Opera „Don Đovani” je remek-delo bez vremena

Veliki majstori su vjerovali da je muzika samo imitacija ljudskog pjevanja. Ako je tako, svako remek-djelo blijedi u poređenju sa običnom uspavankom. Ali kada vokal dođe do izražaja, to je već najviša umjetnost. Ovdje genije Mocarta nema ravnog.

Volfgang Mocart je svoje najpoznatije opere napisao u periodu kada je kompozitorova sposobnost da muziku ispuni svojim osećanjima bila na vrhuncu, a kod Don Đovanija je ova umetnost dostigla svoj vrhunac.

Književna osnova

Nije sasvim jasno odakle u evropskom folkloru priča o fatalnom srcolopu. Nekoliko vekova slika Don Huana luta od jednog dela do drugog. Takva popularnost sugerira da se priča o zavodniku dotiče ljudskih iskustava koja ne zavise od doba.

Za operu, Da Ponte je preradio prethodno objavljenu verziju Don Giovannija (autorstvo se pripisuje Bertatiju). Neki znakovi su uklonjeni, čineći preostale izražajnijim. Uloga Donne Anne, koju je Bertati pojavio tek na početku, proširena je. Istraživači vjeruju da je upravo Mozart ovu ulogu učinio jednom od glavnih.

Slika Don Huana

Radnja na kojoj je Mocart pisao muziku je prilično tradicionalna; to je bilo dobro poznato tadašnjoj javnosti. Ovdje je Don Huan nitkov, kriv ne samo za zavođenje nevinih žena, već i za ubistvo, i mnoge prevare, kojima mami žene u svoje mreže.

S druge strane, tokom čitave radnje, glavni lik nikada ne preuzima nijednu od predviđenih žrtava. Među likovima je žena koju je on (u prošlosti) prevario i napustio. Ona neumorno prati Don Đovanija, spašavajući Zerlinu, a zatim pozivajući svog bivšeg ljubavnika na pokajanje.

Žeđ za životom kod Don Huana je ogromna, njegov duh se ničim ne stidi, briše sve što mu se nađe na putu. Lik lika je otkriven na zanimljiv način – u interakciji sa drugim likovima u operi. Gledaocu se čak može učiniti da se to dešava slučajno, ali to je namjera autora.

Religijsko tumačenje fabule

Glavna ideja je o odmazdi za grijeh. Katolicizam posebno osuđuje tjelesne grijehe; tijelo se smatra izvorom poroka.

Uticaj koji je religija imala na društvo prije samo sto godina ne treba potcijeniti. Šta možemo reći o vremenu u kojem je Mocart živio? Otvoreni izazov tradicionalnim vrijednostima, lakoća s kojom Don Žuan prelazi iz jednog hobija u drugi, njegova drskost i arogancija – sve se to smatralo grijehom.

Tek u posljednjim decenijama se ova vrsta ponašanja počela nametati mladima kao uzor, čak i svojevrsno herojstvo. Ali u kršćanskoj religiji tako nešto nije samo osuđeno, već je dostojno vječne muke. Ne radi se toliko o samom “lošem” ponašanju, koliko o nespremnosti da se od njega odustane. Upravo to Don Huan demonstrira u posljednjem činu.

Ženske slike

Donna Anna je primjer snažne žene koja se osveti za očevu smrt. Boreći se za svoju čast, ona postaje pravi ratnik. Ali onda kao da zaboravlja da ju je zlikovac pokušao na silu uzeti. Donna Anna se sjeća samo smrti svog roditelja. Strogo govoreći, tada se takvo ubistvo nije smatralo vrijednim suđenja, jer su se dva plemića borila u otvorenoj borbi.

Neki autori imaju verziju prema kojoj je Don Huan zapravo posjedovao Donnu Annu, ali većina istraživača to ne podržava.

Zerlina je seoska nevjesta, jednostavne, ali strastvene prirode. Ovo je lik koji je najbliži glavnom liku. Ponesena slatkim govorima, umalo da se preda zavodniku. Tada i ona lako sve zaboravlja, ponovo se nalazi pored svog verenika, krotko iščekujući kaznu iz njegove ruke.

Elvira je Don Huanova napuštena strast, s kojom komunicira prije susreta sa Kamenim gostom. Elvirin očajnički pokušaj da spasi svog ljubavnika ostaje bezuspešan. Delovi ovog lika puni su snažnih emocija koje zahtevaju poseban izvođački talenat.

Finale

Pojava komandanta, koji kao da kuca svoje replike dok nepomično stoji na sredini bine, izgleda zaista zastrašujuće za učesnike akcije. Sluga je toliko izbezumljen da se pokušava sakriti ispod stola. Ali njegov vlasnik hrabro prihvata izazov. Iako vrlo brzo shvati da je suočen sa neodoljivom silom, ne povlači se.

Zanimljivo je kako različiti reditelji pristupaju predstavljanju cijele opere općenito, a posebno finalu. Neki maksimalno koriste scenske efekte, pojačavajući efekat muzike. No, neki reditelji ostavljaju likove bez posebno raskošnih kostima, koriste minimalnu količinu scenografije, dajući prvo mjesto umjetnicima i orkestru.

Nakon što glavni lik padne u podzemni svijet, pojavljuju se njegovi progonitelji i shvataju da je odmazda izvršena.

Opće karakteristike opere

Autor je dramsku komponentu u ovom djelu podigao na novi nivo. Mocart je daleko od moraliziranja ili šala. Unatoč činjenici da glavni lik čini ružne stvari, jednostavno je nemoguće ostati ravnodušan prema njemu.

Ansambli su posebno jaki i često se mogu čuti. Iako trosatna opera zahtijeva značajan napor savremenog nespremnog slušaoca, to je povezano, prije, ne s osobenostima operne forme, već sa žestinom strasti kojima je muzika „nabijena“.

Pogledajte Mocartovu operu – Don Giovanni