustvo referentnog tona i njegovo ponavljanje je glavna srž L.; dijatonika četvrtog kvinta je izraz najjednostavnije modalne veze cijele strukture.
Rukopis „Opekalovskaja” (17. vek?). „Hajde da ugodimo Josifu.”
Stalak – zvuk g1; a1 – susedno sa g1 i blisko povezano sa njim preko d1 (g:d=d:a). Dalje, a1 i g1 proizvode tetrakord a1-g1-f1-e1 i drugi, niži zvuk pjevanja f1 (lokalna podrška). Nastavak gama linije daje tetrakord f1-e1-d1-c1 sa lokalnim zaustavljanjem d1. Interakcija temelja g1-d1 čini okvir L. Na kraju primjera je opća shema L. cijele stihire (od kojih je ovdje dato samo 1/50 njenog dijela). Specifičnost modalne strukture je u „lebdećem“ karakteru, odsustvu energije kretanja i gravitacije (odsustvo gravitacije ne negira linearnost, jer je prisustvo stabilnosti i gravitacije glavno svojstvo ne svake vrste linearnost).
L. tipa dur-mol zasnivaju se na odnosu ne „trojke” (3:2, 4:3), već „petorice” (5:4, 6:5). Jedan korak na ljestvici zvučnih odnosa (poslije četvrtine je tert najbliži) znači, međutim, gigantsku razliku u strukturi i izrazu L., promjenu u muzičko-istorijskom. epohe. Kao što je svaki ton starog L. bio reguliran perfektnim suglasničkim odnosima, ovdje je reguliran nesavršenim suglasničkim odnosima (vidi primjer ispod; n je prolazni, c je pomoćni zvuk).
U muzici bečkih klasika ovi odnosi su naglašeni i pravilnošću ritmova. pomeranja i simetrije akcenata (takt 2 i njegova harmonija D – teško vreme, 4. – njegov T – dvostruko teška).
(T|D¦D|T) |1+1| |1 1|
Stvarne modalne proporcije stoga govore o prevlasti tonike. harmonija nad dominantnom. (U ovom slučaju nema S; za bečke klasike tipično je izbjegavanje bočnih stepenica koje obogaćuju L., ali mu istovremeno oduzimaju pokretljivost.) Posebnost L. – eliminira. centralizacija, dinamika, efikasnost; visoko definisane i jake gravitacije; višeslojnost sistema (npr. u jednom sloju je dati akord stabilan u odnosu na zvukove koji mu gravitiraju; u drugom je nestabilan, sam gravitira prema lokalnom toniku itd.).
WA Mozart. Čarobna frula, Papagenova arija.
U savremenoj muzici postoji težnja ka individualizaciji L., odnosno poistovećivanju sa pojedinačnim specifičnim kompleksom intonacija (melodijskih, akordskih, tembarsko-kolorističkih itd.) karakterističnih za dato delo ili temu. Za razliku od tipičnih modalnih formula (model melodije u antičkom L., tipizirane melodijske ili akordne sekvence u srednjem vijeku L., u klasičnom dur-mol modalnom sistemu), kao osnova se uzima pojedinačni kompleks-model, ponekad potpuno zamena tradicionalnog. elemente L., čak i među kompozitorima koji se uglavnom drže tonskog principa. Na ovaj način se formiraju modalne strukture koje kombinuju sve modalne elemente u bilo kojoj proporciji (npr. dur mod + celotonske skale + blago disonantne akordne progresije izvan dur-mol sistema). Takve strukture u cjelini mogu se klasificirati kao polimodalne (ne samo u simultanosti, već iu sukcesiji i u kombinaciji njihovih sastavnih elemenata).
Individualni karakter fragmenta ne daje trozvuk T C-dur, već akord cgh-(d)-f (uporedi sa 1. akordom glavne teme: chdfgc, broj 3). Odabir harmonija samo sa durskom osnovom i oštrim disonancama, kao i sonorantna (timbarsko-koloristička) obojenost konsonancija koje dupliciraju melodiju, rezultiraju određenim efektom, ma koliko svojstvenim samo ovom fragmentu – izuzetno intenzivnim i izoštrenim duru, gde je svetla nijansa zvuka svojstvena duru dovedena do blistave svetlosti.
WA Mozart. Čarobna frula, Papagenova arija.
VIII. Klasifikacija modova je izuzetno složena. Njegovi odlučujući faktori su: genetska faza razvoja modalnog mišljenja; intervalna složenost strukture; etničke, istorijske, kulturne, stilske karakteristike. Samo u cjelini iu konačnoj analizi linija evolucije L. se ispostavlja jednosmjernom. Brojni primjeri kako je prijelaz na viši općenito genetski. koraka istovremeno znači gubitak dijela vrijednosti prethodnog i, u tom smislu, pomak unazad. Dakle, osvajanje polifonije Zapadne Evrope. civilizacija je najveći iskorak, ali je bio praćen (za 1000-1500 godina) gubitkom hromatskog bogatstva. i "enarmonično". rodovi monodijske antike. fret system. Složenost zadatka je i zbog činjenice da se mnoge kategorije ispostavljaju blisko povezane, ne podložne potpunom razdvajanju: L., tonalitet (tonalni sistem), zvučni sistem, ljestvica, itd. Preporučljivo je da se ograničimo na ukazujući na najvažnije tipove modalnih sistema kao tačke koncentracije glavnog. obrasci formiranja praska: ekmelika; anhemitonika; dijatonski; kromatičnost; mikrokromatski; posebne vrste; mješoviti sistemi (podjela na ove tipove u osnovi se poklapa sa diferencijacijom rodova, grčki genn).
Ekmelika (od grč. exmelns – ekstramelodičan; sistem u kojem zvuci nemaju određenu tačnu visinu) kao sistem u pravom smislu riječi gotovo da se ne sreće. Koristi se samo kao tehnika u okviru razvijenijeg sistema (klizna intonacija, elementi govorne intonacije, poseban način izvođenja). Ekmelik takođe uključuje melizmatičko (visinsko neodređeno) pevanje precizno utvrđenog tona – upstoi (prema Yu. N. Tyulinu, u pevanju jermenskih Kurda „jedan neprekidni ton... obavijen je raznim gracioznostima zasićenim izvanrednom ritmičkom energijom”; nemoguće; nemoguće); ”).
Anhemitonika (tačnije, anhemitonička pentatonika), karakteristična za mnoge. drevnim kulturama Azije, Afrike i Evrope, očigledno, predstavlja opštu fazu u razvoju modalnog mišljenja. Konstruktivni princip anhemitonike je komunikacija kroz najjednostavnije konsonancije. Strukturna granica je poluton (otuda ograničenje od pet koraka u oktavi). Tipična intonacija je trikord (npr. ega). Anhemitonika može biti nepotpuna (3-4, ponekad čak i 2 koraka), potpuna (5 koraka), varijabilna (npr. prelazi sa cdega na cdfga). Poluton pentatonik (na primjer, tip hcefg) klasificira prijelazni oblik u dijatonički. Primjer anhemitonike je pjesma "Raj, raj" ("50 pjesama ruskog naroda" AK Lyadov).
Dijatonski (u svom čistom obliku – sistem od 7 koraka, gdje se tonovi mogu rasporediti u satima kvinte) – najvažniji i najčešći sistem L. Granica strukture je hromatizam (2 polutona u nizu). Principi dizajna su različiti; najvažniji su kvinta (pitagorejski) dijatonski (strukturni element je čista kvinta ili kvart) i trijad (strukturni element je konsonantski terci akord), primjeri su starogrčki modusi, srednjovjekovni modusi, evropski modovi. nar. muzika (takođe mnogi drugi neevropski narodi); crkvena polifona L. europ. muzika renesanse, L. dur-mol sistem (bez hromatizacije). Tipične intonacije su tetrakord, pentakord, heksakord, popunjavanje praznina između tonova tercijanskih akorda itd. Dijatonika je bogata vrstama. Može biti nepotpuna (3-6 koraka; vidi, na primjer, guidon heksakorde, narodne i grčke tetrakorde; primjer dijatonike od 6 koraka je himna "Ut queant laxis"), potpuna (7-stepeni tip hcdefga ili oktava cdefgahc; primjeri su bezbrojni), varijabilni (npr. fluktuacije ahcd i dcba u 1. crkvenom tonu), kompozitni (npr. ruski svakodnevni L.: GAHcdefgab-c1-d1), uvjetni (npr. "hemiol" pragovi sa inkrementalnom sekundom - harmonički mol i dur, “mađarska” ljestvica, itd.; “Podgalska ljestvica”: gah-cis-defg; melodijski mol i dur, itd.), polidijatonična (npr. komad B. Bartoka “U ruskom stilu” u zbirka “Mikrokosmos”, br. 90). Daljnje komplikacije dovode do kromatike.
Chromatics. Specifični znak – niz od dva ili više polutonova u nizu. Granica strukture je mikrohromatika. Principi dizajna su različiti; najvažniji – melodičan. hromatski (npr. u istočnoj monodiji), akordsko-harmonijski (alteracija, strana D i S, akordi sa hromatskim linearnim tonovima u evropskom dur-mol sistemu), enharmonijski. Hromatika u evropskoj (i dalje u vanevropskoj) muzici 20. veka. zasnovano na jednakom temperamentu. Kromatika može biti nepotpuna (grč. hromatska; izmjena u evropskoj harmoniji; L. simetrična struktura, tj. podjela 12 polutonova oktave na jednake dijelove) i potpuna (komplementarna polidijatonika, neke vrste hromatskog tonaliteta, dodekafonske, mikroserijske i serijske strukture).
Mikrohromatski (mikrointerval, ultrakromatski). Znak – upotreba intervala manjih od jednog polutona. Češće se koristi kao komponenta L. prethodna tri sistema; može se spojiti sa ekmelikom. Tipična mikrohromatska – grčka. enharmonični rod (na primjer, u tonovima – 2, 1/4, 1/4), indijski šruti. U modernoj muzici se koristi na drugačijoj osnovi (posebno od A. Khabe; takođe od V. Lutoslavskog, SM Slonimskog i drugih).
Na primjer, istočnoazijski slindro i pylog (odnosno – 5 i 7 koraka, relativno jednaka podjela oktave) mogu se pripisati posebnom L.. Bilo koji modalni sistem (posebno anhemitonski, dijatonski i kromatski) može se miješati jedan s drugim , istovremeno i uzastopno (unutar iste konstrukcije).
IX. Istorija modusa je na kraju uzastopno otkrivanje mogućnosti „slaganja“ („L.“) između zvukova; zapravo istorija nije samo izmjena dekomp. sistema L., te postepeno pokrivanje sve udaljenijih i složenijih zvučnih odnosa. Već u Dr. svijetu su nastali (i u određenoj mjeri sačuvani) modalni sistemi zemalja Istoka: Kine, Indije, Perzije, Egipta, Babilonije, itd. (vidi odgovarajuće članke). Nepolutonske pentatonske ljestvice (Kina, Japan, druge zemlje Dalekog istoka, dijelom Indija), 7-stepena (dijatonska i nedijatonska) fonika postala je široko rasprostranjena; jer su mnoge kulture specifične za L. sa povećanjem. drugi (arapska muzika), mikrohromatski (Indija, arapske zemlje Istoka). Ekspresivnost modusa prepoznata je kao prirodna sila (paralele između naziva tonova i nebeskih tijela, prirodnih elemenata, godišnjih doba, organa ljudskog tijela, etičkih svojstava duše itd.); naglašena je neposrednost uticaja L. na ljudsku dušu, svaki L. je obdaren određenim izrazom. značenje (kao u modernoj muzici – dur i mol). A. Jami (2. polovina 15. veka) je napisao: „Svaki od dvanaest (makama), svaki avaze i šu'be ima svoj poseban efekat (na slušaoce), pored svojstva zajedničkog svima da pruži zadovoljstvo.” Najvažnije faze u istoriji evropske lingvistike su antički modalni sistem (ne toliko evropski koliko mediteranski; do sredine 1. milenijuma) i „ispravno evropski“ modalni sistem 9.–20. veka, u istorijskom i kulturnom tipološki termini. smisao – „zapadni“ sistem, nemački. abendländische, podijeljen na rani srednji vijek. modalni sistem (povijesne granice su neodređene: nastao je u melodijama ranohrišćanske crkve, ukorijenjen u 7.-9. vijeku, zatim je postepeno prerastao u modalni sklad renesanse; tipološki, ovdje pripada i drugi ruski modalni sistem), cf. modalni sistem 9.-13. vek, renesansni sistem (uslovno 14.-16. vek), tonski (dur-mol) sistem (17.-19. vek; u modifikovanom obliku koristi se i u 20. veku), novi visinski sistem od 20. (Pogledajte članke Ključ, Prirodni modovi, Simetrični načini).
Antich. modalni sistem se zasniva na tetrakordima, od čije kombinacije se formiraju oktave L. Između tonova kvarta mogući su najrazličitiji srednji tonovi po visini (tri vrste tetrakorda: dijaton, hrom, "enarmonija"). Kod L. se vrednuje njihov direktno-čulni uticaj (prema ovom ili onom „etosu“), raznolikost, šarenilo svih mogućih varijanti L. (primer: Skolija Seikila).
L. ranozapadnoevropski. Srednji vijek zbog povijesnih obilježja tog doba došao je do nas Ch. arr. u vezi sa crkvom. muzika. Kao odraz drugačijeg intonacionog sistema, odlikuju se oštrim (do asketizma) dijatonizmom i deluju bezbojno i emotivno jednostrano u poređenju sa čulnom punoćom antičkih. Istovremeno, srednji vijek. L. odlikuje veća usmjerenost na unutrašnji moment (u početku, čak i na štetu stvarne umjetničke strane umjetnosti, prema crkvenim smjernicama). Srijeda-stoljeće. L. pokazuju dalju komplikaciju strukture dijatonike. L. (guidonski heksakord umjesto antičkog tetrakorda; zapadnoevropska harmonijska polifonija otkriva bitno drugačiju prirodu u odnosu na antičku heterofoniju). Narodnu i svjetovnu muziku srednjeg vijeka, po svemu sudeći, odlikovala je drugačija struktura i izražajnost L.
Slična aplikacija. Srijeda-stoljeće. koralna kultura drugo-rus. pjevač art-va uključuje i starije modalne komponente (kvartna ekstraoktava „svakodnevne ljestvice“; jači je utjecaj antičkog principa melodijskog modela u napjevu, glasovima).
U srednjem vijeku (9.-13. stoljeće) nastaje i procvjeta nova (u odnosu na antičku) polifoniju koja je značajno utjecala na modalni sistem i njegove kategorije, te pripremala historijski. fundamentalno drugačiji tip. L. (L. kao polifona struktura).
Modalni sistem renesanse, iako je zadržao mnogo od sistema srednjeg vijeka, odlikuje se emocionalnom punokrvnošću koja se razvila na novoj osnovi, toplinom ljudskosti i bogatim razvojem specifičnosti. osobine L. (posebno karakteristične: bujna polifonija, uvodni ton, dominacija trozvuka).
U eri tzv. novog vremena (17-19 vek), dominaciju dostiže dur-mol modalni sistem koji je nastao u renesansi. Estetski, najbogatiji u poređenju sa svim ranijim (uprkos ograničenju minimalnim brojem fonih) dur-mol sistem je drugačiji tip lirike, gde polifonija, akord nije samo oblik prezentacije, već važna komponenta lirike. . princip dur-mol sistema, poput L.-a, su jasne promjene u "mikro-modusima" ili akordima. Zapravo, "harmonični tonalitet" se ispostavlja kao posebna modifikacija kategorije L., "single mode" (Asafiev) sa dva raspoloženja (dur i mol).
Paralelno sa stalnim razvojem harmonijskog tonaliteta u 19. i 20. veku. dolazi do preporoda kao nezavisnog. kategorija i L. melodijski. tip. Od proširenog i modificirajućeg dur-mol tonalnog sistema, poseban dijatonski L. (koji su već ocrtali Mocart i Betoven, u 19. i ranom 20. vijeku naširoko koristili romantičari i kompozitori novih nacionalnih škola – F. Chopin, E. Grieg, MP Musorgski, NA Rimski-Korsakov, AK Ljadov, IF Stravinski i drugi), kao i anhemitonska pentatonska skala (od F. Liszta, R. Wagnera, Griega, AP Borodina, u ranim radovima Stravinskog, itd.). Povećana hromatizacija L. stimuliše rast simetričnog L., čija ljestvica dijeli 12 polutonova oktave na dijelove jednake veličine; ovo daje čitav tonički, jednakotermički i tritonski sistem (kod Šopena, Lista, Vagnera, K. Debisija, O. Mesijana, M. I. Glinke, AS Dargomižskog, PI Čajkovskog, Rimskog-Korsakova, AN Skrjabina, Stravinskog, AN Čerepnjina i drugih ).
U evropskoj muzici 20. veka sve vrste L. i sistema se spajaju i mešaju jedni s drugima do mikrohromatske (A. Haba), upotreba neevropskih. modalitet (Messian, J. Cage).
X. Istorija učenja o modusu. Teorija L., koja odražava njihovu istoriju, najstariji je predmet istraživanja u muzici. nauka. Problem L. ulazi u teoriju harmonije i delimično se poklapa sa problemom harmonije. Stoga, proučavanje problema L. prvobitno izvedena kao studija problema harmonije (armonia, harmonie). Prvo naučno objašnjenje L. (harmonija) u Evropi. muzikologija pripada pitagorejskoj školi (6-4 vek pne). pne.). Objašnjavajući harmoniju i L. na osnovu teorije brojeva, pitagorejci su isticali važnost najjednostavnijih zdravih odnosa (unutar tzv. tetrad) kao faktor koji reguliše stvaranje leda (odraz u teoriji L. fenomeni tetrakorda i „stabilnih“ zvukova četvrtog sazvučja). Pitagorejsku nauku tumačio je L. i muziku. harmonija kao odraz svjetske harmonije, bez koje bi se svijet raspao (tj zapravo pogledao L. kao model svijeta – mikrokosmos). Odavde se kasnije (kod Boetija, Keplera) razvila kosmološka. ideje svjetske muzike i ljudske muzike. Sam kosmos (prema Pitagorejcima i Platonu) bio je podešen na određeni način (nebeska tela su upoređena sa tonovima Grka. Dorian mod: e1-d1-c1-hagfe). Grčka nauka (Pitagorejci, Aristoksen, Euklid, Bakije, Kleonid itd.) stvarala je i razvijala muziku. teorija L. i specifični načini rada. Ona je razvila najvažnije koncepte L. – tetrakord, oktavni red (armonija), temelj (nstotes), centralni (srednji) ton (mesn), dinamis (dunamis), ekmelika (područje intervala sa složenim odnosima, kao i zvukovi bez određene visine) itd. U stvari, čitava grčka teorija harmonije bila je teorija L. i pragovi kao monofone strukture visokog tona. Muzika. nauka ranog srednjeg veka preradila je antiku na novoj osnovi. (pitagorejske, platonske, neoplatonske) ideje o harmoniji i L. kao estetske kategorije. Novo tumačenje je povezano s kršćansko-teološkim. tumačenje harmonije univerzuma. Srednji vijek je stvorio novu doktrinu labavosti. Pojavljujući se prvo u djelima Alkuina, Aurelijana od Reomea i Reginoa od Prüma, prvi ih je precizno zapisao anonimni autor rasprave „Alia musica“ (c. 9. vek). Posuđen iz grčke teorije imena L. (dorski, frigijski itd.), srednji vek. nauka ih je pripisala drugim skalama (sveprisutna verzija; međutim, izraženo je i drugačije gledište; vidi. rad M. Dabo-Peranycha, 1959). Sa strukturom srednjeg vijeka. L. porijeklo pojmova “finalis”, “repercussion” (tenor, tuba; od 17. stoljeća do takođe “dominantni”), “ambitus”, koji su zadržali svoj značaj za kasniji monofoni L. Paralelno sa teorijom oktava L. od 11. stoljeća (od Gvida d'Arezza) razvila praktična. sistem solmizacije zasnovan na durskom heksakordu kao strukturnoj jedinici u modalnom sistemu (vidi. Solmizacija, Heksakord). Praksa solmizacije (postojala je do 18.st. i ostavio zapažen trag u terminologiji teorije L.) priredio je neke kategorije istorijski prateći modalne načine srednjeg veka i renesanse dur-mol modalnog sistema. U Glareanovoj raspravi “Dodekakord” (1547), dva L. – Jonski i Eolski (sa njihovim plagalnim varijetetima). Od 17. vijeka kojim dominira L. dur-mol tonsko-funkcionalni sistem. Prvo svestrano sistematsko objašnjenje strukture dura i mola kao takvog (za razliku, a dijelom i suprotnost njihovim prethodnicima – Jonskoj i Eolskoj crkvi. tonovi) dat je u radovima J. F. Rameaua, posebno u “Traktatu o harmoniji” (1722). Novi L. Europ.
hcdefga zvuči glavne GCCFCF tonove. | – || – |
Mod (mod) je i zakon niza zvukova i redoslijeda njihovog niza.
Kao dio doktrine harmonije 18-19 vijeka. Teorija tonaliteta razvila se kao teorija tonaliteta sa pojmovima i terminima koji su za nju karakteristični (pojam „tonalitet“ prvi je upotrebio FAJ Castile-Blaz 1821. godine).
Novi modalni sistemi (i nedijatonski i dijatonski) u zapadnoj Evropi. teorije su se odrazile u radovima F. Busonija (“113 različitih skala”, mikrohromatika), A. Schoenberga, J. Setacciolija, O. Messiaena, E. Lendvaija, J. Vincenta, A. Danielua, A. Khabe i drugih.
Detaljna teorija L. razvijeno u istraživanju Nar. muzika V. F. Odoevsky A. N. Serova, P. AP Sokalsky A. C. Famintsyna, A. D. Kastalsky, B. M. Belyaeva X. C. Kušnareva, K. AT. Ulaznice itd. U Rusiji je jedan od prvih radova koji je pokrio fenomene L. bila je “Ideagrama muzičara…” N. AP Diletsky (2. pol. 17. vek). Autor potvrđuje trostruku podelu muzike („prema značenju“): na „veselu“ (očigledna paralela sa oznakom dura koju je uveo Zarlino – harmonie „allegra“), „jadnu“ (odgovara molu; u Carlinu – “mesta”; u muzičkom primjeru, Diletsky harmonic mol) i “mixed” (gdje se oba tipa izmjenjuju). Osnova „vesele muzike“ je „ton ut-mi-sol“, „jadan“ – „ton re-fa-la“. U 1. seksu. 19 in. M. D. Friski (koji je, prema Odojevskom, „prvi put uspostavio naš tehnički muzički jezik“) osiguran u otadžbini. sama terminologija leda termin “L.”. Razvoj modalnog sistema u vezi sa ruskim. crkva. muziku u 19. i 20. veku. radili D. AT. Razumovski, I. I. Voznesenski, V. M. Metalov, M. AT. Bražnikov, N. D. Uspenski. Razumovski je sistematizovao istorijski evoluirajuće sisteme L. crkva. muzike, razvio teoriju ruskog. slaganje u vezi sa kategorijama "regije", "dominantnih" i "konačnih" zvukova (analogija zap. «ambitus», «reperkusse» i «finalis»). Metallov je istakao važnost sveukupnosti napjeva u karakterizaciji glasa. N. A. Lvov (1790) skrenuo je pažnju na posebne počasti aka L. iz evropskog sistema. Odojevski (1863, 1869) proučavao je karakteristične osobine formiranja grebena na ruskom jeziku. Nar (i crkvena) muzika i svojstva koja je razlikuju od aplikacije. melodije (izbjegavanje određenih skokova, odsustvo uvodne tonske gravitacije, strogi dijatonizam), sugerira korištenje termina „glamur“ (dijatonski. heptakorda) umjesto zapadnog „tona“. Za harmonizaciju u duhu ruskog. Odojevski je smatrao pogodnim čiste trozvuke, bez sedmokorda. Nesklad između strukture dasaka. performanse i “ružna temperirana skala” fp. navela ga je na ideju o "aranžiranju netemperiranog klavira" (instrument Odojevskog je sačuvan). Serov, proučavajući modalnu stranu Rusa. Nar pjesme “u suprotnosti sa zapadnoevropskom muzikom” (1869-71), suprotstavljale su se “predrasudama” Zapada. naučnici svu muziku smatraju samo „sa stanovišta dva ključa (tj modovi) – dur i mol. Prepoznao je jednakost dva tipa „grupiranja“ (strukture) ljestvice – oktave i kvarta (s osvrtom na teoriju grčkog. L.). Rus. kvaliteta L. on je (kao i Odojevski) smatrao strogi dijatonizam – za razliku od zap. dur i mol (sa razumnom notom), nedostatak modulacije („Ruska pesma ne zna ni dur ni mol, i nikada ne modulira“). Struktura L. tumačio je kao kvačilo („gomile“) tetrakorda; umjesto modulacije, vjerovao je u “slobodno odlaganje tetrakorda”. U harmonizaciji pesama radi posmatranja ruskog. karaktera, protivio se upotrebi tonika, dominantnih i subdominantnih akorda (tj I, V i IV stepeni), preporučaju bočne („molne”) trozvuke (u duru – II, III, VI stepeni). Famintsyn (1889) proučavao je ostatke najstarijih (još uvijek paganskih) slojeva u Nar. formiranje muzike i modusa (djelimično predviđajući u tome neke ideje B. Bartoka i Z. Kodaya). On je izneo teoriju o tri „sloja“ u sistemu formiranja greda koji se istorijski razvijao – „najstariji“ – pentatoniku, „novijem“ – dijatoniku od 7 koraka i „najnovijem“ – duru i molu. Kastalsky (1923) je pokazao „originalnost i nezavisnost ruskog sistema. Nar polifonija iz pravila i dogmi Evrope. sistema.
BL Yavorskii je dao poseban naučni razvoj koncepta i teorije linearnosti. Njegova zasluga je odabir kategorije L. kao samostalne. Muses. djelo, prema Yavorskom, nije ništa drugo do odvijanje ritma u vremenu (naziv koncepta Javorskog je “Teorija modalnog ritma”; vidi Modalni ritam). Za razliku od tradicionalnog dualnog praga evropskog U dur-mol sistemu, Yavorsky je potkrepio višestrukost L. (povećani, lančani, varijabilni, umanjeni, dvostruki dur, dvostruki mol, dvostruko uvećani, X-modovi, itd.). Iz teorije modalnog ritma dolazi tradicija ruskog jezika. muzikologija ne treba da pripisuje tonske sisteme koji su otišli dalje od dura i mola nekoj vrsti neorganizovanog „atonalizma“, već ih objašnjava kao posebne moduse. Yavorsky je podijelio koncepte linearnosti i tonaliteta (specifična visinska organizacija i njen položaj na određenom visinskom nivou). BV Asafjev je u svojim spisima izrazio niz dubokih ideja o L. Povezivanje strukture L. s intonacijom. prirode muzike, on je u suštini stvorio srž originalnog i plodonosnog koncepta L. (vidi i početne odeljke ovog članka).
Asafjev je razvio i probleme uvođenja tonaliteta u Evropi. L., njegova evolucija; vrijedan u teoriji. u odnosu na njegovo razotkrivanje modalne raznolikosti Glinkinih Ruslana i Ljudmile, Asafjevljevo tumačenje 12-stepenog L., shvatanje L. kao kompleksa intonacija. Sredstva. doprinos proučavanju problema L. dali su radovi drugih sova. teoretičari – Beljajev (ideja o ritmu od 12 koraka, sistematizacija modusa orijentalne muzike), Yu. sekundi; teorija modalnih varijabilnih funkcija, itd.),
AS Ogolevec (samostalnost – „dijatoničnost” – 12 zvukova tonskog sistema; semantika koraka; teorija modalne geneze), IV Sposobina (proučavanje formativne uloge modalne tonske funkcionalnosti, sistematski sklad načina pored dura i mola, interpretacija ritma i metra kao faktora stvaranja leda), VO Berkova (sistematika niza pojava ledoostajanja). Problem L. posvećen. radovi (i delovi radova) AN Dolzhansky, MM Skorik, SM Slonimsky, ME Tarakanov, HF Tiftikidi i drugi.
reference: Odoevsky V. F., pismo V. F. Odojevskog izdavaču o iskonskoj velikoruskoj muzici, u Sat: Prelazak Kalikija. Sat. pjesme i istraživanja P. Bessonova, h. 2, br. 5, Moskva, 1863; njegova sopstvena pesma Mirskaja, napisana u osam glasova sa udicama sa cinoberima, u zborniku: Zbornik radova prvog arheološkog kongresa u Moskvi, 1869, knj. 2, M., 1871; svoj, („ruski pučanin“). Fragment, 1860-e, u knjizi: B. F. Odoevsky. Muzičko i književno naslijeđe, M., 1956 (uključuje reprint gore navedenih članaka); Razumovski D. V., Crkveno pojanje u Rusiji, knj. 1-3, M., 1867-69; Serov A. N., Ruska narodna pesma kao predmet nauke, „Muzičko doba“, 1869-71, isto, Izbr. članci itd. 1, M., 1950; Sokalsky P. P., Ruska narodna muzika..., Har., 1888; Famintsyn A. S., Drevna indokineska gama u Aziji i Evropi…, St. Petersburg, 1889; Metalov V. M., Osmoglasie znamenny chant, M., 1899; Yavorsky B. L., Struktura muzičkog govora. Materijali i bilješke, br. 1-3, M., 1908; Kastalskiy A. D., Osobine narodno-ruskog muzičkog sistema, M.-P., 1923, M., 1961; Rimski-Korsakov G. M., Opravdanje četvrttonskog muzičkog sistema, u knjizi: De Musica, vol. 1, L., 1925; Nikolsky A., Zvuci narodnih pesama, u knjizi: Zbornik radova etnografske sekcije HIMNE, knj. 1, M., 1926; Asafjev B. V., Muzička forma kao proces, knj. 1-2, M., 1930-47, L., 1971; njegov, Predgovor. na ruski per. knjiga: Kurt E., Osnove linearnog kontrapunkta, M., 1931; svoje, Glinka, M., 1947, M., 1950; Mazel L. A., Ryzhkin I. Ya., Eseji o istoriji teorijske muzikologije, vol. 1-2, M.-L., 1934-39; Tyulin Yu. N., Doktrina harmonije, knj. 1, L., 1937, M., 1966; sopstveni, Prirodni i alteracioni načini, M., 1971; Gruber R. I., Istorija muzičke kulture, knj. 1, č. 1, M., 1941; Ogolevets A. S., Uvod u moderno muzičko mišljenje, M.-L., 1946; Dolzhansky A. N., Na modalnoj osnovi Šostakovičevih kompozicija, „SM“, 1947, br. 4; Kušnarev X. S., Pitanja istorije i teorije jermenske monodijske muzike, L., 1958; Belyaev V. M., Komentari, u knjizi: Jami Abdurakhman, Traktat o muzici, prev. sa perzijskog, ur. i sa komentarima. AT. M. Belyaeva, Tash., 1960; njegov, Eseji o istoriji muzike naroda SSSR-a, knj. 1-2, Moskva, 1962-63; Berkov V. O., Harmonija, h. 1-3, M., 1962-1966, M., 1970; Slonimsky S. M., Prokofjevljeve simfonije, M.-L., 1964; Kholopov Yu. N., O tri strana sistema harmonije, u: Muzika i modernost, knj. 4, M., 1966; Tiftikidi H. F., Hromatski sistem, u: Muzikologija, knj. 3, A.-A., 1967; Skoryk M. M., Ladovaya sistem S. Prokofjeva, K., 1969; Sposobin I. V., Predavanja o toku harmonije, M., 1969; Aleksejev E., O dinamičkoj prirodi moda, “SM”, 1969, br. 11; Problemi uznemirenosti, sub. čl., M., 1972; Tarakanov M. E., Novi tonalitet u muzici XNUMX veka, u: Problemi muzičke nauke, vol. 1, M., 1972; Ulaznica K. V., Esq. radovi, tj 1-2, M., 1971-73; Harlap M. G., Narodno-ruski muzički sistem i problem: nastanak muzike, u zborniku: Rani oblici umetnosti, M., 1972; Silenok L., ruski muzičar-teoretičar M. D. Rezvoj, “Sovjetski muzičar”, 1974, 30. april; cm.
Yu. N. Kholopov
