Alʹdo Čikkolini (Aldo Ciccolini) |

Aldo Ciccolini

Bilo je to u Parizu u ljeto 1949. Publika je burnim aplauzom pozdravila odluku žirija Trećeg međunarodnog takmičenja Marguerite Long da Grand Prix (zajedno sa Y. Bukovom) dodijeli zgodnom, vitkom Italijanu koji je potpisao za takmičenje u poslednjem trenutku. Njegovo nadahnuto, lagano, izvanredno veselo sviranje očaralo je publiku, a posebno blistavo izvođenje Prvog koncerta Čajkovskog.

• Klavirska muzika u online prodavnici OZON.ru

Takmičenje je podijelilo život Alda Ciccolinija na dva dijela. Iza - godine studija koje su počele, kao što se često dešava, u ranom djetinjstvu. Kao devetogodišnji dječak, kao izuzetak, primljen je na Konzervatorij u Napulju, u klasu klavira Paola Denze; paralelno je studirao kompoziciju i čak je dobio nagradu za jedan od svojih kompozitorskih eksperimenata. Godine 1940. već je diplomirao na Konzervatoriju u Napulju, a Ciccolinijev prvi solistički koncert održao se 1942. godine u dvorani čuvenog teatra San Carlo, a ubrzo je bio prepoznat u mnogim italijanskim gradovima. Akademija “Santa Cecilia” dodijelila mu je godišnju nagradu.

A onda Pariz. Francuska prestonica osvojila je srce umetnika. “Nigdje na svijetu nisam mogao živjeti osim u Parizu. Ovaj grad me inspiriše”, reći će kasnije. Nastanio se u Parizu, uvijek se vraćajući ovamo nakon svojih turneja, postajući profesor na Nacionalnom konzervatorijumu (1970 – 1983).

Na ljubav koju francuska javnost i dalje gaji prema njemu, Ciccolini odgovara strasnom privrženošću francuskoj muzici. Malo ko je uradio toliko u našem veku na propagiranju klavirskih kompozicija koje su stvorili francuski kompozitori. Nakon prerane smrti Samsona Francoisa, s pravom se smatra najvećim pijanistom Francuske, najboljim interpretatorom impresionista. Ciccolini nije ograničen na uključivanje gotovo svih djela Debussyja i Ravela u svoje programe. U njegovoj izvedbi ozvučeno je i snimljeno na pločama svih pet koncerata Saint-Saensa i njegov „Karneval životinja“ (sa. A. Weissenbergom); čitave albume snimaka posvećuje djelima Chabriera, de Severca, Satiea, Dukea, daje novi život čak i klavirskoj muzici operskih kompozitora – Wiesea („Suita“ i „Španski odlomci“) i Masseneta (Koncert i „Karakteristični komadi“). ”). Pijanista ih svira ozbiljno, s entuzijazmom, svoju dužnost vidi u njihovoj propagandi. A među Ciccolinijevim omiljenim autorima su i njegov sunarodnik D. Scarlatti, Chopin, Rahmanjinov, List, Musorgsky i na kraju Schubert, čiji je portret jedini na njegovom klaviru. Pijanista je proslavio 150. godišnjicu smrti svog idola uz Schubertove klavierabende.

Ciccolini je svoje kreativno kredo svojevremeno definisao na sljedeći način: „Muzika je potraga za istinom sadržanom u muzičkoj ljusci, potraga uz pomoć tehnologije, forme i arhitektonike“. U ovoj pomalo nejasnoj formulaciji umjetnika koji voli filozofiju, bitna je jedna riječ – traganje. Za njega je potraga svaki koncert, svaki čas sa studentima, to je nesebičan rad pred publikom i sve vreme koje ostaje za časove sa maratonskih turneja – u proseku 20 koncerata mesečno. I nije iznenađujuće što je kreativna paleta majstora u razvoju.

Godine 1963., kada je Ciccolini posjetio Sovjetski Savez, on je već bio prilično zreo, dobro formiran muzičar. „Ovaj pijanista je tekstopisac, duševan i sanjiv, sa bogatom zvučnom paletom. Njegov duboki, bogati ton odlikuje se posebnom mat bojom”, napisala je tada Sovetskaya Kultura, ističući njegove mirne proljetne boje u Schubertovoj Sonati (op. 120), svijetlu i veselu virtuoznost u de Fallinim komadima i suptilnu poetsku kolorit u Debisijevoj interpretaciji. Od tada je Ciccolinijeva umjetnost postala dublja, dramatičnija, ali je zadržala svoje glavne karakteristike. U čisto pijanističkom smislu, umjetnik je dostigao svojevrsno savršenstvo. Lakoća, prozirnost zvuka, vladanje resursima klavira, fleksibilnost melodijske linije su upečatljivi. Igra je prožeta emocijama, snagom iskustva, ponekad prelazeći, međutim, u osjetljivost. Ali Ciccolini nastavlja da traga, trudi se da se ne ponovi. U njegovoj pariskoj radnoj sobi klavir se svira skoro svaki dan do pet sati ujutru. I nije slučajno što mladi ljudi toliko željno posećuju njegove koncerte, a budući pijanisti – njegov pariški čas. Oni znaju da ovaj zgodan, elegantan muškarac sa licem umornog filmskog lika stvara pravu umjetnost i podučava druge o tome.

Godine 1999., povodom 50. godišnjice karijere u Francuskoj, Ciccolini je održao solistički koncert u Théâtre des Champs Elysées. Godine 2002. nagrađen je nagradom Golden Range za svoje snimke djela Leosa Janáčeka i Roberta Schumanna. Takođe je napravio preko stotinu snimaka za EMI-Pathe Marconi i druge izdavačke kuće.

Grigoriev L., Platek Ya.