Simfonizam
Muzički uslovi

Simfonizam

Kategorije rječnika
termini i koncepti

Simfonizam je generalizirajući koncept izveden iz pojma "simfonija" (vidi Simfonija), ali nije identificiran s njim. U najširem smislu, simfonizam je umjetnički princip filozofski generaliziranog dijalektičkog odraza života u muzičkoj umjetnosti.

Simfoniju kao estetski princip karakteriše usredsređenost na kardinalne probleme ljudske egzistencije u njenom raspadanju. aspekti (društveno-istorijski, emocionalno-psihološki, itd.). U tom smislu, simfonizam se vezuje za ideološku i sadržajnu stranu muzike. Istovremeno, pojam "simfonizma" uključuje poseban kvalitet unutrašnje organizacije muza. produkcija, njegova dramaturgija, oblikovanje. U ovom slučaju dolazi do izražaja svojstva simfonizma kao metode koja posebno duboko i efektivno može otkriti procese formiranja i rasta, borbu kontradiktornih principa kroz intonaciono-tematsku. kontrasti i veze, dinamizam i organičnost muza. razvoj, njegove kvalitete. rezultat.

Razvoj koncepta „simfonizma“ zasluga je sovjetske muzikologije, a prije svega BV Asafjeva, koji ga je iznio kao kategoriju muza. razmišljanje. Asafjev je prvi put uveo pojam simfonizma u članku „Putevi u budućnost“ (1918), definišući njegovu suštinu kao „kontinuitet muzičke svesti, kada se ni jedan element ne zamišlja ili percipira kao nezavisan od ostalih. ” Potom je Asafjev razvio temelje teorije simfonizma u svojim izjavama o L. Beethovenu, radovima o PI Čajkovskom, MI Glinki, studiji „Muzička forma kao proces“, pokazujući da je simfonizam „velika revolucija u svijesti i tehnici“. kompozitora, ... doba samostalnog razvoja muzike ideja i negovanih misli čovečanstva” (BV Asafiev, „Glinka”, 1947). Asafijeve ideje bile su osnova za proučavanje problema simfonizma od strane drugih sova. autori.

Simfonizam je istorijska kategorija koja je prošla kroz dug proces formiranja, aktiviran u doba prosvjetiteljskog klasicizma u vezi s kristalizacijom sonatno-simfonijskog ciklusa i njegovih tipičnih oblika. U tom procesu posebno je veliki značaj bečke klasične škole. Odlučujući skok u osvajanju novog načina razmišljanja dogodio se na prijelazu iz 18. u 19. vijek. Dobivši snažan poticaj u idejama i postignućima velikih Francuza. revolucije 1789-94, u njenom razvoju. filozofiju, koja se odlučno okrenula dijalektici (razvoj filozofske i estetske misli od elemenata dijalektike kod I. Kanta do GWF Hegela), S. se koncentrirao u Beethovenovom djelu i postao osnova njegove umjetnosti. razmišljanje. S. kao metoda je uvelike razvijena u 19. i 20. vijeku.

S. je koncept na više nivoa, povezan s nizom drugih općih estetika. i teorijskih pojmova, a prije svega pojma muzike. dramaturgija. U svojim najefikasnijim, koncentrisanim manifestacijama (na primjer, kod Betovena, Čajkovskog), S. odražava obrasce drame (kontradikcija, njen rast, prelazak u fazu sukoba, vrhunac, rješenje). Međutim, generalno gledano, S. je direktniji. opšti koncept „dramatologije“, koji stoji iznad drame kao S. iznad simfonije, ima odnos. Symp. metoda se otkriva kroz ovu ili onu vrstu muza. dramaturgija, odnosno sistem interakcije slika u njihovom razvoju, konkretizirajući prirodu kontrasta i jedinstva, slijed faza radnje i njen rezultat. Istovremeno, u simfonijskoj dramaturgiji, u kojoj nema direktnog zapleta, likova-likova, ova konkretizacija ostaje u okvirima muzički generalizovanog izraza (u nedostatku programa, verbalnog teksta).

Vrste muzike. dramaturgija može biti različita, ali svaku od njih dovesti na nivo simfonije. potrebne su metode. kvaliteta. Symp. razvoj može biti brz i oštro konfliktan ili, obrnuto, spor i postepen, ali to je uvijek proces postizanja novog rezultata, koji odražava kretanje samog života.

Razvoj, koji je suština S., uključuje ne samo dosljedan proces obnove, već i značaj kvaliteta. transformacije originalne muzike. misli (teme ili teme), svojstva koja su im inherentna. Za razliku od suite jukstapozicije kontrastnih tema-slika, njihova jukstapozicija, za simfoniju. Dramaturgiju karakteriše takva logika (pravac), kojom svaka sledeća faza – kontrast ili ponavljanje na novom nivou – sledi iz prethodne kao „svoj drugi“ (Hegel), razvijajući se „u spirali“. Stvara se aktivan “smjer forme” ka rezultatu, rezultatu, kontinuitetu njegovog formiranja, “vući nas neumorno od centra do centra, od postignuća do postignuća – do konačnog završetka” (Igor Glebov, 1922). Jedna od najvažnijih vrsta simfonije. dramaturgija se zasniva na sukobu i razvoju suprotstavljenih principa. Raste, vrhunci i padovi tenzija, kontrasti i identiteti, sukob i njegovo rješavanje čine u njemu dinamički cjelovit sistem odnosa čija je svrhovitost intonacijom naglašena. veze-lukovi, metoda „prevazilaženja” vrhunca itd. Simptom proces. razvoj je ovde najdijalektičniji, njegova logika je u osnovi podređena trijadi: teza – antiteza – sinteza. Koncentrisani izraz dijalektike simfe. metoda – fp. sonata br. 23 Beethovena, sonata-drama, prožeta idejom herojstva. borba. Glavni dio 1. dijela sadrži u potenciji sve kontrastne slike, koje kasnije stupaju u konfrontaciju jedna s drugom (princip „svog drugog“), a njihovo proučavanje formira unutrašnje cikluse razvoja (izlaganje, razvoj, repriza) koji povećanje, ali napetost, što dovodi do kulminacije – sinteze principa konflikta u kodu. Na novom nivou, logika dramaturgije. kontrasti 1. stavka pojavljuju se u kompoziciji sonate u cjelini (veza durskog uzvišenog Andantea sa sporednim dijelom 1. stavka, vihornog finala sa završnim dijelom). Dijalektika takvog izvedenog kontrasta je princip koji leži u osnovi simfonije. Beethovenovo razmišljanje. Poseban razmjer dostiže u svojoj herojskoj drami. simfonije – 5. i 9. Najjasniji primjer S. u oblasti romantizma. sonate – Šopenova b-moll sonata, takođe zasnovana na kroz razvoj dramaturgije. sukob 1. dela u okviru čitavog ciklusa (ipak, sa drugačijim smerom opšteg toka razvoja od Betovenovog – ne ka herojskom finalu – kulminaciji, već prema kratkom tragičnom epilogu).

Kao što sam pojam pokazuje, S. sažima najvažnije obrasce koji su se iskristalisali u sonatnu simfoniju. ciklusa i muzike. oblici njegovih dijelova (koji su zauzvrat apsorbirali zasebne metode razvoja sadržane u drugim oblicima, na primjer, varijacijski, polifoni), - figurativno-tematski. koncentracija, često u 2 polarne sfere, međuzavisnost kontrasta i jedinstva, svrsishodnost razvoja od kontrasta do sinteze. Međutim, koncept S. se nikako ne svodi na sonatnu shemu; symp. metoda je van granica. žanrove i forme, što maksimalno otkriva suštinska svojstva muzike uopšte kao proceduralne, temporalne umetnosti (indikativna je sama ideja Asafjeva, koji muzičku formu posmatra kao proces). S. se manifestuje u najrazličitijim. žanrovi i forme – od simfonije, opere, baleta do romanse ili male instr. drame (na primjer, romansa Čajkovskog „Opet, kao prije…” ili Chopinov preludij u d-molu karakterizira simfonijski porast emocionalne i psihičke napetosti, dovodeći je do vrhunca), od sonate, velike varijacije do male strofike. forme (na primjer, Schubertova pjesma “Double”).

Svoje etide-varijacije za klavir s pravom je nazvao simfonijskim. R. Schumann (kasnije je svoje varijacije za klavir i orkestar nazvao S. Frank). Živopisni primjeri simfonije varijacionih formi zasnovanih na principu dinamičkog razvoja slika su finale Beethovenove 3. i 9. simfonije, završna pasacaglia Bramsove 4. simfonije, Ravelov Bolero, pasacaglia u sonati-simfoniji. ciklusa DD Šostakoviča.

Symp. metoda se očituje i u velikim vokalno-instr. žanrovi; Dakle, razvoj ideja života i smrti u Bachovoj h-moll masi je simfoničan u smislu koncentracije: antiteza slika ovdje nije izvedena sonatnim sredstvima, međutim, snaga i priroda intonacijskog i tonskog kontrasta mogu približiti sonatama. Nije ograničena na uvertiru (u sonatnoj formi) Mocartove S. opere Don Giovanni, čija je dramaturgija prožeta uzbudljivo dinamičnim sukobom renesansne ljubavi prema životu i tragično sputavajuće snage rocka, odmazde. Deep S. “Pikova dama” Čajkovskog, polazeći od antiteze ljubavi i strastvene igre, psihološki “argumentira” i usmjerava cijeli tok dramaturga. razvoj do tragedije. rasplet. Suprotan primjer S., izražen dramaturgijom ne bicentričnog, već monocentričnog poretka, je Wagnerova opera Tristan i Izolda, sa svojim kontinuitetom tragično rastuće emocionalne napetosti, koja gotovo da nema rješenja i povlačenja. Cjelokupni razvoj polazeći od početne dugotrajne intonacije - "izdanak" rađa se iz koncepta suprotnog "Pikova dama" - ideje o neizbježnoj fuziji ljubavi i smrti. Def. kvaliteta S., izražena u rijetkoj organskoj melodiji. rast, u malom voku. forme, sadržana je u ariji “Casta diva” iz opere “Norma” Belinija. Tako je S. u operskom žanru, čiji su najsjajniji primjeri sadržani u djelu velikih operskih dramatičara – WA Mocarta i MI Glinke, J. Verdija, R. Wagnera, PI Čajkovskog i MP Musorgskog, SS Prokofjeva i DD Šostakovič – nikako nije sveden na orka. muzika. U operi, kao u simfoniji. prod., važe zakoni koncentracije muza. dramaturgija zasnovana na značajnoj generalizirajućoj ideji (na primjer, ideja narodno-herojskog u Glinkinom Ivanu Susaninu, tragična sudbina naroda u Hovanščini Musorgskog), dinamici njenog razmještaja koja formira čvorove sukoba (posebno u ansamblima) i njihovu rezoluciju. Jedna od važnih i karakterističnih manifestacija sekularizma u operi je organska i dosljedna primjena lajtmotivskog principa (vidi Lajtmotiv). Ovaj princip često prerasta u čitav sistem ponavljajućih intonacija. formacije, čija interakcija i njihova transformacija otkrivaju pokretačke snage drame, duboke uzročno-posljedične veze tih sila (kao u simfoniji). U posebno razvijenom obliku, symph. Organizacija dramaturgije lajtmotivskim sistemom izražena je u Wagnerovim operama.

Manifestacije simptoma. metode, njeni specifični oblici su izuzetno raznoliki. U proizvodnji raznih žanrova, stilova, lstorich. ere i nacionalne škole na 1. planu su one ili druge kvalitete simf. metoda – eksplozivnost konflikta, oštrina kontrasta ili organski rast, jedinstvo suprotnosti (ili različitost u jedinstvu), koncentrisana dinamika procesa ili njegovog raspršivanja, postupnost. Razlike u metodama simfonije. razvoj događaja je posebno izražen kada se porede konfliktne drame. i lirski monolog. tipovi simbola. dramaturgija. Povlačenje granice između istorijskih tipova simbola. dramaturgije, II Solertinski je jednu od njih nazvao Šekspirovskom, dijaloškom (L. Betoven), a drugu – monološkom (F. Šubert). Uprkos dobro poznatoj konvencionalnosti takvog razlikovanja, ono izražava dva važna aspekta fenomena: S. kao konfliktnu dramu. radnju i S. kao liriku. ili enich. naracija. U jednom slučaju u prvom planu je dinamika kontrasta, suprotnosti, u drugom unutrašnji rast, jedinstvo emocionalnog razvoja slika ili njihovo višekanalno grananje (ep S.); u jednom – akcenat na principima sonatne dramaturgije, motivsko-tematski. razvoj, dijalog sučeljavanje sukobljenih principa (simfonizam Betovena, Čajkovskog, Šostakoviča), u drugom – na varijantnost, postepeno nicanje novih intonacija. formacije, kao, na primjer, u sonatama i simfonijama Schuberta, kao i u mnogim drugim. prod. I. Brahms, A. Bruckner, SV Rahmanjinov, SS Prokofjev.

Razlikovanje tipova simfonije. dramaturgija je određena i time da li njome dominira stroga funkcionalna logika ili relativna sloboda opšteg toka razvoja (kao, na primjer, u Listovim simfonijskim pjesmama, Chopinovim baladama i fantazijama u f-moll), da li je radnja raspoređena u sonati -simfonija. ciklus ili koncentriran u jednodijelnom obliku (vidi, na primjer, glavna jednodijelna djela Lista). U zavisnosti od figurativnog sadržaja i karakteristika muzike. dramaturgije, možemo govoriti o dec. vrste S. – dramski, lirski, epski, žanrovski itd.

Stepen konkretizacije ideološke umjetnosti. koncepti proizvodnje. uz pomoć riječi, priroda asocijativnih veza muza. slike sa fenomenima života određuju diferencijaciju S. na programske i neprogramirane, često međusobno povezane (simfonizam Čajkovskog, Šostakoviča, A. Honegera).

U proučavanju S.-ovih tipova važno je pitanje manifestacije u simfoniji. promišljanje pozorišnog principa – ne samo u odnosu na opšte zakone drame, već ponekad konkretnije, u svojevrsnom unutrašnjem zapletu, „fabularnosti” simfonija. razvoj (na primjer, u djelima G. Berlioza i G. Malera) ili pozorišna karakterizacija figurativne strukture (simfonizam Prokofjeva, Stravinskog).

S.-ovi tipovi se otkrivaju u bliskoj interakciji jedni s drugima. Da, dram. S. u 19. vijeku. razvijao se u pravcima herojsko-dramskog (Betoven) i lirsko-dramskog (vrhunac ove linije je simfonizam Čajkovskog). U austrijskoj muzici iskristalisala se vrsta lirsko-epskog S., od Šubertove simfonije u C-duru do djela. Brahms i Bruckner. U Malerovoj simfoniji prepliću se ep i drama. Sinteza epa, žanra i lirike veoma je karakteristična za ruski jezik. klasični S. (MI Glinka, AP Borodin, NA Rimsky-Korsakov, AK Glazunov), koji je zbog ruskog. nat. tematski, melodijski element. pojanje, zvuk slike. Synthesis decomp. tipovi simbola. dramaturgija – trend koji se u 20. veku razvija na nov način. Tako je, na primjer, Šostakovičev građansko-filozofski simfonizam sintetizovao gotovo sve vrste simfonija koje su mu istorijski prethodile. dramaturgije s posebnim naglaskom na sintezu dramskog i epskog. U 20. veku S. kao princip muzike. mišljenje je posebno često izloženo svojstvima drugih vrsta umetnosti, koje karakterišu novi oblici povezanosti sa rečju, sa pozorištem. radnju, asimilirajući tehnike kinematografije. dramaturgija (koja često dovodi do dekoncentracije, smanjenja udjela simfonijske logike same u djelu) itd. Ne svodi se na jednoznačnu formulu, S. kao kategorija muza. mišljenje se otkriva u novim mogućnostima u svakoj epohi svog razvoja.

reference: Serov A. N., Betovenova Deveta simfonija, njen doprinos i značenje, „Moderna hronika“, 1868, 12. maj, isto u ur.: Izbr. članci itd. 1, M.-L., 1950; Asafjev B. (Igor Glebov), Putevi u budućnost, u: Melos, br. 2 St. Petersburg, 1918; svoja, Instrumentalna dela Čajkovskog, P., 1922, ista, u knjizi: Asafjev B., O muzici Čajkovskog, L., 1972; njegov, Simfonizam kao problem moderne muzikologije, u knjizi: Becker P., Simfonija od Betovena do Malera, prev. ed. I. Glebova, L., 1926; svoj, Beethoven, u zbirci: Beethoven (1827-1927), L., 1927, ista, u knjizi: Asafiev B., Izbr. radovi, tj 4, M., 1955; njegova, Muzička forma kao proces, Vol. 1, M., 1930, knjiga 2, M., 1947, (knjiga 1-2), L., 1971; svoje, U spomen na Petra Iljiča Čajkovskog, L.-M., 1940, ista, u knjizi: Asafjev B., O muzika Čajkovskog, L., 1972; svoj, kompozitor-dramatičar – Petar Iljič Čajkovski, u svojoj knjizi: Izbr. radovi, tj 2, M., 1954; isti, u knjizi: B. Asafjev, o muzici Čajkovskog, L., 1972; njegov, O smeru forme kod Čajkovskog, u Sat: Sovjetska muzika, Sub. 3, M.-L., 1945, svoje, Glinka, M., 1947, isto, u knjizi: Asafiev B., Izbr. radovi, tj 1, M., 1952; njegova vlastita, “Čarobnica”. Opera P. I. Čajkovski, M.-L., 1947, isto, u knjizi: Asafjev B., Izbr. radovi, tj 2, M., 1954; Alschwang A., Beethoven, M., 1940; njegova vlastita, Beethovenova simfonija, Fav. op., vol. 2, M., 1965; Danilevič L. V., Simfonija kao muzička dramaturgija, u knjizi: Muzikološka pitanja, godišnjak, br. 2, M., 1955; Sollertinsky I. I., Istorijski tipovi simfonijske dramaturgije, u svojoj knjizi: Muzičke i istorijske studije, L., 1956; Nikolaeva N. S., Simfonije P. I. Čajkovski, M., 1958; nju, Betovenov simfonijski metod, u knjizi: Muzika Francuske revolucije XVIII veka. Beethoven, M., 1967; Mazel L. A., Neke karakteristike kompozicije u slobodnim oblicima Šopena, u knjizi: Fryderyk Chopin, M., 1960; Kremlev Yu. A., Betoven i problem Šekspirove muzike, u: Šekspir i muzika, L., 1964; Slonimsky S., Simfonije Prokofjeva, M.-L., 1964, gl. jedan; Yarustovsky B. M., Simfonije o ratu i miru, M., 1966; Konen V. D., Pozorište i simfonija, M., 1968; Tarakanov M. E., Stil Prokofjevljevih simfonija. Istraživanje, M., 1968; Protopopov V. V., Beethovenovi principi muzičke forme. Sonatno-simfonijski ciklus ili. 1-81, M., 1970; Klimovitsky A., Selivanov V., Beethoven i filozofska revolucija u Njemačkoj, u knjizi: Pitanja teorije i estetike muzike, vol. 10, L., 1971; Lunacharsky A. V., Nova knjiga o muzici, u knjizi: Lunacharsky A. V., U svijetu muzike, M., 1971; Ordžonikidze G. Š., O pitanju dijalektike ideje roka u Betovenovoj muzici, u: Beethoven, knj. 2, M., 1972; Ryzhkin I. Ya., Dramaturgija zapleta Beethovenove simfonije (peta i deveta simfonija), ibid.; Zuckerman V. A., Beethovenov dinamizam u njegovim strukturalnim i formativnim manifestacijama, ibid.; Škrebkov S. S., Umjetnička načela muzičkih stilova, M., 1973; Barsova I. A., Simfonije Gustava Malera, M., 1975; Donadze V. G., Šubertove simfonije, u knjizi: Muzika Austrije i Njemačke, knj. 1, M., 1975; Sabinina M. D., Šostakovič-simfonista, M., 1976; Černova T. Yu., O pojmu dramaturgije u instrumentalnoj muzici, u: Muzička umetnost i nauka, knj. 3, M., 1978; Schmitz A., “Dva principa” Betovena..., u knjizi: Problemi Beethovenovog stila, M., 1932; Rollan R. Beethoven. Sjajne kreativne ere. Od “Heroic” do “Appassionata”, Sakupljeno. op., vol. 15, L., 1933); njegov isti, isti, (gl. 4) – Nedovršena katedrala: Deveta simfonija. Gotova komedija. Coll.

HS Nikolaeva

Ostavite odgovor