Konsonancija |

Francuski konsonans, od lat. consonantia – kontinuirani, suglasnički zvuk, konsonancija, harmonija

Spajanje u percepciji istovremeno zvučenih tonova, kao i sazvučja, percipira se kao spajanje tonova. Koncept K. je suprotan konceptu disonance. K. uključuje čistu prima, oktavu, kvintu, kvartu, durske i molske terce i šestine (čista kvarta, uzeta u odnosu na bas, tumači se kao disonanca) i akorde sastavljene od ovih intervala bez učešća disonantnih (dura i mola). trijadi sa svojim apelima). Razlika između K. i disonance razmatra se u 4 aspekta: matematički, fizički. (akustički), muzičko-fiziološki i muz.-psih.

Matematički, K. je jednostavnija numerička relacija od disonance (najstarije gledište pitagorejaca). Na primjer, prirodne intervale karakteriziraju sljedeći omjeri vibracijskih brojeva ili dužina žica: čista prima – 1:1, čista oktava – 1:2, čista kvinta – 2:3, čista kvarta – 3:4, durska šestica – 3 :5, dur terca je 4:5, mala terca je 5:6, mala šestica je 5:8. Akustički, K. je takva konsonancija tonova, pri čemu Krom (prema G. Helmholtzu) prizvuci ne proizvode taktove ili se otkucaji čuju slabo, za razliku od disonance sa njihovim jakim taktovima. Sa ove tačke gledišta, razlika između koherentnosti i disonance je čisto kvantitativna, a granica između njih je proizvoljna. Kao muzičko-fiziološki fenomen K. je miran, mekan zvuk, koji prijatno deluje na nervne centre opažača. Prema G. Helmholtzu, K. daje „ugodnu vrstu nježne i ujednačene ekscitacije slušnih nerava“.

Za harmoniju u polifonoj muzici posebno je važan nesmetan prelazak iz disonance u K. kao njegovu rezoluciju. Pražnjenje napetosti povezano sa ovom tranzicijom daje poseban osjećaj zadovoljstva. Ovo je jedan od najmoćnijih izraza. sredstva harmonije, muzika. Periodična izmjena disonantnih porasta i suglasničkih recesija harmonika. naponski oblici, takoreći, „harmonični. dah” muzike, delimično sličan određenim biološkim. ritmovi (sistola i dijastola u kontrakcijama srca, itd.).

Muzički i psihološki, harmonija je, u poređenju sa disonansom, izraz stabilnosti, mira, odsustva težnje, uzbuđenja i razrešenja gravitacije; u okviru dur-mol tonskog sistema, razlika između K. i disonance je kvalitativna, dostiže stepen oštre suprotnosti, kontrasta i ima svoj identitet. estetsku vrijednost.

Problem K. je prva važna oblast teorije muzike, koja se tiče doktrine intervala, modusa, muza. sistemi, muzički instrumenti, kao i doktrina polifonog skladišta (u širem smislu – kontrapunkt), akorda, harmonije, koja se konačno proteže i do istorije muzike. Istorijski period evolucije muzike (oko 2800 godina), sa svom svojom složenošću, još uvijek se može shvatiti kao nešto relativno jedinstveno, kao prirodni razvoj muza. svijesti, čija je jedna od temeljnih ideja oduvijek bila ideja o nepokolebljivom osloncu – konsonantskom jezgru muza. strukture. Praistorija K. u muzici su muze. ovladavanje omjerom čiste prima 1 : 1 u obliku povratka na zvuk (ili na dva, tri zvuka), shvaćenog kao sebi jednak identitet (za razliku od originalnog glissandinga, predtonskog oblika zvučnog izraza ). Povezan sa K. 1:1, princip harmonije je stabilan. Sljedeća faza u savladavanju k. bila je intonacija četvrte 4:3 i kvinte 3:2, a četvrta je, kao manji interval, istorijski prethodila kvinti, koja je bila akustički jednostavnija (tzv. epoha četvrte). Kvarta, kvinta i oktava koja se razvija iz njih postaju regulatori formiranja modusa, kontrolirajući kretanje melodije. Ova faza razvoja K. predstavlja, na primjer, umjetnost antike. Grčka (tipičan primjer je Skolija Seikila, 1. vijek prije nove ere). U ranom srednjem vijeku (počevši od IX vijeka) nastaju polifoni žanrovi (organum, gimel i fauburdon), gdje su prvi, raspršeni u vremenu, postali simultani (paralelni organum u Musica enchiriadis, oko 9. vijeka). U doba kasnog srednjeg vijeka, razvoj tercina i šestina (9: 5, 4: 6, 5: 5, 3: 8) počinje kao K.; Nar. muzike (na primjer, u Engleskoj, Škotskoj), ova se tranzicija dogodila, očigledno, ranije nego u profesionalnoj, povezanijoj crkvi. tradicija. Osvajanja renesanse (5.-14. vek) – univerzalno odobravanje tercina i šestina kao K.; postepena unutrašnja reorganizacija kao melodijska. vrste i svo polifono pisanje; promoviranje suglasničke trozvuke kao generalizirajuće glavne. tip konsonancije. Novo doba (16-17 stoljeće) – najveći procvat trozvučnog suglasničkog kompleksa (K. se prvenstveno shvaća kao spojeni suglasnički trozvuk, a ne kao asocijacija dvoglasnih suglasnika). Od kon. 19. vek u Evropi nesklad postaje sve važniji u muzici; oštrina, snaga, blistavost zvuka potonjeg, velika složenost zvučnih odnosa tipičnih za njega, ispostavilo se kao svojstva, čija je privlačnost promijenila prethodni odnos između K. i disonance.

Prva poznata teorija K. je iznio Antich. teoretičari muzike. Pitagorejska škola (6.-4. stoljeće prije nove ere) uspostavila je klasifikaciju konsonancija, koja se u cjelini zadržala do kraja antike i dugo je utjecala na srednji vijek. Evropa (preko Boetija). Prema pitagorejcima, K. je najjednostavniji numerički odnos. Odražavajući tipičnu grčku muziku. praksi, Pitagorejci su uspostavili 6 „simfonija“ (lit. – „konsonancije“, tj K.): kvarta, kvinta, oktava i njihova oktava ponavljanja. Svi ostali intervali su klasifikovani kao „dijafonije“ (disonance), uklj. trećine i šestine. K. matematički su opravdani (odnosom dužina žice na monokordu). Dr. gledište o K. dolazi od Aristoksena i njegove škole, koji su tvrdili da je K. je prijatniji stav. Oba antikna. koncepti se suštinski nadopunjuju, postavljajući temelje fizičkog i matematičkog. i muzičko-psihološki. teorijske grane. muzikologija. Teoretičari ranog srednjeg vijeka dijelili su stavove starih. Tek u 13. veku, u kasnom srednjem veku, nauka je prvi put zabeležila konsonans tercina (concordantia imperfecta Johannesa de Garlandia Starijeg i Franka od Kelna). Ova granica između suglasnika (ubrzo su među njih uključene i šestine) i disonancija formalno se očuvala u teoriji sve do našeg vremena. Trozvuk kao tip trozvuka postepeno je osvajala teorija muzike (kombinacija savršenih i nesavršenih trozvuka od W. Odington, c. 1300; priznavanje trijada kao posebne vrste jedinstva od strane Carlina, 1558.). Dosljedno tumačenje trozvuka kao k. je dato samo u učenjima o harmoniji novog vremena (gde je k. akorda zamijenio nekadašnji k. intervala). J. F. Rameau je bio prvi koji je dao široko opravdanje za trijadu-K. kao temelj muzike. Prema funkcionalnoj teoriji (M. Hauptmann, G. Helmholc, X. Riemann), K. uslovljena je prirodom. zakoni spajanja nekoliko glasova u jedinstvo, a moguća su samo dva oblika konsonansa (Klang): 1) glavni. ton, gornja kvinta i gornja durska terca (durski trozvuk) i 2) glavni. ton, donja kvinta i donja durska terca (molni trozvuk). Zvukovi durskog ili molskog trozvuka iz K. samo kada se smatra da pripadaju istoj konsonansi - ili T, ili D, ili S. Zvukovi koji su akustički suglasni, ali koji pripadaju različitim konsonancijama (na primjer, d1 – f1 u C-dur), prema Riemannu, čine samo „imaginarne konsonancije“ (ovdje, s potpunom jasnoćom, nesklad između fizičkog i fiziološkog aspekta K. , s jedne strane, i psihološko, s druge, otkriva se). Mn. teoretičari 20. stoljeća, odražavajući moderno. te muze. praksa, prenela u disonantnost najvažnije funkcije umetnosti — pravo slobodne (bez pripreme i dozvole) primene, mogućnost zaključenja konstrukcije i celog dela. A. Schoenberg potvrđuje relativnost granice između K. i disonance; istu ideju je detaljno razvio P. Hindemith. B. L. Yavorsky je bio jedan od prvih koji je potpuno poricao ovu granicu. B. V. Asafiev je oštro kritizirao razliku između K.

reference: Diletsky NP, Muzička gramatika (1681), ur. S. Smolenski, Sankt Peterburg, 1910; njegova vlastita, Muzička gramatika (1723; faksimilno izdanje, Kipv, 1970); Čajkovski PI, Vodič za praktično proučavanje harmonije, M., 1872, preštampano. u cijelosti. coll. soch., vol. III-a, M., 1957; Rimsky-Korsakov HA, Praktični udžbenik harmonije, Sankt Peterburg, 1886, preštampano. u cijelosti. coll. soch., vol. IV, M., 1960; Yavorsky BL, Struktura muzičkog govora, dio I-III, M., 1908; svoje, Nekoliko misli u vezi sa godišnjicom Liste, „Muzika“, 1911, br. 45; Taneev SI, Mobilni kontrapunkt strogog pisanja, Leipzig, 1909; Schlozer V., Konsonancija i disonanca, “Apolon”, 1911, br. l; Garbuzov NA, O konsonantnim i disonantnim intervalima, „Muzičko vaspitanje”, 1930, br. 4-5; Asafiev BV, Muzička forma kao proces, knj. I-II, M., 1930-47, L., 1971; Mazel LA, Ryzhkin I. Ya., Eseji o istoriji teorijske muzikologije, vol. I-II, M., 1934-39; Tyulin Yu. N., Učenje o harmoniji, L., 1937; Muzička akustika. Sat. članci ed. Urednik NA Garbuzova. Moskva, 1940. Kleščov SV, O pitanju razlikovanja disonantnih i suglasničkih suglasnika, “Zbornik radova fizioloških laboratorija akademika IP Pavlova”, vol. 10, M.-L., 1941; Medushevsky VV, Konsonancija i disonanca kao elementi muzičkog sistema, „VI Svesavezna akustička konferencija“, M., 1968 (Sekcija K.).

Yu. N. Kholopov