Alexander Georgievich Bakhchiev |
Alexander Bakhchiev
Koncerti sa učešćem Bahčijeva, po pravilu, privlače pažnju slušalaca: ne tako često možete čuti ciklus od šest sonata J.-S. Bah za flautu i čembalo, a još više četvororučna dela Baha, Skarlatija, Hendl-Hajdna, Ramoa, Kuperina, Mocarta, Šuberta, Mendelsona, Betovena, Šumana, Bramsa, Debisija, Rahmanjinova, Stravinskog. Treba napomenuti da se repertoar u ovom slučaju sastoji isključivo od autorskih kompozicija; umjetnik u osnovi odbija transkripcije. Zapravo, upravo je Bahčijev, u ansamblu sa E. Sorokinom, oživeo žanr klavirskih minijatura za četvororučno izvođenje na našoj koncertnoj sceni. „Bahčijev i Sorokina“, piše G. Pavlova u časopisu „Muzički život“, „suptilno prenose stil, gracioznost i jedinstven šarm ovih remek-dela“. Pijanista je učestvovao u prvom izvođenju klavirskih dela u našoj zemlji u šest i osam ruku.
Uprkos svoj ovoj "ansambl" aktivnosti, Bakhchiev nastavlja da aktivno nastupa u svojoj solo "ulozi". I ovdje, uz uobičajeni repertoarski prtljag, umjetnik nudi pozornost slušatelja puno novih proizvoda. Pijanistova radoznalost očituje se iu njegovom pristupu savremenoj muzici. U programima Bahčijeva nalazimo dela S. Prokofjeva, N, Mjaskovskog, M. Marutajeva. Značajno mjesto pripada njegovim koncertima i ruskim klasicima; posebno je posvetio mnoge monografske večeri Skrjabinu. Prema L. Živovu, „Bahčijeva karakteriše... otvorena emocionalnost, umjetnička inicijativa, blistav potez, snažan početak, poletnost.”
Za Bahčijeva je općenito karakteristična želja za monografizmom. Ovdje se možemo prisjetiti mješovitih solističkih ansambl programa koji su davani stvaralaštvu Mocarta, Haydna, Šumana, Griga, Rahmanjinova, Prokofjeva, i na kraju, cijele Betovenove pretplate Muzika za klavir i ansamble. I svaki put demonstrira nestandardan pristup interpretiranom materijalu. Na primer, recenzent „Sovjetske muzike“ je u Bahčijevljevom „razumevanju Betovena kao preteče nemačkog romantizma“ primetio. Otuda poseban emocionalni uzlet, koji diktira prilično slobodnu promjenu tempa čak i unutar izlaganja sonatnog alegra, „antiklasični“ obris forme u cjelini; orkestarski zvuk instrumenta u Sonati Es-dur; monološki, ispovedni iskazi u “Appassionati”; minijaturizam u oblikovanju slika u sonati g-moll, istinski šubertovska iskrenost, pastelne boje „Pesme sa varijacijama za dva klavira...“ U celokupnom pristupu tumačenju Beethovenove baštine jasno se osećao uticaj Šnabelovog razmišljanja… – u posebno u istinskoj slobodi rukovanja muzičkim materijalom”.
Pijanista je pohađao odličnu školu na Moskovskom konzervatorijumu, gde je prvo studirao kod VN Argamakova i IR Kljačka, a završio studije u klasi L.N.Oborina (1953). Pod vodstvom LN Oborina, imao je priliku da se usavršava u postdiplomskim studijama (1953-1956). Tokom godina na konzervatorijumu, Bahčijev je uspešno nastupao na Svetskom festivalu omladine i studenata (Berlin, 1951), gde je osvojio drugu nagradu.
Grigoriev L., Platek Ya., 1990
