Semjon Stepanovič Gulak-Artemovski |

Semen Hulak-Artemovski

Pesme za malu Rusiju – sve; i poezija, i istorija, i očev grob... Sve su skladne, mirisne, izuzetno raznovrsne. N. Gogol

Na plodnom tlu ukrajinske narodne muzike cvetao je talenat poznatog kompozitora i pevača S. Gulak-Artemovskog. Rođen u porodici seoskog sveštenika, Gulak-Artemovski je trebalo da krene očevim stopama, ali je ovu porodičnu tradiciju prekinula dečakova sveobuhvatna žudnja za muzikom. Ušavši u Kijevsku teološku školu 1824. godine, Semjon je počeo uspješno studirati, ali su mu teološki predmeti vrlo brzo dosadili, a u svjedodžbi učenika pojavio se sljedeći unos: "dobre sposobnosti, lijeni i lijeni, mali uspjesi." Odgovor je jednostavan: budući muzičar je svu svoju pažnju i vreme posvetio pevanju u horu, skoro da se nije pojavljivao na nastavi u školi, a kasnije i u Bogosloviji. Zvučni visoki tonovi malog pojaca primetio je poznavalac horskog pevanja, poznavalac ruske pevačke kulture, mitropolit Jevgenij (Bolhovitikov). A sada je Semjon već u mitropolitskom horu Katedrale Svete Sofije u Kijevu, zatim – u horu Mihajlovskog manastira. Ovdje je mladić u praksi shvatio vjekovnu tradiciju horske muzike.

Godine 1838. M. Glinka je čuo pjevanje Gulak-Artemovskog i ovaj susret je presudno promijenio sudbinu mladog pjevača: slijedio je Glinku u Sankt Peterburg, od sada se u potpunosti posvećujući muzici. Pod vođstvom starijeg prijatelja i mentora, Gulak-Artemovskog, za kratko vreme prošao je školu sveobuhvatnog muzičkog razvoja i vokalnog usavršavanja. Njegova progresivna umetnička uverenja ojačana su u kreativnoj komunikaciji sa Glinkinim krugom prijatelja – umetnikom K. Brjulovim, književnikom N. Kukolnikom, muzičarima G. Lomakinom, O. Petrovom i A. Petrovom-Vorobjevom. U isto vrijeme došlo je i poznanstvo sa izvanrednim ukrajinskim pjesnikom-revolucionarom T. Ševčenkom, koje se pretvorilo u pravo prijateljstvo. Pod vodstvom Glinke, budući kompozitor uporno je shvaćao tajne vokalnog majstorstva i zakone muzičke logike. Opera „Ruslan i Ljudmila“ u to vreme bila je u vlasništvu Glinke, koji je pisao o časovima sa Gulak-Artemovskim: „Spremam ga za pozorišnog pevača i nadam se da moj trud neće biti uzaludan…“ Glinka je video u mladom muzičaru, izvođaču uloge Ruslana. Da bi razvio scensku uzdržanost i prevazišao nedostatke u načinu pevanja, Gulak-Artemovski je, na insistiranje starijeg prijatelja, često nastupao na raznim muzičkim večerima. Savremenik je ovako opisao njegovo pevanje: „Glas je bio svež i ogroman; ali očajnički nije izgovorio ni najmanji način i riječ... Bilo je dosadno, htio sam da se divim, ali smeh prodire.

Međutim, pažljivo, uporno učenje pod vodstvom briljantnog učitelja donijelo je briljantne rezultate: prvi javni koncert Gulak-Artemovskog već je bio veliki uspjeh. Vokalni i kompozitorski talenat mladog muzičara procvetao je zahvaljujući dugom putovanju u Pariz i Italiju, koje je preduzeo Glinkin trud uz finansijsku podršku filantropa P. Demidova 1839-41. Uspešni nastupi na operskoj sceni u Firenci otvorili su Gulaku-Artemovskom put ka carskoj sceni u Sankt Peterburgu. Od maja 1842. do novembra 1865. pevač je bio stalni član operske trupe. Nastupao je ne samo u Sankt Peterburgu, već i u Moskvi (1846-50, 1864-65), gostovao je i u provincijskim gradovima – Tula, Harkov, Kursk, Voronjež. Među brojnim ulogama Gulak-Artemovskog u operama V. Belinija, G. Donicetija, KM Webera, G. Verdija i drugih, ističe se veličanstvena izvedba uloge Ruslana. Čuvši operu „Ruslan i Ljudmila“, Ševčenko je napisao: „Kakva opera! Naročito kada Artemovski peva Ruslana, čak se i počešeš po potiljku, istina je! Predivan pjevač – nećeš ništa reći. Zbog gubitka glasa, Gulak-Artemovski je 1865. napustio scenu i svoje poslednje godine proveo u Moskvi, gde je njegov život bio veoma skroman i usamljen.

Suptilni osjećaj teatralnosti i vjernosti izvornom muzičkom elementu – ukrajinskom folkloru – karakteristični su za kompozicije Gulak-Artemovskog. Većina njih direktno je povezana sa pozorišnom i koncertnom delatnošću autora. Tako su nastale romanse, obrade ukrajinskih pjesama i izvornih pjesama u narodnom duhu, te velika muzičko-scenska djela – vokalni i koreografski divertisman „Ukrajinska svadba” (1852), muzika za vlastitu komediju-vodvilj „Noć uoči Ivanskog dana” (1852), muzika za dramu Razarači brodova (1853). Najznačajnije ostvarenje Gulaka-Artemovskog – komična opera sa kolokvijalnim dijalozima „Kozak preko Dunava“ (1863) – srećno kombinuje dobrodušni narodni humor i herojsko-patriotske motive. Predstava je otkrila različite aspekte talenta autora, koji je napisao i libreto i muziku, a igrao je i naslovnu ulogu. Peterburški kritičari zabilježili su uspjeh premijere: „G. Artemovski je pokazao svoj briljantni komičarski talenat. Njegova igra bila je puna komedije: u licu Karasa pokazao je pravi tip kozaka. Kompozitor je uspio tako živo prenijeti velikodušnu melodiju i zapaljive plesne motoričke sposobnosti ukrajinske muzike da se ponekad njegove melodije ne razlikuju od narodnih. Stoga su popularni u Ukrajini zajedno sa folklorom. Pronicljivi slušaoci su već na premijeri osetili pravu nacionalnost opere. Recenzent lista „Sin otadžbine“ pisao je: „Glavna zasluga gospodina Artemovskog je u tome što je postavio temelje za komičnu operu, dokazujući kako ona može da se ukorijeni kod nas, a posebno u narodnom duhu; on je prvi uveo komični element koji nam je svojstven na našoj sceni... i siguran sam da će sa svakim nastupom njen uspjeh rasti.

Zaista, kompozicije Hulak-Artemovskog i dalje zadržavaju svoj značaj ne samo kao prva ukrajinska opera, već i kao živo, scenski atraktivno djelo.

N. Zabolotnaya