Fantazija |

od grčkog pantaoia – mašta; lat. i ital. fantasia, njemački Fantasia, francuski fantaisie, eng. fantazija, fantazija, fantazija, fantazija

1) Žanr instrumentalne (povremeno vokalne) muzike čije se pojedinačne karakteristike izražavaju u odstupanju od normi građenja uobičajenih za svoje vrijeme, rjeđe u neobičnom figurativnom sadržaju tradicije. shema kompozicije. Ideje o F. bile su različite u različitim muzičkim i istorijskim. ere, ali su sve vremenske granice žanra ostale nejasne: u 16-17 veku. F. se spaja sa ricercarom, toccata, na 2. katu. 18. vijek – sa sonatom, u 19. vijeku. – sa pjesmom itd. Ph. je uvijek povezan sa žanrovima i oblicima uobičajenim u datom trenutku. Istovremeno, rad pod nazivom F. je neobična kombinacija „termina“ (strukturnih, smislenih) uobičajenih za ovo doba. Stepen rasprostranjenosti i slobode žanra F. zavisi od razvoja muza. oblici u datoj epohi: periodi uređenog, na ovaj ili onaj način strogog stila (16. – početak 17. vijeka, barokna umjetnost 1. polovine 18. stoljeća), obilježeni „raskošnim procvatom“ F.; naprotiv, labavljenje ustaljenih „čvrstih“ formi (romantizam), a posebno nastanak novih formi (20. vek) praćeni su smanjenjem broja filozofija i povećanjem njihove strukturne organizacije. Evolucija žanra F. neodvojiva je od razvoja instrumentalizma kao celine: periodizacija istorije F. poklapa se sa opštom periodizacijom zapadnoevropskog. muzička tužba. F. je jedan od najstarijih žanrova instr. muziku, ali, za razliku od većine ranih instr. žanrovi koji su se razvili u vezi sa poetskim. govor i ples. stavci (kancona, svita), F. se zasniva na pravilnoj muzici. uzorci. Pojava F. odnosi se na poč. 16. vek Jedan od njegovih početaka bila je improvizacija. B. h. rani F. namijenjen trkačkim instrumentima: brojni. F. za lutnju i vihuelu nastali su u Italiji (F. da Milano, 1547), Španiji (L. Milano, 1535; M. de Fuenllana, 1554), Nemačkoj (S. Kargel), Francuskoj (A. Rippe), Engleska (T. Morley). F. za klavir i orgulje bili su mnogo rjeđi (F. u Tablaturi za orgulje X. Kottera, Fantasia allegre A. Gabrielija). Obično se razlikuju po kontrapunktu, često dosljedno imitativnom. prezentacija; ovi F. su toliko bliski capriccio, toccata, tiento, canzone da nije uvijek moguće utvrditi zašto se komad zove upravo F. (na primjer, F. koji je dat ispod liči na richercar). Naziv se u ovom slučaju objašnjava običajem da se F. naziva improviziranim ili slobodno konstruiranim ricercarom (zvali su se i aranžmani vokalnih moteta, različiti u instr. duhu).

F. da Milano. Fantazija za lutnje.

U 16. vijeku nije neuobičajeno ni F., u kojem slobodno rukovanje glasovima (povezano, posebno s posebnostima vođenja glasa na trkačkim instrumentima) zapravo vodi do skladišta akorda s prikazom nalik pasusu.

L. Milan. Fantazija za vihuelu.

U 17. veku F. postaje veoma popularan u Engleskoj. G. Purcell joj se obraća (na primjer, “Fantazija za jedan zvuk”); J. Bull, W. Bird, O. Gibbons i drugi virginalisti približavaju F. tradicionalnom. Engleski oblik – tlo (značajno je da se varijanta njegovog imena – fancy – poklapa sa jednim od imena F.). Vrijeme procvata F. u 17. vijeku. povezan sa org. muzika. F. kod J. Frescobaldija primjer su vatrene, temperamentne improvizacije; „Hromatska fantazija“ amsterdamskog majstora J. Sweelincka (kombinuje karakteristike jednostavne i složene fuge, ricercara, polifone varijacije) svedoči o rađanju monumentalnog instrumenta. stil; S. Scheidt je radio u istoj tradiciji, to-ry nazvan F. contrapuntal. koralne aranžmane i horske varijacije. Rad ovih orguljaša i čembala pripremio je velika ostvarenja JS Bacha. U to vrijeme, stav prema F. bio je određen kao prema radu raspoloženom, uzbuđenom ili dramatičnom. karakter sa tipičnom slobodom alternacije i razvoja ili neobičnošću smjena muza. slike; postaje gotovo obavezna improvizacija. element koji stvara utisak direktnog izraza, prevlast spontane igre mašte nad promišljenim kompozicionim planom. U Bachovim orguljaškim i klavirskim djelima F. je najpatetičniji i najromantičniji. žanr. F. u Bacha (kao kod D. Buxtehudea i GF Telemanna, koji koristi princip da capo u F.) ili je kombinovan u ciklus sa fugom, gdje, poput tokate ili preludija, služi za pripremu i zasjenjenje sljedećeg komad (F. i fuga za orgulje g-moll, BWV 542), ili se koristi kao uvod. dionice u sviti (za violinu i klavier A-dur, BWV 1025), partita (za klavier a-mol, BWV 827), ili, konačno, postoji kao samostalna. prod. (F. za orgulje G-dur BWV 572). Kod Baha strogost organizacije nije u suprotnosti sa principom slobodnog F. Na primer, u Hromatskoj fantaziji i fugi sloboda prezentacije je izražena u smelom spoju različitih žanrovskih karakteristika – org. improvizacijska tekstura, recitativna i figurativna obrada korala. Sve sekcije se drže zajedno logikom kretanja tipki od T do D, nakon čega slijedi zaustavljanje na S i povratak na T (dakle, princip starog dvodijelnog oblika proširen je na F.). Slična slika je karakteristična i za druge Bachove fantazije; iako su često zasićene imitacijama, glavna oblikovna snaga u njima je harmonija. Ladoharmonic. okvir forme može se otkriti kroz džinovsku org. tačke koje podržavaju tonike vodećih tonova.

Posebna varijanta Bachovog F. su određene horske obrade (npr. „Fantasia super: Komm, heiliger Geist, Herre Gott“, BWV 651), principi razvoja u kojima se ne krše tradicije horskog žanra. Izuzetno slobodna interpretacija razlikuje improvizacijske, često netaktne fantazije FE Bacha. Prema njegovim izjavama (u knjizi “Iskustvo pravilnog načina sviranja klavija”, 1753-62), “fantazija se naziva slobodnom kada je u njoj uključeno više ključeva nego u komadu komponovanom ili improvizovanom u strogom metru... Slobodna fantazija sadrži različite harmonijske pasaže koji se mogu svirati u isprekidanim akordima ili raznim različitim figuracijama... Netaktična slobodna fantazija je odlična za izražavanje emocija.”

Zbunjena lirika. fantazije WA Mozarta (klavier F. d-moll, K.-V. 397) svjedoče o romantičarskom. interpretacija žanra. U novim uslovima ispunjavaju svoju dugogodišnju funkciju. komadi (ali ne na fugu, već na sonatu: F. i sonata c-moll, K.-V. 475, 457), rekreiraju princip izmjenjivanja homofonije i polifonije. prezentacije (org. F. f-moll, K.-V. 608; shema: AB A1 C A2 B1 A3, gdje su B dijelovi fuge, C varijacije). I. Haydn je uveo F. u kvartet (op. 76 br. 6, dio 2). L. Beethoven je učvrstio spoj sonate i F. stvarajući čuvenu 14. sonatu, op. 27 br. 2 – “Sonata quasi una Fantasia” i 13. sonata op. 27 No 1. Donio je F. ideju simfonije. razvoj, virtuozni kvaliteti instr. koncert, monumentalnost oratorija: u F. za klavir, hor i orkestar c-moll op. 80 kao himna umjetnosti zvučala je (u središnjem dijelu C-dur, napisana u obliku varijacija) tema, kasnije korištena kao „tema radosti“ u finalu 9. simfonije.

Romantičari, na primjer. F. Schubert (serija F. za klavir u 2 i 4 ruke, F. za violinu i klavir op. 159), F. Mendelssohn (F. za klavir op. 28), F. Liszt (org. i klavir . F .) i drugi, obogatili su F. mnogim tipičnim kvalitetima, produbljujući crte programnosti koje su se ranije manifestovale u ovom žanru (R. Šuman, F. za klavir C-dur op. 17). Značajno je, međutim, da „romantično. sloboda”, karakteristična za forme 19. veka, u najmanjoj meri se tiče F. Koristi uobičajene forme – sonatu (AN. Skrjabin, F. za klavir h-mol op. 28; S. Frank, org. F. A. -dur), sonatni ciklus (Schumann, F. za klavir C-dur op. 17). Općenito, za F. 19. st. karakteristično je, s jedne strane, stapanje sa slobodnim i mješovitim oblicima (uključujući pjesme), as druge, sa rapsodijama. Mn. kompozicije koje ne nose ime F., u suštini su one (S. Frank, “Preludij, koral i fuga”, “Preludij, arija i finale”). Rus. kompozitori uvode F. u sferu woka. (MI Glinka, “Venecijanska noć”, “Noćna smotra”) i simfonija. muzika: u njihovom radu postojala je specifična. orc. Raznovrsnost žanra je simfonijska fantazija (SV Rahmanjinov, Litica, op. 7; AK Glazunov, Šuma, op. 19, More, op. 28, itd.). Daju F. nešto izrazito rusko. lik (MP Musorgski, „Noć na ćelavoj planini“, čiji je oblik, prema autoru, „ruski i originalan“), zatim omiljeni orijentalni (MA Balakirev, istočni F. „Islamej“ za fp. ), zatim fantastično (AS Dargomyzhsky, “Baba Yaga” za orkestar) bojanje; daju mu filozofski značajne zaplete (PI Čajkovski, “Oluja”, F. za orkestar prema istoimenoj drami W. Shakespearea, op. 18; “Francesca da Rimini”, F. za orkestar na radnju 1. pjesma pakla iz Danteove “Božanstvene komedije”, op.32).

U 20. vijeku F. kao samostalna. žanr je rijedak (M. Reger, Choral F. za orgulje; O. Respighi, F. za klavir i orkestar, 1907; JF Malipiero, Every Day's Fantasy za orkestar, 1951; O. Messiaen, F. za violinu i klavir; M. Tedesco, F. za gitaru sa 6 žica i klavir; A. Copland, F. za klavir; A. Hovaness, F. iz Svite za klavir “Shalimar”; N (I. Peiko, Koncert F. za hornu i kameru orkestar itd.). Ponekad se u F. manifestuju neoklasične tendencije (F. Busoni, „Kontrapunkt F.“; P. Hindemith, sonate za violu i klavir – u F, 1. deo, u S., 3. deo; K. Karaev, sonata za violinu i klavir, finale, J. Yuzeliunas, koncert za orgulje, 1. stav). violina i klavir; F. Fortner, F. na temu „BACH“ za 20 klavira, 2 solo instrumenata i orkestar), sonorno-aleatorične tehnike (SM Slonimsky, „Koloristički F.“ za klavir).

Na 2. katu. 20. stoljeće jedno od bitnih žanrovskih obilježja filozofizma – stvaranje individualne, improvizacijski direktne (često sa tendencijom razvoja) forme – karakteristično je za muziku bilo kojeg žanra iu tom smislu mnoge najnovije kompozicije (npr. na primjer, 4. i 5. klavirska sonata BI Tishchenka) spajaju se s F.

2) Pomoćni. definicija koja ukazuje na određenu slobodu tumačenja dekom. žanrovi: valcer-f. (MI Glinka), Impromptu-F., Polonez-F. (F. Chopin, op. 66,61), sonata-F. (AN Skrjabin, op. 19), uvertira-F. (PI Čajkovski, “Romeo i Julija”), F. kvartet (B. Britten, “Fantasy quartet” za obou i gudače. trio), recitativ-F. (S. Frank, sonata za violinu i klavir, 3. dio), F.-burleska (O. Messiaen) itd.

3) Uobičajeno u 19-20 veku. žanr instr. orc. muziku, zasnovanu na slobodnom korišćenju tema posuđenih iz sopstvenih kompozicija ili iz dela drugih kompozitora, kao i iz folklora (ili napisanih u prirodi narodnog). U zavisnosti od stepena kreativnosti. prerada tema F. ili formira novu umjetničku cjelinu, a zatim se približava parafrazi, rapsodiji (mnoge maštarije Lista, „srpski F.“ za orkestar Rimskog-Korsakova, „F. na teme Rjabinjina“ za klavir sa orkestrom Arenskog, „Cinematic F. .” na teme muzičke farse “Bik na krovu” za violinu i orkestar Milhaud, itd.), ili je jednostavna “montaža” tema i pasusa, slična potpuriju (F. o temama klasičnih opereta, F. na teme kompozitora popularnih pjesama itd.).

4) Kreativna fantazija (njem. Phantasie, Fantasie) – sposobnost ljudske svijesti da predstavlja (unutrašnji vid, sluh) pojave stvarnosti, čiji izgled istorijski određuju društva. iskustva i aktivnosti čovječanstva, te do mentalnog stvaranja kombinovanjem i obradom ovih ideja (na svim nivoima psihe, uključujući racionalnu i podsvijest) umjetnosti. slike. Prihvaćeno u sove. nauka (psihologija, estetika) razumijevanje prirode kreativnosti. F. se zasniva na marksističkom stavu o istorijskom. i društva. uslovljenosti ljudske svijesti i na lenjinističkoj teoriji refleksije. U 20. veku postoje i drugi pogledi na prirodu kreativnosti. F., koji se ogledaju u učenjima Z. Freuda, CG Junga i G. Marcusea.

reference: 1) Kuznjecov KA, Muzički i istorijski portreti, M., 1937; Mazel L., Fantazija f-moll Chopin. Iskustvo analize, M., 1937, isto, u svojoj knjizi: Istraživanje o Chopinu, M., 1971; Berkov VO, Kromatska fantazija J. Sweelinka. Iz istorije harmonije, M., 1972; Miksheeva G., Simfonijske fantazije A. Dargomyzhskog, u knjizi: Iz istorije ruske i sovjetske muzike, knj. 3, M., 1978; Protopopov VV, Eseji iz istorije instrumentalnih formi 1979. – ranog XNUMX veka, M., XNUMX.

3) Marx K. i Engels R., O umjetnosti, knj. 1, M., 1976; Lenjin VI, Materijalizam i empirijska kritika, Poln. coll. soch., 5. izdanje, v. 18; njegove vlastite, Filozofske sveske, ibid., vol. 29; Ferster NP, Kreativna fantazija, M., 1924; Vygotsky LS, Psihologija umjetnosti, M., 1965, 1968; Averintsev SS, “Analitička psihologija” K.-G. Jung i obrasci kreativne fantazije, u: O modernoj buržoaskoj estetici, knj. 3, M., 1972; Davidov Yu., Marksistički istoricizam i problem krize umetnosti, u zborniku: Moderna buržoaska umetnost, M., 1975; njegova, Umetnost u socijalnoj filozofiji G. Markuzea, u: Kritika moderne buržoaske sociologije umetnosti, M., 1978.

TS Kyuregyan