Muzička katarza: kako osoba doživljava muziku?

Sjetio sam se jedne smiješne epizode: kolega je morao govoriti na kursevima usavršavanja za nastavnike. Nastavnici su naručili više nego specifičnu temu – algoritam muzičkog uticaja na slušaoca.

Ne znam kako je ona, jadna, izašla! Na kraju krajeva, kakav je to algoritam – kontinuirani „tok svijesti“! Da li je zaista moguće snimiti emocije u strogo određenom nizu, kada jedna „ispliva” na drugu, juri da se izmesti, a onda je sledeća već na putu…

Ali učenje muzike je obavezno!

Grci su smatrali da treba samo podučavati računanje, pisanje, voditi računa o fizičkom vaspitanju, ali i estetski se razvijati zahvaljujući muzici. Retorika i logika su nešto kasnije postali među glavnim temama, o ostalom nema šta da se kaže.

Dakle, muzika. Primamljivo je govoriti samo o instrumentalnoj muzici, ali to je vještački osiromašenje sebe i potencijalnih čitalaca ovog materijala. Zato ćemo zajedno uzeti cijeli kompleks.

Dosta je bilo, ne mogu više!

Od poznatog starogrčkog enciklopediste Aristotela sačuvani su samo fragmenti rasprava. Može biti teško od njih dobiti predstavu o cjelini. Na primjer, termin “katarza”, koji je kasnije ušao u estetiku, psihologiju i psihoanalizu S. Freuda, ima oko hiljadu i po tumačenja. Ipak, većina istraživača se slaže da je Aristotel mislio na snažan emocionalni šok od onoga što je čuo, vidio ili pročitao. Osoba postaje akutno svjesna nemogućnosti da nastavi pasivno plutati u toku života i javlja se potreba za promjenom. U suštini, osoba dobija neku vrstu „motivacionog udarca“. Nije li tako podivljala omladina iz doba perestrojke čim je čula zvuke pesme? Viktor Tsoi "Naša srca zahtijevaju promjenu", iako je sama pjesma napisana prije perestrojke:

Zar vam se tako ne ubrzava otkucaj srca i puni vas punim, zdravim patriotizmom, slušajući duet Ljudmile Zikine i Julijana uz pesmu “Majka i sin":

Pesme su kao stogodišnje vino

Inače, sprovedeno je sociološko istraživanje u kojem su ispitanici upitani: čiji su ženski i muški glasovi sposobni da isceljuju, pročišćavaju, ublažavaju bol i patnju, probude najlepše uspomene u duši? Ispostavilo se da su odgovori prilično predvidljivi. Izabrali su Valerija Obodzinskog i Anu German. Prvi je bio jedinstven ne samo po svojim vokalnim sposobnostima, već i po tome što je pjevao otvorenim glasom – rijetkost na modernoj sceni; mnogi izvođači "pokrivaju" svoje glasove.

Glas Ane German je jasan, kristalan, anđeoski, vodi nas od ovozemaljskih taština negde u viši i idealan svet:

“Bolero” kompozitor Maurice Ravel je prepoznat kao muška, erotska, uvredljiva muzika.

Ispunjeni ste predanošću i hrabrošću kada slušate "Sveti rat" izvodi hor G. Aleksandrova:

I pogledajte klip modernog originalnog izvođača – Igor Rasteryaev "Ruski put". Tacno klip! I tada pjevanje pjesme uz harmoniku više nikome neće izgledati neozbiljno ili neozbiljno: