Enrico Caruso (Enrico Caruso) |

Enrico Caruso

“Imao je orden Legije časti i engleski Viktorijanski orden, njemački orden Crvenog orla i zlatnu medalju na lenti Fridriha Velikog, orden oficira italijanske krune, belgijski i španski orden , čak i ikona vojnika u srebrnoj plati, koja se zvala ruski „Orden Svetog Nikole“, dijamantske manžetne – poklon cara cele Rusije, zlatna kutija od vojvode od Vandoma, rubini i dijamanti od Engleza kralj… – piše A. Filippov. “O njegovim nestašlucima se i dan-danas priča. Jedna od pevačica izgubila je čipkane pantalone upravo tokom arije, ali je uspela da ih nogom gurne pod krevet. Kratko vrijeme je bila sretna. Caruso je podigao pantalone, ispravio ih i uz svečani naklon doveo damu... Gledalište je eksplodiralo od smijeha. Na večeru sa španskim kraljem došao je sa svojom pastom, uveravajući se da su mnogo ukusnije, i pozvao goste da probaju. Tokom prijema u vladi čestitao je predsjedniku Sjedinjenih Država riječima: „Srećan sam zbog vas, Vaša Ekselencijo, vi ste poznati skoro kao i ja. Na engleskom je znao samo nekoliko riječi, koje su poznavale rijetki: zahvaljujući svojoj umijeću i dobrom izgovoru, uvijek se lako izvlačio iz teške situacije. Samo jednom je nepoznavanje jezika dovelo do kurioziteta: pevač je obavešten o iznenadnoj smrti jednog svog poznanika, na šta se Karuzo osmehnuo i radosno uzviknuo: „Super je, kad ga vidiš, pozdravi se od mene !”

Iza sebe je ostavio oko sedam miliona (za početak veka ovo je ludi novac), imanja u Italiji i Americi, nekoliko kuća u Sjedinjenim Državama i Evropi, kolekcije najređih kovanica i antikviteta, stotine skupocenih odela (svako je došao sa parom lakiranih čizama).

A evo šta piše poljski pjevač J. Vaida-Korolevich, koji je nastupio sa sjajnim pjevačem: „Enrico Caruso, Italijan rođen i odrastao u čarobnom Napulju, okružen čudesnom prirodom, talijanskim nebom i užarenim suncem, bio je veoma dojmljiv, impulzivan i brze temperamente. Snagu njegovog talenta sačinjavale su tri glavne karakteristike: prva je očaravajuć vrući, strastveni glas koji se ne može porediti ni sa jednom drugom. Ljepota njegovog tembra nije bila u ujednačenosti zvuka, već, naprotiv, u bogatstvu i raznolikosti boja. Caruso je svojim glasom izražavao sva osjećanja i doživljaje – na trenutke se činilo da su mu igra i scenska akcija suvišni. Druga odlika Karusovog talenta je paleta osećanja, emocija, psiholoških nijansi u pevanju, bezgranična u svom bogatstvu; na kraju, treća karakteristika je njegov ogroman, spontan i podsvjestan dramski talenat. Pišem „podsvijest“ jer njegove scenske slike nisu bile plod pažljivog, mukotrpnog rada, nisu bile dorađene i dorađene do najsitnijih detalja, već kao da su se odmah rodile iz njegovog vrelog južnjačkog srca.

Enrico Caruso je rođen 24. februara 1873. godine na periferiji Napulja, u oblasti San Giovanello, u radničkoj porodici. „Od svoje devete godine počeo je da peva, svojim zvučnim, prelepim kontraaltom je odmah privukao pažnju“, prisećao se kasnije Caruso. Njegovi prvi nastupi odigrali su se u blizini kuće u maloj crkvi San Giovanello. Završio je samo osnovnu školu Enrico. Što se tiče muzičkog školovanja, stekao je minimalno potrebno znanje iz oblasti muzike i pevanja koje je stekao od domaćih nastavnika.

Kao tinejdžer, Enrico je ušao u fabriku u kojoj je radio njegov otac. Ali nastavio je da peva, što, međutim, nije iznenađujuće za Italiju. Caruso je čak učestvovao u pozorišnoj produkciji – muzičkoj farsi Razbojnici u vrtu Don Raffaelea.

Dalji Carusov put opisuje A. Filippov:

“U Italiji je tada bilo registrovano 360 tenora prve klase, od kojih su 44 bila poznata. Nekoliko stotina pjevača nižeg ranga dahnu im u potiljak. Sa takvom konkurencijom, Caruso je imao malo izgleda: sasvim je moguće da bi njegova sudbina ostala život u sirotinjskim četvrtima s gomilom polugladne djece i karijera uličnog solista, sa šeširom u ruci zaobilazeći slušaoce. Ali tada je, kako to obično biva u romanima, Njegovo Veličanstvo Šansa pritekla u pomoć.

U operi Frančeskov prijatelj, koju je o svom trošku postavio ljubitelj muzike Moreli, Karuzo je imao priliku da igra ostarjelog oca (šezdesetogodišnji tenor je pevao ulogu njegovog sina). I svi su čuli da je glas “tate” mnogo ljepši od glasa “sina”. Enriko je odmah pozvan u italijansku trupu, na turneju u Kairo. Tamo je Caruso prošao kroz teško "vatreno krštenje" (slučajno je pjevao ne znajući ulogu, prikačivši list sa tekstom na poleđinu svog partnera) i po prvi put zaradio pristojan novac, slavno ih preskačući sa plesačima lokalne estrade. Caruso se ujutro vratio u hotel jašući na magarcu, prekrivenom blatom: pijan je pao u Nil i nekim čudom pobjegao od krokodila. Vesela gozba bila je samo početak "dugog puta" - na turneji po Siciliji, na binu je izašao polupijan, umjesto "fate" pjevao je "gulba" (na italijanskom su također suglasne), a to je umalo koštalo nego njegova karijera.

U Livornu peva Paljacev od Leonkavala – prvi uspeh, zatim poziv u Milano i uloga ruskog grofa zvučnog slavenskog imena Borisa Ivanova u Đordanovoj operi „Fedora“…“

Divljenje kritičara nije imalo granica: "Jedan od najboljih tenora koje smo ikada čuli!" Milan je dočekao pevačicu koja još nije bila poznata u operskoj prestonici Italije.

15. januara 1899. Petersburg je već prvi put čuo Carusa u Travijati. Karuzo je, posramljen i dirnut toplim prijemom, odgovarajući na brojne pohvale ruskih slušalaca, rekao: „O, nemoj mi zahvaljivati ​​– hvala Verdiju!” “Caruso je bio divan Radamès, koji je izazvao pažnju svih svojim prekrasnim glasom, zahvaljujući kojem se može pretpostaviti da će ovaj umjetnik uskoro biti u prvom redu vrhunskih modernih tenora”, napisao je u svojoj recenziji kritičar NF. Solovyov.

Iz Rusije, Caruso je otišao preko mora u Buenos Aires; zatim peva u Rimu i Milanu. Nakon zapanjujućeg uspjeha u La Scali, gdje je Caruso pjevao u Donicetijevom L'elisir d'amore, čak ni Arturo Toscanini, koji je vrlo škrt na pohvalama, dirigirao je operom, nije izdržao i, zagrlivši Carusa, rekao je. "Moj bože! Ako ovaj Napolitanac nastavi tako da peva, nateraće ceo svet da priča o njemu!”

Uveče 23. novembra 1903. Caruso je debitovao u Njujorku u Metropoliten teatru. Pevao je u Rigoletu. Poznata pjevačica osvaja američku javnost odmah i zauvijek. Direktor pozorišta je tada bio Enri Ebey, koji je odmah potpisao ugovor sa Carusom na godinu dana.

Kada je Giulio Gatti-Casazza iz Ferare kasnije postao direktor Metropoliten teatra, Carusov honorar počeo je stalno rasti svake godine. Kao rezultat toga, dobio je toliko da druga pozorišta u svijetu više nisu mogla konkurirati Njujorčanima.

Komandant Giulio Gatti-Casazza režirao je Metropoliten teatar petnaest godina. Bio je lukav i razborit. I ako su se ponekad čuli uzvici da je honorar od četrdeset, pedeset hiljada lira za jednu predstavu previsok, da ni jedan umjetnik na svijetu nije dobio takav honorar, onda se reditelj samo nasmijao.

“Caruso,” rekao je, “najmanje vrijedi od impresarija, tako da mu nikakva naknada ne može biti prevelika.”

I bio je u pravu. Kada je Caruso učestvovao u predstavi, direkcija je povećala cijene ulaznica po svom nahođenju. Pojavili su se trgovci koji su kupovali karte po bilo kojoj cijeni, a zatim ih preprodavali za tri, četiri pa i deset puta skuplje!

“U Americi je Caruso uvijek bio uspješan od samog početka”, piše V. Tortorelli. Njegov uticaj na javnost rastao je iz dana u dan. Hronika Metropoliten teatra navodi da nijedan drugi umjetnik ovdje nije imao takav uspjeh. Pojava Carusovog imena na plakatima je svaki put bila veliki događaj u gradu. To je izazvalo komplikacije za upravu pozorišta: velika sala pozorišta nije mogla da primi sve. Bilo je potrebno otvoriti pozorište dva, tri, pa čak i četiri sata pre početka predstave, kako bi temperamentna publika galerije mirno zauzela svoja mesta. Završilo se činjenicom da je pozorište za večernje predstave u kojem je učestvovao Caruso počelo da se otvara u deset sati ujutro. Gledaoci sa torbicama i korpama punim namirnica zauzeli su najpogodnija mjesta. Skoro dvanaest sati ranije ljudi su dolazili da čuju pevačev magični, očaravajući glas (nastupi su tada počinjali u devet sati uveče).

Caruso je bio zauzet Metom samo tokom sezone; na kraju je otputovao u brojne druge opere, koje su ga opsjedale pozivima. Gde samo pevačica nije nastupala: na Kubi, u Meksiko Sitiju, u Rio de Žaneiru i Bafalu.

Na primjer, od oktobra 1912. Caruso je napravio grandioznu turneju po gradovima Evrope: pjevao je u Mađarskoj, Španiji, Francuskoj, Engleskoj i Holandiji. U ovim zemljama, kao iu Sjevernoj i Južnoj Americi, čekao ga je oduševljen prijem radosnih i trepetnih slušalaca.

Jednom je Caruso pjevao u operi “Carmen” na sceni pozorišta “Colon” ​​u Buenos Airesu. Na kraju Joseovog ariosa, u orkestru su zazvučale lažne note. Ostali su nezapaženi u javnosti, ali nisu promakli dirigentu. Napustivši konzolu, van sebe od bijesa, otišao je u orkestar s namjerom da ukori. Međutim, dirigent je primijetio da mnogi solisti orkestra plaču i nisu se usudili progovoriti ni riječi. Posramljen, vratio se na svoje mjesto. A evo utisaka impresarija o ovom nastupu, objavljenih u njujorškom nedeljniku Follia:

“Do sada sam mislio da je cijena od 35 lira koju je Caruso tražio za jednu večernju predstavu previsoka, ali sada sam uvjerena da za tako potpuno nedostižnog umjetnika nikakva naknada ne bi bila pretjerana. Natjerajte suze muzičarima! Razmisli o tome! Orfej je!

Caruso je postigao uspjeh ne samo zahvaljujući njegovom magičnom glasu. Dobro je poznavao stranke i svoje partnere u predstavi. To mu je omogućilo da bolje razume rad i namere kompozitora i da organski živi na sceni. „U pozorištu sam samo pevač i glumac“, rekao je Caruso, „ali da bih pokazao javnosti da nisam jedno ili drugo, već pravi lik koji je smislio kompozitor, moram da razmišljam i osećam baš kao osoba koju sam imao na umu kompozitora”.

24. decembra 1920. Caruso je nastupio u Šest stotina sedmoj, i svojoj posljednjoj, operskoj izvedbi u Metropolitanu. Pevač se osećao veoma loše: tokom celog nastupa osećao je neopisive, prodorne bolove u boku, imao je veliku temperaturu. Pozivajući svu svoju volju da pomogne, otpjevao je pet činova Kardinalove kćeri. Uprkos okrutnoj bolesti, velika umjetnica se čvrsto i samouvjereno držala na sceni. Amerikanci koji su sjedili u sali, ne znajući za njegovu tragediju, bijesno su aplaudirali, uzvikivali "bis", ne sluteći da su čuli posljednju pjesmu osvajača srca.

Caruso je otišao u Italiju i hrabro se borio sa bolešću, ali je 2. avgusta 1921. pjevač umro.