Učenje sviranja Sello

Prve lekcije budućeg violončeliste se ne razlikuju od početnih časova drugih muzičara: učitelji pripremaju početnika za direktno sviranje instrumenta.

Pošto je violončelo prilično veliki muzički instrument, dugačak oko 1.2 m i oko 0.5 m u najširem – donjem – dijelu tijela, potrebno je da svirate sjedeći.

Stoga se na prvim časovima učenik uči pravilnom držanju instrumenta.

Osim toga, na istim časovima vrši se izbor veličine violončela za učenika.

Da rezimiramo, na prvim časovima učenik uči:

• dizajn ćelija;
• o tome šta i kako sjediti sa instrumentom prilikom sviranja;
• kako držati violončelo.

Osim toga, počinje učiti muzički zapis, osnove ritma i metra.

I par lekcija je rezervirano za podučavanje produkcije lijeve i desne ruke.

Lijeva ruka mora naučiti pravilno uhvatiti vrat i kretati se gore-dolje po vratu.

Desna ruka će morati da vežba držanje štapa za luk. Istina, to nije lak zadatak čak ni za odrasle, a da ne govorimo o djeci. Dobro je što za djecu gudalo nije tako veliko kao za odrasle muzičare (1/4 ili 1/2).

Ali čak i na ovim lekcijama nastavlja se proučavanje muzičke note. Učenik već zna C-dur skalu i nazive žica za violončelo, počevši od debljih: C i G velike oktave, D i A male oktave.

Nakon što ste naučili prve lekcije, možete preći na praksu – početi učiti svirati instrument.

Što se tiče tehnike, sviranje violončela je teže od sviranja violine zbog svoje velike veličine. Osim toga, zbog velikog tijela i gudala, neki od tehničkih dodira dostupnih violinisti su ovdje ograničeni. Ali svejedno, tehniku ​​sviranja violončela odlikuje elegancija i sjaj, koji se ponekad moraju postići tokom višegodišnjeg redovnog vežbanja.

A učenje sviranja za kućnu muziku nikome nije zabranjeno – sviranje violončela daje sviraču pravo zadovoljstvo, jer svaka žica na njoj ima samo svoj jedinstveni zvuk.

Violončelo se ne svira samo u orkestrima, već i solo: kod kuće, na zabavi, na praznicima.

Možda vam se neće dopasti prve vježbe sa skalama: po navici gudalo klizi sa žica, zvuci su nespretni (ponekad samo strašni) i neusklađeni, ruke vam se suše, ramena bole. Ali s iskustvom stečenim savjesnim učenjem, osjećaj umora udova nestaje, zvuci se ujednačavaju, gudalo se čvrsto drži u ruci.

Već postoje drugi osjećaji – samopouzdanje i smirenost, kao i zadovoljstvo rezultatom rada.

Lijeva ruka, prilikom sviranja ljestvica, savladava pozicije na nastavci instrumenta. Prvo se na prvoj poziciji proučava jednooktavna ljestvica u C-duru, a zatim se proširuje na dvooktavu.

Paralelno s tim, možete početi učiti A-mol ljestvicu istim redoslijedom: jedna oktava, pa dvije oktave.

Mnogi profesionalci violončelo nazivaju savršenim muzičkim instrumentom:

• violončelista zauzima udoban položaj za potpuno i produženo sviranje;
• instrument je također povoljno smješten: pogodan je u smislu pristupa žicama i lijevom i desnom rukom;
• obje ruke pri igri zauzimaju prirodan položaj (nema preduslova za njihov umor, utrnulost, gubitak osjetljivosti i sl.);
• dobar pogled na žice na nastavci i u području djelovanja gudala;
• nema punog fizičkog opterećenja na violončelistu;
• 100% prilika da otkrijete virtuoza u sebi.

Glavne poteškoće u učenju violončela su u sljedećim tačkama:

• skup alat koji ne može svako priuštiti;
• velika veličina violončela ograničava kretanje s njim;
• nepopularnost instrumenta među mladima;
• repertoar ograničen uglavnom na klasiku;
• dug period obuke u pravom majstorstvu;
• veliki troškovi fizičkog rada u izvođenju virtuoznih poteza.

Za one violončeliste početnike koji cijene i vole ovaj instrument, evo nekoliko savjeta za uspješno učenje.

• Bez obzira na svrhu treninga (sviranje za sebe ili ozbiljnije zadatke), za prve časove potreban je iskusan učitelj violončeliste.
• Treba da vežbate svaki dan.
• Svakodnevno zagrijavanje treba uključivati ​​vježbe za samostalnost prstiju lijeve ruke, razne poteze lukom, vagu.
• Gledajte koncerte i video lekcije majstora.
• Odmah ispravite svoje greške u tehnici igranja, ne dopuštajući im da uđu u naviku.

Ako učite za sebe, pokušajte da organizujete povremene koncerte za svoje voljene. Ovo je veoma motivirajuće za razvoj vještina.