Muzička analiza |

(od grč. analiza – razlaganje, rasparčavanje) – naučna studija o muzici. produkcija: njihov stil, forma, muzika. jezik, kao i uloga svake od komponenti i njihova interakcija u implementaciji sadržaja. Analiza se shvata kao istraživačka metoda, DOS. o podjeli cjeline na dijelove, sastavne elemente. Analiza je suprotna sintezi – metodi istraživanja koja se sastoji u povezivanju otd. elemenata u jedinstvenu celinu. Analiza i sinteza su u bliskom jedinstvu. F. Engels je primetio da se „razmišljanje sastoji koliko u razlaganju objekata svesti na njihove elemente, toliko i u ujedinjenju elemenata koji su međusobno povezani u određeno jedinstvo. Nema sinteze bez analize” (Anti-Dühring, K. Marx i F. Engels, Soch., 2. izdanje, tom 20, M., 1961, str. 41). Samo kombinacija analize i sinteze vodi do dubokog razumijevanja fenomena. To se odnosi i na A. m., koji na kraju uvijek mora dovesti do generalizacije, sinteze. Takav dvosmjerni proces dovodi do dubljeg razumijevanja objekata koji se proučavaju. Termin „A. m.” shvaćene i korištene u širem i užem smislu. Dakle, od strane A. m. razumeju analitičko. razmatranje bilo koje muzike. obrasci kao takvi (na primjer, može se analizirati struktura dura i mola, principi rada harmonijskih funkcija, norme metra unutar određenog stila, zakoni kompozicije cijelog muzičkog djela itd.). U tom smislu, izraz „A. m.” spaja se sa pojmom „teorijska muzikologija“. A. m. se takođe tumači kao analitičko. razmatranje bilo kojeg elementa muzike. jezika u okviru određene muzike. radi. Ovo je uže razumijevanje pojma „A. m.” je vođa. Muzika je privremena umjetnost, ona odražava pojave stvarnosti u procesu njihovog razvoja, stoga je najznačajnija vrijednost u analizi muza. prod. a njeni pojedinačni elementi ima uspostavljanje obrazaca razvoja.

Jedan od glavnih oblika likovnog izražavanja. slika u muzici je muza. tema. Proučavanje tema i njihova poređenja, sve tematski. razvoj je najvažniji momenat u analizi rada. Tematska analiza pretpostavlja i razjašnjenje žanrovskog porijekla tema. Budući da je žanr povezan s određenom vrstom sadržaja i nizom izražajnih sredstava, razjašnjavanje žanrovske prirode teme pomaže u otkrivanju njenog sadržaja.

Analiza je moguća. muzičkih elemenata. proizvodi koji se koriste u njima izražava. znači: metar, ritam (kako u samostalnom značenju tako i u zajedničkom djelovanju), modus, tembar, dinamiku itd. Izuzetno je važna harmonska (v. Harmonija) i polifona (vidi Polifonija) analiza, pri čemu se tekstura također smatra određeni način prezentacije, kao i analiza melodije kao najjednostavnije holističke kategorije koja sadrži primarno jedinstvo izraza. sredstva. Sljedeća sorta A. m. je analiza kompozicija. oblici proizvodnje. (tj. sam plan tematskih poređenja i razvoja, v. Muzička forma) – sastoji se u određivanju vrste i vrste formi, u razjašnjavanju principa tematike. razvoj.

U svim ovim varijantama, A. m. povezuje se sa većim ili manjim stepenom privremene, veštačke, ali neophodne apstrakcije, odvajanja datog elementa od drugih. Na primjer, u harmonijskoj analizi ponekad je potrebno uzeti u obzir omjer pojedinačnih akorda, bez obzira na ulogu metra, ritma, melodije.

Posebna vrsta analize – “kompleksna” ili “holistička” – je analiza muzike. eseji izrađeni na osnovu analize kompozicija. forme, ali u kombinaciji sa proučavanjem svih komponenti cjeline u njihovoj interakciji i razvoju.

Rasvjetljavanje istorijskog i stilskog. i žanrovski preduslovi su neophodni u svim vrstama atomizma, ali je posebno važan u kompleksnoj (holističkoj) analizi, čiji je najviši cilj proučavanje muzike. prod. kao društveni ideološki fenomen u svojoj cjelini istorich. veze. Ova vrsta analize je na ivici prave teorijske. i istorijsku muzikologiju. Sove. muzikolozi generalizuju podatke A. m. na osnovu metodologije marksističko-lenjinističke estetike.

A. m. može poslužiti kao dekomp. ciljevi. Analiza pojedinih komponenti muzike. djela (elementi muzičkog jezika) koriste se u obrazovno-pedagoškim. kursevi, udžbenici, nastavna sredstva i u toor. istraživanja. U naučnim studijama u skladu sa svojom vrstom i specifičnostima se podvrgavaju sveobuhvatnoj analizi otd. će izraziti. elementi, obrasci kompozicija. oblici muzičkih dela. U mnogim slučajevima u izlaganju općeteorijskih. analiziraju se problemi kao dokaz predloženog stava. semplovi – odlomci iz muzike. djela ili cjelokupna djela. Ovo je deduktivna metoda. U drugim slučajevima ove vrste daju se analitički uzorci kako bi čitatelja doveli do zaključaka generalizirajuće prirode. Ovo je induktivna metoda. Obje metode su podjednako valjane i mogu se kombinirati.

Sveobuhvatna (holistička) analiza otd. djela – sastavni dio historijskih i stilskih. istraživanje, razotkrivanje stalno razvijajućih stilskih. obrasci, karakteristike određene nac. kulture, kao i jedan od metoda za utvrđivanje bitnih i važnih opštih obrazaca muzike. tužba. U sažetijem obliku, postaje dio monografije. istraživanje posvećeno jednom kompozitoru. Postoji posebna vrsta kompleksne (holističke) analize, koja daje opštu estetiku. ocjenjivanje proizvodnje bez produbljivanja analize će izraziti. sredstva, karakteristike forme itd. Takvu analizu možemo nazvati kritičko-estetskom. analiza rada. Sa takvim razmatranjem muzike. prod. pravilna analiza i kritika su usko povezani i ponekad se međusobno prožimaju.

Istaknutu ulogu u razvoju naučne. metode A. m. na 1. katu. 19. vek je igrao. muzikolog AB Marx (1795-1866). Njegova knjiga Ludwig Beethoven. Život i rad” (“Ludwig van Beethovens Leben und Schaffen”, 1859-1875) jedan je od prvih primjera monografija, uključujući detaljnu analizu muza. prod.

X. Riemann (1849-1919), na osnovu svoje teorije harmonije, metra, forme, produbio je teorijsko. metode muzičke analize. prod. Fokusirajući se na formalnu stranu, međutim, nije odvojio tehnologiju od estetike. procjene i istorijski faktori. Riemann posjeduje takva analitička djela kao što je “Vodič za kompoziciju fuge” (“Handbuch der Fugen-Kompositionen”, Bd I-III, 1890-94, tom. I i II su posvećeni “Dobro temperiranom klavieru”, vol. III – „Umetnost fuge” JS Baha), „Beethovenovi gudalski kvarteti” („Beethovens Streichquartette”, 1903), „Sve solo sonate za klavir L. van Betovena, estetske. i formalno tehnički. analiza s historijskim napomenama” („L. van Beethovens sämtliche Klavier-Solosonaten, ästhetische und formal-technische Analyze mit historischen Notizen”, 1918-1919), tem. analiza 6. simfonije i simfonije “Manfred” Čajkovskog.

Među radovima koji su razvili teorijsko i estetsko. metoda analize muzičkih djela. u zapadnoevropskoj muzikologiji možemo nazvati rad G. Kretschmara (1848-1924) "Vodič za koncerte" ("Führer durch Konzertsaal", 1887-90); monografija A. Schweitzera (1875-1965) “IS Bach” (”JS Bach”, 1908), gdje je prod. kompozitora razmatraju u jedinstvu tri aspekta analize – teorijskog, estetskog. i izvođenje; trotomna monografija P. Beckera (1882-1937) “Beethoven” (“Beethoven”, 1911), u kojoj autor analizira simfonije i klavir. sonate velikog kompozitora zasnovane na njihovoj „poetskoj ideji“; knjiga X. Leuchtentritta (1874-1951) “Učenje o muzičkoj formi” (“Musikalische Formenlehre”, 1911) i vlastito djelo “Analiza Chopinovih klavirskih djela” (“Analyse der Chopin'schen Klavierwerke”, 1921-22), u -Roy visoka naučno-teorijska. nivo analize je kombinovan sa zanimljivim figurativnim karakteristikama i estetikom. ocjene; sadrži mnoge suptilne analize djela E. Kurta (1886-1946) “Romantična harmonija i njena kriza u Wagnerovom Tristanu” (“Romantische Harmonik und ihre Krise in Wagners “Tristan””, 1920) i “Bruckner” (Bd 1- 2, 1925). U studiji A. Lorenza (1868-1939) “Tajna forme kod Wagnera” (“Das Geheimnis der Form bei Richard Wagner”, 1924-33), na osnovu detaljne analize Wagnerovih opera, nove kategorije formi i formiraju se njihove sekcije (sintetizujući scenske i muzičke zakonitosti „poetsko-muzičkog perioda“, „zamjenskog dijela“).

Posebno mjesto u razvoju atomske umjetnosti zauzimaju djela R. Rollanda (1866–1944). Među njima je i djelo „Betoven. Velike stvaralačke epohe” („Beethoven. Les grandes epoques cryatrices”, 1928-45). Analizirajući Betovenove simfonije, sonate i operu u njemu, R. Rolland stvara svojevrsnu analitiku. metoda povezana s poetskim, književnim asocijacijama, metaforama i prevazilaženjem strogih muzičko-teorijskih okvira ka slobodnoj poetskoj interpretaciji ideja i figurativne strukture produkcije. Ova metoda je odigrala veliku ulogu u daljem razvoju A. m. kako na Zapadu, tako i posebno u SSSR-u.

U ruskoj klasičnoj muzikologiji 19. veka. napredni trendovi društava. misli su jasno uticale na polje A. m. Napori Rusa. muzikolozi i kritičari poslani su da potvrde tezu: svaki muz. prod. stvorena radi izražavanja određene ideje, prenošenja određenih misli i osjećaja. AD Ulibišev (1794-1858), prvi Rus. muzički pisac, autor dela „Nova biografija Mocarta“ („Nouvelle biography de Mozart…“, delovi 1-3, 1843) i „Betoven, njegovi kritičari i tumači“ („Beethoven, ses critiques et ses glossateurs“, 1857), koji je ostavio zapažen trag u istoriji kritičkog. misli. Obje knjige sadrže mnoge analize, kritičke i estetske muzičke partiture. radi. Ovo su vjerovatno prvi primjeri monografija u Evropi koji kombinuju biografsku građu s analitičkom. Jedan od prvih ruskih istraživača koji se okrenuo otadžbini. music art-woo, VF Odoevsky (1804-69), ne kao teoretičar, dao je u svojim kritičkim i publicističkim radovima estetiku. parsing pl. proizvodnja, gl. arr. Glinkine opere. Djela VF Lenza (1809-83) „Betoven i njegova tri stila” („Beethoven et ses trois styles”, 1852) i „Betoven. Analiza njegovih spisa” („Beethoven. Eine Kunst-Studie”, 1855-60) do danas nisu izgubile na značaju.

AN Serov (1820-71) – osnivač tematske metode. analiza u ruskoj muzikologiji. U eseju Uloga jednog motiva u celoj operi Život za cara (1859), na muzičkim primerima, Serov istražuje formiranje teme završnog refrena Slava. Autor povezuje formiranje ove teme-himne sa sazrevanjem glavne. patriotske operske ideje. Članak „Tematizam uvertire Leonora“ (studija o Beethovenu, 1861) istražuje vezu između tematike Beethovenove uvertire i njegove opere. U članku "Beethovenova Deveta simfonija, njena struktura i značenje" (1868.) provodi se ideja o postepenom formiranju završne teme radosti. Dosljedna analiza djela Glinke i Dargomyzhskog data je u člancima "Život za cara" i "Ruslan i Ljudmila" (1860), "Ruslan i Ruslanisti" (1867), "Sirena" Dargomyzhskog (1856) . Jedinstvo razvoja umjetnosti. ideje i sredstva njenog utjelovljenja – bića. princip Serovljeve metodologije, koji je postao kamen temeljac sova. teorijska muzikologija.

U kritičkim člancima PI Čajkovskog, istaknuto mjesto je dato analizi muza. produkcije, izvedene u raznim koncertnim dvoranama u Moskvi kasnih 70-ih. 19. st. Među lit. baština N.A. Rimskog-Korsakova ističe se svojom tematikom. analiza vlastite opere Snjeguljica (izd. 1911, u potpunosti objavljeno u ur.: NA Rimsky-Korsakov, Sabrana djela, književna djela i prepiska, tom IV, M., 1960). Analiza vlastitih eseja i evaluacija produkcije. Drugi kompozitori su takođe sadržani u Hronici mog muzičkog života Rimskog-Korsakova (objavljenoj 1909). Veliki broj zanimljivih teorijskih napomena. a analitički karakter dostupan je u prepisci SI Tanejeva sa PI Čajkovskim. Visoki naučni i teorijski. važne su Tanejevljeve detaljne analize tonskih i tematskih. razvoj u nekim Beethovenovim sonatama (u pismima kompozitoru NN Amaniju i u posebnom djelu “Analiza modulacija u Beethovenovim sonatama”).

Talenat mnogih ruskih progresivnih muzikologa i kritičara, koji su započeli svoje djelovanje u predrevolucionarno doba, razvio se nakon Velike Oktobarske revolucije. socijalistički. revolucija. BL Yavorsky (1877-1942), tvorac teorije modalnog ritma, uveo je mnogo novih stvari u kompleksnu (holističku) analizu. Poseduje analize dela AN Skrjabina i JS Baha i drugih dela. Na seminaru o Bahovom dobro temperiranom klaviru, naučnik je ispitao vezu između preludija i fuga ove zbirke i kantata i na osnovu analize teksta potonje došao do originalnih zaključaka o sadržaju preludija i fuga.

Razvoj naučnih metoda A. m. doprinijela 20-ih godina. pedagoške i naučne aktivnosti GL Catoirea (1861-1926) i GE Konyusa (1862-1933). Uprkos jednostranosti naučnih stavova (npr. teorija metrotektonizma Konusa, preuveličavanje formativne uloge metra u Catoireovim predavanjima), njihova teorijska. radovi su sadržali vrijedna zapažanja i doprinijeli razvoju analitičkog mišljenja.

A. m. igra važnu ulogu u djelima BV Asafjeva (1884-1949). Među njegovim najistaknutijim analitičkim istraživanjima – „Simfonijske etide” (1922), koje sadrže analize većeg broja ruskih. opere i balete (uključujući operu Pikova dama), knjigu Evgenije Onjegin Čajkovskog (1944), studiju Glinka (1947), u kojoj su delovi posvećeni. analiza opera “Ruslan i Ljudmila” i “Kamarinskaja”. Suštinski nova bila je Asafjeva ideja o intonaciji. priroda muzike. U njegovim radovima teško je razlikovati momente teorijskog. i istorijski. Sinteza istorijskog i teorijskog početka najveća je naučna zasluga Asafjeva. Najbolji radovi Asafjeva imali su veliki uticaj na razvoj muzičkih metoda. Posebnu ulogu odigrala je njegova knjiga Muzička forma kao proces (1-2. dio, 1930. i 1947.), koja je zaključila plodna razmišljanja o dva aspekta muzike. oblik – kao proces i kao njegov kristalizovani rezultat; o vrsti formi prema osnovnim principima – kontrast i identitet; o tri funkcije razvoja – impulsu, kretanju i završetku, o njihovom stalnom izmjenjivanju.

Razvoj A. m. u SSSR-u se odrazilo i na posebne. istraživanja, te u radovima kao što su udžbenici i nastavna sredstva. U knjizi LA Mazela „Fantazija f-moll Chopin. Iskustvo analize” (1937) na osnovu detaljne analize ove muzike. djela postavljaju niz zajedničkih stilskih. zakoni Chopinovog rada, važni problemi metodologije A. m. su izneseni. U djelu istog autora “O melodiji” (1952) razvijena je posebna. melodijska metodologija. analiza.

VA Zukerman u svom djelu „Kamarinskaya“ Glinke i njene tradicije u ruskoj muzici (1957) iznosi nove temeljne odredbe o kompozicijama. osobine ruske nar. pjesme i principi varijacionog razvoja. Essential theoretical. generalizacija sadrži knjigu Vl. V. Protopopov „Ivan Susanin“ Glinka“ (1961). Bio je prvi koji je formulisao koncept „kontrastno-kompozitne forme” (vidi Muzička forma). Objavljeno u sub. “Frederic Chopin” (1960) članci “Bilješke o Chopinovom muzičkom jeziku” VA Zukkermana, “Neke karakteristike Chopinove kompozicije slobodne forme” LA Mazela i “Varijacijska metoda tematskog razvoja u Šopenovoj muzici” Vl. V. Protopopov svedoče o visokom nivou A. m., koji su postigli sovjetski muzikolozi.

A. m. se stalno koristi u obrazovno-pedagoškim. praksa. Proučavanje svakog od muzičko-teorijskih predmeta. ciklus (osnovna muzička teorija, solfeđo, harmonija, polifonija, instrumentacija) sastoji se od tri cjeline: teorija predmeta, praktična. zadaci i analiza muzike. prod. ili izvodi. U toku osnovne teorije muzičke analitike. dio je analiza najjednostavnijih elemenata muzike. djela – tonalitet, veličina, grupiranje u taktovima, dinamika. and agogic. nijanse itd.; na kursu solfeđa – slušna analiza intervala, veličine, akorda, devijacija i modulacija u malim muzičkim fragmentima. proizvodnja; u predmetima harmonija, polifonija, instrumentacija – analiza umjetnosti koja odgovara pojedinim dijelovima nastavnog plana i programa. uzorci (analiza instrumentacije – vidi Instrumentacija). Mnogi udžbenici i priručnici o ovim temama imaju dijelove analitičkog profila; postoje posebni priručnici za harmoniku. i polifone. analiza.

U predrevolucionarno vrijeme i u prvim godinama nakon revolucije postojao je predmet „Analiza muza. forme”, što se svelo na definiciju kompozicija. forme muzičkih dela podvodeći ih pod jednu od strogo ograničenog broja shema sadržanih u udžbeniku. Pritom se malo pažnje poklanjalo izražajnim sredstvima, procesima tematskog razvoja. U Rusiji su prvi udžbenici koji su našli primenu u proučavanju muzičkih oblika bili dela „Teorija muzike” G. Hessa de Calvea (1818), „Udžbenik o kompoziciji” I. Fuchsa (1830) i „Potpuni vodič za Komponovanje muzike” IK Gunke (1859-63). 1883-84 pojavili su se ruski prijevodi Udžbenika formi instrumentalne muzike (Musikalische Formenlehre, 1878) njemačkog muzikologa L. Buslera, 1901 – udžbenici engleskog istraživača E. Prouta, objavljeni u dva toma pod naslovom Musical Forma (Muzička forma”, 1891, ruski prevod 1900) i „Primenjene forme” („Primenjene forme”, 1895, ruski prevod bg).

Iz ruskih radova. izdvajaju se muzičke ličnosti: udžbenik AS Arenskog „Vodič za proučavanje oblika instrumentalne i vokalne muzike“ (1893-94), koji je u komprimovanom i pojednostavljenom obliku sadržao opise glavnih muzičkih oblika; studija GL Catoirea “Muzička forma” (1-2 dijelovi, 1934-36), koja je 30-ih godina XNUMX. stoljeća. Korišćen je i kao udžbenik za muzikologe.

Uspjesi u razvoju domaće muzikologije nakon Velike oktobarske revolucije doprinijeli su brzom procvatu doktrine muzike. formu. To je dovelo do radikalne revizije tradicionalnog kursa A. m. Novi kurs nastao je 30-ih godina. profesori Moskovskog konzervatorija VA Zukkerman, LA Mazel, I. Ya. Ryzhkin; na Lenjingradskom konzervatorijumu, sličan rad su izveli VV Ščerbačov, Yu. N. Tyulin i BA Arapov. Ovaj kurs se zasnivao na iskustvu stečenom teorijskom muzikologijom u svim oblastima i, prije svega, u proučavanju muzičke forme.

Kao rezultat toga, obim prethodnog kursa obuke značajno je proširen, a sam je podignut na viši naučni nivo. faza – njen krajnji cilj je bila sveobuhvatna (holistička) analiza.

Novi zadaci postavljeni u toku A. m. potrebni novi udžbenici i nastavna sredstva, dalje naučna. razvoj metodologije analize. Već u prvoj sovi. udžbenik, namenjen opštim kursevima A. m., – knjiga IV Sposobine „Muzička forma” (1947), u sistematici. narudžbe se smatraju ekspresnim. znači i sa velikom kompletnošću sve osnove su pokrivene. forme. Udžbenik SS Skrebkov “Analiza muzičkih djela” (1958) sadrži teorijske. pozicije koje ovom djelu daju karakteristike studije (na primjer, analiza unutartematskog razvoja i novi aspekt u razumijevanju „sonate“ kao dramskog principa). Na računu. Udžbenik LA Mazela “Struktura muzičkih djela” (1960) razvio je novu teoriju tog perioda, sumirajući iskustvo funkcionalnog razumijevanja ove forme (prvi koraci u tom pravcu učinjeni su u radovima E. Prouta i GL Catoirea ), teorija mješovitih oblika, koju je formulirao E. Prout. Godine 1965, pod generalnim uredništvom Yu. N. Tyulin je objavio lenjingradski udžbenik. autori “Muzičke forme”. Prema terminologiji i nekim naučnim. principima, značajno se razlikuje od moskovskih udžbenika. autora (za ove razlike pogledajte članak Muzička forma).

Udžbenik LA Mazela i VA Zuckermana “Analiza muzičkih djela” za muzikološke odjele konzervatorija (br. 1, 1967.) rezimirao je bogato praktično iskustvo. i naučni rad koji su akumulirali njegovi autori.

Radovi muzikologa doprinose unapređenju kako same metode muzičke analize, tako i toka analize muzičkih dela.

reference: Serov A., Tematizam uvertire opere „Leonora“, „Neue Zeitschrift für Musik“, 1861; Russian per. — Kritički članci, knj. 3, SPB, 1895; P. Čajkovski, Muzičke note i note (1868-1876), M., 1898; prezd., M., 1953; Asafjev B. V., Uvertira Ruslan i Ljudmila Glinka, „Muzika. hronika”, sub. II, P., 1923; svoj, Glinkin valcer fantazija, „Muzika. hronika”, sub. III, L., 1926; njegova vlastita, Chopinova mazurka, “SM”, 1947, br. 7; Belyaev V., “Analiza modulacija u Beethovenovim sonatama” S. I. Taneeva, u: Ruska knjiga o Beethovenu, M., 1927; Mazel L., Chopinova fantazija u f-moll (analiza iskustva), M., 1937, u knjizi: Istraživanje o Chopinu, M., 1971; njegova, Estetika i analiza, “SM”, 1966, br. 12; Pisma od S. I. Taneeva N. N. Amani, “SM”, 1940, br. 7; Zuckerman V., Tipovi holističke analize, “SM”, 1967, br. 4; Kholopov Yu., Moderna muzika u toku analize muzičkih dela, u: Metodičke napomene o muzičkom obrazovanju, M., 1966; Arzamanov F., O nastavi kursa analize muzičkih dela, u Sub: Pitanja metodike nastave muzičko-teorijskih disciplina, M., 1967; Pags Yu., O analizi perioda, ibid.; Ulybyschew A. D., Nova Mocartova biografija, Moskva, 1843; rus. per., M., 1890-92; Richter E. o. E., Osnovne karakteristike muzičkih oblika i njihova analiza, Lpz., 1852; Lenz W., Beethoven et ses trois styles, v. 1-2, Sv. Petersburg, 1852, Brisel, 1854, P., 1855; Marx A. V., Život i djelo Ludwiga van Beethovena, vol. 1 2, V., 1911; Riemann H., Sistematska teorija modulacije kao osnova teorije muzičkih oblika, Hamb., 1887, ryc. per., SPB, 1896; Kretzschmar H., Vodič kroz koncertnu dvoranu, sv. 1-3, Lpz., 1887-90; Nagel W., Beethoven i njegove sonate za klavir, sv. 1-2, Langensalza, 1903-05, 1933; Schweitzer A., ​​Johann Sebastian Bach, Lpz., 1908 i preizd., rus. per., M., 1965; Bekker P., Beethoven, V., 1911 i preštampano, ruski. per., M., 1913-15; Riemann H., L. van Beethovenove kompletne klavirske solo sonate. Estetska i formalno-tehnička analiza sa istorijskim bilješkama, knj. 1-3, V., 1920; Kurth E., Romantična harmonija i njena kriza u Wagnerovom „Tristanu“, Bern – Lpz., 1920, V., 1923; Leichtentritt H., Analiza Chopinovih klavirskih djela, knj. 1-2, V., 1921-22; Rolland R., Beethoven. Les grandes epoques cryatrices, P., 1928-45 i preštampano, ruski. po. 1938. i 1957-58; Schenker H., Nove muzičke teorije i fantazije, III, W., 1935, 1956; Tovey D Fr., Eseji u muzičkoj analizi, 1-6, L., 1935-39; Grabner H., udžbenik muzičke analize, Lpz.,(o. J.); Federhofer H., Prilozi muzičkoj geštalt analizi, Graz, 1950; Gʹldenstein G., Sintetička analiza, «Schweizerische Musikzeitung», XCVI, 1956; Fucks W., Matematička analiza formalne strukture muzike, Keln – Upload, 1958; Cone E. T., Analiza danas, «MQ», XLVI, 1960; Goldschmidt H., O metodologiji muzičke analize, v knj.: Prilozi muzikologiji, Vol III, No 4, V., 1961; Kolneder W., Vizualna i slušna analiza, v kn.: Promjena muzičkog sluha, V., 1962; Novi načini muzičke analize. Osam priloga L. U. Abraham itd., V., 1967; Pokušaji muzičke analize. Sedam priloga P. Benary, S. Borris, D. de la Motte, H. Udovica, H.-P. Reis i R. Stephan, V., 1967; Motte D. de la, muzička analiza, tekst i notni zapisi, sv. 1-2, Kasel – N. Y., 1968.

VP Bobrovsky