Plagal cadence |
Muzički uslovi

Plagal cadence |

Kategorije rječnika
termini i koncepti

Plagal cadence (kasnolat. plagalis, od grč. plagios – bočni, indirektan) – jedan od tipova kadence (1), koji se odlikuje proučavanjem harmonija S i T (IV-I, II65-I, VII43-I, itd.); suprotno autentičnom. kadenca (D – T) kao glavna, glavna. tip. Postoje puna (S – T) i polovina (T – S) P. do. U normativnom P. to. ton razlučujuće tonike je prisutan (ili impliciran) u harmoniji S i nije novi zvuk pri uvođenju T; povezan sa ovim će izraziti. lik P. to. je ublažen, kao indirektna radnja (za razliku od autentične kadence koju karakteriše direktan, otvoren, oštar karakter). Često P. to. korišten je nakon autentičnog kao afirmativan i istovremeno ublažujući dodatak („Ofertorijum“ u Mocartovom Rekvijemu).

Termin „P. do.” seže do imena srednjeg veka. pramenovi (reči plagii, plagioi, plagi već se pominju u 8.-9. veku u raspravama Alkuina i Aurelijana). Prenos pojma iz modusa u kadencu legitiman je samo kod podjele kadence na važnije i manje bitne, ali ne i kod utvrđivanja strukturnih korespondencija (V – I = autentično, IV – I = utikač), jer u plagalnom srednjem vijeku. pragovi (npr. u II tonu, sa skeletom: A – d – a) centar nije bio donji zvuk (A), već finalis (d), u odnosu na Krom, u većini plagalnih modova nema gornja četvrtina je nestabilna (vidi sistematične lamele G. Zarlinoa, „Le istitutioni harmoniche“, dio IV, pogl. 10-13).

Kao umjetnost. fenomen P. to. je fiksiran na kraju više golova. muzika svira dok će se sama kristalizacija zaključiti. obrt (istovremeno sa autentičnom kadencom). Dakle, motet ars antiqua ere “Qui d'amours” (iz Montpellierskog kodeksa) završava sa P. k.:

f — gf — c

U 14. vijeku P. do. primjenjuje se kao zaključak. obrt, koji ima određenu kolorit, ekspresivnost (G. de Machaux, 4. i 32. balade, 4. rondo). Od sredine 15. veka P. do. postaje (zajedno sa autentičnim) jedan od dva dominantna tipa harmonika. zaključci. P. to. nije neuobičajeno u zaključcima polifonih. kompozicije renesanse, posebno blizu Palestrine (vidi, na primjer, završne kadence Kyrie, Gloria, Credo, Agnus Dei mise pape Marcella); otuda i drugi naziv P. k. – „crkvena kadenca“. Kasnije (naročito u 17. i 18. veku) P. do. u sredstvima. mjeru potiskuje autentično i kao krajnja mjera upotrebljava se znatno rjeđe nego u 16. vijeku. (na primjer, kraj vokalnog dijela arije “Es ist vollbracht” iz 159. kantate JS Bacha).

U 19. vijeku vrijednost P. do. povećava. L. Beethoven ga je često koristio. VV Stasov je s pravom istakao da se u delima „poslednjeg Betovenovog perioda ne može ne primetiti važnu ulogu koju su imale „plagalne kadence””. U tim oblicima vidio je “veliku i blisku vezu sa sadržajem koji je ispunjavao njegovu (Beethovenovu) dušu”. Stasov je skrenuo pažnju na stalnu upotrebu P. to. u muzici sledeće generacije kompozitora (F. Šopen i drugi). P. k. veliki značaj stekao od MI Glinke, koji je bio posebno inventivan u pronalaženju plagalnih formi za zaključivanje velikih delova operskih dela. Tonici prethode VI niska scena (finale 1. čina opere Ruslan i Ljudmila), i IV scena (Susaninova arija), i II scena (finale 2. čina opere Ivan Susanin) itd. plagalne fraze (hor Poljaka u 4. činu iste opere). Express. lik P. to. Glinka često slijedi iz tematike. intonacije (završetak „Persijskog hora” u operi „Ruslan i Ljudmila”) ili iz glatkog niza harmonija, ujedinjenih jedinstvom pokreta (uvod u Ruslanovu ariju u istoj operi).

U plagalnosti Glinkine harmonije, VO Berkov je video „trendove i uticaje harmonije ruskih narodnih pesama i zapadnog romantizma“. I u radu kasnijih ruskih. klasika, plagalnost se obično povezivala s intonacijama ruskog. pjesma, karakteristična modalna boja. Među pokaznim primjerima su hor seljana i hor bojara „Za nas, kneginjice, ne prvi put“ iz opere „Knez Igor“ Borodina; završetak Varlaamove pesme „Kao što beše u gradu u Kazanju” iz opere „Boris Godunov” Musorgskog nizom II niskog – I koraka i još smelije usne harmonike. obrt: V nizak – stupam u hor „Rastjeran, raščišćen“ iz iste opere; Sadkova pesma „O, ti tamna hrastova šuma” iz opere „Sadko” Rimskog-Korsakova, akordi pre potonuća Kiteža u sopstvenoj operi „Legenda o nevidljivom gradu Kitežu”.

Zbog prisustva uvodnog tona u akordima prije tonike, u potonjem slučaju nastaje osebujna kombinacija plagalnosti i autentičnosti. Ovaj oblik seže do starog P. k., koji se sastoji od sukcesije terzkvarta XNUMX. stepena i trozvuka XNUMX. stepena sa kretanjem uvodnog tona u toniku.

Ruska dostignuća klasika u oblasti plagaliteta dalje su se razvijala u muzici njihovih naslednika – sova. kompozitori. Konkretno, SS Prokofjev značajno ažurira akord u plagalnim zaključcima, na primjer. u Andante caloroso iz 7. sonate za klavir.

Sfera P. to. nastavlja da se obogaćuje i razvija u najnovijoj muzici, koja ne gubi dodir sa klasikom. harmonična forma. funkcionalnost.

reference: Stasov VV, Lber einige neue Form der heutigen Musik, “NZfM”, 1858, br. 1-4; isto na ruskom. lang. pod naslovom: O nekim oblicima moderne muzike, Sobr. soch., t. 3, Sankt Peterburg, 1894; Berkov VO, Glinkina harmonija, M.-L., 1948; Trambitsky VN, Plagalnost i srodne veze u harmoniji ruske pesme, u: Pitanja muzikologije, knj. 2, M., 1955. Vidi i lit. pod člancima Autentična kadenca, Harmonija, Kadenca (1).

V. V. Protopopov, Yu. Ya. Kholopov

Ostavite odgovor