Karen Surenovich Khachaturian |

Karen Khachaturian

Prvi uspeh K. Hačaturjan je postigao 1947. godine u Pragu, kada je njegova sonata za violinu dobila prvu nagradu na Svetskom festivalu omladine i studenata. Drugi uspeh je bila koreografska bajka Čipolino (1972), koja je obišla skoro sve baletske scene u našoj zemlji i postavljena u inostranstvu (u Sofiji i Tokiju). A onda dolazi čitav niz dostignuća u oblasti instrumentalne muzike, koja nam omogućavaju da procenimo talenat svetle, ozbiljne, velike. Djelo K. Khachaturiana može se pripisati značajnim fenomenima sovjetske muzike.

Kompozitor organski razvija tradicije sovjetske umetnosti, nasleđene od svojih učitelja – D. Šostakoviča, N. Mjaskovskog, V. Šebalina, ali stvara svoj originalni umetnički svet i u stilskoj raznolikosti današnjeg muzičkog stvaralaštva ume da odbrani svoje vlastiti put umjetničkog traganja. Muzika K. Hačaturjana obuhvata čitavu, višestruku percepciju života, kako emotivnu tako i analitičku, ogromnu zalihu vere u pozitivan početak. Složen duhovni svijet suvremenika glavna je, ali ne i jedina tema njegovog stvaralaštva.

Kompozitor je u stanju da se zanese sa svom neposrednošću radnje bajke, otkrivajući pritom nježan humor i domišljatost. Ili budite inspirirani istorijskom temom i pronađite uvjerljiv ton objektivnog pripovijedanja „sa scene“.

K. Khachaturian je rođen u porodici pozorišnih figura. Otac mu je bio režiser, a majka scenograf. Kreativna atmosfera u kojoj se kretao od malih nogu uticala je na njegov rani muzički razvoj i multilateralna interesovanja. Ne posljednju ulogu u njegovom umjetničkom samoodređenju odigrali su ličnost i djelo njegovog ujaka A. Khachaturiana.

K. Hačaturjan se školovao na Moskovskom konzervatorijumu, na koji je upisao 1941. godine. A zatim – služba u Ansamblu pesama i igre NKVD-a, putovanja sa koncertima na front i u gradove na liniji fronta. Studentske godine datiraju iz poslijeratnog perioda (1945-49).

Kreativni interesi K. Khachaturiana su raznovrsni.

Piše simfonije i pjesme, muziku za pozorište i bioskop, balete i kamerno-instrumentalne kompozicije. Najznačajnija djela nastala su 60-80-ih godina. Među njima su Sonata za violončelo (1966) i Gudački kvartet (1969), o kojima je Šostakovič napisao: „Kvartet je na mene ostavio snažan utisak svojom dubinom, ozbiljnošću, živopisnim temama i neverovatnim zvukom.

Značajan fenomen bio je oratorij „Trenutak istorije“ (1971), koji govori o prvim danima nakon pokušaja atentata na VI Lenjina i osmišljen je u duhu dokumentarne hronike. Osnova za to su bili originalni tekstovi tog vremena: novinski izveštaji, apel Y. Sverdlova, pisma vojnika. 1982. i 1983. bile su izuzetno plodne, dajući zanimljive radove u žanrovima instrumentalne muzike. Treća simfonija i Koncert za violončelo ozbiljan su doprinos simfonijskom fondu sovjetske muzike posljednjih godina.

Ova djela oličavala su razmišljanja mudrog umjetnika i čovjeka o svom vremenu. Kompozitorov rukopis obilježen je snagom i ekspresijom odvijanja misli, melodijskim sjajem, majstorstvom u razvoju i građenju forme.

Među novim delima K. Hačaturjana su „Epitaf” za gudački orkestar (1985), balet „Snežana” (1986), Koncert za violinu (1988), jednostavačno delo „Hačkar” za simfonijski orkestar posvećen Jermeniji (1988) .

Muzika K. Khachaturiana poznata je ne samo u našoj zemlji, već iu inostranstvu. Zvučao je u Italiji, Austriji, SAD, Čehoslovačkoj, Japanu, Australiji, Bugarskoj, Njemačkoj. Rezonancija izazvana izvođenjem muzike K. Khachaturiana u inostranstvu privlači pažnju muzičke zajednice različitih zemalja na njega. Pozvan je kao član žirija jednog od takmičenja u Japanu, po nalogu Bečkog društva Albana Berga, kompozitor piše gudački trio (1984), održava kreativne kontakte sa stranim izvođačima i stvara nacionalnu himnu Republika Somalija (1972).

Glavni kvalitet muzike K. Hačaturjana je njena „društvenost“, živi kontakt sa slušaocima. To je jedna od tajni njene popularnosti među brojnim ljubiteljima muzike.

M. Katunyan