Johann Nepomuk Hummel |

Johann Nepomuk Hummel

Humel je rođen 14. novembra 1778. godine u Pressburgu, tada glavnom gradu Mađarske. Njegova porodica je živjela u Unterstinkenbrunnu, maloj župi u Donjoj Austriji gdje je Hummelov djed držao restoran. U ovoj župi je rođen i dječakov otac Johannes.

Nepomuk Humel je već sa tri godine imao izuzetan muzički sluh, a zahvaljujući svom izuzetnom interesovanju za bilo koju vrstu muzike, sa pet godina je od oca dobio na poklon mali klavir, koji je, inače, , sa poštovanjem čuvao do svoje smrti.

Od 1793. Nepomuk je živio u Beču. Njegov otac je u to vrijeme ovdje služio kao muzički direktor pozorišta. Prvih godina boravka u prestonici, Nepomuk se retko pojavljivao u društvu, jer se uglavnom bavio muzikom. Najprije ga je otac doveo kod Johanna Georga Albrechtsbergera, jednog od Betovenovih učitelja, da uči kontrapunkt, a kasnije i kod dvorskog orkestra Antonija Salijerija, od kojeg je uzeo časove pjevanja i koji mu je postao najbliži prijatelj, pa čak i bio svjedok na vjenčanju. A u avgustu 1795. postao je učenik Josepha Haydna, koji ga je upoznao sa orguljama. Iako je ovih godina Hummel retko nastupao u privatnim krugovima kao pijanista, već 1799. godine važio je za jednog od najpoznatijih virtuoza svog vremena, njegovo sviranje klavira, prema rečima savremenika, bilo je jedinstveno, pa čak ni Betoven nije mogao da se meri s njim. Ova maestralna umjetnost interpretacije bila je skrivena iza neuglednog izgleda. Bio je nizak, debeo, grubo oblikovanog lica, potpuno prekrivenog mrljama, koji su se često nervozno trzali, što je ostavljalo neprijatan utisak na slušaoce.

Iste godine Hummel je počeo da nastupa sa sopstvenim kompozicijama. I ako su njegove fuge i varijacije samo privukle pažnju, onda ga je rondo učinio veoma popularnim.

Očigledno, zahvaljujući Haydnu, u januaru 1804. Hummel je primljen u kapelu princa Esterhazija u Ajzenštatu kao korepetitor sa godišnjom platom od 1200 guldena.

Sa svoje strane, Hummel je imao bezgranično poštovanje prema svom prijatelju i pokrovitelju, što je izrazio u svojoj klavirskoj sonati Es-dur posvećenoj Haydnu. Zajedno sa drugom sonatom, Aleluja, i fantazijom za klavir, učinila je Humela poznatim u Francuskoj nakon Kerubinovog koncerta na Pariškom konzervatorijumu 1806.

Kada je 1805. Hajnrih Šmit, koji je radio u Vajmaru sa Geteom, imenovan za direktora pozorišta u Ajzenštatu, muzički život na dvoru je oživeo; počele su redovne predstave na novoizgrađenoj pozornici velike dvorane palate. Hummel je doprinio razvoju gotovo svih tada prihvaćenih žanrova – od raznih drama, bajki, baleta do ozbiljnih opera. Ovo muzičko stvaralaštvo odvijalo se uglavnom za vrijeme njegovog boravka u Ajzenštatu, odnosno 1804-1811. Budući da su ova djela pisana, po svemu sudeći, isključivo po narudžbi, u većini slučajeva uz značajno vremensko ograničenje iu skladu sa ukusima tadašnje javnosti, njegove opere nisu mogle imati trajni uspjeh. Ali mnoga muzička djela bila su vrlo popularna kod pozorišne publike.

Vrativši se u Beč 1811. godine, Hummel se posvetio isključivo komponovanju i časovima muzike i retko je izlazio pred javnost kao pijanista.

Humel se 16. maja 1813. oženio Elizabet Rekel, pevačicom bečkog dvorskog pozorišta, sestrom operskog pevača Džozefa Avgusta Rekela, koji je postao poznat po svojim vezama sa Betovenom. Ovaj brak je doprinio da Hummel odmah dođe u centar pažnje bečke javnosti. Kada je u proleće 1816. godine, nakon završetka neprijateljstava, otišao na koncertnu turneju u Prag, Drezden, Lajpcig, Berlin i Breslau, u svim kritičkim člancima je zabeleženo da „od Mocartovog vremena nijedan pijanista nije oduševio javnosti koliko i Hummel.”

Pošto je kamerna muzika u to vreme bila identična haus muzici, morao je da se prilagodi širokoj publici ako je želeo da bude uspešan. Kompozitor piše čuveni septet, koji je 28. januara 1816. godine sa velikim uspehom prvi izveo bavarski kraljevski kamerni muzičar Rauch na kućnom koncertu. Kasnije je nazvan najboljim i najsavršenijim Hummelovim djelom. Prema njemačkom kompozitoru Hansu von Bulowu, ovo je “najbolji primjer miješanja dvaju muzičkih stilova, koncertnog i kamernog, koji postoje u muzičkoj literaturi”. Ovim septetom je započeo posljednji period Hummelovog rada. Sve više je i sam obrađivao svoja djela za razne orkestarske kompozicije, jer, poput Beethovena, nije vjerovao drugima.

Inače, Hummel je imao prijateljske odnose sa Betovenom. Iako je u različito vrijeme među njima bilo ozbiljnih nesuglasica. Kada je Hummel napustio Beč, Betoven mu je posvetio kanon u znak sećanja na vreme provedeno zajedno u Beču sa rečima: „Srećan put, dragi Humele, sjeti se ponekad svog prijatelja Ludwiga van Beethovena.

Nakon petogodišnjeg boravka u Beču kao nastavnik muzike, 16. septembra 1816. godine pozvan je u Štutgart za dvorskog orkestra, gde je u operi postavio opere Mocarta, Betovena, Kerubinija i Salijerija i nastupao kao pijanista.

Tri godine kasnije, kompozitor se preselio u Weimar. Grad je, uz nekrunisanog kralja pjesnika Getea, dobio novu zvijezdu u liku slavnog Hummela. Humelov biograf Beniowski piše o tom periodu: „Posjetiti Weimar, a ne slušati Hummela, isto je kao posjetiti Rim, a ne vidjeti Papu. Studenti su mu počeli dolaziti iz cijelog svijeta. Njegova slava kao nastavnika muzike bila je tolika da je sama činjenica da je bio njegov učenik bila od velikog značaja za buduću karijeru mladog muzičara.

U Weimaru je Hummel dostigao vrhunac svoje evropske slave. Ovdje je napravio pravi iskorak nakon besplodnih kreativnih godina u Štutgartu. Početak je postavljen kompozicijom čuvene sonate fis-moll, one koja bi, prema Robertu Šumanu, bila dovoljna da ovekoveči ime Humela. U strastvenoj, subjektivno uzburkanoj fantaziji, „i na vrlo romantičan način, ona je skoro dvije decenije ispred svog vremena i anticipira zvučne efekte koji su svojstveni kasnoromantičnoj izvedbi“. Ali tri klavirska trija njegovog posljednjeg razdoblja stvaralaštva, posebno opus 83, sadrže potpuno nove stilske karakteristike; zaobilazeći svoje prethodnike Haydna i Mocarta, on se ovdje okreće “briljantnoj” igri.

Posebno treba istaći klavirski kvintet es-moll, završen vjerovatno 1820. godine, u kojem glavni princip muzičkog izraza nisu elementi improvizacije ili ornamentalnih ukrasa, već rad na temi i melodiji. Upotreba mađarskih folklornih elemenata, veća preferencija klavira i tečnost u melodiji su neke od muzičkih karakteristika koje razlikuju Hummelov kasni stil.

Kao dirigent na dvoru u Vajmaru, Humel je već u martu 1820. otišao na koncertnu turneju u Prag, a zatim u Beč. Na povratku je održao koncert u Minhenu, koji je postigao neviđeni uspeh. Dve godine kasnije odlazi u Rusiju, 1823. u Pariz, gde ga posle koncerta 23. maja nazivaju „modernim Mocartom Nemačke“. Godine 1828. jednom od njegovih koncerata u Varšavi prisustvovao je i mladi Šopen, koji je doslovce bio opčinjen majstorovim sviranjem. Svoju poslednju koncertnu turneju – u Beč – napravio je sa suprugom u februaru 1834.

Posljednje sedmice svog života proveo je aranžirajući Betovenove gudačke kvartete za klavir, koje je dobio u Londonu, gdje je namjeravao da ih objavi. Bolest je iscrpila kompozitora, snaga ga je polako napuštala, a on nije mogao da ispuni svoje namjere.

Inače, otprilike nedelju dana pre njegove smrti, vodio se razgovor o Geteu i okolnostima njegove smrti. Hummel je želeo da zna kada je Gete umro - danju ili noću. Odgovorili su mu: "Popodne." "Da", rekao je Hummel, "ako umrem, volio bih da se to dogodi tokom dana." Ova mu se posljednja želja ispunila: 17. oktobra 1837. godine, u 7 sati ujutro, u zoru, umro je.