Maksim Sozontovič Berezovski |
Kompozitori

Maksim Sozontovič Berezovski |

Maksim Berezovski

Datum rođenja
27.10.1745
Datum smrti
02.04.1777
profesija
kompozitor
Zemlja
Rusija

Kreativnost izuzetnog ruskog kompozitora druge polovine XX veka. M. Berezovski je, zajedno sa radom svog čuvenog savremenika D. Bortnjanskog, označio početak nove, klasicističke etape u muzičkoj umetnosti Rusije.

Kompozitor je rođen u Černjigovskoj oblasti. Navodno je svoje početno muzičko obrazovanje stekao u Muzičkoj školi Gluhov, poznatoj po svojim pjevačkim tradicijama, a zatim ga je nastavio na Kijevskoj teološkoj akademiji. Po dolasku u Sankt Peterburg (1758), mladić je, zahvaljujući svom prelepom glasu, raspoređen u osoblje muzičara prestolonaslednika Petra Fedoroviča, gde je počeo da prima časove kompozicije od F. Zoppisa i vokala. od učitelja talijanskog Nunzianija. Na prijelazu 1750-60-ih. Berezovski je već imao značajne uloge u operama F. Araye i V. Manfredinija, koje su se izvodile na dvorskoj sceni, takmičeći se u veštini i virtuoznosti sa najboljim italijanskim pevačima. Nakon puča u palači 1762., Berezovskog je, kao i druge umjetnike iz države Petra III, Katarina II prebacila u italijansku trupu. U oktobru 1763. kompozitor se oženio Franziskom Iberšer, plesačicom iz trupe. Govoreći sa solo ulogama u operskim predstavama, Berezovski je pevao i u Dvorskom horu, što je dovelo do interesovanja kompozitora za horske žanrove. Prema biografu P. Vorotnikovu, njegovi prvi duhovni koncerti („Dođi i vidi“, „Svi jezici“, „Tebi Boga hvalimo“, „Gospod caruje“, „Hvalite Gospoda s neba“) pokazali su njegovu izuzetnu talenat i dobro poznavanje zakona kontrapunkta i harmonije. U maju 1769. Berezovski je poslat u Italiju da poboljša svoje profesionalne vještine. Na čuvenoj akademiji u Bolonji, prema legendi, studirao je pod vodstvom istaknutog teoretičara i učitelja Padre Martinija.

15. maja 1771. godine, nešto kasnije od WA Mozarta, nakon što je položio ispit zajedno sa češkim kompozitorom I. Myslivechekom, Berezovski je primljen za člana Akademije. Godine 1773., po narudžbi za Livorno, stvorio je svoju prvu i vjerovatno jedinu operu Demofont, čiji je uspjeh zabilježen u livornskim novinama: „Među predstavama prikazanim tokom posljednjeg karnevala, treba istaći u službi Njenog Veličanstva carica cele Rusije, sinjor Maksim Berezovski, koja spaja živost i dobar ukus sa muzičkim znanjem. Opera „Demofont” sažela je „italijanski” period života Berezovskog – 19. oktobra 1773. napustio je Italiju.

Vrativši se u Rusiju u vrhuncu svojih kreativnih moći, Berezovski nije na dvoru naišao na pravi odnos prema svom talentu. Sudeći po arhivskim dokumentima, kompozitor nikada nije postavljen u službu koja odgovara zvanju člana Bolonjske akademije. Zbliživši se sa G. Potemkinom, Berezovski je neko vreme računao na poziciju u predloženoj Muzičkoj akademiji na jugu zemlje (osim Berezovskog, princ će privući i J. Sartija i I. Khandoshkina). Ali Potemkinov projekat nikada nije sproveden, a Berezovski je nastavio da radi u kapeli kao običan zaposlenik. Beznadežnost situacije, lična usamljenost kompozitora posljednjih godina dovela je do toga da je, oboljevši od groznice u martu 1777., Berezovski izvršio samoubistvo u jednom od napada bolesti.

Sudbina stvaralačkog nasleđa kompozitora je dramatična: većina dela koja su izvođena tokom 4. veka ostala su dugo u rukopisu i čuvana u Dvorskoj kapeli. Početkom našeg veka oni su nepovratno izgubljeni. Od instrumentalnih djela Berezovskog poznata je jedna sonata za violinu i cembalo u C-duru. Partitura opere „Demofont“, postavljene u Italiji, je izgubljena: do danas je sačuvano samo 1818 arija. Od brojnih duhovnih kompozicija sačuvana je samo Liturgija i nekoliko duhovnih koncerata. Među njima su „Gospodin vladanje“, koji je najraniji primer klasicističkog horskog ciklusa u Rusiji, i „Ne odbaci me u starosti“, koji je postao vrhunac kompozitorovog stvaralaštva. Ovaj koncert, u poređenju sa drugim delima poslednjih godina, ima srećniju sudbinu. Zbog svoje popularnosti postao je široko rasprostranjen i štampan je dva puta u prvoj polovini 1841. veka. (XNUMX, XNUMX).

Uticaj melodije, polifone tehnike, harmonije i figurativne strukture koncerta može se pratiti u stvaralaštvu mlađih savremenika Berezovskog – Bortnjanskog, S. Degtjarjeva, A. Vedela. Kao pravo remek-djelo muzičke umjetnosti, koncert „Ne odbijaj“ označava početak klasične faze u razvoju domaćeg horskog stvaralaštva.

Čak i pojedinačni uzorci rada Berezovskog omogućavaju nam da govorimo o širini žanrovskih interesovanja kompozitora, o organskom spoju nacionalne melodije u njegovoj muzici sa panevropskim tehnikama i oblicima razvoja.

A. Lebedeva

Ostavite odgovor