Senezino (Senezino) |
Senesino
Na čelu opere iz 1650. veka bili su primadona („prima donna“) i kastrat („primo uomo“). Istorijski gledano, tragovi upotrebe kastrata kao pjevača datiraju iz posljednje dvije decenije XNUMX vijeka, a oni su započeli svoj upad u operu oko XNUMX. Međutim, Monteverdi i Cavalli su u svojim prvim operskim djelima i dalje koristili usluge četiri prirodna pjevačka glasa. Ali pravi procvat umjetnost kastrata dosegla je u napuljskoj operi.
Kastracija mladića, da bi se od njih napravila pjevačica, vjerovatno je postojala oduvijek. Ali tek sa rođenjem polifonije i opere u 1588. i XNUMX veku, kastrati su postali neophodni iu Evropi. Neposredni razlog za to bila je XNUMX. papina zabrana da žene pjevaju u crkvenim horovima, kao i da nastupaju na pozorišnim pozornicama u papskim državama. Dječaci su korišteni za izvođenje ženskih alt i sopranskih dionica.
Ali u godinama kada se glas pokvari, a u to vrijeme već postaju iskusni pjevači, tembar glasa gubi svoju jasnoću i čistoću. Da se to ne bi desilo, u Italiji, kao i u Španiji, dečaci su kastrirani. Operacija je zaustavila razvoj larinksa, sačuvavši za život pravi glas – alt ili sopran. U međuvremenu se grudni koš nastavio razvijati, čak i više nego kod običnih mladih ljudi, pa su kastrati imali mnogo veći volumen izdahnutog zraka od čak i žena sa sopranskim glasom. Snaga i čistoća njihovih glasova ne mogu se porediti sa sadašnjim, čak i ako su visoki glasovi.
Operacija je rađena na dječacima obično između osam i trinaest godina. Pošto su takve operacije bile zabranjene, uvijek su se radile pod izgovorom neke bolesti ili nesreće. Dijete je umočeno u kupku sa toplim mlijekom, dato mu je doza opijuma da ublaži bol. Muški genitalije nisu uklonjene, kao što se prakticira na istoku, već su testisi isječeni i ispražnjeni. Mladi su postali neplodni, ali uz kvalitetnu operaciju nisu bili impotentni.
Kastrati su se do mile volje ismijavali u literaturi, i to uglavnom u operi buffoon, koja je briljirala svim silama. Ovi napadi, međutim, nisu se odnosili na njihovu pjevačku umjetnost, već uglavnom na njihovu vanjštinu, ženstvenost i sve nepodnošljivije razmetanje. Pjevanje kastrata, koje je savršeno spojilo ton dječačkog glasa i snagu pluća odraslog muškarca, i dalje je hvaljeno kao vrhunac svih pjevačkih dostignuća. Glavne izvođače na znatnoj udaljenosti od njih pratili su umjetnici drugog ranga: jedan ili više tenora i ženski glasovi. Primadona i kastrat pobrinuli su se da ovi pjevači ne dobiju prevelike, a posebno prezahvalne uloge. Muški basovi su postepeno nestajali iz ozbiljne opere već u venecijansko doba.
Jedan broj italijanskih operskih pevača-kastrata dostigao je visoko savršenstvo u vokalnoj i izvođačkoj umetnosti. Među velikim “Muzikom” i “Wonderom”, kako su kastratske pjevače zvali u Italiji, su Caffarelli, Carestini, Guadagni, Pacciarotti, Rogini, Velluti, Cresentini. Među prvima je potrebno istaći Senesino.
Procijenjeni datum rođenja Senesina (pravo ime Fratesco Bernard) je 1680. Međutim, vrlo je vjerovatno da je on zapravo mlađi. Takav zaključak se može izvući iz činjenice da se njegovo ime spominje u spiskovima izvođača tek od 1714. Tada je u Veneciji pjevao u “Semiramidi” Pollarola starijeg. Počeo je da uči pjevanje Senesina u Bolonji.
Impresario Zambekkari 1715. piše o načinu pevačevog nastupa:
“Senesino se i dalje ponaša čudno, stoji nepomično kao statua, a ako ponekad napravi neki gest, onda je to upravo suprotno od onoga što se očekuje. Njegovi recitativi su strašni kao što su Nicolinijevi bili lijepi, a što se tiče arija, dobro ih izvodi ako je slučajno u glasu. Ali sinoć, u najboljoj ariji, otišao je dva takta naprijed.
Casati je apsolutno nepodnošljiv, a zbog svog dosadnog patetičnog pjevanja, i zbog prevelikog ponosa, udružio se sa Senesinom, a oni nikoga ne poštuju. Stoga ih niko ne može vidjeti, a gotovo svi Napolitanci smatraju ih (ako se o njima uopće misli) kao par samopravednih evnuha. Nikada nisu pevali sa mnom, za razliku od većine operskih kastrata koji su nastupali u Napulju; samo ovo dvoje nikad nisam pozvao. A sada se mogu tješiti činjenicom da se prema njima svi ponašaju loše.
Godine 1719. Senesino pjeva u dvorskom pozorištu u Drezdenu. Godinu dana kasnije, čuveni kompozitor Hendl je došao ovde da regrutuje izvođače za Kraljevsku muzičku akademiju, koju je osnovao u Londonu. Zajedno sa Senesinom, Berenstadt i Margherita Durastanti su takođe otišli na obale "maglovitog Albiona".
Senesino je dugo ostao u Engleskoj. Na akademiji je pjevao s velikim uspjehom, pjevajući glavne uloge u svim operama Bononcinija, Ariostija, a prije svega Hendla. Iako se pošteno mora reći da odnos između pjevača i kompozitora nije bio najbolji. Senesino je postao prvi izvođač glavnih uloga u nizu Hendlovih opera: Oto i Flavije (1723), Julije Cezar (1724), Rodelinda (1725), Scipion (1726), Admet (1727), „Kir” i “Ptolomej” (1728).
Dana 5. maja 1726. godine održana je premijera Hendlove opere Aleksandar, koja je doživela veliki uspeh. Senesino, koji je igrao naslovnu ulogu, bio je na vrhuncu slave. S njim su uspjeh podijelile dvije primadone – Cuzzoni i Bordoni. Nažalost, Britanci su formirali dva tabora nepomirljivih obožavatelja primadona. Senesino je bio umoran od tučnjave pjevača i, rekavši da je bolestan, otišao je u svoju domovinu - u Italiju. Već nakon propasti akademije, 1729. godine, sam Hendel je došao u Senesino da ga zamoli da se vrati.
Dakle, uprkos svim nesuglasicama, Senesino je, počevši od 1730. godine, počeo nastupati u maloj trupi koju je organizirao Hendel. Pjevao je u dva nova kompozitorova djela, Aetius (1732) i Orlando (1733). Međutim, pokazalo se da su kontradikcije preduboke i 1733. godine došlo je do konačnog prekida.
Kako su kasniji događaji pokazali, ova svađa je imala dalekosežne posljedice. Ona je postala jedan od glavnih razloga zašto je, nasuprot Hendlovoj trupi, stvorena „Opera plemstva“ na čijem je čelu bio N. Porpora. Zajedno sa Senesinom, ovdje je pjevao još jedan izvanredan “muziko” – Farinelli. Suprotno očekivanjima, dobro su se slagali. Možda je razlog to što je Farinelli sopranista, dok Senesino ima kontralto. Ili se možda Senesino jednostavno iskreno divio vještini mlađeg kolege. U prilog drugom ide priča koja se dogodila 1734. godine na premijeri opere A. Hasea „Artakserks” u Kraljevskom pozorištu u Londonu.
U ovoj operi Senesino je prvi put pjevao sa Farinelijem: igrao je ulogu ljutog tiranina, a Farineli – nesretnog heroja okovanog u lance. Međutim, svojom prvom arijom toliko je dirnuo okorjelo srce razbješnjelog tiranina da je Senesino, zaboravivši svoju ulogu, pritrčao Farineliju i zagrlio ga.
Evo mišljenja kompozitora I.-I. Quantz koji je čuo pevačicu u Engleskoj:
“Imao je snažan, jasan i prijatan kontralto, odlične intonacije i odličnih trilova. Njegov način pjevanja bio je maestralan, njegova izražajnost nije imala premca. Ne preopterećujući adagio ornamentima, pevao je glavne note sa neverovatnom prefinjenošću. Njegovi alegri bili su puni vatre, sa jasnim i brzim cezurama, dolazili su iz grudi, izvodio ih je dobrom artikulacijom i prijatnim manirima. Na sceni se dobro ponašao, svi njegovi gestovi su bili prirodni i plemeniti.
Sve ove osobine dopunjavala je veličanstvena figura; njegov izgled i držanje više su odgovarali zabavi heroja nego ljubavniku.”
Rivalstvo između dvije opere završilo se slomom obje 1737. Nakon toga Senesino se vratio u Italiju.
Najpoznatiji kastrati primali su vrlo velike honorare. Recimo, 30-ih godina u Napulju poznata pjevačica je dobijala od 600 do 800 španskih duplona po sezoni. Iznos se mogao značajno povećati zbog odbitaka od učinka beneficija. Bilo je to 800 dublona, odnosno 3693 dukata, koje je Senesino, koji je pjevao 1738/39. u pozorištu San Karlo, dobio ovdje za sezonu.
Iznenađujuće, lokalni slušaoci su reagovali na pevačeve nastupe bez dužnog pijeteta. Senesinov angažman nije obnovljen naredne sezone. Ovo je iznenadilo takvog poznavaoca muzike kao što je de Bros: „Veliki Senesino je izveo glavni deo, bio sam fasciniran ukusom njegovog pevanja i sviranja. Međutim, sa iznenađenjem sam primijetio da njegovi zemljaci nisu zadovoljni. Žale se da pjeva na stari način. Evo dokaza da se ovdje muzički ukusi mijenjaju svakih deset godina.”
Iz Napulja se pjevač vraća u rodnu Toskanu. Njegove posljednje izvedbe, po svemu sudeći, odigrale su se u dvije Orlandinijeve opere - "Arsaces" i "Ariadne".
Senesino je umro 1750.
