Joseph Haydn |

Joseph haydn

Ovo je prava muzika! To je ono u čemu treba uživati, to je ono u čemu treba da se usisa svako ko želi da neguje zdrav muzički osećaj, zdrav ukus. A. Serov

Kreativni put J. Haydna – velikog austrijskog kompozitora, starijeg suvremenika WA Mocarta i L. Beethovena – trajao je pedesetak godina, prešao je istorijsku granicu 1760.-XNUMX vijeka, pokrivao sve faze razvoja Beča klasična škola - od svog početka u XNUMX. godini. sve do procvata Betovenovog dela na početku novog veka. Intenzitet stvaralačkog procesa, bogatstvo mašte, svježina percepcije, skladan i cjelovit osjećaj života očuvali su se u Haydnovoj umjetnosti do posljednjih godina njegovog života.

Sin kočijaša, Haydn je otkrio rijetku muzičku sposobnost. Sa šest godina prelazi u Hainburg, peva u crkvenom horu, uči svirati violinu i čembalo, a od 1740. godine živi u Beču, gde služi kao pevač u kapeli Katedrale Svetog Stefana (Bečka katedrala ). Međutim, u horu se cijenio samo dječakov glas – rijetka visokotonska čistoća, povjerili su mu izvođenje solo dionica; a kompozitorove sklonosti probuđene u detinjstvu ostale su neprimećene. Kada je glas počeo da se prekida, Haydn je bio primoran da napusti kapelu. Prve godine samostalnog života u Beču bile su posebno teške – bio je u siromaštvu, gladovao, lutao bez stalnog skloništa; samo su povremeno uspevali da nađu privatne časove ili da sviraju violinu u putujućem ansamblu. Međutim, uprkos prevrtljivostima sudbine, Haydn je zadržao i otvoren karakter, smisao za humor koji ga nikada nije izdao, i ozbiljnost svojih profesionalnih težnji – proučava klavičarsko delo FE Bacha, samostalno proučava kontrapunkt, upoznaje se sa delima. od najvećih njemačkih teoretičara, uzima časove kompozicije kod N. Porpore, poznatog italijanskog operskog kompozitora i učitelja.

Godine 1759. Haydn je dobio mjesto Kapellmeistera od grofa I. Mortsina. Prva instrumentalna djela (simfonije, kvarteti, klavirske sonate) napisana su za njegovu dvorsku kapelu. Kada je 1761. Mortsin raspustio kapelu, Haydn je potpisao ugovor sa P. Esterhazyjem, najbogatijim mađarskim magnatom i mecenom. Dužnosti vicekapelmajstra, a nakon 5 godina kneževskog glavnog kapelnika, uključivale su ne samo komponovanje muzike. Haydn je morao voditi probe, održavati red u kapeli, biti odgovoran za sigurnost nota i instrumenata, itd. Sva Haydnova djela bila su vlasništvo Esterhazyja; kompozitor nije imao pravo pisati muziku po narudžbi drugih osoba, nije mogao slobodno napuštati kneževu imovinu. (Haydn je živio na Esterhazyjevim imanjima – Eisenstadt i Estergaz, povremeno posjećujući Beč.)

Međutim, mnoge prednosti i, prije svega, mogućnost raspolaganja odličnim orkestrom koji je izvodio sva djela kompozitora, kao i relativna materijalna i domaća sigurnost, uvjerili su Haydna da prihvati Esterhazyjev prijedlog. Gotovo 30 godina Haydn je ostao u sudskoj službi. U ponižavajućem položaju kneževskog sluge zadržao je dostojanstvo, unutrašnju samostalnost i težnju ka stalnom stvaralačkom usavršavanju. Živeći daleko od svijeta, gotovo bez dodira sa širokim muzičkim svijetom, postao je najveći majstor evropskih razmjera tokom službe kod Esterhazyja. Haydnova djela su uspješno izvođena u velikim muzičkim prijestonicama.

Dakle, sredinom 1780-ih. francuska javnost upoznala se sa šest simfonija pod nazivom „Pariz“. S vremenom su kompoziti postajali sve više opterećeni svojim zavisnim položajem, akutnije su osjećali usamljenost.

Dramatična, uznemirujuća raspoloženja oslikana su u molskim simfonijama – “Sahrana”, “Patnja”, “Rastanak”. Mnogo razloga za različite interpretacije – autobiografske, šaljive, lirsko-filozofske – dalo je finale „Oproštaja“ – tokom ovog beskrajno dugog Adagija, muzičari jedan po jedan napuštaju orkestar, dok dva violinista ne ostanu na sceni, završavajući melodiju. , tih i nežan…

Međutim, harmoničan i jasan pogled na svijet uvijek dominira i u Haydnovoj muzici i u njegovom osjećaju za život. Haydn je svuda pronalazio izvore radosti – u prirodi, u životu seljaka, u svom radu, u komunikaciji sa voljenima. Tako je poznanstvo sa Mocartom, koji je stigao u Beč 1781. godine, preraslo u pravo prijateljstvo. Ovi odnosi, zasnovani na dubokom unutrašnjem srodstvu, razumevanju i međusobnom poštovanju, blagotvorno su uticali na stvaralački razvoj oba kompozitora.

Godine 1790. A. Esterhazy, nasljednik preminulog princa P. Esterhazyja, raspustio je kapelu. Haydn, koji je bio potpuno oslobođen službe i zadržao samo titulu Kapellmeistera, počeo je primati doživotnu penziju u skladu sa voljom starog kneza. Ubrzo se ukazala prilika da se ispuni stari san – otputovati van Austrije. Tokom 1790-ih Haydn je napravio dvije turneje u Londonu (1791-92, 1794-95). 12 „londonskih“ simfonija napisanih ovom prilikom zaokružilo je razvoj ovog žanra u Haydnovom djelu, potvrdilo zrelost bečke klasične simfonije (nešto ranije, krajem 1780-ih, pojavile su se posljednje 3 Mocartove simfonije) i ostale vrhunac fenomena u istoriji simfonijske muzike. Londonske simfonije izvođene su u neobičnim i izuzetno atraktivnim uslovima za kompozitora. Naviknut na zatvoreniju atmosferu dvorskog salona, ​​Haydn je prvi put nastupao na javnim koncertima, osjetio reakciju tipične demokratske publike. Na raspolaganju su mu bili veliki orkestri, po sastavu slični modernim simfonijskim. Engleska javnost bila je oduševljena Haydnovom muzikom. Na Oksfordu je dobio titulu doktora muzike. Pod uticajem oratorijuma GF Hendla koji su se čuli u Londonu, nastala su 2 sekularna oratorija – Stvaranje sveta (1798) i Godišnja doba (1801). Ova monumentalna, epsko-filozofska djela, afirmirajući klasične ideale ljepote i harmonije života, jedinstva čovjeka i prirode, adekvatno su okrunila stvaralački put kompozitora.

Posljednje godine Haydnova života proveo je u Beču i njegovom predgrađu Gumpendorf. Kompozitor je i dalje bio veseo, društven, objektivan i prijateljski nastrojen prema ljudima, i dalje je vredno radio. Haydn je preminuo u teškom trenutku, usred Napoleonovih pohoda, kada su francuske trupe već zauzele glavni grad Austrije. Tokom opsade Beča, Haydn je tješio svoje najmilije: "Ne bojte se, djeco, gdje je Haydn, ništa loše se ne može dogoditi."

Haydn je ostavio ogromno stvaralačko nasljeđe – oko 1000 djela u svim žanrovima i oblicima koji su postojali u muzici tog vremena (simfonije, sonate, kamerni ansambli, koncerti, opere, oratoriji, mise, pjesme itd.). Veliki ciklični oblici (104 simfonije, 83 kvarteta, 52 klavirske sonate) čine glavni, najdragocjeniji dio kompozitorovog stvaralaštva, određuju njegovo istorijsko mjesto. P. Čajkovski je pisao o izuzetnom značaju Haydnovih djela u evoluciji instrumentalne muzike: „Haydn je ovjekovječio sebe, ako ne izmišljanjem, onda usavršavanjem tog izvrsnog, savršeno uravnoteženog oblika sonate i simfonije, koji su kasnije Mocart i Beethoven donijeli poslednji stepen potpunosti i lepote.”

Simfonija u Haydnovom stvaralaštvu prešla je dug put: od ranih uzoraka bliskih žanrovima svakodnevne i kamerne muzike (serenade, divertisment, kvartet), do simfonija „Pariz“ i „London“ u kojima se primjenjuju klasični zakoni žanra. utvrđeni su (odnos i redosled delova ciklusa – sonata Allegro, spor stav, menuet, brzo finale), karakteristični tipovi tematike i razvojne tehnike itd. Haydnova simfonija dobija značenje generalizovane „slike sveta“ , u kojoj su različiti aspekti života – ozbiljni, dramski, lirsko-filozofski, humoristični – dovedeni do jedinstva i ravnoteže. Bogat i složen svijet Haydnovih simfonija posjeduje izuzetne kvalitete otvorenosti, društvenosti i usmjerenosti na slušaoca. Glavni izvor njihovog muzičkog jezika su žanrovsko-svakodnevne, pesničke i plesne intonacije, ponekad direktno pozajmljene iz folklornih izvora. Uključeni u složeni proces simfonijskog razvoja, oni otkrivaju nove figurativne, dinamičke mogućnosti. Zaokruženi, savršeno izbalansirani i logički izgrađeni oblici delova simfonijskog ciklusa (sonate, varijacije, rondo itd.) uključuju elemente improvizacije, izuzetna odstupanja i iznenađenja izoštravaju interesovanje za sam proces razvoja misli, uvek fascinantan, pun događaja. Haydnova omiljena „iznenađenja“ i „šale“ pomogle su percepciji najozbiljnijeg žanra instrumentalne muzike, izazvale specifične asocijacije među slušaocima, koje su se fiksirale u nazivima simfonija („Medved“, „Kokoška“, „Sat“, “Lov”, “Učiteljica” itd. . P.). Formirajući tipične obrasce žanra, Haydn otkriva i bogatstvo mogućnosti njihovog ispoljavanja, ocrtavajući različite puteve evolucije simfonije 1790.-XNUMX vijeka. U Haydnovim zrelim simfonijama uspostavlja se klasičan sastav orkestra, uključujući sve grupe instrumenata (gudači, drveni duvači, limeni, udaraljke). Stabilizira se i sastav kvarteta u kojem svi instrumenti (dvije violine, viola, violončelo) postaju punopravni članovi ansambla. Od velikog su interesa Haydnove klavirske sonate, u kojima kompozitorova mašta, zaista neiscrpna, svaki put otvara nove mogućnosti građenja ciklusa, originalnih načina aranžiranja i razvoja građe. Posljednje sonate napisane u XNUMX-ima. jasno su fokusirani na izražajne mogućnosti novog instrumenta – klavira.

Cijelog života umjetnost je Haydnu bila glavni oslonac i stalni izvor unutrašnjeg sklada, duševnog mira i zdravlja, nadao se da će tako ostati i za buduće slušaoce. „Tako je malo radosnih i zadovoljnih ljudi na ovom svetu“, napisao je sedamdesetogodišnji kompozitor, „svuda ih proganjaju tuga i brige; možda će vam posao ponekad poslužiti kao izvor iz kojeg će osoba puna briga i posla opterećena minutama crpiti mir i odmor.

I. Okhalova

Haydnovo opersko naslijeđe je opsežno (24 opere). I, iako kompozitor ne dostiže Mocartove visine u svom operskom radu, brojna djela ovog žanra su vrlo značajna i nisu izgubila na važnosti. Od njih su najpoznatiji Armida (1784), Duša filozofa, ili Orfej i Euridika (1791, postavljena 1951, Firenca); komične opere Pevač (1767, Estergaz, obnovljen 1939), Apotekar (1768); Prevareno nevjerstvo (1773, Estergaz), Lunarni mir (1777), Odanost nagrađena (1780, Estergaz), herojsko-komična opera Roland Paladin (1782, Estergaz). Neke od ovih opera su, nakon prilično dugog perioda zaborava, bile postavljene sa velikim uspehom u naše vreme (npr. Lunarni mir 1959. u Hagu, lojalnost nagrađena 1979. na Glyndebourne festivalu). Pravi entuzijasta Haydnovog stvaralaštva je američki dirigent Dorati, koji je sa kamernim orkestrom iz Lozane snimio 8 kompozitorskih opera. Među njima je Armida (solisti Norman, KX Anshe, N. Burroughs, Ramy, Philips).

E. Tsodokov