Šta su melizme u muzici

Muzika je umjetnost ljepote zvuka. U većini muzičkih djela melodija prevladava nad pratnjom. Ekspresivnost melodijske linije, glatkoća ili grčevitost, tembar - sve to postavlja raspoloženje i sliku kompozicije. Melisme pomažu obogatiti melodiju, učiniti je svjetlijom, reljefnijim i elegantnijom. Šta su melizme i ornamentika? Odakle su došli ovi termini? Koji su znakovi za označavanje melizme i kako se dešifriraju? O tome ćete saznati na ovoj stranici. 

Šta su ornamenti i melizme?

Termin ornamentacija dolazi od latinske riječi ornamentum. Riječ je na ruski prevedena kao ukras. U muzičkoj praksi, ornamentacija uključuje različite načine koji vam omogućavaju da ukrasite melodiju uz pomoć pomoćnih tonova. Dodatne figure se nazivaju ornamentacija, a one uključuju:

• figuracije – metoda teksturalne obrade muzičkog materijala, varijantna metoda razvoja;
• fioritures (prev. cvjetanje) – virtuozni pasaži s malim trajanjem;
• pasusi – kretanje skale;
• tiraty je brzodjelujući odlomak nalik skali. Termin je tipičniji za vokalnu umjetnost, iako se često nalazi u profesionalnoj instrumentalnoj muzici.

Melismas je muzički izraz za male muzičke ukrase. Ova oznaka se nalazi i u vokalnoj i instrumentalnoj muzici. Melisme se razlikuju po trajanju zvuka, po složenosti izvedbe.

Smatra se da su glavne melizme koje se koriste u klasičnoj muzici:

• kratka milost;
• duga nota;
• mordent;
• gruppetto;
• trill;
• arpeggio.

Muzika ima osebujan jezik, pa ne čudi što su melizme neke vrste skraćenica koje je potrebno dešifrovati. Takva potreba za stvaranjem posebnih znakova nastala je isključivo radi uštede vremena. Razmotrimo svaku od melizme posebno.

Grace note: notacija, kako svirati

Prevedeno sa njemačkog kao ritam prije note. Ova melodijska dekoracija može se sastojati od jednog ili više zvukova. Graciozna nota prethodi jednom od zvukova melodije. Važno je uzeti u obzir da se s obzirom na ritam, melisma uključuje u račun trajanja za koje je vezana. Obično je notacija mala nota ili note koje se nalaze iznad note melodije ili akorda. Postoje dvije vrste trajanja: kratko i dugo. Za razliku od kratke, trajanje duge grace note gotovo uvijek zauzima polovinu ili trećinu glavne note. Izuzetno je rijetka. Pogledajte sliku i poslušajte zvuk kratke milosti i zvuk duge milosti.

Pravila Grace igre:

1. Brzo svirajte grace note.
2. Odaberite pravu aplikaciju. Preporučljivo je koristiti susjedne prste.
3. Pokret bi trebao biti glatki, klizni.
4. Naglasak se mora staviti na glavnu notu.

Mordent: notacija, kako svirati

Mordenti se dijele na jednostruke ili dvostruke. Međutim, oni mogu biti precrtani ili jednostavni. Označeno kao oštra valovita linija.

Jednostavan pojedinačni mordent je pjevanje glavnog zvuka odozgo. U ovom slučaju, trajanje je podijeljeno. Poslušajte kako zvuči ovaj ukras.

Dvostruki mordent je duplo duži od jednostrukog mordenta. Istovremeno, mora se izvoditi na račun glavne note, odnosno ne smije trajati duže od navedenog trajanja. Poslušajte kako zvuče precrtani i jednostavni dvostruki mordenti.

Gruppetto se dešifruje kao grupa nota, koja se sastoji od progresivnog pjevanja glavnog zvuka. Dakle, ako je gruppetto znak iznad note “do”, onda će biti dešifrovan kao “re”, “do”, “si”, “do”. Gdje će re i si biti uvodni tonovi. Ova figura se izvodi unutar glavnog trajanja.

Trill: notacija kako svirati

Po tehnici izvođenja, tril je jedna od najvirtuoznijih i najsloženijih tehnika. To je brza izmjena susjednih nota, koja podsjeća na trilove slavuja. Označeno kao kombinacija slova “tr” iznad glavne note. Poslušajte kako zvuči ovaj ukras:

Tril se mora odigrati na sljedeći način:

1. Nema potrebe da žurite kada prvi put svirate niz nota u trilu.
2. Prebacite svoju težinu s jednog prsta na drugi;
3. Pratite ujednačenost zvuka;
4. Igrajte polako dok ne budete slobodni da se krećete;
5. Postepeno povećavajte tempo dok ga ne dovedete do željene brzine.

Važno je da tril bude ujednačen i da ne remeti ukupan ritam metra u kompoziciji.

Arpeđo: notacija kako svirati

Ova tehnika je tipična prvenstveno za izvođenje akorda, rjeđe za intervale. Najčešće se koristi za instrumente kao što su klavir, harfa, gitara ili grupa gudačkih instrumenata. Označeno kovrčavom okomitom linijom duž cijelog akorda. Zvukovi se reprodukuju odozdo prema gore u brzom sekvencijalnom pokretu. Slušajte kako zvuči akord kada se svira s arpeđom.

Kako naučiti svirati arpeggio:

1. Odaberite pogodan prstiju;
2. Polako svirajte zvučni niz akorda;
3. Obratite pažnju na ujednačenost ritma;
4. Postepeno, brzina se može povećati;
5. Pazite da se ramena ne podignu, jer to ukazuje na stezaljke.
6. Pokreti moraju biti brzi i okretni.

Važno je da ruka nije stegnuta tokom izvođenja. Četkica mora biti slobodna, mora težiti gornjem zvuku akorda.

Istorija ornamentike

Kada se rodila muzika, tada se pojavila želja da se motiv učini raznovrsnijim uz pomoć zanimljivih okreta. Postepeno, kada je muzički zapis uspostavljen, kada je muzička umetnost kanonizovana, tada je počelo odbrojavanje u istoriji ornamentike. Činjenica je da su mnoge revolucije postale ne samo dio improvizacije, već i određeni simboli koje su često ispisivali kompozitori.

Upotreba melizme u instrumentalnoj i vokalnoj muzici je stekla posebnu popularnost u doba baroka. Muzika u periodu od 16. do 18. veka bila je ispunjena finim ukrasima. U mnogim Bachovim djelima mogu se naći mordenti i trilovi. 

U to vrijeme prevladao je žanr „koncerta“. Posebnosti žanra uključuju i trenutak takmičenja, u solo kadenci izvođač je morao da pokaže ne samo virtuoznost i briljantno vladanje instrumentom, već i individualni muzički stil. Prikladna upotreba melizme pomogla je da se muzici doda živost i karakter, a pokazala je i sposobnost muzičara da vješto improvizuje.

U vokalnoj muzici, posebno u italijanskoj operi, ornamentici je pridavana velika važnost. Pevači su sigurno savladali tehnike koje pomažu da se pevaju gracioznost sa lakoćom.  

U doba rokokoa mogu se naći bezbrojni ukrasni i izuzetni radovi. Obilje melizme preovlađuje u djelu francuskih čembalista Francois Couperin i Jean Philippe Rameau.

U muzici romantizma, melizmatika je takođe našla aktivnu upotrebu. U klavirskim minijaturama Franza Lista, Frederika Šopena, melizme su pomogle da se melodija oboji, učini je iskrenijom i dirljivijom.

Melisme se mogu čuti i u modernoj muzici. Tako u džezu i bluzu muzičari često koriste graciozne note i trilove. Ovi ukrasi su posebno karakteristični za improvizacije.