Miriam Gauci (Miriam Gauci) |

Miriam Gauci

Negdje početkom 90-ih, dok sam u Parizu, posljednjeg dana prije odlaska, lutao sam kao opčinjen ogromnom muzičkom radnjom na četiri sprata. Rekorderska služba je bila jednostavno neverovatna. Pošto sam uspeo da potrošim skoro sav novac, odjednom sam čuo razgovor na nemačkom između jednog posetioca i prodavca. On ga, očito, nije dobro razumio, ali je ipak, na kraju, popevši se do jedne od polica s operama, iznenada izvukao na svjetlo Boga nekog neupadljivog „dvojnika“ bez kutije. “Manon Lescaut” – uspio sam pročitati naslov. A onda je prodavac gestama počeo pokazivati ​​kupcu da je ploča veličanstvena (ovakav izraz lica ne treba prevoditi). Sa sumnjom je pogledao diskove i nije ih uzeo. Vidjevši da je cijena vrlo prikladna, a da mi je ostalo još malo novca, odlučio sam se za kupovinu, iako mi imena izvođača praktično ništa nisu govorila. Jednostavno sam obožavao ovu Pučinijevu operu, do tog trenutka sam smatrao uzornim snimanjem Sinopolija sa Frenijem i Domingom. Verzija je bila potpuno nova – 1992. – što je povećalo radoznalost.

Vrativši se u Moskvu, već prvog dana sam odlučio da preslušam snimak. Vremena je bilo kratko, morao sam da pribegnem oprobanom starom testu pravila i odmah postavim jedan od omiljenih odlomaka opere u 2. činu: Tu amore? Tu? Sei tu (Duet Manon i Des Grieux), Ah! Manon? Mi tradisce (Des Grieux) i nevjerovatni polifoni fragment Lescaut koji prati ovu epizodu! Tu?... Qui!... sa iznenadnim pojavljivanjem Lescauta, pokušavajući upozoriti ljubitelje na približavanje Gerontea sa stražama. Kada sam počeo da slušam, bio sam zapanjen. Nikada ranije nisam čuo tako divnu predstavu. Let i strast solista, parlando i rubato orkestra, predvođenog Irancem Aleksandrom Rabarijem, bili su prosto neverovatni... Ko su ti Gauci-Manon i Kaludov-De Grieux?

Nije bilo lako utvrditi godinu rođenja Miriam Gauci. Veliki šestotomni rečnik pjevača (Kutsch-Riemens) naznačio je 1963. godinu, prema nekim drugim izvorima 1958. (znatna razlika!). Međutim, kod pjevača, odnosno kod pjevača, takvi se trikovi dešavaju. Očigledno, Gauchijev pjevački talenat naslijedio je od svoje tetke, koja je bila dobra operska pjevačica. Miriam je studirala u Milanu (uključujući dvije godine kod D. Simionata). Učestvovala je i postala laureat vokalnih takmičenja Aureliano Pertile i Toti dal Monte. Na datum debija, različiti izvori su takođe kontradiktorni. Prema posljednjim informacijama, već 1984. godine nastupila je u Bolonji u Poulencovoj monooperi Ljudski glas. Prema arhivu La Scale, 1985. je ovdje pjevala u danas zaboravljenoj (ali nekada čuvenoj) operi Orfej italijanskog kompozitora iz 17. vijeka Luiđija Rosija (u knjižici Manon Lescaut ovo izvođenje je označeno kao debi). Više je jasnoće u budućoj karijeri pjevačice. Već 1987. imala je veliki uspeh u Los Anđelesu, gde je sa Domingom pevala u „La Boheme“. Talenat pjevačice najjasnije se očitovao u Pučinijevim ulogama. Mimi, Cio-Cio-san, Manon, Liu su njene najbolje uloge. Kasnije se pokazala i u Verdijevom repertoaru (Violetta, Elizabeth u Don Carlosu, Amelia u Simone Boccanegra, Desdemona). Od 1992. Gauci redovno (skoro godišnje) nastupa u Bečkoj Državnoj operi (delovi Margerite i Helene u Mefistofelu, Cio-Cio-sanu, Nedi, Elizabeti itd.), uvek osetljiv na nove talente. Veoma volim pevačicu u Nemačkoj. Čest je gost Bavarske opere, a posebno Hamburške opere. U Hamburgu sam je konačno uspio čuti uživo. To se dogodilo 1997. godine u predstavi “Turandot” koju je režirao Giancarlo del Monako. Kompozicija je obećavala. Istina, armiranobetonska Gena Dimitrova, koja je bila na zalasku karijere, činila mi se u naslovnoj ulozi već pomalo... (kako to delikatno) umorno. Ali Dennis O'Neill (Calaf) je bio u dobroj formi. Što se tiče Gauchi (Liu), pevačica se pojavila u svom sjaju. Meki lirizam u izvođenju kombinovan je sa potrebnom količinom ekspresije, finim fokusiranjem glasa sa intonacionom punoćom (jer se često dešava da tako krhki prirodni instrument kao što je glas „upadne” ili u „ravni” zvuk bez vibracija, ili u pretjerano drhtanje).

Gauchi je sada u punom cvatu. Njujork i Beč, Cirih i Pariz, San Francisko i Hamburg – takva je „geografija“ njenih nastupa. Spomenuo bih jedan njen nastup u Operi Bastilje 1994. Za ovu izvedbu “Madama Butterfly” ispričao mi je jedan moj poznanik koji je volio operu, koji je prisustvovao predstavi na kojoj je bio pod velikim dojmom dueta Miriam Gauci – Giacomo Aragal.

Sa ovim prekrasnim tenorom, Gauci je snimio La bohème i Tosca. Inače, nemoguće je ne reći nekoliko riječi o radu pjevačice na polju snimanja. Prije 10 godina pronašla je “svog” dirigenta – A. Rabarija. Sa njim su snimljene gotovo sve Puccinijeve velike opere (Manon Lesko, La boema, Toska, Madama Butterfly, Gianni Schicchi, Sestra Angelica), Pagliacci od Leoncavalla, kao i niz Verdijevih djela („Don Carlos“, „Simon Boccanegra”, “Otelo”). Istina, dirigent, koji bolje osjeća „živac“ Pučinijevog stila, manje uspijeva u Verdijevom repertoaru. To se, nažalost, odražava i na cjelokupni utisak o izvedbi.

Gaucijeva umjetnost čuva najbolje klasične tradicije opernog vokala. Lišen je taštine, sjaja "šljuke" i stoga je privlačan.

E. Codokov, 2001