Nadezhda Iosifovna Golubovskaya |

Nadezhda Golubovskaya

U predrevolucionarnim godinama, pijanisti koji su diplomirali na Konzervatoriju u Sankt Peterburgu takmičili su se za pravo da dobiju nagradu Anton Rubinstein. Tako je bilo 1914. Sećajući se ovoga. S. Prokofjev je kasnije napisao: „Moja ozbiljna konkurencija bila je Golubovskaja iz Ljapunovljeve klase, pametna i suptilna pijanista.“ I iako je nagrada dodijeljena Prokofjevu, sama činjenica rivalstva sa takvim prvoklasnim pijanistom (kao i njegova procjena) dovoljno govori. Glazunov je takođe skrenuo pažnju na sposobnosti učenika, koji je u ispitni list upisao sledeći zapis: „Ogroman virtuoz i istovremeno muzički talenat. Predstava puna raznolikosti, gracioznosti, pa čak i inspiracije.” Pored Ljapunova, učiteljica Golubovske bila je i AA Rozanova. Dobila je nekoliko privatnih časova od AN Esipove.

Izvođačka djelatnost pijaniste nakon diplomiranja na konzervatoriju razvijala se u različitim smjerovima. Već njen prvi samostalni clavierabend u proleće 1917. (na programu su bili Bach, Vivaldi, Rameau, Couperin, Debussy, Ravel, Glazunov, Ljapunov, Prokofjev) dobila je pozitivnu recenziju V. Karatygina, koji je u igri Golubovske pronašao „mnogo suptilna poezija, živo osećanje; velika ritmička jasnoća kombinovana je sa emocionalnom strašću i nervozom. Široku slavu doneli su joj ne samo solo nastupi, već i ansambl muziciranje, prvo sa pevačem Z. Lodiusom, a kasnije i sa violinistom M. Rejsonom (sa ovim je izvela svih deset Betovenovih violinskih sonata). Osim toga, s vremena na vrijeme nastupala je i kao čembalistkinja, svirajući djela kompozitora 3. vijeka. Muzika starih majstora oduvek je privlačila veliku pažnju Golubovske. E. Bronfin o tome kaže: „Posjedujući repertoar koji uključuje klavirsku muziku iz različitih epoha, nacionalnih škola, trendova i stilova, posjedujući dar dubokog prodiranja u poetski svijet kompozitora, pijanistkinja se, možda, najjasnije manifestirala u muziku francuskih čembalista, u djelima Mocarta i Schuberta. Kada je na savremenom klaviru odsvirala komade Couperina, Daquina, Rameaua (kao i engleskih virdžinalista), uspjela je postići sasvim poseban tembar zvuka – proziran, jasan, preljevnog glasa… Uklonila je iz programa komade čembala. dašak manirizma i namerne jurnjave unesen u ovu muziku, interpretirao ih je kao svetske scene pune života, kao poetski nadahnute pejzažne skice, portretne minijature, prožete suptilnim psihologizmom. Istovremeno, uzastopne veze čembala sa Debisijem i Ravelom postale su opipljive sa najvećom očiglednošću.

Ubrzo nakon pobjede Velike Oktobarske revolucije, Golubovskaya se više puta pojavljivala pred novom publikom na brodovima, u nautičkim klubovima i bolnicama. Godine 1921. organizovana je Lenjingradska filharmonija, a Golubovskaya je odmah postala jedan od njenih vodećih solista. Zajedno sa glavnim dirigentima izvela je ovde klavirske koncerte Mocarta, Betovena, Šopena, Skrjabina, Balakirjeva, Ljapunova. Godine 1923. Golubovskaya je gostovala u Berlinu. Moskovski slušaoci su je takođe dobro poznavali. U osvrtu K. Grimikha (Music and Revolution magazine) o jednom od njenih koncerata u Maloj dvorani Moskovskog konzervatorijuma čitamo: „Čisto virtuozne mogućnosti pijaniste su donekle ograničene, ali u okviru njenog izvođačkog dometa, Golubovskaya je dokazala biti prvoklasni majstor i pravi umjetnik. Odlična škola, divno vladanje zvukom, lepa tehnika pasusa, suptilan osećaj za stil, velika muzička kultura i umetnički i izvođački talenti umetnika – to su vrline Golubovske.

Golubovskaya je jednom primetila: „Sviram samo muziku koja je bolja nego što se može svirati.” Uz sve to, njen repertoar je bio prilično širok, uključujući mnoge klasične i moderne kompozicije. Mocart je bio njen omiljeni autor. Poslije 1948. pijanistkinja je rijetko koncertirala, ali ako je izlazila na pozornicu, najčešće se obraćala Mocartu. Ocjenjujući umjetnikovo duboko razumijevanje Mocartovog stila i djela drugih kompozitora, M. Bialik je 1964. napisao: „Svako djelo koje je uključeno u repertoar pijaniste krije refleksije, život, umjetničke asocijacije, a svako ima potpuno određenu filozofsku, umjetničku stav”.

Golubovskaya je dala ogroman doprinos sovjetskoj klavirskoj pedagogiji. Od 1920. predavala je na Lenjingradskom konzervatorijumu (od 1935. profesor), gde je obučila mnoge koncertne pijaniste; među njima N. Shchemelinova, V. Nielsen, M. Karandasheva, A. Ugorsky, G. Talroze. E Shishko. Godine 1941-1944 Golubovskaya je bila šefica klavirskog odseka Uralskog konzervatorijuma, a 1945-1963 bila je konsultant na Talinskom konzervatorijumu. Peru izvanrednog učitelja posjeduje knjigu “Umjetnost pedalizacije” (L., 1967), koju stručnjaci visoko cijene.

Lit.: Bronfin ENI Glubovskaya.-L., 1978.

Grigoriev L., Platek Ya.