Basso ostinato, basso ostinato |

talijanski, lit. – tvrdoglav, bas

Jedan od varijacionih oblika, osn. na teme ponavljanja u basu sa promjenom gornjih glasova. Potiče od polifone. oblici strogog pisanja, koji su imali isti cantus firmus, koji je, kada se ponavljao, bio okružen novim kontrapunktima. U 16-17 veku. V. o. široko se koristi u plesu. muzika. Neki drevni plesovi - passacaglia, chaconne i drugi - predstavljali su varijacije na V. o. Ova forma je preživjela i nakon što su passacaglia i chaconne izgubile svoj ples. značenje. V. o. prodro i u arije i horove opera, oratorija, kantata 17.-18. Razvijene su određene melodije. V. formule jezera; muzika V. slika o. prenio jedno raspoloženje, bez k.-l. kontrastna povlačenja. U vezi sa sažetošću teme V. o. kompozitori su nastojali da je obogate uz pomoć kontrapunktnih glasova, harmonike. varijacije i promjene tonova. harmonska zbirka tema V. o. doprinijela je afirmaciji homofona-harmonika. skladište, iako su obično bili raspoređeni u polifonu. faktura. Teme V. o. bili su zasnovani uglavnom na ljestvici nalik (dijatonskom ili kromatskom) kretanju dolje ili gore od tonike do dominante, ponekad sa hvatanjem koraka uz nju. Ali bilo je i više individualiziranih tema:

G. Purcell. Oda rođendanu kraljice Marije.

G. Sell. Oda Svetoj Ceciliji.

A. Vivaldi. Koncert za 2 violine i orkestar a-moll, stavak II.

G. Muffat. Passacaglia.

D. Buxtehude. Čakona za orgulje.

JS Bach. Passacaglia za orgulje.

JS Bach. Čakona iz kantate br. 150

JS Bach. Koncert za klavir i orkestar u d-molu, II dio.

Slične melodije. formule su se često koristile u početnim bas figurama neostinata tema. To je ukazivalo na njihovu interakciju sa ostinatskim tematizmom, koji je bio karakterističan za 17.-18. Takođe utiče na sonatnu tematiku sve do 20. veka. (WA Mozart – kvartet d-mol, KV 421, L. Beethoven – sonata za klavir, op. 53, J. Brahms – sonata za klavir, op. 5, SS Prokofjev – sonata br. 2 za FP – the glavna tema prvih delova).

V. o. u passacaglia i chaconnes 17.-18. stoljeća. odvijao se u jednom tonu (JS Bach – Passacaglia u c-molu za orgulje, Raspeće iz mise u b-molu) ili se odvijao u više tonala. U potonjem slučaju modulacija je izvršena promjenom teme (JS Bach – Čakona iz kantate br. 150) ili pomoću malih modulacijskih veza, što je omogućilo prenošenje teme u novi tonalitet bez melodije. promjene (D. Buxtehude – Passacaglia d-moll za organ). U nekim produkcijama. obje ove tehnike su kombinovane (JS Bach – srednji dio koncerta za klavie u d-moll); ponekad su se između izvođenja teme ubacivale epizode, zahvaljujući kojima se forma pretvarala u rondo (J. Chambonière – Chaconne F-dur za čembalo, F. Couperin – Passacaglia u h-moll za čembalo).

L. Beethoven je proširio upotrebu V. o.; koristio ga je ne samo kao osnovu varijaciono-cikličkog. forme (finale 3. simfonije), ali i kao element velike forme za fiksiranje misli i kočenje nakon širokih trka. To su V. o. na kraju Allegro simfonije br. 9, gdje je V. o. koncentriše žalosno dramatično. trenucima, u Vivace kodi Simfonije br. 7 iu sredini Vivace kvarteta op. 135.

L. Beethoven. 9. simfonija, I stav. 7. simfonija, I stav.

L. Beethoven. Kvartet op. 135, dio II.

Statičnost ponovljenih izlaganja istog materijala prevladava se promjenama u dinamici zvuka (od p do f ili obrnuto). U istom duhu, kao rezultat velikog razvoja kontrastnih slika, V. o. u šifri uvertire opere „Ivan Susanin“ Glinke.

MI Glinka. “Ivan Susanin”, uvertira.

U 19. i 20. vijeku V. vrijednost oko. povećava. Određene su dvije njegove baze. sorte. Prvi je zasnovan na koncentrisanoj temi i jasan je niz njenih figurativnih varijacija (I. Brahms – finale 4. simfonije). Drugi pomera težište sa elementarne teme, koja se pretvara u jednostavan element za pričvršćivanje, na široku melodijsko-harmonijsku. razvoj (SI Tanejev – Largo iz kvinteta op. 30). Obje varijante se također koriste u samostalnim proizvodima. (F. Chopin – Uspavanka), te kao dio sonate-simfonije. ciklusa, kao i operskih i baletskih djela.

Prelazeći granice samoglasnika, ostinato postepeno postaje jedan od važnih principa oblikovanja u muzici 19. i 20. vijeka; manifestuje se u polju ritma, harmonije, melodije. napjevi i druga muzička sredstva. ekspresivnost. Zahvaljujući ostinatu, možete stvoriti atmosferu „ukočenosti“, „fasciniranosti“, fokusirajući se na c.-l. jedno raspoloženje, udubljenje u misli, itd.; V. o. Može poslužiti i kao pojačivač napona. Ovo će izraziti. V. mogućnosti o. već su koristili kompozitori 19. veka. (AP Borodin, NA Rimsky-Korsakov, R. Wagner, A. Bruckner i drugi), ali je dobio poseban značaj u 20. vijeku. (M. Ravel, IF Stravinsky, P. Hindemith, DD Shostakovich, AI Khachaturian, DB Kabalevsky, B. Britten, K. Orff i drugi, u čijim se djelima koriste ostinato oblici najrazličitije prirode).

reference: Prorrer L., Basso ostinato kao tehnički i formativni princip, V., 1926 (diss.); Litterscheid R., O istoriji baso ostinata, Marburg, 1928; Nowak L., Glavne karakteristike istorije baso ostinata u zapadnoj muzici, W., 1932; Meinardus W., Tehnika baso ostinata H. Purcella, Keln, 1939. (diss.); Gurlill W., O Ostinato tehnici JS Bacha, knj.: Istorija muzike i sadašnjost. Serija eseja. I (dodaci arhivu za muzikologiju), Wiesbaden, 1966; Verger G., Ostinato, Chaconne, Passacaglia, Wolfenbüttel, (1968). Sm. takže lit. pri statʹâh Analiz muzykalʹnyj, Variacii, Forma muzykalʹnaâ.

Vl. V. Protopopov