Renata Tebaldi (Renata Tebaldi) |

Renata Tebaldi

Za svakoga ko je čuo Tebaldija, njeni trijumfi nisu bili misterija. Objašnjene su, prije svega, izvanrednim, sasvim jedinstvenim vokalnim sposobnostima. Njen lirsko-dramski sopran, rijedak po ljepoti i snazi, bio je podložan svim virtuoznim poteškoćama, ali podjednako i svim nijansama ekspresivnosti. Italijanski kritičari nazvali su njen glas čudom, ističući da dramski soprani rijetko postižu fleksibilnost i čistoću lirskog soprana.

Renata Tebaldi rođena je 1. februara 1922. godine u Pesaru. Njen otac je bio violončelista i svirao je u malim operskim kućama u zemlji, a majka je bila amaterska pevačica. Od svoje osme godine Renata je počela da uči klavir kod privatnog učitelja i obećala da će postati dobar pijanist. Sa sedamnaest godina upisala je klavir na Konzervatoriju u Pesaru. Međutim, ubrzo su stručnjaci skrenuli pažnju na njene izvanredne vokalne sposobnosti, a Renata je već kao vokal počela studirati kod Campogallanija na Konzervatoriju u Parmi. Nadalje, pohađa časove poznate umjetnice Carmen Melis, a uči i operske dionice kod J. Paisa.

23. maja 1944. debitovao je u Rovigu kao Elena u Boitovom Mefistofelu. Ali tek nakon završetka rata, Renata je mogla da nastavi da nastupa u operi. U sezoni 194546. mlada pjevačica pjeva u Parma Teatro Regio, a 1946. nastupa u Trstu u Verdijevom Otellu. To je bio početak briljantnog puta umjetnika “Pesme o vrbi”, a Dezdemonina molitva “Ave Maria” ostavila je veliki utisak na domaću javnost. Uspjeh u ovom malom italijanskom gradiću dao joj je priliku da nastupi u La Scali. Renata je uvrštena na listu vokala koje je Toscanini predstavio tokom priprema za novu sezonu. Na Toskaninijevom koncertu, koji se održao na sceni La Scale na značajan dan 11. maja 1946. godine, Tebaldi se pokazao kao jedini solista, dotad nepoznat milanskoj publici.

Priznanje Artura Toskaninija i ogroman uspeh u Milanu otvorili su Renati Tebaldi široke mogućnosti za kratko vreme. „La divina Renata“, kako umetnicu zovu u Italiji, postala je uobičajeni favorit evropskih i američkih slušalaca. Nema sumnje da je italijanska operska scena obogaćena izuzetnim talentom. Mlada pjevačica je odmah primljena u trupu i već u narednoj sezoni pjevala je Elisabeth u Lohengrinu, Mimi u La Bohemeu, Eve u Tannhäuseru, a potom i druge glavne uloge. Sve naredne aktivnosti umjetnice bile su usko povezane sa najboljim pozorištem u Italiji, na čijoj je sceni nastupala iz godine u godinu.

Najveća ostvarenja pjevača vezuju se za pozorište La Scala – Marguerite u Gounodovom Faustu, Elsa u Wagnerovom Lohengrinu, središnje sopranske uloge u Travijati, Sili sudbine, Verdijevoj Aidi, Tosci i La Bohemeu. Puccini.

Ali uz to, Tebaldi je uspješno pjevao već 40-ih godina u svim najboljim pozorištima u Italiji, a 50-ih godina - u inostranstvu u Engleskoj, SAD-u, Austriji, Francuskoj, Argentini i drugim zemljama. Duži period je svoje dužnosti soliste u La Skali kombinovala sa redovnim nastupima u Metropoliten operi. Umjetnica je sarađivala sa svim glavnim dirigentima svog vremena, održala mnogo koncerata i snimala na pločama.

Ali čak ni sredinom 50-ih, nisu se svi divili Tebaldiju. Evo šta možete pročitati u knjizi italijanskog tenora Giacoma Lauri-Volpija “Vokalne paralele”:

„Kao posebna pevačica, Renata Tebaldi, koristeći sportsku terminologiju, sama trči distancu, a onaj ko trči uvek prvi dođe na cilj. Ona nema ni imitatora ni suparnika… Nema ko ne samo da joj stane na put, već i da joj napravi bar neku konkurenciju. Sve to ne znači pokušaj omalovažavanja dostojanstva njenog vokala. Naprotiv, može se tvrditi da čak i sama „Pesma o vrbi“ i Dezdemonina molitva koja je sledi svedoče o tome kakve visine muzičkog izraza može da postigne ovaj darovit umetnik. Međutim, to je nije spriječilo da doživi poniženje neuspjeha u milanskoj produkciji Travijate, i to baš u trenutku kada je zamislila da je nepovratno zauzela srca javnosti. Gorčina ovog razočaranja duboko je traumatizirala dušu mladog umjetnika.

Srećom, prošlo je vrlo malo vremena i, nastupajući u istoj operi u napuljskom pozorištu „San Karlo“, naučila je slabost trijumfa.

Tebaldijevo pjevanje udahnjuje mir i miluje uho, puno je nježnih nijansi i chiaroscura. Njena ličnost je rastvorena u njenom vokalu, kao što se šećer rastvara u vodi, čineći ga slatkim i ne ostavljajući vidljive tragove.

Ali prošlo je pet godina i Lauri-Volpi je bio primoran da prizna da su njegova prošla zapažanja potrebna značajna korekcija. „Danas“, piše on, „to jest, 1960. godine, Tebaldijev glas ima sve: nježan je, topao, gust i ujednačen u cijelom rasponu.“ Zaista, od druge polovine 50-ih, Tebaldijeva slava raste iz sezone u sezonu. Uspešne turneje u najvećim evropskim pozorištima, osvajanje američkog kontinenta, trijumfi visokog profila u Metropoliten operi... Od delova koje pevačica izvodi, kojih je blizu pedesetak, potrebno je izdvojiti delove Adrienne Lecouvreur u istoimenoj operi Cilea, Elvira u Mocartovom Don Đovaniju, Matilda u Rosinijevom Vilhelmu Telu, Leonora u Verdijevoj Sili sudbine, Madame Butterfly u Pučinijevoj operi, Tatjana u Eugenu Onjeginu Čajkovskog. Autoritet Renate Tebaldi u pozorišnom svetu je neosporan. Njen jedini dostojan rival je Maria Callas. Njihovo rivalstvo podstaklo je maštu obožavatelja opere. Obojica su dali grandiozan doprinos riznici vokalne umjetnosti našeg vijeka.

„Neodoljiva snaga Tebaldijeve umetnosti“, ističe poznati stručnjak za vokalnu umetnost VV Timohin – glasom izuzetne lepote i snage, neobično mekog i nežnog u lirskim trenucima, iu dramatičnim epizodama koje plene vatrenom strašću, i štaviše , u divnoj tehnici izvođenja i visokoj muzikalnosti... Tebaldi ima jedan od najlepših glasova našeg veka. Ovo je zaista divan instrument, čak i snimak zorno prenosi njegovu draž. Tebaldijev glas oduševljava svojim elastičnim „pjenušavim“, „pjenušavim“ zvukom, iznenađujuće jasnim, podjednako lijepim i u fortissimu i u magičnom pianissimu u gornjem registru, i dužinom raspona, i jarkim tembrom. U epizodama ispunjenim snažnom emocionalnom napetošću, glas umjetnika zvuči jednako lako, slobodno i opušteno kao u mirnoj, glatkoj kantileni. Njeni registri su podjednako odličnog kvaliteta, a bogatstvo dinamičnih nijansi u pevanju, odlična dikcija, majstorsko korišćenje čitavog arsenala tembarskih boja od strane pevačice dodatno doprinose ogromnom utisku koji ostavlja na publiku.

Tebaldiju je strana želja da se „sjaji zvukom“, da se demonstrira specifično „italijanska“ strast pevanja, bez obzira na prirodu muzike (koju čak i neki istaknuti italijanski umetnici često greše). U svemu nastoji pratiti dobar ukus i umjetnički takt. Iako u njenom nastupu ponekad ima nedovoljno osjećenih „zajedničkih“ mjesta, u cjelini, Tebaldijevo pjevanje uvijek duboko oduševi slušaoce.

Teško je zaboraviti intenzivnu zvučnu nadogradnju u monologu i scenu oproštaja od sina („Madama Butterfly“), izuzetan emocionalni uzlet u finalu „Travijate“, karakteristično „fades“ i dirljivo iskrenost finalnog dueta u “Aidi” i meka, tužna kolorita “bledenja” na rastanku Mimi. Individualni pristup umjetnice radu, otisak njenih umjetničkih težnji osjeća se u svakom dijelu koji pjeva.

Pjevačica je uvijek imala vremena za aktivnu koncertnu aktivnost, izvodeći romanse, narodne pjesme i mnoge arije iz opera; konačno da učestvuje u snimanju operskih dela u kojima nije imala priliku da izađe na scenu; Ljubitelji gramofonskih ploča prepoznali su u njoj veličanstvenu Madame Butterfly, nikada je nisu vidjeli u ovoj ulozi.

Zahvaljujući strogom režimu, uspjela je održati odličnu formu dugi niz godina. Kada je, neposredno pre svog pedesetog rođendana, umetnica počela da pati od prekomerne punoće, za nekoliko meseci uspela je da izgubi više od dvadeset kilograma viška i ponovo se pojavila pred publikom, elegantnija i gracioznija nego ikada.

Slušaoci naše zemlje upoznali su Tebaldi tek u jesen 1975. godine, već na kraju njene karijere. Ali pjevačica je opravdala velika očekivanja, nastupajući u Moskvi, Lenjingradu, Kijevu. Pevala je arije iz opera i vokalne minijature sa osvajačkom snagom. “Vještina pjevača ne podliježe vremenu. Njena umjetnost još uvijek pleni svojom gracioznošću i suptilnošću nijansi, savršenstvom tehnike, ujednačenošću zvučne nauke. Šest hiljada ljubitelja pjevanja, koji su te večeri ispunili ogromnu dvoranu Kongresne palače, srdačno su dočekali divnu pjevačicu, dugo joj nisu dali da napusti scenu”, piše list Sovetskaya Kultura.