Nadezhda Zabela-Vrubel |

Nadežda Zabela-Vrubel

Nadežda Ivanovna Zabela-Vrubel rođena je 1. aprila 1868. godine u porodici stare ukrajinske porodice. Njen otac, Ivan Petrovič, državni službenik, bio je zainteresovan za slikarstvo, muziku i doprineo je svestranom obrazovanju svojih ćerki - Katarine i Nadežde. Od svoje desete godine Nadežda je studirala na Kijevskom institutu za plemenite devojke, koji je diplomirala 1883. godine sa velikom srebrnom medaljom.

Od 1885. do 1891. Nadežda je studirala na Konzervatoriju u Sankt Peterburgu, u klasi profesora NA Iretskaya. „Umetnosti treba glava“, rekla je Natalija Aleksandrovna. Da bi riješila pitanje prijema, uvijek je kod kuće slušala kandidate, detaljnije ih upoznavala.

Evo šta piše LG. Barsova: „Cijela paleta boja izgrađena je na besprijekornom vokalu: čist ton, takoreći, beskrajno i neprekidno teče i razvija se. Formiranje tona nije ometalo artikulaciju usta: „Suglasnici pjevaju, ne zaključavaju, oni pjevaju!“ upitala je Iretskaja. Najvećom manom smatrala je lažnu intonaciju, a najvećom katastrofom – posljedicom nepovoljnog disanja – usiljeno pjevanje. Sljedeći zahtjevi Iretske bili su prilično moderni: "Morate biti u stanju zadržati dah dok pjevate frazu - udahnite lagano, držite dijafragmu dok pjevate frazu, osjetite stanje pjevanja." Zabela je savršeno naučila lekcije Iretske…”

Već učešće u studentskoj predstavi „Fidelio” Betovena 9. februara 1891. godine skrenulo je pažnju stručnjaka na mladu pevačicu koja je izvodila deo Leonore. Recenzenti su istakli „dobro školsko i muzičko razumevanje“, „snažan i dobro uvežban glas“, dok su istakli nedostatak „u mogućnosti da se ostane na sceni“.

Nakon diplomiranja na konzervatorijumu, Nadežda na poziv AG Rubinštajna odlazi na koncertnu turneju po Nemačkoj. Zatim odlazi u Pariz – da se usavršava kod M. Marchesija.

Zabelina scenska karijera započela je 1893. godine u Kijevu, na I.Ya. Setov. U Kijevu igra uloge Nede (Pagliacci Leoncavallo), Elizabete (Wagnerov Tannhäuser), Mikaele (Bizet's Carmen), Minjona (Tomasov Mignon), Tatjane (Evgenij Onjegin Čajkovskog), Gorislave (Ruslan i G Lyud) Krize („Nero“ od Rubinsteina).

Posebno treba istaći ulogu Marguerite (Gunodov Faust), jednu od najsloženijih i najotkrivenijih u operskim klasicima. Neprestano radeći na liku Margarite, Zabela ga sve suptilnije tumači. Evo jedne od recenzija iz Kijeva: „Ms. Zabela, koju smo prvi put sreli u ovom nastupu, stvorila je tako poetsku scensku sliku, toliko je bila besprijekorno dobra u vokalnom smislu, da je od njenog prvog pojavljivanja na sceni u drugom činu i od prvog, ali nota njenog otvaranja recitativ, besprekorno otpevan, sve do završne scene u tamnici poslednjeg čina, potpuno je zaokupila pažnju i raspoloženje javnosti.

Nakon Kijeva, Zabela je nastupila u Tiflisu, gdje su na njenom repertoaru bile uloge Gilde (Verdijev Rigoletto), Violette (Verdijeva Travijata), Julije (Gunodov Romeo i Julija), Inee (Meyerbeerov Afrikanac), Tamare (Demon, Rubinštajn) , Marija („Mazepa” Čajkovskog), Liza („Pikova dama” Čajkovskog).

Godine 1896. Zabela je nastupala u Sankt Peterburgu, u pozorištu Panajevski. Na jednoj od proba Humperdinckovog Hanzela i Gretele, Nadežda Ivanovna je upoznala svog budućeg muža. Evo kako je ona sama o tome ispričala: „Bila sam zapanjena, pa čak i pomalo šokirana što mi je pritrčao neki gospodin i, ljubeći mi ruku, uzviknuo: „Šarmantan glas!“ TS Ljubatovič je požurio da me predstavi: "Naš umetnik Mihail Aleksandrovič Vrubel" - i rekao mi na stranu: "Vrlo ekspanzivna osoba, ali sasvim pristojna."

Nakon premijere Hanzela i Gretele, Zabela je dovela Vrubela u Geovu kuću, gde je tada živela. Njena sestra je „napomenula da je Nadia nekako posebno mlada i zanimljiva i shvatila da je to zbog atmosfere ljubavi kojom ju je ovaj Vrubel okružio. Vrubel je kasnije rekao da bi “da ga je odbila, on bi sebi oduzeo život”.

Dana 28. jula 1896. u Švajcarskoj je obavljeno venčanje Zabele i Vrubela. Srećni mladenci pisali su svojoj sestri: „U Mihailu [ailu Aleksandroviču] svaki dan nalazim nove vrline; prvo, neobično je krotak i ljubazan, jednostavno dirljiv, osim toga, uvijek se zabavljam i iznenađujuće lako s njim. Svakako vjerujem u njegovu kompetentnost po pitanju pjevanja, bit će mi vrlo koristan, a čini se da ću moći utjecati na njega.

Kao najomiljeniju, Zabela je izdvojila ulogu Tatjane u Jevgeniju Onjeginu. Prvi put ju je otpevala u Kijevu, u Tiflisu je odabrala ovaj deo za svoj benefisni nastup, a u Harkovu za debi. M. Dulova, tada mlada pevačica, ispričala je o svom prvom izlasku na scenu Harkovskog operskog teatra 18. septembra 1896. u svojim memoarima: „Nadežda Ivanovna je ostavila prijatan utisak na sve: svojim izgledom, kostimom, držanjem... težinom Tatjana – Zabela. Nadežda Ivanovna je bila veoma lepa i sa stilom. Predstava “Onjegin” je bila odlična.” Njen talenat je procvetao u pozorištu Mamontov, gde ju je pozvao Savva Ivanovič u jesen 1897. sa suprugom. Ubrzo je došlo do njenog susreta sa muzikom Rimskog-Korsakova.

Rimski-Korsakov je prvi put čuo pevačicu 30. decembra 1897. u delu Volhove u Sadku. „Možete zamisliti koliko sam bila zabrinuta, govoreći pred autorom u ovako teškoj utakmici“, rekla je Zabela. Međutim, ispostavilo se da su strahovi preuveličani. Nakon druge slike, upoznao sam Nikolaja Andrejeviča i dobio puno odobrenje od njega.

Slika Volhove odgovarala je ličnosti umjetnika. Osovsky je napisao: „Kad ona pjeva, čini se kao da se pred vašim očima njišu i njišu bestjelesne vizije, krotke i... gotovo neuhvatljive... Kada moraju iskusiti tugu, to nije tuga, već dubok uzdah, bez gunđanja i nade.”

Sam Rimski-Korsakov, nakon Sadka, piše umjetniku: „Naravno, time si komponovao Morsku princezu, da si stvorio njenu sliku u pjevanju i na sceni, koja će zauvijek ostati s tobom u mojoj mašti…”

Ubrzo je Zabela-Vrubel počela da se naziva „Korsakovljevom pevačicom“. Postala je protagonistkinja u produkciji takvih remek-djela Rimskog-Korsakova kao što su Pskovljanka, Majska noć, Snjeguljica, Mocart i Salieri, Careva nevjesta, Vera Šeloga, Priča o caru Saltanu, „Koschei Besmrtni“.

Rimski-Korsakov nije krio svoju vezu sa pevačicom. Što se tiče Pskovske sluškinje, rekao je: "Općenito, Olgu smatram vašom najboljom ulogom, čak i ako me nije podmitilo prisustvo samog Šaljapina na sceni." Zabelu-Vrubel je u ulozi Snjeguljice dobila i najveću autorovu pohvalu: „Tako opjevanu Snjeguljicu kao što je Nadežda Ivanovna još nisam čula.

Rimski-Korsakov je odmah napisao neke od svojih romansa i operskih uloga na osnovu umetničkih mogućnosti Zabele-Vrubela. Ovdje je potrebno imenovati Veru („Bojarina Vera Šeloga“), i Princezu Labud („Priča o caru Saltanu“), i princezu voljenu ljepoticu („Koschei besmrtni“), i, naravno, Marfu, u “Careva nevjesta”.

22. oktobra 1899. premijerno je prikazana Careva nevjesta. U ovoj igri su se pokazale najbolje odlike talenta Zabele-Vrubel. Nije ni čudo što su je savremenici nazivali pevačicom ženske duše, tihih ženskih snova, ljubavi i tuge. I u isto vrijeme, kristalna čistoća zvuka, kristalna prozirnost tembra, posebna nježnost kantilena.

Kritičar I. Lipaev je napisao: „Ms. Zabela je ispala prelijepa Marfa, puna krotkih pokreta, golubičaste poniznosti, a po glasu, topao, izražajan, ne postiđen visinom zabave, sve opčinjeno muzikalnošću i ljepotom... Zabela je neuporediva u scenama sa Dunjaša, sa Likovim, gde ima samo ljubav i nadu u ružičastu budućnost, a još više dobro u poslednjem činu, kada je napitak već otrovao jadnicu i vest o Lykovom pogubljenju je izluđuje. I općenito, Marfa je u Zabeloj osobi pronašla rijetku umjetnicu.

Povratna informacija drugog kritičara, Kaškina: „Zabela peva [Martinu] ariju iznenađujuće dobro. Ova brojka zahteva prilično izuzetna vokalna sredstva, a retko koji pevač ima tako ljupki mezza voche u najvišem registru kao što se razmeće Zabela. Teško je zamisliti ovu ariju otpjevanu bolje. Scenu i ariju lude Marte Zabela je izvela na neobično dirljiv i poetičan način, sa velikim osećajem za meru. Engel je takođe pohvalio Zabelino pevanje i sviranje: „Marfa [Zabela] je bila veoma dobra, koliko je topline i dirljivosti bilo u njenom glasu i u njenom scenskom nastupu! Općenito, nova uloga za glumicu je bila gotovo u potpunosti uspješna; ona skoro ceo deo provodi u nekakvom mezza vocheu, čak i na visokim tonama, što Marfi daje onaj oreol krotkosti, poniznosti i rezignacije prema sudbini, koji je, mislim, iscrtan u pesnikovoj mašti.

Zabela-Vrubel u ulozi Marte ostavila je veliki utisak na OL Knipera, koji je Čehovu napisao: „Juče sam bila u operi, po drugi put sam slušala Carevu nevestu. Kakva divna, suptilna, graciozna muzika! A kako lijepo i jednostavno Marfa Zabela pjeva i svira. Tako sam dobro plakala u poslednjem činu – dodirnula me je. Ona iznenađujuće jednostavno vodi scenu ludila, glas joj je čist, visok, blag, ni jedne glasne note i ljupke. Cijela slika Marte puna je takve nježnosti, liričnosti, čistoće – jednostavno mi ne izlazi iz glave. ”

Naravno, Zabelin operski repertoar nije bio ograničen samo na muziku autora Careve neveste. Bila je odlična Antonida u Ivanu Susaninu, duboko je pevala Iolantu u istoimenoj operi Čajkovskog, uspela je čak i u liku Mimi u Pučinijevom La Boemu. Pa ipak, Ruskinje Rimskog-Korsakova izazvale su najveći odjek u njenoj duši. Karakteristično je da su njegove romanse činile i osnovu Zabele-Vrubelovog kamernog repertoara.

U najtužnijoj sudbini pjevačice bilo je nešto od heroina Rimskog-Korsakova. U ljeto 1901. Nadežda Ivanovna je dobila sina Savu. Ali dvije godine kasnije se razbolio i umro. Ovome je dodala i psihička bolest njenog muža. Vrubel je umrla u aprilu 1910. A sama njena stvaralačka karijera, barem pozorišna, bila je nepravedno kratka. Nakon pet godina briljantnih nastupa na sceni Moskovske privatne opere, od 1904. do 1911. Zabela-Vrubel je služila u Marijinskom teatru.

Marijinski teatar je imao viši profesionalni nivo, ali mu je nedostajala atmosfera slavlja i ljubavi koja je vladala u pozorištu Mamontov. MF Gnesin je sa žaljenjem napisao: „Kada sam jednom došao u pozorište u Sadku sa njenim učešćem, nisam mogao a da ne budem uznemiren zbog neke njene nevidljivosti u predstavi. Njen izgled i njeno pjevanje su mi i dalje bili šarmantni, a ipak je, u poređenju s prethodnim, bio, takoreći, nježan i pomalo dosadan akvarel, koji je samo podsjećao na sliku naslikanu uljanim bojama. Osim toga, njeno scensko okruženje bilo je lišeno poezije. Suvoća svojstvena produkcijama u državnim pozorištima osjećala se u svemu.

Na carskoj pozornici nikada nije imala priliku da izvede ulogu Fevronije u operi Rimskog-Korsakova Priča o nevidljivom gradu Kitežu. A savremenici tvrde da joj je na koncertnoj sceni ovaj deo zvučao odlično.

No, kamerne večeri Zabela-Vrubel i dalje su privlačile pažnju pravih znalaca. Njen posljednji koncert održao se u junu 1913., a 4. jula 1913. umrla je Nadežda Ivanovna.