Nikolaj Semenovič Golovanov (Nikolay Golovanov) |
Nikolaj Golovanov
Teško je preuveličati ulogu ovog izuzetnog muzičara u razvoju sovjetske dirigentske kulture. Više od četrdeset godina nastavio se Golovanov plodan rad, ostavivši značajan trag kako na operskoj sceni tako i u koncertnom životu zemlje. Uneo je žive tradicije ruskih klasika u mladu sovjetsku scensku umetnost.
U mladosti je Golovanov dobio odličnu školu u Moskovskoj sinodskoj školi (1900-1909), gde su ga podučavali poznati dirigenti hora V. Orlov i A. Kastalsky. Godine 1914. diplomirao je s odličnim uspjehom na Moskovskom konzervatoriju u klasi kompozicije kod M. Ippolitova-Ivanova i S. Vasilenka. Ubrzo je mladi dirigent već započeo snažan stvaralački rad u Boljšoj teatru. 1919. godine Golovanov je ovde debitovao kao dirigent – pod njegovom upravom postavljena je opera Rimskog-Korsakova „Priča o caru Saltanu“.
Golovanovljeve aktivnosti bile su intenzivne i višestruke. U prvim godinama revolucije sa entuzijazmom je učestvovao u organizaciji operskog studija u Boljšoj teatru (kasnije Opera Stanislavski), pratio je AV Neždanovu na njenoj turneji po zapadnoj Evropi (1922-1923), piše muziku (on napisao dve opere, simfoniju, brojne romanse i druga dela), predaje operu i orkestar na Moskovskom konzervatorijumu (1925-1929). Od 1937. Golovanov je vodio Veliki simfonijski orkestar Svesaveznog radija, koji je pod njegovim vodstvom postao jedna od najboljih muzičkih grupa u zemlji.
Desetljećima su koncertni nastupi Golovanova bili sastavni dio umjetničkog života Sovjetskog Saveza. N. Anosov je napisao: „Kada razmišljate o stvaralačkom imidžu Nikolaja Semenoviča Golovanova, čini se da je njegova nacionalna suština glavna, najkarakterističnija osobina. Rusko nacionalno okruženje stvaralaštva prožima Golovanovljevu izvođačku, dirigentsku i kompozitorsku delatnost.
Zaista, svoj glavni zadatak dirigent je vidio u propagandi i svestranom širenju ruske klasične muzike. U programima njegovih simfonijskih večeri najčešće su se nalazila imena Čajkovskog, Musorgskog, Borodina, Rimskog-Korsakova, Skrjabina, Glazunova, Rahmanjinova. Okrećući se delima sovjetske muzike, tražio je pre svega uzastopne karakteristike u odnosu na ruske klasike; nije slučajno što je Golovanov bio prvi izvođač Pete, Šeste, Dvadeset druge simfonije i „Pozdravne uvertire“ N. Mjaskovskog.
Glavni posao Golovanovog života bio je muzičko pozorište. I ovdje je njegova pažnja bila gotovo isključivo usmjerena na ruske operne klasike. Boljšoj teatar je pod njegovom režijom postavio dvadesetak prvoklasnih predstava. Dirigentski repertoar krasili su Ruslan i Ljudmila, Evgenije Onjegin, Pikova dama, Boris Godunov, Hovanščina, Soročinski sajam, Princ Igor, Priča o caru Saltanu, Sadko, Careva nevesta, Majska noć, Noć pred Božić, Zlatni petao, Priča o nevidljivom gradu Kitežu i Devojci Fevroniji — jednom rečju, skoro sve najbolje opere ruskih kompozitora.
Golovanov je iznenađujuće suptilno osećao i poznavao specifičnosti operske scene. Formiranje njegovih pozorišnih principa uvelike je olakšano zajedničkim radom sa A. Nezhdanovom, F. Chaliapinom, P. Sobinovom. Prema rečima savremenika, Golovanov je uvek aktivno ulazio u sve procese pozorišnog života, do postavljanja scenografije. U ruskoj operi prvenstveno su ga privlačili monumentalni domet, razmjer ideja i emocionalni intenzitet. Duboko upućen u vokalne specifičnosti, bio je u stanju da plodno radi sa pevačima, neumorno tražeći od njih umetnički izraz. M. Maksakova se priseća: „Iz njega je zračila zaista magična moć. Samo njegovo prisustvo ponekad je bilo dovoljno da se muzika oseti na nov način, da se razumeju neke ranije skrivene nijanse. Kada je Golovanov stao iza konzole, njegova ruka je formirala zvuk sa najvećom preciznošću, ne dozvoljavajući mu da se „širi“. Njegova želja za oštrim naglaskom na dinamici i gradaciji tempa ponekad je izazivala kontroverze. Ali, na ovaj ili onaj način, dirigent je postigao živopisan umjetnički utisak.”
Golovanov je sa orkestrom radio uporno i ciljano. Priče o Golovanovoj „nemilosrdnosti“ prema orkestru postale su gotovo legenda. Ali to su bili samo beskompromisni zahtjevi umjetnika, njegova dužnost kao muzičara. „Kažu da dirigent forsira volju izvođača, podvrgava je sebi“, primetio je Golovanov. – To je tačno i neophodno, ali, naravno, u razumnim granicama. U izvršenju jedne celine mora postojati jedinstvena volja. Tu volju, sve svoje srce, svu svoju energiju Golovanov je dao službi ruske muzike.
L. Grigoriev, J. Platek
