Bandoneon: šta je to, kompozicija, zvuk, istorija instrumenta

Svako ko je ikada čuo zvuke argentinskog tanga nikada ih neće pobrkati ni sa čim – njegova prodorna, dramatična melodija je lako prepoznatljiva i jedinstvena. Takav zvuk stekla je zahvaljujući bandoneonu, jedinstvenom muzičkom instrumentu sa svojim karakterom i zanimljivom istorijom.

Šta je bandoneon

Bandoneon je instrument sa klavijaturom, vrsta ručne harmonike. Iako je najpopularniji u Argentini, njegovo porijeklo je njemačko. I prije nego što je postao simbol argentinskog tanga i pronašao sadašnji oblik, morao je pretrpjeti mnoge promjene.

Istorija alata

Tridesetih godina XX vijeka u Njemačkoj se pojavila harmonika, koja ima kvadratni oblik sa pet tipki sa svake strane. Dizajnirao ga je muzički majstor Karl Friedrich Uhlig. Dok je bio u Beču, Uhlig je učio harmoniku i inspirisan njome po povratku kreirao nemačku koncertnu. Bila je to poboljšana verzija njegove četvrtaste harmonike.

Četrdesetih godina istog veka, koncertina je pala u ruke muzičara Heinricha Bande, koji je već napravio svoje izmene u njoj – redosled izvučenih zvukova, kao i raspored tastera na klavijaturi, koji je postao vertikalno. Instrument je nazvan bandoneon u čast svog tvorca. Od 40. počeo je da se prodaje u Bandyjevoj radnji muzičkih instrumenata.

Prvi modeli bandoneona bili su mnogo jednostavniji od modernih, imali su 44 ili 56 tonova. U početku su korišćene kao alternativa orguljama za bogosluženje, dok četiri decenije kasnije instrument nije slučajno donet u Argentinu – nemački mornar ga je promenio ili za flašu viskija, ili za odeću i hranu.

Jednom na drugom kontinentu, bandoneon je dobio novi život i smisao. Njegovi dirljivi zvuci savršeno se uklapaju u melodiju argentinskog tanga – nijedan drugi instrument nije dao isti efekat. Prva serija bandoneona stigla je u glavni grad Argentine krajem XNUMX veka; ubrzo su počeli zvučati u tango orkestrima.

Novi talas interesovanja pogodio je instrument već u drugoj polovini XX veka, zahvaljujući svetski poznatom kompozitoru i najsjajnijem bandoneonisti Astoru Piazzolli. Njegovom laganom i talentovanom rukom bandoneon i argentinski tango stekli su novi zvuk i popularnost širom svijeta.

sorte

Glavna razlika između bandoneona je broj tonova, njihov raspon je od 106 do 148. Najčešći instrument od 144 tona smatra se standardom. Da biste naučili svirati instrument, prikladniji je bandoneon od 110 tonova.

Postoje i specijalizirane i hibridne sorte:

• sa cijevima;
• hromatifon (sa obrnutim rasporedom tastera);
• c-sistem, koji izgleda kao ruska harmonika;
• sa rasporedom, kao na klaviru i dr.

Bandoneon uređaj

Ovo je muzički instrument od trske četvorougaonog oblika sa zakošenim ivicama. Teška je oko pet kilograma i ima dimenzije 22*22*40 cm. Krzno bandoneona je višestruko presavijeno i ima dva okvira, na vrhu kojih su prstenovi: na njih su pričvršćeni krajevi čipke koja podupire instrument.

Tastatura je postavljena okomito, dugmad su postavljena u pet redova. Zvuk se izvlači zahvaljujući vibracijama metalnih trska tokom prolaska vazduha koji pumpa meh. Zanimljivo je da se pri promeni kretanja krzna emituju dve različite note, odnosno duplo je više zvukova nego dugmadi na tastaturi.

Prilikom igranja, ruke se stavljaju ispod narukvica koje se nalaze na obje strane. Igra uključuje četiri prsta obe ruke, a palac desne ruke je na poluzi ventila za vazduh – reguliše dovod vazduha.

Gdje se koristi alat

Kao što je već spomenuto, bandoneon je najpopularniji u Argentini, gdje se dugo smatrao nacionalnim instrumentom – tamo se proizvodi za tri, pa čak i četiri glasa. Imajući nemačke korene, bandoneon je popularan i u Nemačkoj, gde se uči u krugovima narodne muzike.

Ali zahvaljujući svojoj kompaktnoj veličini, jedinstvenom zvuku i rastućem interesovanju za tango, bandoneon je tražen ne samo u ove dvije zemlje, već i u cijelom svijetu. Zvuči solo, u ansamblu, u tango orkestrima – uživanje je slušati ovaj instrument. Tu su i mnoge škole i pomagala za učenje.

Najpoznatiji bandoneonisti: Anibal Troilo, Daniel Binelli, Huan José Mosalini i drugi. Ali “Great Astor” je na najvišem nivou: ono što vrijedi samo njegov čuveni “Libertango” – prodorna melodija u kojoj su turobne note zamijenjene eksplozivnim akordima. Čini se da sam život zvuči u njemu, tjerajući vas da sanjate o nemogućem i vjerujete u ispunjenje ovog sna.