Portamento, glisando, slajd

Tehnika sviranja koja se sastoji od klizanja po dijatonskoj ljestvici (za klavir) ili po kromatskoj ljestvici (za žičane instrumente) naziva se portamento, glisando ili slajd. Ova tehnika popunjava prazninu između dvije tone različite visine. Klizanje može biti gore ili dolje.

Termin "glissando" uglavnom koriste instrumentalisti. Izraz “portamento” koriste vokalisti.

Označen je portamentom i glisandom valovitom linijom koja spaja dvije note:

Portamento, glisando

Slika 1. Portamento, glisando

klizanje

Ovaj izraz se često koristi za označavanje glisanda koji se svira na gitari. Označeno ravnom linijom koja povezuje note. U ovom slučaju, klizanje je moguće na nekoliko žica istovremeno:

klizanje

Slika 2. Zapis slajda

Osim određenih napomena na početku i na kraju slajda, moguće je izostaviti i početne ili završne napomene. U ovom slučaju ostaje ravna linija, a ekstremna nota (ili akord) nije naznačena.

Portamento

Pored gore opisane tehnike, izraz "portamento" se odnosi na duboki non legato. To je gotovo koherentna izvedba zvukova ili akorda (ukrštanje legata i stakata). Oznaka ove tehnike uključuje oznake legato i staccato:

Portamento

Slika 3. Portamento notacija

Glissando (tal. glissando, od francuskog glisser – klizati) je posebna tehnika sviranja, koja se sastoji u brzom klizanju prsta po žicama ili muzičkim tasterima. alat. Za razliku od portamenta, koji je sredstvo izražavanja. izvođenje, koje kompozitor nije fiksirao u notnom zapisu i često pogrešno nazvan G., zapravo je G. fiksiran u znojnoj notaciji, koja predstavlja sastavni dio muzičkog teksta. U fp. G. igra se postiže klizanjem vanjske strane nokatne falange palca ili trećeg prsta (obično desne ruke) po bijelim ili crnim tipkama. U proizvodnji klavijaturnih instrumenata G. se prvi put nalazi na francuskom. kompozitor JB Moreau u svojoj kolekciji. “Prva knjiga komada za čembalo” (“Premier livre pièces de clavecin”, 1722). Specijalna tehnika. poteškoće predstavlja izvođenje na fp. G. nizovi dvostrukih nota (terci,

G. se relativno lako izvodi na klaviru. stari dizajni sa svojim savitljivijim, tzv. Bečka mehanika. Možda je zato G. u paralelnim šestinama već koristio WA Mozart (varijacije "Lison dormant"). Oktavne ljestvice se nalaze kod L. Beethovena (koncert u C-duru, sonata op. 53), KM Webera („Koncertni komad“, op. 79), G. u tercama i kvartama – u M. Ravela („Ogledala“) i drugi

Ako se na klavijaturnim instrumentima sa njihovim temperiranim sistemom, uz pomoć G., izdvaja ljestvica određene visine, onda se na gudalskim instrumentima, za koje je karakterističan slobodan sistem, pomoću G. izdvaja hromatska. niz zvukova, sa rojem, nije potrebno tačno izvođenje polutonova (tehniku ​​pronalaženja ne treba mešati sa G. na gudalskim instrumentima – izvođenje hromatske skale klizanjem prsta). Dakle, vrijednost g. prilikom sviranja gudačkih instrumenata Ch. arr. u kolorističkom efektu. G. izvođenje pojedinih pasusa na gudalskim instrumentima, osim hromatskih. skala, moguća je samo kada se svira harmonike. Jedan od najranijih primjera G. na gudalskim instrumentima je na talijanskom. kompozitor K. Farina (u “Izvanrednom Capricciu”, “Capriccio stravagante”, 1627, za skr. solo), koristeći G. kao naturalistički. prijem zvuka. U klasici G. se gotovo nikada ne nalazi u muzici za gudalske instrumente (rijedak slučaj G. uzlaznog kromatskog niza po oktavama u kodu 1. dijela koncerta za A. Dvoržaka). Kao metod briljantnog virtuoznog sviranja, gerila se široko koristila u djelima romantičnih violinista i violončelista. pravci (G. Venyavsky, A. Vyotan, P. Sarasate, F. Servais i drugi). G. se posebno raznovrsno koristi kao boja boja u muzici. književnost 20. vijeka za gudalske instrumente i kao kolorist. prijem u orkestraciji (SS Prokofjev – Skerco iz 1. koncerta za violinu; K. Šimanovski – koncerti i komadi za violinu; M. Ravel – Rapsodija “Ciganin” za violinu; Z. Kodai – G. akordi u sonati za solo, G. violine i kontrabas u „Španskoj rapsodiji“ Ravela). Jedan od najkarakterističnijih primjera G. vlch. nalazi se u 2. dijelu sonate za VC. i fp. DD Shostakovich. Posebna tehnika je G. flageolets, na primjer. violončela NA Rimskog-Korsakova („Noć uoči Božića“), VV Ščerbačova (2. simfonija), Ravela („Dafnis i Kloja“), viole i volh. MO Steinberg (“Metamorfoze”) i drugi.

G. je rasprostranjena tehnika u sviranju na pedalnoj harfi, gdje je dobila vrlo posebnu primjenu (u djelima kompozitora prve polovine 19. stoljeća često se koristio talijanski izraz sdrucciolando). Apfic G. se obično gradi na zvukovima sedmih akorda (uključujući i umanjene; ​​rjeđe na zvukovima neakorda). Prilikom sviranja G., sve žice harfe, uz pomoć restrukturiranja otd. zvukove, dajte zvuk samo onih nota koje su uključene u dati akord. Pokretom prema dolje, G. na harfi se izvodi blago savijenim prvim prstom, uz pokret prema gore – drugim (jedna ili dvije ruke u konvergentnom, divergentnom i ukrštenom pokretu ruku). G. se povremeno koristi na sekvencama sličnim gama.

G. se koristi kada se svira bakreni duh. instrumente – na trombonu uz pomoć bekstejdž pokreta (npr. trombon solo u “Pulcinella” IF Stravinskog), truba, na udaraljkama (npr. G. pedal timpani u “Muzici za gudalske instrumente, udaraljke i celesta” B. Bartok).

G. se široko koristi u narodnom instr. objesio. (verbunkosh stil), rum. i buđ. muziku, kao i džez. U G.-ovom notnom zapisu obično se navode samo početni i završni zvuk odlomka, međuzvuci su zamijenjeni crticom ili valovitom linijom.