Leontyne Cijena |

Leontyne Price

Na pitanje da li boja kože može da ometa karijeru operskog izvođača, Leontina Prajs je odgovorila ovako: „Što se tiče obožavalaca, njima to ne smeta. Ali za mene, kao pevača, apsolutno. Na "plodnu" gramofonsku ploču mogu snimiti bilo šta. Ali, da budem iskren, svako pojavljivanje na operskoj sceni mi unosi uzbuđenje i tjeskobu povezanu sa šminkom, glumom i tako dalje. Kao Desdemona ili Elizabeth, osjećam se gore na sceni nego kao Aida. Zato moj „živi“ repertoar nije toliko veliki koliko bih želeo da bude. Nepotrebno je reći da je karijera tamnopute operske pjevačice teška, čak i ako joj sudbina nije uskratila glas.

Meri Vajolet Leontina Prajs rođena je 10. februara 1927. na jugu Sjedinjenih Država, u gradu Laurel (Missisipi), u crnoj porodici radnika u pilani.

Uprkos skromnim prihodima, roditelji su pokušali da svojoj kćeri daju obrazovanje, a ona je, za razliku od mnogih svojih vršnjaka, uspjela da završi koledž u Wilferforceu i uzme nekoliko časova muzike. Dalje, put bi joj bio zatvoren da nije bilo prve srećne nesreće: jedna od imućnih porodica dodelila joj je stipendiju za školovanje u čuvenoj školi Džulijard.

Jednom, na jednom od studentskih koncerata, dekan vokalnog fakulteta, čuvši Leontinu kako pjeva Didonovu ariju, nije mogao suzdržati oduševljenje: „Ovu djevojku će za nekoliko godina prepoznati cijeli muzički svijet!“

Na još jednom studentskom nastupu, mladu crnkinju je čuo poznati kritičar i kompozitor Virgil Thomson. On je prvi osetio njen nesvakidašnji talenat i pozvao ju je da debituje u predstojećoj premijeri njegove komične opere Četiri svetaca. Nekoliko sedmica se pojavljivala na sceni i privukla pažnju kritičara. Upravo u to vrijeme, mala crnačka trupa “Evrimen-Opera” tražila je izvođača glavne ženske uloge u Gershwinovoj operi “Porgy and Bess”. Izbor je pao na Price.

„Tačno dve nedelje u aprilu 1952. svakodnevno sam pevao na Brodveju“, priseća se umetnik, „to mi je pomoglo da upoznam Iru Geršvina, brata Džordža Geršvina i autora tekstova većine njegovih dela. Ubrzo sam od Porgija i Bes naučio ariju Bess, a kada sam je otpevao prvi put, odmah sam pozvan da igram glavnu ulogu u ovoj operi.

Tokom naredne tri godine, mlada pevačica je zajedno sa trupom putovala u desetine gradova Sjedinjenih Država, a potom i drugih zemalja – Nemačke, Engleske, Francuske. Svuda je plenila publiku iskrenošću interpretacije, odličnim vokalnim sposobnostima. Kritičari su uvijek primijetili briljantnu izvedbu Leontijeve uloge Bess.

U oktobru 1953. godine, u sali Kongresne biblioteke u Vašingtonu, mlada pevačica je prvi put izvela vokalni ciklus „Pesme pustinjaka“ Semjuela Barbera. Ciklus je posebno napisan na osnovu Prajsovih vokalnih sposobnosti. U novembru 1954. Prajs je prvi put nastupio kao koncertni pevač u gradskoj kući u Njujorku. U istoj sezoni pjeva sa Bostonskim simfonijskim orkestrom. Potom su uslijedili nastupi sa Filadelfijskim orkestrom i drugim vodećim američkim simfonijskim ansamblima u Los Angelesu, Cincinnatiju, Washingtonu.

Uprkos očiglednim uspesima, Prajs je mogla samo da sanja o sceni Metropoliten opere ili Čikaške liričke opere – pristup crnačkim pevačima je bio praktično zatvoren. Leontina je svojevremeno, po sopstvenom priznanju, čak razmišljala i o džezu. No, čuvši bugarsku pjevačicu Lyubu Velich u ulozi Salome, a potom i u drugim ulogama, konačno je odlučila da se posveti operi. Prijateljstvo sa poznatim umjetnikom od tada joj je postala ogromna moralna podrška.

Srećom, jednog lijepog dana uslijedio je poziv da pjevam Tosku u televizijskoj produkciji. Nakon ovog nastupa postalo je jasno da je rođena prava zvijezda operske scene. Tosku je pratila Čarobna frula, Don Đovani, takođe na televiziji, a potom i novi debi na operskoj sceni u San Francisku, gde je Prajs učestvovao u izvođenju opere Dijalozi karmelićana F. Poulenca. Tako je 1957. godine započela njena briljantna karijera.

Poznata pjevačica Rosa Ponselle prisjetila se svog prvog susreta sa Leontinom Price:

“Nakon što je otpjevala jednu od mojih omiljenih operskih arija “Pace, pace, mio ​​Dio” iz “Sile sudbine”, shvatio sam da slušam jedan od najdivnijih glasova našeg vremena. Ali briljantne vokalne sposobnosti nikako nisu sve u umjetnosti. Mnogo puta sam se upoznavao sa darovitim mladim pevačima koji naknadno nisu uspeli da ostvare svoj bogati prirodni potencijal.

Stoga sam, sa interesovanjem i – neću kriti – sa unutrašnjom zebnjom, u našem dugom razgovoru pokušao da razaznam njene karakterne osobine, osobu. I tada sam shvatio da pored divnog glasa i muzikalnosti ima i mnoge druge vrline koje su izuzetno dragocene za umetnika – samokritičnost, skromnost, sposobnost da se podnese velika žrtva zarad umetnosti. I shvatio sam da je ovoj devojci predodređeno da savlada vrhunce veštine, da postane zaista izuzetna umetnica.

Godine 1958. Prajs je trijumfalno debitovala kao Aida u tri glavna evropska operska centra – Bečkoj operi, londonskom pozorištu Covent Garden i na festivalu u Veroni Arena. U istoj ulozi američka pjevačica je prvi put stupila na scenu La Scale 1960. Kritičari su jednoglasno zaključili: Price je nesumnjivo jedan od najboljih izvođača ove uloge u XNUMX. stoljeću: „Novi izvođač uloge Aida, Leontina Price, u svojoj interpretaciji spaja toplinu i strast Renate Tebaldi sa muzikalnošću i oštrinom detalja koji odlikuju interpretaciju Leonije Rizanek. Prajs je uspela da stvori organsku fuziju najboljih modernih tradicija čitanja ove uloge, obogativši je sopstvenom umetničkom intuicijom i kreativnom maštom.

“Aida je slika moje boje, personificira i sažima cijelu rasu, cijeli kontinent”, kaže Price. – Posebno mi je bliska po svojoj spremnosti na samopožrtvovanje, gracioznosti, psihi junakinje. Malo je slika u operskoj literaturi u kojima se mi, crni pjevači, možemo izraziti s takvom punoćom. Zato toliko volim Geršvina, jer nam je dao Porgija i Bes.

Vatrena, strastvena pevačica bukvalno je osvojila evropsku publiku ravnomernim, ispunjenim tembrom svog moćnog soprana, podjednako snažnog u svim registrima, i sposobnošću da dostigne uzbudljive dramatične vrhunce, lakoćom glume i sasvim urođenim besprekornim ukusom.

Od 1961. godine Leontina Price solista je Metropoliten opere. Januara XNUMX će debitovati na sceni poznatog njujorškog teatra u operi Il trovatore. Muzička štampa nije štedjela na pohvalama: “Božanski glas”, “Savršena lirska ljepota”, “Oploćena poezija Verdijeve muzike”.

Tada, na prijelazu iz 60-ih godina, formira se okosnica pjevačičinog repertoara, koji je pored Toske i Aide uključivao i dionice Leonore u Il trovatore, Liu in Turandot, Carmen. Kasnije, kada je Price već bio u zenitu slave, ova lista se stalno dopunjavala novim zabavama, novim arijama i romansama, narodnim pjesmama.

Dalja karijera umjetnika je lanac kontinuiranih trijumfa na raznim pozornicama svijeta. Godine 1964. nastupila je u Moskvi kao dio trupe La Scala, pjevala je u Verdijevom Rekvijemu pod dirigentskom palicom Karajana, a Moskovljani su cijenili njenu umjetnost. Saradnja sa austrijskim maestrom uopšte postala je jedna od najznačajnijih stranica njene stvaralačke biografije. Dugi niz godina njihova su imena bila neodvojiva na koncertnim i pozorišnim plakatima, na pločama. Ovo kreativno prijateljstvo rodilo se u Njujorku na jednoj od proba i od tada ga dugo nazivaju “Karajanov sopran”. Pod mudrim vođstvom Karayana, crnačka pjevačica je uspjela otkriti najbolje odlike svog talenta i proširiti svoj kreativni domet. Od tada i zauvijek, njeno ime je ušlo u elitu svjetske vokalne umjetnosti.

Uprkos ugovoru sa Metropoliten operom, pevačica je većinu vremena provodila u Evropi. “Za nas je to normalna pojava”, rekla je ona novinarima, “i objašnjava se nedostatkom posla u Sjedinjenim Državama: malo je operskih kuća, ali ima mnogo pjevača.”

„Mnoge pevačeve snimke kritičari smatraju izuzetnim doprinosom modernom vokalnom izvođenju“, primećuje muzički kritičar VV Timohin. – Jednu od svojih krunskih zabava – Leonoru u Verdijevom Il trovatore – snimila je tri puta. Svaki od ovih snimaka ima svoje zasluge, ali je možda najupečatljiviji snimak nastao 1970. godine u ansamblu sa Plasidom Domingom, Fjorencom Kosoto, Šeril Milnes. Price upečatljivo osjeća prirodu Verdijeve melodije, njen let, očaravajuću prodornost i ljepotu. Pevačev glas je pun nesvakidašnje plastičnosti, gipkosti, drhtave duhovnosti. Kako poetično zvuči njena arija Leonore iz prvog čina, u koju Prajs unosi istovremeno osećaj nejasne tjeskobe, emocionalnog uzbuđenja. Tome u velikoj mjeri doprinosi specifična "tamna" obojenost pjevačičinog glasa, koja joj je bila toliko korisna u ulozi Carmen, i u ulogama talijanskog repertoara, dajući im karakterističnu unutrašnju dramatiku. Leonorina arija i „Miserere“ iz četvrtog čina opere među najvećim su ostvarenjima Leontine Price u italijanskoj operi. Ovdje ne znate čemu više da se divite – zadivljujućoj slobodi i plastičnosti vokalizacije, kada se glas pretvara u savršen instrument, beskrajno podložan umjetniku, ili samodajući, umjetnički izgaranje, kada se u njemu osjeti slika, karakter. svaku otpevanu frazu. Price nevjerovatno pjeva u svim ansambl scenama kojima je tako bogata opera Il trovatore. Ona je duša ovih ansambala, cementirajuća osnova. Čini se da je Prajsov glas upio svu poeziju, dramatičnu poletnost, lirsku lepotu i duboku iskrenost Verdijeve muzike.

Godine 1974., na otvaranju sezone u Operi u San Francisku, Prajs osvaja publiku verističkim patosom izvedbe Manon Lescaut u istoimenoj Pučinijevoj operi: prvi put je otpevala deo Manon.

Krajem 70-ih, pjevačica je značajno smanjila broj svojih operskih nastupa. Istovremeno se tokom ovih godina okrenula dijelovima koji, kako se ranije činilo, nisu sasvim odgovarali talentu umjetnika. Dovoljno je spomenuti izvođenje 1979. godine u Metropolitanu uloge Arijadne u operi R. Straussa Ariadne auf Naxos. Nakon toga, mnogi kritičari umjetnika su postavili u ravan s izvanrednim Straussovim pjevačima koji su zablistali u ovoj ulozi.

Od 1985. Prajs je nastavio da nastupa kao kamerni pevač. Evo šta je VV pisao ranih 80-ih. Timohin: „Savremeni programi Prajs, kamerne pevačice, svedoče o tome da nije promenila svoje nekadašnje simpatije prema nemačkim i francuskim vokalnim tekstovima. Naravno, ona pjeva dosta drugačije nego u godinama svoje umjetničke mladosti. Pre svega, promenio se i sam tembarski „spektar“ njenog glasa – postao je mnogo „mračniji“, bogatiji. Ali, kao i prije, duboko su impresivni glatkoća, ljepota zvučnog inženjeringa, umjetnikov suptilni osjećaj fleksibilne „fluidnosti“ vokalne linije…“