Lekcija 2
Teorija muzike

Lekcija 2

Muzička teorija je nemoguća bez notnog zapisa. To ste već vidjeli kada ste proučavali korake skale u prvoj lekciji. Već znate da se glavnim koracima na ljestvici daju ista imena kao i notama, i razumijete šta je korak dolje, odnosno note.

Ovo je dovoljno da počnete učiti notni zapis od nule. Ako vam je notni zapis poznat, ipak pregledajte materijal za lekciju kako biste bili sigurni da niste ništa propustili kada ste ranije naučili notni zapis.

Svrha lekcije: upoznajte se sa notnim zapisom „od nule“, steknite predstavu o pauzama i trajanju nota, njihovoj lokaciji na stablu i drugim pojmovima vezanim za ovu temu.

To je neophodno kako biste u budućnosti mogli samostalno analizirati note snimljene na statu, te se kretati po tabovima i akordima ako naiđete na akordni snimak melodije ili tablature.

Imajte na umu da većina modernih muzičkih sajtova često nudi za gitaru upravo akorde ili tablature (tabulatore) za pesmu, a ne tradicionalni zapis na muzičkom štapu. Za muzičare početnike, morate pojasniti da su akordi i tabulatori iste note, samo napisane u drugom obliku, tj. u drugoj vrsti notnog zapisa, tako da je učenje nota neophodno. Generalno, počnimo!

Ko je izmislio note

Počnimo s malom historijskom digresijom. Vjeruje se da je prva osoba koja je došla na ideju o označavanju terena znakovima bio firentinski monah i kompozitor Guido d'Arezzo. To se dogodilo u prvoj polovini 11 vijeka. Gvido je manastirske pevače podučavao raznim crkvenim napjevima, a da bi postigao harmoničan zvuk hora, osmislio je sistem znakova koji označavaju visinu zvuka.

To su bili kvadrati smješteni na četiri paralelne linije. Što je zvuk trebao biti jači, to se kvadrat nalazio više. U njegovom zapisu bilo je samo 6 nota, a imena su dobila po početnim slogovima stihova himne Jovana Krstitelja: Ut, Resonare, Mira, Famuli, Solve, Labii. Lako je uočiti da se njih 5 – “re”, “mi”, “fa”, “sol”, “la” – i danas koristi. Inače, muziku za himnu napisao je sam Guido d'Arezzo.

Kasnije je muzičkom nizu dodata nota “si”, peta linija, visoki i bas ključ, akcidentali, koje ćemo danas proučavati, dodani su muzičkom štapu. U srednjem vijeku, kada je rođena slovna notacija, bilo je uobičajeno da se ljestvica započne notom "la", kojoj je dodijeljena oznaka u obliku prvog slova latinskog alfabeta A. Prema tome, nota "si" iza njega je dobilo drugo slovo abecede B.

Budući da se proces formiranja načina snimanja zvukova razvijao u različitim zemljama paralelno, nastale su različite verzije notnih zapisa. Dakle, u njemačkoj muzičkoj tradiciji, slovo H, nakon slova G, bilo je dodijeljeno dodatnoj noti “si”. To je zbog činjenice da je među Nijemcima slovo B već zauzela nota "si-flat", koja se nalazila odmah iza napomene "la".

Savremeno shvatanje ljestvice i njenih glavnih koraka razvilo se u 17. veku, a zvuk, koji je po visini odgovarao B-ravnom, dugo se smatrao osnovnim elementom muzičkog sistema, odnosno niskim ni visokim. Danas se sistem notacije u obliku C, D, E, F, G, A, B smatra opšteprihvaćenim. Iako se može naći i oznaka note "si" u obliku H. Već smo započeli i nastavićemo da proučavamo sisteme notnog zapisa i notnog zapisa na stabi, usvojene u savremenom svetu muzike.

Raspoloženje nije na notnom stanju

Već znate da je nota muzički zvuk. Note se razlikuju po visini, a svaka nota ima svoju oznaku. Također ste već shvatili da je stab 5 paralelnih linija na kojima se nalaze note. Svaka nota ima svoje mjesto. Zapravo, ovako možete prepoznati note gledajući notaciju u stapu. Hajde sada da kombinujemo ovo znanje i vidimo kako izgleda štap sa notama na najopštiji način (još ne gledajte ikone na lijevoj strani):

Lekcija 2

stab (aka štap) – ovo je istih 5 paralelnih linija koje vidite na slici. Krugovi na bilješkama su simboli za bilješke. Na gornjem štapu vidite note za 1. oktavu, na dnu – note za malu oktavu.

Polazna tačka u oba slučaja je nota “do” 1. oktave, a za nju je predviđeno dodatno ravnalo. Razlika je u tome što na gornjem štapu note idu odozdo prema gore, tako da je "C" nota 1. oktave na dnu. Na donjem štapu, note idu odozgo prema dolje, tako da je C nota 1. oktave na vrhu.

Međutim, sjećamo se da muzički zvuci pokrivaju mnogo veći raspon od malih i prvih oktava. Stoga, da biste dobili potpunu sliku o rasporedu nota na stablu, morate proučiti detaljniji dijagram postavljanje bilješke:

Lekcija 2

Najpažljiviji od vas su vidjeli da čak ni na detaljnom dijagramu ne vidimo sve oktave. Da bismo vidjeli ispravan raspored svih nota, opet su nam potrebna dodatna ravnala. Pogledajte kako to izgleda na primjeru kontraoktave:

Lekcija 2

I sada ste spremni da naučite lokaciju svih nota na stablu. Radi praktičnosti, uskladimo sliku muzičkog štapa sa klavirskom klavijaturom, što ste već imali vremena da razmotrite kada ste prošli lekciju broj 1. Obratite pažnju na to gde je prva C nota 1. oktave u odnosu na gornji i donji štap linije. Obilježili smo je crveno:

Lekcija 2

Za većinu onih koji prvi put vide cijelu ovu sliku postavlja se pitanje: kako je zapamtiti?!.. Općenito, trebate zapamtiti samo lokaciju prve note "do" 1. oktave, a sve ostale note su određeni logički niz u odnosu na prvu notu „do“.

Vježba "Lezginka" će vam pomoći da lakše zapamtite beleške. Iznenađujuće, nema nikakve veze s muzikom, već je namijenjen razvijanju koordinacije rada desne i lijeve hemisfere mozga kod djece [A. Sirotyuk, 2015]. Zamislite da je šaka ili dlan sa stisnutim prstima krug koji označava notu, a ravna ruka koja počiva na sredini ivice dlana je ravnalo za proširenje nosilac note:

Lekcija 2

Dakle, zapamtite da dodatni ravnalo seče krug na pola, označavajući napomenu "za":

Lekcija 2

Dalje će biti lakše. Nota "D" se može predstaviti kao šaka koja se nalazi iznad ispružene četke. Sljedeća nota "mi" će biti prepolovljena izduženom četkom, ali kist više neće prikazivati ​​dodatnu liniju, već donju od pet linija štapa. Za notu "F" podižemo šaku iznad linije, a notu "G" isečemo izduženom četkicom, koja sada prikazuje drugu liniju sa dna štapa. Mislim da ste razumeli princip sastavljanja beleški. Slično, možete poredati note koje se spuštaju u odnosu na "do" prve oktave.

Ako želite naučiti posebne mnemotehnike koje će vam pomoći da zapamtite bilo koju informaciju, prijavite se na naš kurs Mnemotehnike i za kratko vrijeme (nešto više od mjesec dana) shvatit ćete da nemate problema s pamćenjem. Postoje samo efikasnije tehnike pamćenja od onih koje ste ranije koristili.

Dakle, sa rasporedom nota na stablu, mislimo, generalno, sve je jasno. Najpažljiviji su već primetili da sa gore navedenim rasporedom nota više nema mesta za oštrice i belete, odnosno podizanje i spuštanje note. A za ovo su nam potrebne slučajnosti u bilješkama.

Alteration Signs

Na kraju prethodne lekcije, već ste naučili oštre (♯) i ravne (♭) simbole. Već ste shvatili da ako se nota podigne za poluton, dodaje joj se oštar znak, ako padne za poluton, dodaje se ravan znak. Dakle, povišena G nota bi bila napisana kao G♯, a spuštena G nota kao G♭. Oštre i ravne nazivaju se znaci alteracije, odnosno promjene. Riječ dolazi od kasnog latinskog alterare, što se prevodi kao "promijeniti".

Povećanje od 2 polutona označava se dvostrukim, odnosno dvostrukim dišom, smanjenje od 2 polutona označava dvostrukim, odnosno duplim belom. Za duplo oštrinu postoji posebna ikona koja izgleda kao krst, ali, pošto ju je teško pokupiti na tastaturi, može se koristiti oznaka ♯♯ ili samo dve funte ##. Da bi označili dupli stan, pišu ili 2 znaka ♭♭ ili latinična slova bb.

Za označavanje porasta ili pada note na muzičkom štapu, oštar ili ravan znak se nalazi ili neposredno prije note, ili, ako jednu ili drugu notu treba spustiti ili podići tokom rada, na početku štapa. sa napomenama uz rad. Za slučajeve kada je promena note predviđena tokom celog dela, dodeljuju se simboli diza i belota određenim mjestima na bati:

Lekcija 2

Pojasnimo za natpis na slici da izraz „u visoncu“ označava štap za note od 1-5 oktava, a reči „u bas ključu“ – štap za sve ostale oktave od malih do subkontroktava. Malo kasnije ćemo detaljnije govoriti o visokom i bas ključu. Za sada, hajde da razgovaramo o tome kako zapamtiti lokaciju oštrih i ravnih predmeta na štapu.

U principu, to nije teško ako ste uspjeli naučiti gdje se nalaze ikone koje predstavljaju bilješke. Dakle, oštri znak se nalazi tačno na istoj liniji štapa kao i nota koju treba podići. Za štap u visokom ključu, morate zapamtiti gdje se nalaze note u rasponu od “A” 1. oktave do “G” 2. oktave, i lako ćete razumjeti obrazac postavljanja oštrih predmeta:

Lekcija 2

Potpuno isti obrazac se uočava i u rasporedu stanova. Oni su također na istim linijama kao i bilješke na koje se odnose. Bilješke u rasponu se ovdje koriste kao vodič. od "fa" 1. oktave do "mi" 2. oktave:

Lekcija 2

Sa oštrim i ravnim u bas ključu, primjenjuju se apsolutno isti uzorci. Za orijentaciju u oštricama, trebali biste zapamtiti lokaciju nota od "soli" male oktave do "la" velike oktave:

Lekcija 2

Za orijentaciju u stanovima morate zapamtiti lokaciju bilješki od "mi" male oktave do "fa" velike oktave:

Lekcija 2

Kao što ste već primijetili, za raspored oštrica i beleta na početku rada u blizini ključa – visokih ili bas – koriste se samo glavni lenjiri štapa. Takve slučajnosti se nazivaju ključnim.

Slučajnosti koje se odnose samo na jednu notu nazivaju se nasumični ili kontra, djeluju unutar jedne takte i nalaze se neposredno prije ove note.

A sada hajde da shvatimo šta učiniti ako treba da poništite oštru ili ravnu, postavljenu na početku štapa. Takva potreba može nastati tokom modulacije, tj. pri prelasku na drugi ton. Ovo je moderna tehnika koja se često koristi u pop muzici, kada se posljednji refren ili stih i refren sviraju 1-2 polutona više od prethodnih stihova i refrena.

Za to postoji još jedan slučajni znak: bekar. Njegova funkcija je da poništi djelovanje oštrih i ravnih. Bekari se također dijele na slučajne i ključne.

Backer funkcije:

Da vam bude jasnije, pogledajte gdje se nalazi nasumični beker na stapu:

Lekcija 2

Sad pogledaj gde key backeri odmah ćete shvatiti razliku:

Lekcija 2

Pojasnimo da se notacija na stabi koristi za gitaru i klavir i sve druge muzičke instrumente, ali za gitaru se koriste jezičci koje vidite na prethodnoj slici ispod štapa.

Tabulatori za gitaru imaju 6 linija prema broju gitarskih žica. Gornja linija označava najtanju žicu, koja će biti donja ako uzmete gitaru u ruke. Donja linija označava najdeblju žicu gitare, koja je gornja žica kada gitaru držite u rukama. Brojevi označavaju na kojem pragu treba pritisnuti žicu na kojoj je napisan broj.

U odnosu na ilustraciju na random backeru, vidimo da je u početku bilo potrebno svirati “c-sharp”, koji se nalazi tačno na drugom pragu 2. žice. Nakon bekara, odnosno poništavanja diza, potrebno je odsvirati čistu notu “to”, koja se nalazi na prvom pragu 2. žice. Završna lekcija našeg kursa bit će posvećena sviranju raznih muzičkih instrumenata, uključujući gitaru, a mi ćemo vam reći kako lako zapamtiti lokaciju nota na gitarskoj pločici.

Hajde da sumiramo i objedinimo sve podatke o nesrećama na sledećoj slici:

Lekcija 2

Ako već znate svirati muzički instrument, a sada ste odlučili da poboljšate svoju teoriju, preporučujemo da pročitate paragraf 11 „Znakovi promjene” u udžbeniku Varfolomeya Vakhromeeva „Elementarna teorija muzike”, gdje se nalaze primjeri raščlanjivanja muzičkih zapisa [ V. Vahromejev, 1961]. Prelazimo na ispunjavanje ranije datih obećanja i reći ćemo vam koji su ključevi u odnosu na bačvu.

Ključevi na stablu

Ranije smo koristili izraze “u visokom ključu” i “u bas ključu”. Hajde da vam kažemo na šta mislimo. Činjenica je da je određena visina uslovno dodijeljena svakoj liniji osoblja. S obzirom na to da u svijetu postoji mnogo muzičkih instrumenata koji proizvode različite zvukove, bile su potrebne neke „referentne tačke“ visine tona, a njihova uloga je data ključevima.

Ključ je ispisan tako da ga linija od koje počinje odbrojavanje prelazi u glavnoj tački. Na taj način tipka noti koja je napisana u ovoj liniji dodjeljuje tačnu visinu, u odnosu na koju se računaju visina i nazivi drugih zvukova. Postoji nekoliko tipova ključeva.

Ključevi – lista:

Hajde ilustrujmo:

Lekcija 2

Imajte na umu da je nekada bilo više tastera „Prije“. Taster “Do” na 1. redu zvao se sopran, na 2. – mecosopran, na 5. – bariton, a koristile su se za vokalne dionice prema naznačenim rasponima. Uopšteno govoreći, potrebni su različiti ključevi u notama kako se ne bi stvarale dodatne linije osoblja u prevelikim količinama i kako bi se olakšala percepcija nota. Inače, za lakše čitanje muzike koriste se brojne dodatne note o kojima ćemo sada govoriti.

Trajanje bilješki

Kada smo na 1. času proučavali fizička svojstva zvuka, saznali smo da je za muzički zvuk njegovo trajanje važna karakteristika. Gledajući u štap, muzičar mora razumjeti ne samo koju notu svira, već i koliko dugo treba da zvuči.

Da biste olakšali navigaciju, krugovi za bilješke mogu biti svijetli ili tamni (prazni ili zasjenjeni), imati dodatne "repove", "štapiće", "linije" i tako dalje. Gledajući ove nijanse, odmah je jasno da li je to cijela nota ili pola note, ili nešto drugo. Ostaje da shvatimo šta znači "cijela" nota, "pola" itd.

Kako izračunati trajanje:

1cijela bilješka– proteže se za ujednačeno brojanje „puta i 2 i 3 i 4 i“ (zvuk „i“ na kraju je obavezan – ovo je važno).
2pola– proteže se za odbrojavanje „jedan i 2 i“.
3Četvrtina – proteže se za “jednom i”.
4Osmi– rasteže se za “vrijeme” ili za glas “i” ako idu osmine u nizu.
5šesnaesti– uspije ponoviti dva puta na riječ “vrijeme” ili na glas “i”.

Jasno je da možete brojati različitim brzinama, pa se za ujednačavanje brojanja koristi poseban uređaj: metronom. Tamo je razmak između zvukova jasno kalibriran i uređaj, takoreći, broji umjesto vas. Sada postoji bezbroj programa sa funkcijom metronoma, nezavisnih i koji imaju ovu opciju kao dio drugih mobilnih aplikacija za muzičare.

Na Google Playu možete pronaći, na primjer, program metronoma Soundbrenner, ili možete preuzeti program za podešavanje gitare Guitar Tuna, gdje će se u odjeljku "Alati" nalaziti "Biblioteka akorda" i "Metronom" (ne zaboravite da dozvolite aplikaciji pristup mikrofonu). Dalje, hajde da shvatimo kako je naznačeno trajanje nota.

Trajanje (notacije):

Čini se da je princip jasan, ali radi jasnoće, nudimo vam sljedeća ilustracija:

Lekcija 2

Ako zaredom idu 8., 16., 32. note, uobičajeno je da se kombinuju u grupe i da se ne „zaslepljuju“ velikim brojem „repova“ ili „zastavica“. Za to se koristi takozvano "rebro". Po broju rubova odmah možete razumjeti koje su note kombinirane u grupu za gubljenje.

Kombinovanje bilješki u grupu:

Tako izgleda:

Lekcija 2

Normalno, note se kombinuju unutar mere. Podsjetimo da su takt note i njihovi prateći znakovi između dvije okomite linije, koje se nazivaju potezne linije:

Lekcija 2

Kao što ste primijetili, mirnoća može gledati gore ili dolje. Ovdje postoje pravila.

miran smjer:

Detaljnije informacije o trajanju nota mogu se naći u Vahromejevoj „Elementarnoj teoriji muzike“ [V. Vahromejev, 1961].

I, konačno, u bilo kojoj melodiji postoje zvukovi i pauze između njih. Hajde da pričamo o njima.

pauze

Pauze se mjere na isti način kao i trajanje nota. Pauza može biti potpuno ista kao cjelina, polovina itd. Međutim, pauza može trajati duže od cijele note, a za takve slučajeve izmišljena su posebna imena. Dakle, ako pauza traje 2 puta duže od cijele note, naziva se brevis, ako je 4 puta duža, to je longa, a 8 puta duža je maksima. Kompletnu listu naslova sa oznakama možete pronaći u sljedeća tabela:

Lekcija 2

Dakle, u današnjoj lekciji ste se od nule upoznali sa notnim zapisima, stekli ideju o slučajnostima, pisanju nota, označavanju pauza i drugim pojmovima vezanim za ovu temu. Smatramo da je ovo više nego dovoljno za jedan zadatak. Sada ostaje konsolidirati ključne točke lekcije uz pomoć verifikacionog testa.

Test za razumijevanje lekcije

Ako želite provjeriti svoje znanje o temi ove lekcije, možete položiti kratki test koji se sastoji od nekoliko pitanja. Samo 1 opcija može biti tačna za svako pitanje. Nakon što odaberete jednu od opcija, sistem automatski prelazi na sljedeće pitanje. Na bodove koje dobijete utječu tačnost vaših odgovora i vrijeme utrošeno na polaganje. Imajte na umu da su pitanja svaki put različita, a opcije se miješaju.

A sada se okrećemo proučavanju harmonije u muzici.

Ostavite odgovor