Djevojka zahvalnosti (Kirsten Flagstad) |
pjevači

Djevojka zahvalnosti (Kirsten Flagstad) |

Kirsten Flagstad

Datum rođenja
12.07.1895
Datum smrti
07.12.1962
profesija
pjevač
Tip glasa
sopran
Zemlja
Norveška

Djevojka zahvalnosti (Kirsten Flagstad) |

Čuvena primadona metropolita Franje Alde, koja je nastupala sa gotovo svim velikim majstorima svjetske operske scene, rekla je: „Poslije Enrika Karuza poznavala sam samo jedan istinski veliki glas u operi naših dana – to je Kirsten Flagstad. ” Kirsten Flagstad rođena je 12. jula 1895. godine u norveškom gradu Hamaru, u porodici dirigenta Mihaila Flagstada. Majka je takođe bila muzičarka – prilično poznata pijanistica i korepetitorka Narodnog pozorišta u Oslu. Nije li čudo što je Kirsten od detinjstva učila klavir i pevanje sa svojom majkom, a sa šest godina pevala je Šubertove pesme!

    Sa trinaest godina djevojka je znala uloge Aide i Else. Dvije godine kasnije, Kirstenina nastava je počela kod poznate profesorice vokala u Oslu, Ellen Schitt-Jakobsen. Nakon tri godine nastave, Flagstad je debitovala 12. decembra 1913. U norveškoj prijestonici izvela je ulogu Nuriv u operi Dolina E. d'Alberta, koja je bila popularna tih godina. Mladog umjetnika svidjela se ne samo običnoj publici, već i grupi bogatih mecena. Potonji je pjevačici dao stipendiju kako bi mogla nastaviti svoje vokalno školovanje.

    Zahvaljujući finansijskoj podršci, Kirsten je studirala u Stockholmu kod Alberta Westwanga i Gillis Bratt. Godine 1917., vraćajući se kući, Flagstad redovno nastupa u operskim predstavama u Narodnom pozorištu.

    „Moglo se očekivati ​​da će, uz nesumnjivi talenat mlade pevačice, relativno brzo moći da zauzme istaknuto mesto u svetu vokala“, piše VV Timohin. – Ali to se nije dogodilo. Dvadeset godina je Flagstad ostala obična, skromna glumica koja je rado prihvatila svaku ponuđenu ulogu, ne samo u operi, već iu opereti, reviji i muzičkim komedijama. Za to su, naravno, postojali objektivni razlozi, ali mnogo toga se može objasniti likom same Flagstada, kojoj je duh “premijerstva” i umjetničke ambicije bio apsolutno stran. Bila je vredna radnica, koja je najmanje mislila na ličnu korist „za sebe“ u umetnosti.

    Flagstad se udala 1919. Prođe malo vremena i ona napusti scenu. Ne, ne zbog protesta njenog supruga: prije rođenja kćeri, pjevačica je izgubila glas. Zatim se vratio, ali Kirsten je, plašeći se preopterećenja, neko vrijeme preferirala "lake uloge" u operetama. Godine 1921. pjevač je postao solista Mayol teatra u Oslu. Kasnije je nastupala u Kazino teatru. Godine 1928. norveška pjevačica je prihvatila poziv da postane solista teatra Stura u švedskom gradu Geteborgu.

    Tada je bilo teško zamisliti da će se pjevačica u budućnosti specijalizirati isključivo za Wagnerove uloge. U to vrijeme, sa Wagner partija na njenom repertoaru bile su samo Elsa i Elizabeth. Naprotiv, djelovala je kao tipična „univerzalna izvođačica“, koja je otpjevala trideset osam uloga u operama i trideset u operetama. Među njima: Minnie („Djevojka sa Zapada“ od Puccinija), Margarita („Faust“), Nedda („Pagliacci“), Eurydice („Orfej“ od Glucka), Mimi („La Boheme“), Tosca, Cio- Cio-San, Aida, Desdemona, Michaela (“Carmen”), Evryanta, Agatha (“Euryante” i Weberov “Magic Shooter”).

    Budućnost Flagstadove kao wagnerijanske izvođačice u velikoj je mjeri zaslužna spletom okolnosti, jer je imala sve uslove da postane jednako izvanredna “italijanska” pjevačica.

    Kada se Izolda, poznata vagnerijanska pjevačica Nanni Larsen-Todsen, razboljela tokom postavljanja Wagnerove muzičke drame Tristan und Isolde u Oslu 1932. godine, sjetili su se Flagstada. Kirsten je odlično odradila svoju novu ulogu.

    Čuveni bas Alexander Kipnis bio je potpuno opčinjen novom Izoldom, koja je smatrala da je mjesto Flagstada na Wagnerovom festivalu u Bajrojtu. U ljeto 1933., na drugom festivalu, pjevala je Ortlindu u Valkiri i Treću Nornu u Smrti bogova. Sljedeće godine povjerene su joj odgovornije uloge – Sieglinde i Gutrune.

    Na nastupima Bayreuth festivala, predstavnici Metropoliten opere čuli su Flagstad. Njujorškom pozorištu je upravo u to vreme bio potreban vagnerijanski sopran.

    Debi Flagstada 2. februara 1935. u njujorškoj Metropoliten operi u ulozi Sieglinde donio je umjetniku pravi trijumf. Sljedećeg jutra američke novine su trubile o rođenju najvećeg wagnerijanskog pjevača XX vijeka. Lawrence Gilman napisao je u New York Herald Tribuneu da je ovo jedna od onih rijetkih prilika kada bi, očito, i sam kompozitor bio sretan da čuje takvo umjetničko oličenje svoje Sieglinde.

    „Slušaoce je oduševio ne samo Flagstadov glas, iako sam zvuk nije mogao da ne izazove oduševljenje“, piše VV Timohin. – Publiku je takođe oduševila zadivljujuća neposrednost, humanost umetnikovog izvođenja. Već od prvih nastupa njujorškoj publici je otkrivena ova posebnost umjetničkog izgleda Flagstada, što može biti posebno dragocjeno za pjevače wagnerijanske orijentacije. Ovdje su bili poznati vagnerijanski izvođači, u kojima je epsko, monumentalno ponekad prevladavalo nad istinski ljudskim. Junakinje Flagstada bile su kao obasjane sunčevom svetlošću, zagrejane dirljivim, iskrenim osećanjem. Bila je romantična umjetnica, ali njenu romantiku slušaoci poistovjećuju ne toliko s visokim dramskim patosom, sklonošću živopisnom patosu, već sa zadivljujućom uzvišenom ljepotom i poetskim skladom, tom drhtavom lirizmom koja je ispunjavala njen glas...

    Svo bogatstvo emotivnih nijansi, osećanja i raspoloženja, celokupnu paletu umetničkih boja sadržanih u Wagnerovoj muzici, Flagstad je otelotvorio pomoću vokalne ekspresivnosti. S tim u vezi, pjevačica, možda, nije imala rivala na Wagner sceni. Njen glas je bio podložan najsuptilnijim pokretima duše, bilo kakvim psihološkim nijansama, emocionalnim stanjima: entuzijastična kontemplacija i strahopoštovanje prema strasti, dramatično uzdizanje i poetsko nadahnuće. Slušajući Flagstad, publika se upoznala sa najintimnijim izvorima Wagnerovih tekstova. Osnova, „srž“ njenih interpretacija wagnerijanskih heroina bili su zadivljujuća jednostavnost, duhovna otvorenost, unutrašnja iluminacija – Flagstad je nesumnjivo bio jedan od najvećih lirskih interpretatora u čitavoj istoriji wagnerijanskog izvođenja.

    Njena umjetnost bila je strana vanjskoj patetici i emocionalnom nasilju. Nekoliko fraza koje je otpevao umetnik bilo je dovoljno da u mašti slušaoca stvori živopisno ocrtanu sliku – toliko je ljubazne topline, nežnosti i srdačnosti bilo u pevačevom glasu. Flagstadov vokalizam odlikovao se rijetkim savršenstvom – svaka nota koju je pjevačica ponijela opčinjena punoćom, zaokruženošću, ljepotom, a tembrom umjetnikovog glasa, kao da je u sebi ugradio karakterističnu sjevernjačku elegičnost, dao je Flagstadovom pjevanju neizrecivu draž. Zadivljujuća je bila njena plastičnost vokalizacije, umjetnost legato pjevanja, kojoj su mogli pozavidjeti najistaknutiji predstavnici italijanskog belkanta…”

    Tokom šest godina, Flagstad je redovno nastupao u Metropoliten operi isključivo na Wagnerijanskom repertoaru. Jedini dio drugog kompozitora bila je Leonora u Betovenovom Fideliju. Pjevala je Brunnhilde u Valkiri i Padu bogova, Izoldu, Elizabetu u Tannhäuseru, Elzu u Lohengrinu, Kundryja u Parsifalu.

    Svi nastupi uz učešće pevača protekli su uz konstantne pune sale. Samo devet predstava "Tristana" uz učešće norveškog umetnika donelo je pozorištu neviđen prihod - više od sto pedeset hiljada dolara!

    Trijumf Flagstada u Metropolitenu otvorio joj je vrata najvećih operskih kuća na svijetu. 1936. maja 2. debitovala je sa velikim uspjehom u Tristanu u londonskom Covent Gardenu. A XNUMX septembra iste godine, pjevačica po prvi put pjeva u Bečkoj državnoj operi. Pevala je Izolda, a na kraju opere publika je pevačicu zvala trideset puta!

    Flagstad se prvi put pojavio pred francuskom publikom 1938. godine na sceni pariške Velike opere. Igrala je i ulogu Izolde. Iste godine održala je koncertnu turneju po Australiji.

    U proljeće 1941., nakon povratka u domovinu, pjevačica je zapravo prestala da nastupa. Tokom rata samo je dva puta napuštala Norvešku – da bi učestvovala na Muzičkom festivalu u Cirihu.

    U novembru 1946. Flagstad je pevao u Tristanu u Čikaškoj operi. U proljeće sljedeće godine održala je svoju prvu poslijeratnu koncertnu turneju po američkim gradovima.

    Nakon što je Flagstad stigla u London 1947. godine, četiri sezone je pjevala vodeće Wagnerove dionice u teatru Covent Garden.

    „Flagstad je već imao preko pedeset godina“, piše VV Timokhin, – ali njen glas, činilo se, nije podlegao vremenu – zvučao je sveže, puno, sočno i vedro kao u nezaboravnoj godini prvog poznanstva Londonaca sa pjevač. Lako je podnosio ogromna opterećenja koja su mogla biti nepodnošljiva čak i za mnogo mlađeg pjevača. Tako je 1949. godine igrala ulogu Brunnhilde u tri predstave za nedelju dana: Valkire, Zigfrid i Smrt bogova.

    Godine 1949. i 1950. Flagstad je nastupao kao Leonora (Fidelio) na Salzburškom festivalu. Pevačica je 1950. godine učestvovala u produkciji Prstena Nibelungena u milanskom pozorištu La Skala.

    Početkom 1951. godine pevač se vratio na scenu Metropolitena. Ali tamo nije dugo pjevala. Na pragu svog šezdesetog rođendana, Flagstad odlučuje da napusti scenu u bliskoj budućnosti. A prvi u nizu njenih oproštajnih nastupa odigrao se 1. aprila 1952. u Metropolitenu. Nakon što je otpjevala naslovnu ulogu u Gluckovom Alcesteu, George Sloan, predsjednik upravnog odbora Meta, izašao je na scenu i rekao da je Flagstad održala svoj posljednji nastup u Metu. Cela soba je počela da skandira „Ne! Ne! Ne!”. U roku od pola sata publika je pozvala pevačicu. Tek kada su se u sali ugasila svjetla, publika je počela nevoljno da se razilazi.

    Nastavljajući oproštajnu turneju, Flagstad je 1952/53. s velikim uspjehom pjevao u londonskoj produkciji Purcellove Didone i Eneje. 1953. novembra 12. godine došao je red na rastanak sa pevačicom pariske Grand opere. XNUMX decembra iste godine održala je koncert u Narodnom pozorištu Oslo u čast četrdesete godišnjice njenog umjetničkog djelovanja.

    Nakon toga, njeni javni nastupi su samo epizodni. Flagstad se konačno oprostio od javnosti 7. septembra 1957. koncertom u londonskom Albert Hallu.

    Flagstad je učinio mnogo za razvoj nacionalne opere. Postala je prvi direktor Norveške opere. Nažalost, bolest koja je napredovala natjerala ju je da napusti mjesto direktora nakon završetka debitantske sezone.

    Posljednje godine slavna pjevačica provela je u vlastitoj kući u Kristiansandu, izgrađenoj u to vrijeme po projektu pjevačice – dvospratne bijele vile sa kolonadom koja krasi glavni ulaz.

    Flagstad je umro u Oslu 7. decembra 1962. godine.

    Ostavite odgovor