Instrumentovedenie |

Grana muzikologije koja se bavi proučavanjem nastanka i razvoja instrumenata, njihovog dizajna, tembra i akustike. svojstva i muzika.-express. mogućnosti, kao i klasifikacija alata. I. je usko povezan sa muzama. folklor, etnografija, instrumentalna tehnika i akustika. Postoje dva opsežna odjeljka I. Predmet jednog od njih je Nar. muzički alati, drugi – tzv. profesionalni, uključeni u simfoniju, duh. i estr. orkestri, dif. kamernih sastava i primjenjuju se samostalno. Postoje dvije fundamentalno različite metode proučavanja instrumenata – muzikološki i organološki (organografski).

Predstavnici prve metode smatraju instrumente sredstvom za reprodukciju muzike i proučavaju ih u bliskoj vezi sa muzikom. kreativnost i performanse. Zagovornici druge metode fokusiraju se na dizajn instrumenta i njegovu evoluciju. Elementi I. – prve slike oruđa i njihovi opisi – nastali su još prije naše ere. među narodima Dr. Istoka – u Egiptu, Indiji, Iranu, Kini. U Kini i Indiji su se također razvili rani oblici sistematizacije muza. alata. Po sistemu kitova oruđe su podijeljene u 8 klasa ovisno o materijalu od kojeg su izrađene: kamen, metal, bakar, drvo, koža, tikva, zemlja (glina) i svila. Ind. sistem je podelio instrumente u 4 grupe na osnovu njihovog dizajna i načina pobuđivanja zvučnih vibracija. Informacije o drugom istoku. alate su značajno dopunili naučnici, pesnici i muzičari srednjeg veka: Abu Nasr al-Farabi (8.-9. vek), autor „Velike rasprave o muzici“ („Kitab al-musiki al-kabir“), Ibn Sina (Avicena) (9.-10. vijek). 11 vek), Ganjavi Nizami (12-14 vek), Ališer Navoi (15-17 vek), kao i autori brojnih. traktati o muzici – Derviš Ali (XNUMX vek) itd.

Najraniji evropski opis muzičkih alata pripada drugim grčkim. naučnik Aristid Kvintilijan (3. vek pne). Prva posebna djela o I. pojavila su se u 16. i 17. vijeku. u Nemačkoj – „Muzika izvučena i predstavljena na nemačkom“ („Musica getutscht und ausgezogen…“) Sebastijana Firdunga (2. polovina 15. – početak 16. veka), „Nemačka instrumentalna muzika“ („Musica Instrumentalis deudsch“) Martina Agrikole ( 1486-1556) i Syntagma Musicium Michaela Pretoriusa (1571-1621). Ovi radovi su najvredniji izvori informacija o Evropi. muzičkih instrumenata tog vremena. Izvještavaju o strukturi instrumenata, načinu sviranja, upotrebi instrumenata u solo, ansamblu i orku. praksa, itd., daju se njihove slike. Od velikog značaja za razvoj I. bila su dela najvećeg Bele. muzički pisac FJ Fetis (1784-1871). Njegova knjiga La musique mise a la porte de tout le monde (1830), sa opisom mnogih muzičkih instrumenata, objavljena je 1833. na ruskom jeziku. prevod pod naslovom “Svima razumljiva muzika”. Istaknuta uloga u proučavanju muzike. alati dif. zemlje svirale „Enciklopediju muzike” (“Encyclopédie de la musique et Dictionnaire du Conservatoire”) čuvenog Francuza. muzički teoretičar A. Lavignac (1846-1916).

Rani podaci o Istoku.-Slav. (ruska) muzika. alati sadržani su u analima, upravno-duhovni i hagiografski. (hagiografska) književnost 11. veka. i kasnija vremena. Fragmentarne reference na njih nalaze se među Vizantincima. istoričar iz 7. stoljeća Teofilakt Simocata i Arap. pisac i putnik krajem 9. – početkom. 10. vijek Ibn Rusty. U 16-17 veku. pojavljuju se objašnjavajući rječnici (“ABC”), u kojima se nalaze imena muza. instrumenti i srodni ruski. uslovi. Prvi specijalni ruski opisi. nar. alati su implementirani u 18. veku. Y. Shtelin u članku „Novosti o muzici u Rusiji” (1770, na nemačkom, ruski prevod u knjizi. Y. Shtelin, „Muzika i balet u Rusiji u 1935. veku”, 1780), SA Tučkov u svojim „Beleškama ” (1809-1908, izd. 1795) i M. Guthrie (Guthrie) u knjizi “Rasprave o ruskim starinama” (“Dissertations sur les antiquités de Russie”, 19). Ovi radovi sadrže podatke o dizajnu alata i njihovoj upotrebi u Nar. život i muz.-umjet. praksa. Muzičko poglavlje. instrumenti iz Guthrijevog “Reasoninga” su više puta objavljivani na ruskom jeziku. jeziku (u punom i skraćenom obliku). U početku. XNUMX veka velika pažnja posvećena proučavanju ruskog jezika. nar. instrumente su dobili VF Odoevsky, MD Rezvoy i DI Yazykov, koji su o njima objavili članke u Enciklopedijskom rječniku AA Plushara.

Razvoj u 19. stoljeću simp. muzika, razvoj solo, ansambla i orka. izvođenje, obogaćivanje orkestra i usavršavanje njegovih instrumenata doveli su muzičare do potrebe za dubokim proučavanjem karakterističnih svojstava i umjetničkih izraza. mogućnosti alata. Počevši od G. Berlioza i F. Gevaarta, kompozitori i dirigenti u svojim priručnicima o instrumentaciji počeli su obraćati veliku pažnju na opis svakog instrumenta i karakteristike njegove upotrebe u orku. performanse. Sredstva. doprinos je dao i Rus. kompozitori. MI Glinka u “Napomenama o orkestraciji” (1856) suptilno je opisao ekspres. i izvoditi. mogućnosti simfonijskih alata. orkestar. Još uvijek se koristi kapitalno djelo NA Rimsky-Korsakova „Osnove orkestracije“ (1913). Isključi. PI Čajkovski je pridavao značaj poznavanju karakteristika instrumenata i sposobnosti da se oni efikasno koriste u orkestru. Poseduje prevod na ruski (1866) „Vodiča za instrumentaciju” („Traité général d'instrumentation”, 1863) P. Gevarta, koji je bio prvi priručnik o I. U predgovoru Čajkovski je napisao: „ Učenici… će u Gevaartovoj knjizi pronaći zdrav i praktičan pogled na orkestarske snage općenito i individualnost svakog instrumenta posebno.”

Početak formiranja I. kao samostalne. grana muzikologije smještena je na 2. kat. Kustosi iz 19. stoljeća i šefovi najvećih muzeja muza. alati – V. Mayyon (Brisel), G. Kinsky (Keln i Lajpcig), K. Sachs (Berlin), MO Petukhov (Peterburg), itd. Mayyon je objavio pet tomova naučne. katalog najstarije i najveće zbirke instrumenata briselskog konzervatorija u prošlosti (“Catalogue descriptif et analytique du Musée instrumental (historique et tehnika) du Conservatoire Royale de musique de Bruxelles”, I, 1880).

Brojni ljudi stekli su svjetsku slavu. istraživanja K. Zaksa u oblasti nar. i prof. muzički alati. Najveći među njima su „Rečnik muzičkih instrumenata“ („Reallexikon der Musikinstrumente“, 1913), „Vodič za instrumentaciju“ („Handbuch der Musikinstrumentenkunde“, 1920), „Duh i formiranje muzičkih instrumenata“ („Geist und Werden der Musikinstrumente“, 1929), „Istorija muzičkih instrumenata“ („Istorija muzičkih instrumenata“, 1940). Na ruskom jeziku objavljena je njegova knjiga „Moderni orkestarski muzički instrumenti” (“Die modernen Musikinstrumente”, 1923, ruski prevod – M.-L., 1932). Mayon je uveo prvu naučnu klasifikaciju muza. instrumente, dijeleći ih prema zvučnom tijelu u 4 klase: autofoni (samozvučni), membranski, duvački i gudački. Zahvaljujući tome, I. je stekao solidnu naučnu osnovu. Mayonovu šemu razvili su i usavršili E. Hornbostel i K. Sachs („Sistematika muzičkih instrumenata“ – „Systematik der Musikinstrumente“, „Zeitschrift für Ethnologie“, Jahrg. XLVI, 1914). Njihov sistem klasifikacije zasniva se na dva kriterijuma – izvoru zvuka (obeležje grupe) i načinu na koji je ekstrahovan (obeležje vrste). Zadržavši iste četiri grupe (ili klase) – idiofone, membranofone, aerofone i kordofone, svaku su od njih podijelili na više odjeljenja. vrste. Hornbostel-Sachs sistem klasifikacije je najsavršeniji; dobio je najšire priznanje. Pa ipak jedan, općeprihvaćeni sistem klasifikacije muza. alati još ne postoje. Strani i sovjetski instrumentalisti nastavljaju da rade na daljem usavršavanju klasifikacije, ponekad predlažući nove šeme. KG Izikovich u svom radu na muzici. Južnoamerički instrumenti Indijanci ("Muzički i drugi zvučni instrumenti južnoameričkih Indijanaca", 1935.), općenito se pridržavajući Hornbostel-Sachsove četverogrupne sheme, značajno su proširili i poboljšali podjelu instrumenata na vrste. U članku o muzičkim alatima, publ. u 2. izdanju Velike sovjetske enciklopedije (sv. 28, 1954.), IZ Alender, IA Dyakonov i DR Rogal-Levitsky pokušali su da dodaju grupe „reed” (uključujući fleksaton) i „plate” (gdje je tubofon s njegovim metalnim cijevima također su pale), čime je zamijenjen grupni atribut (izvor zvuka) podvrstom (dizajn instrumenta). Istraživač Slovačke Nar. muzički instrumenti L. Leng je u svom radu na njima (“Slovenskj ladove hudebne nastroje”, 1959) potpuno napustio Hornbostel-Sachsov sistem i svoj sistem klasifikacije zasnovao na fizičko-akustičkim karakteristikama. On dijeli instrumente u 3 grupe: 1) idiofoni, 2) membranofoni, kordofoni i aerofoni, 3) elektronski i elektrofoni. alata.

Klasifikacioni sistemi poput onih koji su gore pomenuti nalaze upotrebu skoro isključivo u AD literaturi. instrumente, koji se odlikuju velikom raznolikošću vrsta i oblika, u radovima posvećenim prof. alata, posebno u udžbenicima i uč. priručnici o instrumentaciji, dugo se koristi (vidi, na primjer, gore spomenuti Gewartov rad) čvrsto je uspostavljen tradicionalni. podjela instrumenata na duvačke (drvene i limene), gudale i trzalice, udaraljke i klavijature (orgulje, klavir, harmonij). Uprkos činjenici da ovaj sistem klasifikacije nije besprekoran sa naučnog stanovišta (npr. flaute i saksofone napravljene od metala klasifikuje kao drvene duvače), sami instrumenti su podeljeni prema različitim kriterijumima – duvački i gudački se razlikuju po zvuku. izvor, udaraljke – kako zvuči. ekstrakcija, a tastature – po dizajnu), u potpunosti zadovoljava zahtjeve računovodstva. i izvoditi. prakse.

U radovima na I. pl. strani naučnici, gl. arr. organolozi (uključujući K. Sachsa), tzv. geografska metoda istraživanja zasnovana na reakciji F. Grebnera. etnografska teorija “kulturnih krugova”. Prema ovoj teoriji, slične pojave uočene u kulturi dec. narodi (a samim tim i muzički instrumenti) potiču iz jednog centra. U stvari, mogu se pojaviti u dec. naroda samostalno, u vezi sa sopstvenim društveno-istorijskim. razvoj. Ništa manje popularna nije ni komparativna tipologija. metoda koja ne uzima u obzir ni konvergenciju nastanka najjednostavnijih vrsta, ni prisustvo ili odsustvo istorijske i kulturne komunikacije između naroda koji imaju isto ili srodstvo. alata. Radovi posvećeni problemima tipologije postaju sve rasprostranjeniji. Po pravilu, instrumenti se u njima posmatraju potpuno izolovano od njihove upotrebe u muzici. praksa. Takve su, na primjer, studije G. Möcka (Njemačka) o tipovima Evrope. zviždaljke (“Ursprung und Tradition der Kernspaltflöten…”, 1951, izd. 1956) i O. Elshek (Čehoslovačka) o radnoj metodi tipologije narodnih muzičkih instrumenata (“Typologische Arbeitverfahren bei Volksmusikinstrument”), publ. u “Studijama narodnih muzičkih instrumenata” (“Studia instrumentorum musicae popularis”, t. 1, 1969). Veliki doprinos proučavanju narodnih muzičkih instrumenata dali su takvi moderni. instrumentalisti, kao što su I. Kachulev (NRB), T. Alexandru (SRR), B. Saroshi (Mađarska), specijalista u oblasti arapskog jezika. alati G. Farmera (Engleska) i mnogih drugih. itd. Institut za etnologiju Njemačke akademije nauka (GDR) zajednička. sa švedskom muzičkom istorijom Muzej je 1966. godine počeo da izdaje višetomno kapitalno delo Priručnik evropskih narodnih muzičkih instrumenata (Handbuch der europdischen Volksmusikinstrumente), koji su uredili E. Stockman i E. Emsheimer. Ovo djelo nastaje uz učešće mnogih instrumentalista dekomp. zemalja i predstavlja kompletan skup podataka o dizajnu instrumenata, načinu sviranja, muzičko-izvođačkom. mogućnosti, tipični repertoar, primjena u svakodnevnom životu, historijski. prošlost itd. Jedan od tomova “Handbuch” posvećen je muzama. instrumenti evropskih naroda. dijelovi Sovjetskog Saveza.

Mnogi vrijedni n.-i. pojavili su se radovi o istoriji prof. muzički instrumenti – knjige "Istorija orkestracije" ("Istorija orkestracije", 1925) A. Kaps (ruski prevod 1932), "Muzički instrumenti" ("Hudebni nastroje", 1938,1954) A. Modra (ruski prevod . 1959), „Drevni evropski muzički instrumenti“ („Ancient European musical instruments“, 1941) H. Bessarabova, „Duhači instrumenti i njihova istorija“ („Drveni instrumenti i njihova istorija“, 1957) A. Baynes, „Početak igra na žičanim instrumentima” (“Die Anfänge des Streichinstrumentenspiels”, 1964) B. Bachmanna, monografije, posvećene otd. instrumenti, – “Fassoon” (“Der Fagott”, 1899) W. Haeckel, “Oboe” (“The Oboe”, 1956) P. Bate, “Clarinet” (“The clarinet”, 1954) P. Rendall i drugi.

Sredstva. Višetomna publikacija „Istorija muzike u ilustracijama” (“Musikgeschichte in Bildern”), koja se izdaje u DDR-u, takođe je od naučnog interesa; će ući. članci do sep. tomovi i napomene ovog izdanja sadrže mnogo podataka o muzama. razni alati. naroda svijeta.

U Rusiji krajem 19. – poč. 20. stoljeća na području muzičkih alata radili su pl. istraživači – AS Famintsyn, AL Maslov, NI Privalov, VV Andreev, NF Findeizen, NV Lysenko, DI Arakchiev (Arakishvili), N. Ya Nikiforovsky, AF Eikhgorn, A. Yuryan, A. Sabalyauskas i drugi. Prikupili su najbogatije muzičko-etnografsko. materijala, posebno na ruskom. alati, objavljeno znači. broj radova i udario temelj otadžbine. I. Posebne zasluge u tome pripadaju Famintsynu i Privalovu. Uzoran u pogledu širine obuhvata pisanog i ikonografskog. izvori i njihova vešta upotreba su dela Famincina, posebno „Gusli – ruski narodni muzički instrument” (1890) i „Domra i srodni muzički instrumenti ruskog naroda” (1891), iako je Famincin bio pristalica organoloke. metodom i stoga proučavao Ch. arr. dizajna alata, gotovo u potpunosti zaobilazeći pitanja vezana za njihovu upotrebu u nar. život i umjetnost. performanse. Za razliku od njega, Privalov je platio glavnu. obratiti pažnju na ova pitanja. Privalov je napisao brojne članke i velike studije o ruskom. i bjeloruski. instrumentima, o formiranju i početnoj fazi razvoja Nar. instrumenti VV Andreeva. Radovi Famintsina i Privalova poslužili su kao uzor drugim instrumentalistima. Maslov je napisao „Ilustrovani opis muzičkih instrumenata koji se čuvaju u Etnografskom muzeju Daškovskog u Moskvi“ (1909), koji su dugi niz godina služili kao cjeline. izvor iz kojeg su strani instrumentalisti crpili informacije o instrumentima naroda koji naseljavaju Rusiju. Učenje ruskog. nar. alata, koje je vodio Andreev, bio je potpuno podređen praktičnom. ciljevi: nastojao je obogatiti sastav svog orkestra novim instrumentima. Zahvaljujući djelima Lysenka, Arakishvilija, Eichhorna, Yuryana i drugih muza. instrumenti Ukrajinaca, Gruzijaca, Uzbeka, Letonaca i drugih naroda postali su nadaleko poznati van teritorije na kojoj su se dugo koristili.

Sove. I. nastoji da studira muziku. instrumenti su neraskidivo povezani sa muzikom. kreativnost, umjetnost. i kućni izvođač. praksi i opštoj istoriji. proces razvoja kulture i umjetnosti-va. Razvoj muzike. kreativnost dovodi do povećanja performansi. majstorstvo, s tim u vezi postavljaju se novi zahtjevi za dizajn instrumenta. Savršeniji instrument, zauzvrat, stvara preduslove za dalji razvoj instrumenata, muzike i izvođačke umetnosti.

U Sov. Unija ima obimnu naučnu i naučno-popularnu literaturu o I. Ako ju je prethodno stvorio Ch. arr. Ruske snage. naučnika, sada ga dopunjuju muzikolozi iz gotovo svih saveznih i autonomnih republika i regiona. Studije su pisane na instrumentima većine naroda SSSR-a, poduzeti su eksperimenti radi poređenja. njihova studija. Među najznačajnijim delima: „Muzički instrumenti za ukrajinski narod” G. Hotkeviča (1930), „Muzički instrumenti Uzbekistana” VM Beljajeva (1933), „Gruzijski muzički instrumenti” DI Arakišvilija (1940, na gruzijskom jeziku). ), “Nacionalni muzički instrumenti Mari” YA Eshpaya (1940), “Ukrajinski narodni muzički instrumenti” A. Gumenjuka (1967), “Abhaski narodni muzički instrumenti” IM Khashba (1967), “Moldavski narodni instrumenti” LS Berova (1964), "Atlas muzičkih instrumenata naroda SSSR-a" (1963) itd.

Sove. instrumentalisti i muzikolozi stvarali sredstva. broj naučnih radova o prof. muzičkih alata i prof. izvoditi. zahtjev-ve. Među njima su „Proces nastajanja viola i violina“ BA Struvea (1959), PN Zimina Klavir u prošlosti i sadašnjosti (1934, pod nazivom Istorija klavira i njegovih prethodnika, 1967) i drugi. ., kao i kapitalni četvorotomni priručnik „Moderni orkestar“ DR Rogal-Levitskog (1953-56).

Razvoj problema I. i proučavanje muzike. instrumenti se bave istorijskim. i izvoditi. odsjeci konzervatorija, u muzičkim istraživačkim institutima; u Lenjingradu. u-tim pozorištem, muzikom i kinematografijom postoji posebna. sektor I.

Sove. I. također ima za cilj pružanje pomoći muzičarima, dizajnerima i instr. majstori na poslovima poboljšanja i rekonstrukcije kreveta. instrumente, poboljšavajući njihove zvučne kvalitete, tehničko-izvođački i umjetnički.-ekspres. mogućnosti, stvaranje porodica za ansambl i ork. performanse. Teorijski i eksperimentalni. radovi u ovom pravcu se izvode pod glavnim nac. ansambli i orkestri, u institutima, muzika. uch. ustanove, kuće stvaralaštva, fabričke laboratorije i projektantske biroe, kao i ods. majstori.

Kod nekih sova. konzervatorijumi čitaju posebne. muzički kurs. I., koji prethodi kursu instrumentacije.

reference: Privalov HI, Muzički duvački instrumenti ruskog naroda, knj. 1-2, Sankt Peterburg, 1906-08; Belyaev VM, Turkmenska muzika, M., 1928 (sa VA Uspenskim); svoje, Muzički instrumenti Uzbekistana, M., 1933; Yampolsky IM, Ruska violinska umjetnost, dio 1, M., 1951; Guiraud E., Traité pratique d'instrumentation, P., 1895, ruski. per. G. Konyusa, M., 1892 (prije objavljivanja francuskog originala), M., 1934; Farmer H., Muzika i muzički instrumenti Arapa, NY-L., 1916; svoje, Studije o orijentalnim muzičkim instrumentima, ser. 1-2, L., 1931, Glasgov, 1939; Sachs K., Istorija muzičkih instrumenata, NY, 1940; Bachmann W., Die Anfänge des Streichinstrumentenspiels, Lpz., 1964 muzički alati.

KA Vertkov