Dirigiranje |

Dirigovanje (od njemačkog dirigieren, francuskog diriger – usmjeravati, upravljati, upravljati; engleski dirigovati) je jedna od najsloženijih vrsta muzičko-scenske umjetnosti; rukovođenje grupom muzičara (orkestar, hor, ansambl, operska ili baletska trupa, itd.) u procesu njihovog učenja i javnog izvođenja muzike. radi. Diriguje dirigent. Dirigent daje ansambl harmoniju i tehniku. savršenstvo izvođenja, a takođe nastoji da svoju umjetnost prenese na muzičare koje vodi. namjere, da u procesu izvođenja otkriju svoje tumačenje kreativnosti. namjeru kompozitora, njegovo razumijevanje sadržaja i stila. karakteristike ovog proizvoda. Dirigentski plan izvođenja temelji se na temeljnom proučavanju i najpreciznijoj, pažljivijoj reprodukciji teksta autorske partiture.

Iako je dirigentska umjetnost u modernom. njegovo razumijevanje o tome kako su nezavisni. vrsta muzičkog izvođenja, razvijena relativno nedavno (2. četvrtina 19. veka), njeno poreklo se može pratiti od antičkih vremena. Čak i na egipatskim i asirskim bareljefima postoje slike zajedničkog izvođenja muzike, uglavnom. na istoj muzici. instrumente, nekoliko muzičara pod upravom čovjeka sa štapom u ruci. U ranim fazama razvoja narodne horske prakse, ples je izvodio jedan od pjevača – vođa. Ustanovio je strukturu i sklad motiva („zadržao ton“), ukazao na tempo i dinamiku. nijanse. Ponekad je brojao otkucaje pljeskajući rukama ili tapkajući nogom. Slične metode metričkih organizacija zajedno. predstave (gazanje nogama, pljeskanje rukama, sviranje udaraljki) preživjele su u 20. vijeku. u nekim etnografskim grupama. U antici (u Egiptu, Grčkoj), a zatim u cf. vijeka, bilo je rasprostranjeno upravljanje zborom (crkvom) uz pomoć heironomije (od grčkog xeir – ruka, nomos – zakon, pravilo). Ova vrsta plesa zasnivala se na sistemu uslovnih (simboličkih) pokreta ruku i prstiju dirigenta, koji su bili podržani odgovarajućim. pokreti glave i tela. Koristeći ih, dirigent je pjevačima pokazivao tempo, metar, ritam, vizualno reproducirao konture zadate melodije (njeno kretanje gore ili dolje). Gestovi dirigenta takođe su ukazivali na nijanse izraza i svojom plastičnošću morali da odgovaraju opštem karakteru muzike koja se izvodi. Komplikacija polifonije, pojava menzuralnog sistema i razvoj orka. igre su činile sve potrebnijim jasan ritam. organizacija ansambla. Uz cheironomiju, uobličava se i nova metoda D. uz pomoć „battuta“ (štap; od italijanskog battere – tući, udarati, vidi Battuta 2), koji se doslovno sastojao u „udaranju takta“, prilično često. glasno („bučno vođenje”). Jedna od prvih pouzdanih indikacija upotrebe trampolina je, po svemu sudeći, umjetnost. crkvena slika. ansambl, koji se odnosi na 1432. “Bučno dirigiranje” je ranije korišteno. Kod Dr. U Grčkoj, vođa hora je prilikom izvođenja tragedija označavao ritam zvukom svoje noge, koristeći cipele sa gvozdenim đonom za to.

U 17. i 18. veku, sa pojavom opšteg bas sistema, bubnjanje je izvodio muzičar koji je svirao deo generalnog basa na čembalu ili orguljama. Dirigent je određivao tempo nizom akorda, naglašavajući ritam akcentima ili figuracijama. Neki dirigenti ovog tipa (npr. JS Bach), osim sviranja orgulja ili čembala, davali su instrukcije očima, glavom, prstom, ponekad pjevajući melodiju ili tapkajući ritam nogama. Uz ovu metodu D., nastavila je da postoji i metoda D. uz pomoć battute. Do 1687. JB Lully je koristio veliki, masivni štap od trske, kojim je udarao po podu, a WA Weber je već početkom 19. stoljeća pribjegavao "bučnom dirigovanju", udarajući partituru kožnom cijevi punjenom. sa vunom. Budući da je izvođenje basa generalno značajno ograničilo mogućnost direktnog. uticaj dirigenta na tim, iz 18. veka. prvi violinista (korepetitor) postaje sve važniji. Pomagao je dirigentu da upravlja ansamblom svirajući violinu, a povremeno je prestajao da svira i koristio gudalo kao štap (battutu). Ova praksa dovela je do pojave tzv. dvostruko dirigiranje: u operi je čembalist dirigirao pjevačima, a korepetitor je upravljao orkestrom. Ovoj dvojici vođa ponekad se dodavao i treći – prvi violončelista, koji je sjedio pored dirigenta čembala i svirao bas u operskim recitativima po njegovim notama, ili horovođa koji je upravljao horom. Prilikom izvođenja velikih wok.-instr. kompozicije, broj dirigenata je u nekim slučajevima dostigao pet.

Od 2. kata. U 18. veku, kako je opšti sistem basa odumirao, dirigujući violinista-korepetitor postepeno postaje jedini vođa ansambla (na primer, K. Ditersdorf, J. Haydn, F. Habenek su tako dirigovali). Ova metoda D. očuvala se dosta dugo i to u 19. vijeku. u balskim i baštenskim orkestrima, u malim plesovima. karakter narodnih orkestara. Orkestar je bio veoma popularan širom svijeta, predvođen dirigentom-violinistom, autorom poznatih valcera i opereta I. Strauss (sin). Sličan metod D. ponekad se koristi u izvođenju muzike 17. i 18. veka.

Dalji razvoj simfonije. muzika, rast njene dinamike. raznovrsnost, proširenje i usložnjavanje sastava orkestra, želja za većom ekspresivnošću i blistavošću ork. igre su uporno zahtevale da se dirigent oslobodi učešća u opštem ansamblu kako bi svu svoju pažnju usmerio na režiranje ostalih muzičara. Violinista korepetitor sve manje pribegava sviranju svog instrumenta. Dakle, pojava D. u njegovoj modernoj. razumijevanje je pripremljeno – ostalo je samo zamijeniti gudalo koncertmajstora dirigentskom palicom.

Među prvim dirigentima koji su dirigentsku palicu uveli u praksu bili su I. Mosel (1812, Beč), KM Weber (1817, Drezden), L. Spohr (1817, Frankfurt na Majni, 1819, London), kao i G. Spontini (1820, Berlin), koji ga je držao ne na kraju, već u sredini, kao neki dirigenti koji su koristili svitak muzike za D..

Prvi veliki dirigenti koji su nastupali u različitim gradovima sa „stranim“ orkestrima bili su G. Berlioz i F. Mendelssohn. Jedan od osnivača modernog D. (uz L. Beethovena i G. Berlioza) treba smatrati R. Wagnera. Po uzoru na Wagnera, dirigent, koji je prethodno stajao za svojom konzolom okrenut prema publici, okrenuo joj se leđima, čime je osiguran potpuniji kreativni kontakt dirigenta i muzičara orkestra. Među dirigentima tog vremena istaknuto mjesto pripada F. Listu. Do 40-ih godina 19. vijeka. nova metoda D. je konačno odobrena. Nešto kasnije, moderni tip dirigenta-izvođača koji se ne bavi komponovanjem. Prvi dirigent-izvođač, koji je svojim turnejama osvojio međunarodne nastupe. priznanje, bio je H. von Bülow. Vodeća pozicija na kraju 19 – početkom. 20. vek ga je okupirao. dirigentskoj školi, kojoj su pripadali i neki istaknuti mađarski dirigenti. i austrijske nacionalnosti. Riječ je o dirigentima koji su bili dio tzv. post-Wagnerova petorka – X. Richter, F. Motl, G. Maler, A. Nikish, F. Weingartner, kao i K. Muck, R. Strauss. U Francuskoj to znači najviše. E. Colonne i C. Lamoureux bili su predstavnici tužbe D. ovog vremena. Među najvećim dirigentima prve polovine 20. veka. i naredne decenije – B. Walter, W. Furtwangler, O. Klemperer, O. Fried, L. Blech (Njemačka), A. Toscanini, V. Ferrero (Italija), P. Monteux, S. Munsch, A. Kluytens ( Francuska), A. Zemlinsky, F. Shtidri, E. Kleiber, G. Karajan (Austrija), T. Beecham, A. Boult, G. Wood, A. Coates (Engleska), V. Berdyaev, G. Fitelberg ( Poljska), V. Mengelberg (Holandija), L. Bernstein, J. Sell, L. Stokowski, Y. Ormandy, L. Mazel (SAD), E. Ansermet (Švicarska), D. Mitropoulos (Grčka), V, Talich (Čehoslovačka), J. Ferenčik (Mađarska), J. Georgescu, J. Enescu (Rumunija), L. Matachich (Jugoslavija).

u Rusiji do 18. veka. D. je bio povezan preim. sa horom. izvršenje. O korespondenciji cele note sa dva pokreta ruke, polunote sa jednim pokretom itd., odnosno o određenim metodama dirigovanja, govori se već u Muzičkoj gramatici NP Diletskog (2. polovina 17. veka). Prvi ruski ork. dirigenti su bili muzičari od kmetova. Među njima treba navesti SA Degtjareva, koji je vodio orkestar tvrđave Šeremetev. Najpoznatiji dirigenti 18. veka. – violinisti i kompozitori IE Khandoshkin i VA Pashkevich. U ranoj fazi razvoja, ruski Aktivnosti KA Kavosa, KF Albrehta (Peterburg) i II Ioganisa (Moskva) odigrale su važnu ulogu u operskoj drami. Dirigovao je orkestrom i 1837-39. upravljao Dvorskim horom MI Glinke. Najvećim ruskim dirigentima u savremenom shvatanju umetnosti D. (2. polovina 19. veka), treba smatrati MA Balakireva, AG Rubinštajna i NG Rubinštajna – prvog Rusa. dirigent-izvođač, koji nije bio istovremeno i kompozitor. Kao dirigenti sistematski su djelovali kompozitori NA Rimski-Korsakov, PI Čajkovski i nešto kasnije AK ​​Glazunov. Sredstva. mesto u ruskoj istoriji. potraživanje konduktera pripada EF Napravnik. Izvanredni dirigenti narednih generacija Rusa. Među muzičarima su bili VI Safonov, SV Rahmanjinov i SA Kusevicki (početak 20. veka). U prvim postrevolucionarnim godinama, procvat aktivnosti NS Golovanov, AM Pazovsky, IV Pribik, SA Samosud, VI Suk. U predrevolucionarnim godinama u Petersburgu. konzervatorij je bio poznat po klasi dirigovanja (za studente kompozicije), koju je vodio NN Čerepnin. Prvi predvodnici samostalne, nevezane za kompozitorsku odsjeku, dirigentske nastave, nastale nakon Velikog oktobra. socijalistički. revolucije u Moskovskom i Lenjingradskom konzervatorijumu bili su KS Saradžev (Moskva), EA Cooper, NA Malko i AV Gauk (Lenjingrad). Godine 1938. u Moskvi je održano prvo Svesavezno dirigentsko takmičenje koje je otkrilo brojne talentovane dirigente – predstavnike mladih sova. škole D. Pobjednici takmičenja su bili EA Mravinski, NG Rakhlin, A. Sh. Melik-Pashaev, KK Ivanov, MI Paverman. Uz dalji uspon muzike. kulture u nacionalnim republikama Sovjetskog Saveza među vodećim sovama. dirigenti su bili predstavnici dec. nacionalnosti; dirigenti NP Anosov, M. Ashrafi, LE Wigner, LM Ginzburg, EM Grikurov, OA Dimitriadi, VA Dranishnikov, VB Dudarova, KP Kondrashin, RV Matsov, ES Mikeladze, IA Musin, VV Nebolsin, NZ Niyazi, AI AI Orlov, NS Rabin GN Rozhdestvensky, EP Svetlanov, KA Simeonov, MA Tavrizian, VS Tolba, EO Tons, Yu. F. Fayer, BE Khaykin, L P. Steinberg, AK Jansons.

2. i 3. Svesavezno dirigentsko takmičenje nominovalo je grupu darovitih dirigenata mlađe generacije. Laureati su: Yu. Kh. Temirkanov, D. Yu. Tyulin, F. Sh. Mansurov, AS Dmitriev, MD Shostakovich, Yu. I. Simonov (1966), AN Lazarev, VG Nelson (1971).

U oblasti horskog D., tradicije izuzetnih majstora koji su izašli iz predrevolucionarnog doba. hor. škole, AD Kastalsky, PG Chesnokov, AV Nikolsky, MG Klimov, NM Danilin, AV Aleksandrov, AV Sveshnikov uspješno su nastavili učenicima sova. Konzervatorijum GA Dmitrievsky, KB Ptitsa, VG Sokolov, AA Yurlov i drugi. U D., kao iu svakom drugom obliku muzike. performanse, odražavaju nivo razvoja muza. umjetnost i estetika. principe ovog doba, društva. okruženja, škole i pojedinca. osobine dirigentskog talenta, njegove kulture, ukusa, volje, intelekta, temperamenta itd. Moderna. D. zahteva od dirigenta široko znanje iz oblasti muzike. književnosti, osnovan. muzičko-teorijski. trening, visoka muzika. darovitost – suptilno, posebno obučeno uho, dobra muzika. pamćenje, osjećaj za formu, ritam, kao i koncentrisanu pažnju. Neophodan uslov je da dirigent ima aktivnu svrsishodnu volju. Dirigent mora biti senzibilan psiholog, imati dar nastavnika-edukatora i određene organizacione sposobnosti; ovi kvaliteti su posebno potrebni dirigentima koji su stalni (dugo) nosioci doktorata. muzički tim.

Prilikom izvođenja produkcije dirigent obično koristi partituru. Međutim, mnogi savremeni koncertni dirigenti diriguju napamet, bez partiture ili konzole. Drugi, koji se slažu da dirigent treba da recituje partituru napamet, smatraju da je dirigentovo prkosno odbijanje konzole i partiture u prirodi nepotrebnog senzacionalizma i da skreće pažnju slušalaca sa komada koji se izvodi. Operski dirigent mora biti upućen u stvari iz voka. tehnologije, kao i da poseduje dramaturgiju. njuh, sposobnost usmjeravanja razvoja svih muza u procesu D. scenske radnje u cjelini, bez koje je nemoguće njegovo istinsko sukreiranje s režiserom. Posebna vrsta D. je pratnja soliste (npr. pijaniste, violiniste ili violončeliste tokom koncerta s orkestrom). U ovom slučaju, dirigent koordinira svoju umjetnost. namjere sa obavljanjem. namjeru ovog umjetnika.

Umjetnost D. zasniva se na posebnom, posebno dizajniranom sistemu pokreta ruku. Lice dirigenta, njegov pogled i izrazi lica također igraju veliku ulogu u procesu kastinga. Najvažnija tačka u tužbi D. je preliminarna. talas (njem. Auftakt) – vrsta „disanja“, u suštini i izazivajući, kao odgovor, zvuk orkestra, hora. Sredstva. mjesto u tehnici D. zauzima tajming, odnosno označavanje metroritmičkim mahanjem ruku. muzičke strukture. Tajming je osnova (platno) umjetnosti. D.

Složenije šeme vremena baziraju se na modifikaciji i kombinaciji pokreta koji čine najjednostavnije šeme. Dijagrami pokazuju pokrete desne ruke dirigenta. Donji ritam mjere u svim šemama označen je kretanjem odozgo prema dolje. Posljednje dionice – do centra i gore. Drugi takt u šemi sa 3 takta je označen pomeranjem udesno (udaljeno od dirigenta), u šemi sa 4 takta – ulevo. Pokreti lijeve ruke građeni su kao zrcalna slika pokreta desne ruke. U praksi D. to traje. upotreba takvog simetričnog pokreta obje ruke je nepoželjna. Naprotiv, sposobnost korištenja obje ruke nezavisno jedne od druge je izuzetno važna, jer je u D. tehnici uobičajeno da se funkcije ruku razdvoje. Desna ruka je namijenjena preimu. za mjerenje vremena, lijeva ruka daje upute iz oblasti dinamike, ekspresivnosti, fraziranja. U praksi, međutim, funkcije ruku nikada nisu striktno razgraničene. Što je vještina dirigenta veća, to je češće i teže slobodno međusobno prožimanje i preplitanje funkcija obje ruke u njegovim pokretima. Pokreti glavnih dirigenta nikada nisu direktno grafički: oni kao da se „oslobađaju sheme“, ali u isto vrijeme uvijek nose njene najvažnije elemente za percepciju.

Dirigent mora biti sposoban da objedini individualnosti pojedinih muzičara u procesu izvođenja, usmjeravajući sve svoje napore ka ostvarenju svog izvođačkog plana. Prema prirodi uticaja na grupu izvođača, dirigenti se mogu podeliti na dve vrste. Prvi od njih je “dirigent-diktator”; on bezuslovno podređuje muzičare svojoj volji. individualnost, ponekad samovoljno potiskujući svoju inicijativu. Dirigent suprotnog tipa nikada ne nastoji osigurati da mu muzičari orkestra slijepo slušaju, već pokušava da svog izvođača iznese u prvi plan. plana svesti svakog izvođača, da ga zaokupi svojim čitanjem autorske namere. Većina provodnika u dec. stepen kombinuje karakteristike oba tipa.

Metoda D. bez štapa je takođe postala široko rasprostranjena (prvi put u praksu koju je uveo Safonov početkom 20. veka). Pruža veću slobodu i izražajnost pokreta desne ruke, ali im, s druge strane, uskraćuje lakoću i ritam. jasnoća.

Dvadesetih godina 1920. stoljeća u nekim zemljama pokušavali su se stvoriti orkestri bez dirigenta. Stalna izvođačka grupa bez dirigenta postojala je u Moskvi 1922-32 (vidi Persimfans).

Od početka 1950-ih u nizu zemalja počelo se održavati internacionalno. takmičenja dirigenta. Među njihovim laureatima: K. Abbado, Z. Meta, S. Ozawa, S. Skrovachevsky. Od 1968. godine u međunarodnim takmičenjima sudjeluju sove. provodnici. Titule laureata osvojili su: Yu.I. Simonov, AM, 1968).

reference: Glinski M., Eseji o istoriji dirigentske umetnosti, „Muzički savremenik“, 1916, knj. 3; Timofejev Yu., Vodič za dirigenta početnika, M., 1933., 1935., Bagrinovsky M., Tehnika dirigiranja ruku, M., 1947., Bird K., Eseji o tehnici dirigiranja horom, M.-L., 1948; Izvođačke umjetnosti stranih zemalja, vol. 1 (Bruno Walter), M., 1962, br. 2 (W. Furtwangler), 1966, br. 3 (Otto Klemperer), 1967, br. 4 (Bruno Walter), 1969, br. 5 (I. Markevich), 1970, br. 6 (A. Toscanini), 1971; Kanerstein M., Pitanja dirigovanja, M., 1965; Pazovski A., Beleške dirigenta, M., 1966; Mysin I., Dirigentska tehnika, L., 1967; Kondrašin K., O umetnosti dirigovanja, L.-M., 1970; Ivanov-Radkevič A., O obrazovanju dirigenta, M., 1973; Berlioz H., Le chef d'orchestre, théorie de son art, R., 1856 (ruski prevod – Dirigent orkestra, M., 1912); Wagner R., Lber das Dirigieren, Lpz., 1870 (ruski prijevod – O dirigiranju, Sankt Peterburg, 1900); Weingartner F., Lber das Dirigieren, V., 1896 (ruski prevod – O dirigovanju, L., 1927); Schünemann G, Geschichte des Dirigierens, Lpz., 1913, Wiesbaden, 1965; Krebs C., Meister des Taktstocks, B., 1919; Scherchen H., Lehrbuch des Dirigierens, Mainz, 1929; Wood H., O dirigovanju, L., 1945 (ruski prevod – O dirigovanju, M., 1958); Ma1ko N., Dirigent i njegova palica, Kbh., 1950. (ruski prijevod – Osnovi dirigentske tehnike, M.-L., 1965.); Herzfeld Fr., Magie des Taktstocks, B., 1953; Münch Ch., Je suis chef d'orchestre, R., 1954 (ruski prijevod – ja sam dirigent, M., 1960), Szendrei A., Dirigierkunde, Lpz., 1956; Bobchevsky V., Izkustvoto o dirigentu, S., 1958; Jeremias O., Praktické pokyny k dingováni, Praha, 1959 (ruski prevod – Praktični saveti o dirigovanju, M., 1964); Vult A., Razmišljanja o dirigovanju, L., 1963.

E. Ya. Ratser