Tema |

sa grčke teme, lit. – šta je osnova

Muzička struktura koja služi kao osnova muzičkog djela ili njegovog dijela. Vodeća pozicija teme u djelu afirmiše se zbog značaja muzičke slike, sposobnosti razvijanja motiva koji čine temu, ali i zbog ponavljanja (preciznih ili raznovrsnih). Tema je osnova muzičkog razvoja, srž formiranja forme muzičkog dela. U jednom broju slučajeva tema nije podložna razvoju (epizodne teme; teme koje predstavljaju cijelo djelo).

Tematski odnos. i netematski materijal u proizvodnji. mogu biti različiti: od sredstava. broj tematski neutralnih konstrukcija (npr. epizodni motivi u razvojnim dijelovima) sve dok T. potpuno ne potčini sve elemente cjeline. Prod. mogu biti jedno-mračni i višetamni, a T. stupaju u različite međusobne odnose: od vrlo bliskog srodstva do živopisnog sukoba. Cijeli kompleks je tematski. pojava u eseju čini njegovu temu.

Karakter i struktura t. usko zavise od žanra i oblika produkcije. u cjelini (ili njenim dijelovima, čija je osnova ova T.). Značajno se razlikuju, na primjer, zakoni konstrukcije T. fuge, T. Ch. dijelovi sonate allegro, T. spor dio sonate-simfonije. ciklus, itd. T. homofonski harmoničan. skladište se navodi u obliku tačke, kao iu obliku rečenice, u jednostavnom dvodelnom ili trodelnom obliku. U nekim slučajevima, T. nema definiciju. zatvorenom obliku.

Koncept "T." izdržala sredstva. promene u toku istorije. razvoj. Termin se prvi put javlja u 16. veku, pozajmljen iz retorike, i u to vreme se često poklapao u značenju sa drugim pojmovima: cantus firmus, soggetto, tenor, itd. X. Glarean (“Dodecachordon”, 1547) naziva T. osn. glas (tenor) ili glas, kojem je povjerena vodeća melodija (cantus firmus), G. Tsarlino (“Istitutioni harmoniche”, III, 1558) T., odnosno passagio, naziva melodijskim. linija u kojoj se cantus firmus izvodi u izmijenjenom obliku (za razliku od soggetta – glasa koji bez promjena izvodi cantus firmus). Dr teoretičari 16. veka. pojačajte ovu razliku korištenjem termina inventio zajedno sa pojmom tema i subjectum zajedno sa soggetto. U 17. veku razlika između ovih pojmova se briše, oni postaju sinonimi; pa je subjekt kao sinonim za T. sačuvan u zapadnoj Evropi. muzikolog. litar-re do 20. vijeka. Na 2. katu. 17 – 1. kat. 18. vijeka izraz "T." označio prvenstveno glavnu muziku. fuga misao. Predstavljen u teoriji klasične muzike. principi konstrukcije T. fuga su zasnovani na Ch. arr. o analizi formiranja tema u fugama JS Bacha. Polifona T. je obično monofona, direktno se uliva u kasniji muzički razvoj.

Na 2. katu. Homofonsko mišljenje 18. stoljeća, koje se formiralo u stvaralaštvu bečkih klasika i drugih kompozitora tog vremena, mijenja karakter T. U njihovim djelima. T. – čitava melodijsko-harmonijska. kompleks; postoji jasna razlika između teorije i razvoja (G. Koch je uveo koncept „tematskog rada“ u knjizi Musicalisches Lexikon, TI 2, Fr./M., 1802). Koncept "T." odnosi se na gotovo sve homofone oblike. Homofoni T., za razliku od polifonog, ima određenije. granice i jasan enterijer. artikulacija, često veća dužina i potpunost. Takav T. je dio muza koji je u ovoj ili onoj mjeri izoliran. prod., koji „uključuje svog glavnog lika“ (G. Koch), što se ogleda u njemačkom terminu Hauptsatz, korištenom sa 2. sprata. 18. vijek zajedno sa terminom "T." (Hauptsatz također znači T. ch. dijelovi u sonati allegro).

Romantični kompozitori 19. veka, oslanjajući se uglavnom na zakonitosti građenja i upotrebe muzičkih instrumenata razvijenih u delu bečkih klasika, značajno su proširili obim tematske umetnosti. Važnije i nezavisnije. motivi koji čine ton počeli su igrati ulogu (na primjer, u djelima F. Liszta i R. Wagnera). Povećana želja za tematikom. jedinstvo cijelog proizvoda, što je izazvalo pojavu monotematizma (vidi i Lajtmotiv). Individualizacija tematizma očitovala se povećanjem vrijednosti teksture-ritma. i tembarske karakteristike.

U 20. vijeku upotreba određenih obrazaca tematike 19. stoljeća. povezuje sa novim fenomenima: pozivanjem na elemente polifonije. tematizam (DD Šostakovič, SS Prokofjev, P. Hindemith, A. Honegger i drugi), sažimanje teme na najkraće motivske konstrukcije, ponekad dvo- ili trotonske (IF Stravinski, K. Orff, poslednja dela DD Šostakoviča ). Međutim, značenje intonacionog tematizma u djelu brojnih kompozitora pada. Postoje takvi principi oblikovanja, u odnosu na koje primjena nekadašnjeg koncepta T. nije postala sasvim opravdana.

U velikom broju slučajeva, ekstremni intenzitet razvoja onemogućava upotrebu dobro oblikovanih, jasno istaknutih muzičkih instrumenata (tzv. atematska muzika): predstavljanje izvornog materijala se kombinuje sa njegovim razvojem. Međutim, sačuvani su elementi koji imaju ulogu osnove razvoja i koji su po funkciji bliski T. To su određeni intervali koji drže čitave muze na okupu. tkanina (B. Bartok, V. Lutoslavsky), serija i opšti tip motivskih elemenata (npr. u dodekafoniji), teksturno-ritmičke, tembarske karakteristike (K. Pendereckij, V. Lutoslavski, D. Ligeti). Da bi analizirali takve pojave, određeni broj muzičkih teoretičara koristi koncept „raspršenog tematizma“.

reference: Mazel L., Struktura muzičkih djela, M., 1960; Mazel L., Zukkerman V., Analiza muzičkih djela, (1. dio), Elementi muzike i metode analize malih oblika, M., 1967; Sposobin I., Muzička forma, M., 1967; Ruchyevskaya E., Funkcija muzičke teme, L., 1977; Bobrovsky V., Funkcionalne osnove muzičke forme, M., 1978; Valkova V., O pitanju pojma „muzičke teme“, u knjizi: Muzička umetnost i nauka, knj. 3, M., 1978; Kurth E., Grundlagen des linearen Kontrapunkts. Bachs melodische Polyphonie, Bern, 1917, 1956

VB Valkova