Gina Bachauer |

Gina Bachauer

U prvoj polovini 20. veka pojavljivanje pijanistica nije bilo uobičajeno kao sada, u eri „emancipacije“ žena na međunarodnim takmičenjima. Ali njihovo odobravanje u koncertnom životu postalo je sve zapaženiji događaj. Među odabranima je bila i Gina Bachauer, čiji su roditelji, imigranti iz Austrije, živjeli u Grčkoj. Više od 40 godina zadržala je počasno mjesto među posjetiteljima koncerata. Njen put do vrha nikako nije bio posut ružama – tri puta je, zapravo, morala da počne iznova.

Prvi muzički utisak petogodišnje devojčice je klavir igračka koju joj je majka poklonila za Božić. Ubrzo ga je zamenio pravi klavir, a sa 8 godina održala je prvi koncert u svom rodnom gradu – Atini. Dvije godine kasnije, mlada pijanistkinja svirala je Arthura Rubinsteina, koji joj je savjetovao da ozbiljno studira muziku. Usledile su godine studija – prvo na Atinskom konzervatorijumu, koji je diplomirala sa zlatnom medaljom u klasi V. Fridmana, zatim na Ecole Normal u Parizu kod A. Cortota.

Jedva da je imala vremena da debituje u Parizu, pijanistkinja je bila primorana da se vrati kući, jer je njen otac bankrotirao. Kako bi izdržavao porodicu, morao je privremeno zaboraviti na svoju umjetničku karijeru i početi predavati klavir na Atinskom konzervatorijumu. Gina je zadržala svoju pijanističku formu bez puno uvjerenja da će opet moći koncertirati. Ali 1933. okušala je sreću na klavirskom takmičenju u Beču i osvojila medalju časti. U naredne dvije godine imala je sreću da komunicira sa Sergejem Rahmanjinovim i sistematski koristi njegove savjete u Parizu i Švicarskoj. A 1935. godine Bachauer je prvi put nastupio kao profesionalni pijanista u Atini sa orkestrom kojim je dirigovao D. Mitropoulos. Glavni grad Grčke u to vrijeme smatran je provincijom u smislu kulturnog života, ali glasina o talentiranom pijanisti počela se postepeno širiti. Godine 1937. nastupala je u Parizu sa Pjerom Monteom, zatim je održala koncerte u gradovima Francuske i Italije, dobila pozive da nastupa u mnogim kulturnim centrima Bliskog istoka.

Izbijanje svjetskog rata i okupacija Grčke od strane nacista natjerali su umjetnika da pobjegne u Egipat. Tokom ratnih godina, Bachauer ne samo da ne prekida svoju aktivnost, već je, naprotiv, aktivira na sve moguće načine; održala je više od 600 koncerata za vojnike i oficire savezničkih vojski koje su se borile protiv nacista u Africi. Ali tek nakon što je fašizam poražen, pijanistkinja je po treći put započela karijeru. Kasnih 40-ih godina upoznali su je brojni evropski slušaoci, a 1950. godine nastupala je u SAD-u i, prema riječima poznatog pijaniste A. Chesinsa, “bukvalno hipnotizirala njujorške kritičare”. Od tada, Bachauer živi u Americi, gdje je uživala široku popularnost: kuća umjetnice čuvala je simbolične ključeve mnogih američkih gradova, koje su joj poklonili zahvalni slušaoci. Redovno je posjećivala Grčku, gdje je bila cijenjena kao najveća pijanistkinja u istoriji zemlje, nastupala u Evropi i Latinskoj Americi; Skandinavski slušaoci pamtiće njene zajedničke koncerte sa sovjetskim dirigentom Konstantinom Ivanovim.

Reputacija Gine Bachauer temeljila se na nesumnjivoj originalnosti, svježini i, koliko god to paradoksalno zvučalo, staromodnosti njene igre. „Ona se ne uklapa ni u jednu školu“, napisao je poznavalac klavirske umetnosti kao što je Harold Šonberg. „Za razliku od mnogih modernih pijanista, razvila se u čistu romantiku, nesumnjivog virtuoza; kao i Horowitz, ona je atavizam. Ali u isto vrijeme, njen repertoar je neobično velik, a svira kompozitore koji se, strogo govoreći, ne mogu nazvati romantičarima. Nemački kritičari su takođe tvrdili da je Bachauer bio „pijanista u velikom stilu virtuozne tradicije XX veka”.

Zaista, kada slušate snimke pijaniste, ponekad vam se čini da je „kasno rođena“. Kao da su je mimoišla sva otkrića, sve struje svetskog pijanističkog, šire, izvođačke umetnosti. Ali onda shvatite da i to ima svoj šarm i svoju originalnost, posebno kada je umjetnik izveo monumentalne koncerte Beethovena ili Brahmsa u velikim razmjerima. Jer ne može se poreći iskrenost, jednostavnost, intuitivni osjećaj za stil i formu, a pritom nikako „ženska“ snaga i razmjer. Nije ni čudo što je Howard Taubman napisao u The New York Timesu, recenzirajući jedan od Bachauerovih koncerata: „Njene ideje potiču iz načina na koji je djelo napisano, a ne iz onih ideja o njemu koje su uvedene izvana. Ona ima toliku moć da, budući da je u stanju da ponudi svu potrebnu punoću zvuka, ume da svira sa izuzetnom lakoćom i, čak iu najnasilnijem vrhuncu, održava jasnu vezu.

Vrline pijaniste su se manifestovale u veoma širokom repertoaru. Svirala je na desetine djela – od Bacha, Haydna, Mocarta do naših savremenika, bez, po njenim riječima, određenih sklonosti. Ali važno je napomenuti da je njen repertoar uključivao mnoga dela nastala u XX veku, od Trećeg koncerta Rahmanjinova, koji se s pravom smatrao jednim od „konja“ pijaniste, do klavirskih dela Šostakoviča. Bachauer je bio prvi izvođač koncerata Arthura Blissa i Mikisa Theodorakisa, te mnogih djela mladih kompozitora. Sama ta činjenica govori o njenoj sposobnosti da percipira, voli i promoviše savremenu muziku.

Grigoriev L., Platek Ya.