Srednjovjekovni frets
Teorija muzike

Srednjovjekovni frets

Malo istorije.

Muzika, kao i svaka druga nauka, ne miruje, ona se razvija. Muzika našeg vremena je dosta drugačija od muzike prošlosti, ne samo „po sluhu“, već i po načinu na koji se koristi. Šta trenutno imamo pri ruci? Dur skale, mol... postoji li još nešto što je jednako rasprostranjeno? Ne? Obilje komercijalne muzike, koja se lako čuje, dovodi do izražaja molsku skalu. Zašto? Ovaj način rada je rođen u ruskom uhu i oni ga koriste. Šta je sa zapadnom muzikom? Tu prevladava glavni modus – on im je bliži. Ok, neka bude. Šta je sa orijentalnim melodijama? Uzeli smo mol, glavni smo „dali“ zapadnim narodima, ali šta se koristi na istoku? Imaju veoma šarene melodije, koje se ne mešaju ni sa čim. Isprobajmo sljedeći recept: uzmite dursku ljestvicu i spustite 2. stepenicu za pola koraka. One. između I i II koraka dobijamo pola tona, a između II i III koraka – jedan i po ton. Evo primjera, obavezno ga poslušajte:

Frigijski način, primjer

Slika 1. Redukovana faza II

Iznad nota C u oba takta, valovita linija je vibrato (da bi se upotpunio efekat). Jeste li čuli orijentalne melodije? I samo je druga stepenica spuštena.

Srednjovjekovni frets

oni su takođe crkveni modusi, takođe su i gregorijanski modovi, predstavljaju alternaciju stepenica C-dur skale. Svaki prag sadrži osam koraka. Interval između prvog i posljednjeg koraka je oktava. Svaki način rada sastoji se samo od glavnih koraka, tj. bez tragova nezgode. Modovi imaju drugačiji slijed sekundi zbog činjenice da svaki od modova počinje s različitim stupnjevima C-dura. Na primjer: jonski mod počinje notom "do" i predstavlja C-dur; eolski mod počinje notom "A" i predstavlja a-mol.

U početku (IV vek) postojala su četiri praga: od note “re” do “re”, od “mi” do “mi”, od “fa” do “fa” i od “sol” do “sol”. Ovi načini su nazvani prvi, drugi, treći i četvrti. Autor ovih pragova: Ambrozije Milanski. Ovi načini se nazivaju "autentični", što se prevodi kao "root" modovi.

Svaki prag se sastojao od dva tetrakorda. Prvi tetrakord počinjao je tonikom, drugi tetrakord dominantom. Svaki od pragova imao je posebnu „završnu“ notu (ovo je „Finalis“, o tome malo niže), čime je muzičko djelo završavalo.

U 6. veku papa Grgur Veliki je dodao još 4 praga. Njegovi pragovi su bili ispod autentičnih za savršenu kvartu i nazivani su „plagal“, što znači „derivativni“ pragovi. Plagalni modovi su formirani prenošenjem gornjeg tetrakorda za oktavu. Finalis plagal moda ostao je finalis njegovog autentičnog modusa. Naziv plagal moda formiran je od naziva autentičnog modusa sa dodatkom "Hypo" na početak riječi.

Inače, papa Grgur Veliki je uveo slovnu oznaku nota.

Zaustavimo se na sljedećim konceptima koji se koriste za crkvene moduse:

  • Finalis. Glavni ton moda, završni ton. Nemojte brkati s tonikom, iako su slični. Finalis nije težište preostalih nota modusa, ali kada se melodija završi na njemu, percipira se na isti način kao i tonika. Finale je bolje nazvati "završni ton".
  • Repercus. Ovo je druga podloga melodije (nakon Finalisa). Ovaj zvuk, karakterističan za ovaj mod, je ton ponavljanja. Prevedeno sa latinskog kao "reflektovani zvuk".
  • Ambitus. Ovo je interval od najnižeg zvuka moda do najvišeg zvuka moda. Označava "volumen" praga.

Stol crkvenih pragova

Srednjovjekovni frets
To sa

Svaki crkveni modus imao je svoj karakter. Zvalo se “etos”. Na primjer, dorski modus je okarakterisan kao svečan, veličanstven, ozbiljan. Zajednička karakteristika crkvenih modusa: napetost, jaka gravitacija se izbjegavaju; eminencija, smirenost su svojstveni. Crkvenu muziku treba odvojiti od svega ovozemaljskog, treba da smiruje i uzdiže duše. Bilo je čak i protivnika dorskog, frigijskog i lidijskog načina, kao paganskog. Suprotstavljali su se romantičnim (plakanjem) i „maženim“ modusima, koji nose razvrat, nanose nepopravljivu štetu duši.

Priroda pragova

Ono što je zanimljivo: postojali su šareni opisi modova! Ovo je zaista zanimljiva tačka. Osvrnimo se za opise na knjigu Livanove T. „Istorija zapadnoevropske muzike do 1789. (srednji vek)“, poglavlje „Muzička kultura ranog srednjeg veka“. U tabeli su dati citati za modove srednjeg vijeka (8 pragova):

Srednjovjekovni frets
Ladovi srednjeg vijeka na stablu

Naznačavamo lokaciju nota na stablu za svaki prag. Reperkusiona notacija: repercussion, finalis notacija: Finalis.

Srednjovjekovni pragovi na modernoj šibici

Sistem srednjovjekovnih modusa može se u nekom obliku prikazati na modernoj stabi. Gore je doslovno rečeno sljedeće: Srednjovjekovni „režimovi imaju drugačiji slijed sekundi zbog činjenice da svaki od modova počinje s različitim stupnjevima C-dura. Na primjer: jonski mod počinje notom "do" i predstavlja C-dur; eolski mod počinje notom "A" i predstavlja A-mol. Ovo je ono što ćemo koristiti.

Razmislite o C-duru. Naizmjenično uzimamo 8 nota iz ove ljestvice unutar jedne oktave, svaki put počevši od sljedećeg koraka. Prvo iz faze I, zatim iz faze II, itd.:

Srednjovjekovni frets

Rezultati

Uronili ste u istoriju muzike. Korisno je i zanimljivo! Muzička teorija se, kao što ste vidjeli, nekada razlikovala od moderne. U ovom članku, naravno, nisu uzeti u obzir svi aspekti srednjovjekovne muzike (zarez, na primjer), ali je trebalo stvoriti neki utisak.

Možda ćemo se vratiti na temu srednjovjekovne muzike, ali u okviru drugih članaka. Vjerujemo da je ovaj članak preopterećen informacijama, a mi smo protiv velikih članaka.

Ostavite odgovor