Zakhary Petrovych Paliashvili (Zachary Paliashvili) |

Zachary Paliashvili

Zakhary Paliashvili je bio prvi u profesionalnoj muzici koji je zadivljujućom snagom i razmjerom otvorio tajne vjekovne muzičke energije gruzijskog naroda i vratio tu energiju ljudima... A. Tsulukidze

Z. Paliashvilija nazivaju velikim klasikom gruzijske muzike, upoređujući njegov značaj za gruzijsku kulturu sa ulogom M. Glinke u ruskoj muzici. Njegova djela oličavaju duh gruzijskog naroda, ispunjen ljubavlju prema životu i neukrotivom željom za slobodom. Paliashvili je postavio temelje nacionalnog muzičkog jezika, organski kombinujući stil različitih vrsta seljačkih narodnih pjesama (gurske, megrelske, imeretske, svanske, kartalino-kahetinske), urbanog folklora i umjetničkih sredstava gruzijskog horskog epa sa kompozicionim tehnikama Zapadnoevropska i ruska muzika. Posebno plodno za Paliashvilija bila je asimilacija najbogatijih kreativnih tradicija kompozitora Moćne šačice. Budući da je izvor gruzijske profesionalne muzike, Paliashvilijevo djelo pruža direktnu i živu vezu između nje i sovjetske muzičke umjetnosti Gruzije.

Paliashvili je rođen u Kutaisiju u porodici crkvenog horista, čiji su 6 od 18 djece postali profesionalni muzičari. Od ranog djetinjstva Zachary je pjevao u horu, svirao harmonij tokom crkvenih službi. Njegov prvi učitelj muzike bio je kutaiski muzičar F. Mizandari, a nakon što se porodica preselila u Tiflis 1887. godine, kod njega je učio stariji brat Ivan, kasnije poznati dirigent. Muzički život Tiflisa tih godina teče veoma intenzivno. Tifliski ogranak RMO i muzičke škole 1882-93. na čelu sa M. Ippolitov-Ivanovim, P. Čajkovskim i drugim ruskim muzičarima često su dolazili sa koncertima. Zanimljivu koncertnu aktivnost vodio je Gruzijski hor u organizaciji zaljubljenika u gruzijsku muziku L. Agniashvilija. U tim godinama došlo je do formiranja nacionalne škole kompozitora.

Njegovi najsjajniji predstavnici – mladi muzičari M. Balanchivadze, N. Sulkhanishvili, D. Arakishvili, Z. Paliashvili započinju svoju aktivnost proučavanjem muzičkog folklora. Paliashvili je putovao do najudaljenijih i najteže dostupnih krajeva Gruzije, snimivši cca. 300 narodnih pjesama. Rezultat ovog rada je naknadno (1910) objavljena zbirka od 40 gruzijskih narodnih pjesama u narodnoj harmonizaciji.

Paliashvili je svoje stručno obrazovanje stekao prvo na Muzičkom koledžu u Tiflisu (1895-99) u klasi horne i teorije muzike, a zatim na Moskovskom konzervatorijumu kod S. Tanejeva. Dok je bio u Moskvi, organizovao je hor gruzijskih studenata koji su izvodili narodne pesme na koncertima.

Vrativši se u Tiflis, Paliashvili je pokrenuo burnu aktivnost. Predavao je u muzičkoj školi, u gimnaziji, gde je od učenika sastavio hor i gudački orkestar. Godine 1905. učestvovao je u osnivanju Gruzijskog filharmonijskog društva, bio direktor muzičke škole pri ovom društvu (1908-17), dirigovao operama evropskih kompozitora prvi put postavljenim na gruzijskom jeziku. Ovaj ogroman posao nastavljen je i nakon revolucije. Paliashvili je bio profesor i direktor Tbilisijskog konzervatorija u različitim godinama (1919, 1923, 1929-32).

Godine 1910. Paliashvili je započeo rad na prvoj operi Abesalom i Eteri, čija je premijera 21. februara 1919. postala događaj od nacionalnog značaja. Osnova za libreto, koji je stvorio poznati gruzijski učitelj i javna ličnost P. Mirianashvili, bilo je remek-delo gruzijskog folklora, ep Eteriani, nadahnuta pesma o čistoj i uzvišenoj ljubavi. (Gruzijska umetnost ga je više puta privlačila, posebno velikog nacionalnog pesnika V. Pšavela.) Ljubav je večna i lepa tema! Paliashvili mu daje razmjere epske drame, uzimajući monumentalni kartalo-kahetski horski ep i svanske melodije kao osnovu za svoje muzičko utjelovljenje. Proširene horske scene stvaraju monolitnu arhitektoniku, izazivajući asocijacije na veličanstvene spomenike drevne gruzijske arhitekture, a ritualni spektakli podsjećaju na tradiciju drevnih nacionalnih svečanosti. Gruzijski melos prožima ne samo muziku, stvarajući jedinstvenu boju, već preuzima i glavne dramske funkcije u operi.

19. decembra 1923. u Tbilisiju je održana premijera druge Paliašvilijeve opere Daisi (Sumrak, lib. gruzijskog dramatičara V. Gunije). Radnja se odvija u 1927. vijeku. u doba borbe protiv Lezgina i sadrži, uz vodeću ljubavno-lirsku liniju, narodne herojsko-patriotske masovne scene. Opera se odvija kao lanac lirskih, dramskih, herojskih, svakodnevnih epizoda, pleni ljepotom muzike, prirodno spajajući najrazličitije slojeve gruzijskog seljačkog i urbanog folklora. Paliashvili je svoju treću i posljednju operu Latavra na herojsko-patriotskom zapletu prema drami S. Šanšiašvilija završio 10. godine. Tako je opera bila u središtu kompozitorovih stvaralačkih interesovanja, iako je Paliašvili pisao muziku iu drugim žanrovima. Autor je niza romansi, horskih djela, među kojima je i kantata „Do 1928. godišnjice sovjetske vlasti“. Još tokom studija na konzervatorijumu napisao je nekoliko preludija, sonata, a u XNUMX. godini, na osnovu gruzijskog folklora, stvorio je „Gruzijsku svitu“ za orkestar. Pa ipak, u operi su vršena najvažnija umjetnička traganja, formirane su tradicije nacionalne muzike.

Paliashvili je sahranjen u bašti opere u Tbilisiju, koja nosi njegovo ime. Ovim je gruzijski narod izrazio duboko poštovanje prema klasicima nacionalne operne umjetnosti.

O. Averyanova