Istorija razvoja harmonike
Teorija muzike

Istorija razvoja harmonike

Bajan je u osnovi duvački instrument od trske, ali je istovremeno i muzički instrument na klavijaturi. Relativno je “mlad” i stalno se razvija. Od svog nastanka do danas, harmonika je doživjela ogroman broj promjena i poboljšanja.

Princip proizvodnje zvuka, koji se koristi u instrumentu, poznat je više od tri hiljade godina. Metalni jezik koji oscilira u struji vazduha korišćen je u kineskim, japanskim i laoskim muzičkim instrumentima. Konkretno, ova metoda izdvajanja muzičkih zvukova korištena je u kineskom narodnom instrumentu - sheng.

Istorija razvoja harmonike

Povijest harmonike počinje od trenutka kada je prvi put metalni jezik koji emituje zvuk bio prisiljen da vibrira iz zraka usmjerenog ne iz pluća muzičara, već iz posebnog krzna. (otprilike isto kao što se koristi u kovačkom zanatu). Ovaj princip rođenja zvuka činio je osnovu uređaja muzičkog instrumenta.

Ko je izmislio harmoniku?

Ko je izmislio harmoniku? Mnogi talentovani majstori su učestvovali u stvaranju harmonike u obliku u kojem je poznajemo. Ali u početku su bila dva majstora koji su radili nezavisno jedan od drugog: njemački štimer orgulja Friedrich Buschmann i češki majstor František Kirchner.

Kirchner je još 1787. godine predložio ideju stvaranja muzičkog instrumenta, koji se zasnivao na principu oscilatornog kretanja metalne ploče u stupu prisilnog zraka pomoću posebne komore za krzno. Stvorio je i prve prototipove.

Bušman je, s druge strane, koristio oscilirajući jezik kao viljušku za podešavanje organa. Samo je uz pomoć pluća ispuštao precizne zvukove, što je bilo krajnje nezgodno koristiti u radu. Kako bi olakšao proces podešavanja, Bushman je dizajnirao mehanizam koji je koristio poseban meh sa opterećenjem.

Kada se mehanizam otvorio, teret se podigao i potom vlastitom težinom stisnuo komoru za krzno, što je omogućilo da komprimirani zrak vibrira metalni jezik smješten u posebnoj rezonatorskoj kutiji prilično dugo. Nakon toga, Bushman je dodao dodatne glasove svom dizajnu, koji su se nazivali naizmjenično. Ovaj mehanizam je koristio samo u svrhu podešavanja organa.

Istorija razvoja harmonike

Godine 1829. bečki proizvođač orgulja Cyril Demian usvojio je ideju stvaranja muzičkog instrumenta sa trskom i krznenom komorom. Stvorio je muzički instrument zasnovan na Bušmanovom mehanizmu, koji se sastojao od dvije nezavisne klavijature i krzna između njih. Na sedam tastera desne tastature mogla se odsvirati melodija, a na tasterima leve – bas. Demian je svoj instrument nazvao harmonika, prijavio patent za izum i iste godine počeo da ih masovno proizvodi i prodaje.

Prve harmonike u Rusiji

Otprilike u isto vrijeme, sličan instrument se pojavio u Rusiji. U ljeto 1830. godine Ivan Sizov, majstor oružja u Tulskoj guberniji, nabavio je na sajmu neobičan instrument – ​​harmoniku. Po povratku kući, rastavio ju je i vidio da je konstrukcija harmonike vrlo jednostavna. Zatim je i sam dizajnirao sličan instrument i nazvao ga harmonika.

Kao i Demian, Ivan Sizov se nije ograničio na izradu jedne kopije instrumenta, a doslovno nekoliko godina kasnije pokrenuta je tvornička proizvodnja harmonike u Tuli. Štaviše, stvaranje i poboljšanje instrumenta dobilo je zaista popularan karakter. Tula je oduvijek bila poznata po svojim zanatlijama, a tulska harmonika se i danas smatra standardom kvalitete.

Kada se zapravo pojavila harmonika?

“Pa, gdje je harmonika?” - pitate. Prve harmonike su direktni prethodnici harmonike. Glavna karakteristika harmonike je da je dijatonski štimovana i može svirati samo u jednom duru ili molu. Ovo je sasvim dovoljno za organizovanje narodnih fešti, svadbi i drugih zabava.

Tokom druge polovine XNUMX veka, harmonika je ostala istinski narodni instrument. Budući da još nije previše složena po strukturi, uz fabričke uzorke harmonike izrađivali su je i individualni majstori.

U septembru 1907. majstor iz Sankt Peterburga Pjotr ​​Sterligov dizajnirao je harmoniku koja je imala punu hromatsku skalu. Sterligov je svoju harmoniku nazvao harmonikom, u čast Bojana, legendarnog kantautora drevne Rusije.

Od 1907. godine počinje istorija razvoja moderne harmonike u Rusiji. Ovaj instrument postaje toliko svestran da muzičar-izvođač omogućava da na njemu svira kako narodne melodije i njihove aranžmane, tako i aranžmane za harmoniku klasičnih djela.

Trenutno profesionalni kompozitori pišu originalne kompozicije za bajan, a harmonikaši nisu inferiorni u odnosu na muzičare drugih specijalnosti u pogledu nivoa tehničkog znanja instrumenta. Za samo sto godina nastala je originalna škola sviranja na instrumentu.

Sve ovo vrijeme, harmoniku dugmad, kao i harmoniku, narod još uvijek voli: rijetka svadba ili neka druga proslava, posebno u ruralnim sredinama, prolazi bez ovog instrumenta. Stoga je harmonika zasluženo dobila titulu ruskog narodnog instrumenta.

Jedno od najpoznatijih djela za harmoniku je “Ferapontov manastir” Vl. Zolotarev. Pozivamo vas da je poslušate u izvedbi Sergeja Naika. Ova muzika je ozbiljna, ali veoma duboka.

Wl. Solotarjow (1942. 1975.) Manastir Feraponta. Sergej Naiko (harmonika)

Autor je Dmitrij Bayanov

Ostavite odgovor