Sonatna forma |

sonatni oblik – najrazvijeniji neciklični. instr. muzika. Tipično za prve dijelove sonate-simfonije. ciklusa (otuda često korišteni naziv sonata allegro). Obično se sastoji od izlaganja, razvoja, reprize i koda. Nastanak i razvoj S. t. bili povezani sa odobravanjem principa harmonijskih funkcija. mišljenje kao vodeći faktor oblikovanja. Postepena istorija. Formacija S. f. vodio u poslednjoj trećini 18. veka. završiti. kristalizacija njegovih strogih kompozicija. norme u djelima bečkih klasika – J. Haydna, WA Mozarta i L. Beethovena. U muzici dec. stilova, a u postbetovenovom periodu dobili su dalji raznovrstan razvoj. Cijela historija S. t. može se smatrati sukcesivnom izmjenom njegove tri historijske i stilske. opcije. Njihovi uvjetni nazivi: stari, klasični i post-Beethoven S. f. zreli klasik S. f. Karakteriše ga jedinstvo tri osnovna principa. Istorijski gledano, najraniji od njih je proširenje na strukturu tonskih funkcija koja je velika u smislu vremena. odnosi T – D; D – T. S tim u vezi nastaje svojevrsna „rima“ završetaka, budući da materijal prvi put predstavljen u dominantnom ili paralelnom tonu zvuči sekundarno u glavnom (D – T; R – T). Drugi princip je kontinuirana muzika. razvoj („dinamička konjugacija“, prema Yu. N. Tyulinu; iako je ovu definiciju pripisao samo izlaganju S. f., može se proširiti na čitav S. f.); to znači da svaki naredni trenutak muza. razvoj je generisan prethodnikom, kao što posledica sledi iz uzroka. Treći princip je poređenje najmanje dva figurativno tematska. sfere, čiji odnos može varirati od male razlike do antagonističkih. kontrast. Pojava druge tematske sfere nužno se kombinira s uvođenjem novog tonaliteta i provodi se uz pomoć postupnog prijelaza. Dakle, treći princip je usko povezan sa dva prethodna.

Antički S. f. Tokom 17. veka i prve dve trećine 18. veka. došlo je do postepene kristalizacije S. f. Njen sastav. principi su pripremljeni u fugi i antičkom dvodelnom obliku. Iz fuge proističu takve karakteristike fuge kao što su prelazak na dominantni ključ u početnom dijelu, pojava drugih ključeva u sredini i povratak glavnog ključa u zaključak. sekcije obrasca. Razvojna priroda interludija fuge pripremila je razvoj S. f. Od starog dvodijelnog oblika, stari S. f. naslijedio njen sastav. dvodelnost tonskog plana T – (P) D, (P) D – T, kao i kontinuirani razvoj koji proizilazi iz početnog impulsa – tematski. jezgra. Karakterističan za stari dvoglasni oblik kadence – na dominantnoj harmoniji (u molu – na dominanti paralelnog dura) na kraju prvog dijela i na tonici na kraju drugog – služio je kao kompozicija. podrška antičkog S. f.

Odlučujuća razlika između antičkog S. f. od starog dvodijela bilo je ono kada je tonalitet dominante u prvom dijelu S. f. pojavila se nova tema. materijal umjesto opštih oblika kretanja – dec. putnik se okreće. I tokom kristalizacije teme i u njenom odsustvu, prvi deo se uobličio kao sukcesiju dva dela. Prvi od njih je gl. zabava, postavljajući početnu temu. materijal u gl. tonalitet, drugo-sporedni i završni dio, postavljajući novu temu. materijal u sekundarnom dominantnom ili (u manjim delima) paralelnom tonu.

Drugi dio starog S. f. kreirana u dvije verzije. U prvom sve tematske. Ekspozicijski materijal je ponovljen, ali sa obrnutim tonalnim odnosom – glavni dio je predstavljen u dominantnom tonu, a sekundarni i završni – u glavnom tonu. U drugoj varijanti, na početku drugog odjeljka, nastao je razvoj (sa više ili manje aktivnim tonskim razvojem), u kojem je korištena tematika. materijal za izlaganje. Razvoj se pretvorio u reprizu, koja je započela direktno sporednim dijelom, postavljenim u glavnom ključu.

Antički S. f. nalazi u mnogim djelima JS Bacha i drugih kompozitora njegovog doba. Široko se i raznovrsno koristi u sonatama D. Scarlattija za klavir.

U najrazvijenijim Scarlattijevim sonatama, teme glavnog, sporednog i završnog dijela teku jedna od druge, dijelovi unutar izlaganja su jasno razgraničeni. Neke od Scarlattijevih sonata nalaze se na samoj granici koja razdvaja stare uzorke od onih koje su stvorili kompozitori bečkog klasika. škole. Glavna razlika između potonjeg i antičkog S. f. leži u kristalizaciji jasno definisanih individualizovanih tema. Veliki uticaj na nastanak ovog klasika. tematiku je dala operska arija sa svojim tipičnim varijantama.

Klasična S. f. U S. f. Bečki klasici (klasični) imaju tri jasno razgraničena dijela – ekspoziciju, razvoj i reprizu; potonji je u blizini koda. Ekspozicija se sastoji od četiri pododjeljka udružena u parove. Ovo je glavna i povezujuća, sporedna i završna partija.

Glavni dio je predstavljanje prve teme u glavnom ključu, čime se stvara početni impuls, odnosno. stepen koji određuje prirodu i pravac daljeg razvoja; tipični oblici su tačka ili njena prva rečenica. Spojni dio je prijelazni dio koji se modulira u dominantni, paralelni ili drugi ključ koji ih zamjenjuje. Osim toga, u veznom dijelu vrši se postupna intonacijska priprema druge teme. U veznom dijelu može se pojaviti samostalna, ali nedovršena međutema; dio se obično završava olovkom do bočnog dijela. Budući da sporedni dio kombinuje razvojne funkcije sa prezentacijom nove teme, on je po pravilu kompozicijski i slikovno manje stabilan. Pred kraj dolazi do prekretnice u njegovom razvoju, figurativnog pomaka, često povezanog s prodorom u intonaciji glavnog ili veznog dijela. Sporedni dio kao pododjeljak izlaganja može uključivati ​​ne jednu temu, već dvije ili više. Njihov oblik je preim. period (često produžen). Od kada se okrene novom ključu i novoj temi. sfera stvara poznatu neravnotežu, DOS. zadatak završnog dijela je da vodi razvoj do veza. balans, usporite ga i završite privremenim zaustavljanjem. Zaključi. dio može uključivati ​​prezentaciju nove teme, ali također može biti zasnovan na uobičajenim završnim okretima kadence. Zapisano je u ključu bočnog dijela, koji je tako fiksiran. Figurativni omjer glavnog. elementi ekspozicije – glavna i sporedna strana mogu biti različite, ali upečatljiva umjetnost. rezultira nekim oblikom kontrasta između ove dvije “tačke” ekspozicije. Najčešći omjer aktivne djelotvornosti (glavna partija) i lirike. koncentracija (sporedna strana). Konjugacija ovih figurativnih sfera postala je vrlo uobičajena i našla je svoj koncentrirani izraz, na primjer, u 19. stoljeću. in symph. rad PI Čajkovskog. Ekspozicija u klasičnom S. f. prvobitno ponovljeno u potpunosti i bez promjena, što je označeno znakovima ||::||. Jedino Beethoven, počevši od Appassionate sonate (op. 53, 1804), u nekim slučajevima odbija da ponovi izlaganje radi kontinuiteta razvoja i dramaturgije. ukupna napetost.

Nakon izlaganja slijedi drugi veći dio S. f. — razvoj. Aktivno se razvija tematski. materijal predstavljen u izlaganju – bilo koja njegova tema, bilo koja tema. promet. Razvoj također može uključivati ​​novu temu, koja se zove epizoda u razvoju. U nekim slučajevima (pogl. arr. u finalu sonatnih ciklusa) takva epizoda je prilično razvijena i može čak zamijeniti razvoj. Oblik cjeline u ovim slučajevima naziva se sonata s epizodom umjesto razvojem. Važnu ulogu u razvoju igra tonski razvoj, usmjeren daleko od glavnog tonaliteta. Obim razvoja razvoja i njegova dužina mogu biti veoma različiti. Ako Haydnov i Mozartov razvoj obično nije dužinom prelazio izlaganje, onda je Beethoven u prvom dijelu Herojske simfonije (1803) stvorio razvoj mnogo veći od izlaganja, u kojem se izvodi vrlo napeta drama. razvoj koji vodi ka moćnom centru. vrhunac. Razvoj sonate sastoji se od tri dijela nejednake dužine – kratke uvodne konstrukcije, osn. odjeljak (stvarni razvoj) i predikat – konstrukcija, pripremajući povratak glavnog ključa u rekapitulaciji. Jedna od glavnih tehnika u predikatu - prijenos stanja intenzivnog očekivanja, obično stvorenog harmonijom, posebno dominantnom tačkom organa. Zahvaljujući tome, prijelaz s razvoja na reprizu se vrši bez zaustavljanja u primjeni forme.

Repriza je treći veći dio S. f. – svodi tonsku razliku ekspozicije na jedinstvo (ovaj put su sporedni i završni dio predstavljeni u glavnom tonalitetu ili mu se približavaju). Budući da spojni dio mora voditi do novog ključa, obično se podvrgava nekoj vrsti obrade.

Ukupno, sva tri glavna dijela S. t. – ekspozicija, razvoj i repriza – čine trodelnu kompoziciju tipa A3BA1.

Pored tri opisana dijela, često postoji uvod i koda. Uvod se može graditi na vlastitu temu, pripremajući muziku glavnog dijela, direktno ili u kontrastu. U kon. 18 – poč. 19. vijeka detaljan uvod postaje tipična karakteristika programskih uvertira (za operu, tragediju ili samostalne). Veličine uvoda su različite – od široko rasprostranjenih konstrukcija do kratkih replika, čije značenje je poziv na pažnju. Kod nastavlja proces inhibicije, koji je započeo u zaključku. reprizni dijelovi. Počevši od Beethovena, često je vrlo napredan, sastoji se od razvojnog dijela i stvarnog koda. U slučajevima odjeljenja (na primjer, u prvom dijelu Beethovenove Appassionate) šifra je toliko velika da je S. f. ne postaje više 3-, već 4-dijelni.

S. f. razvijen kao oblik prvog dijela sonatnog ciklusa, a ponekad i završnog dijela ciklusa, za koji je karakterističan brz tempo (allegro). Također se koristi u mnogim operskim uvertirama i programskim uvertirama dramama. drame (Egmont i Betovenov Koriolan).

Posebnu ulogu ima nepotpuna S. f. koja se sastoji od dva dijela – ekspozicije i reprize. Ovakva sonata bez razvoja brzim tempom najčešće se koristi u operskim uvertirama (npr. u uvertiri Mocartovoj Figarovoj ženidbi); ali glavno polje njegove primjene je spori (obično drugi) dio sonatnog ciklusa, koji se, međutim, može napisati i punim S. f. (sa razvojem). Posebno često S. f. u obje verzije, Mozart ga je koristio za spore dijelove svojih sonata i simfonija.

Postoji i varijanta S. f. sa reprizom ogledala, u kojoj su oba glavna. dijelovi izlaganja slijede obrnutim redoslijedom – prvo sporedni dio, zatim glavni dio (Mocart, Sonata za klavir u D-duru, K.-V. 311, 1. dio).

Post-Beetovenskaya S. f. U 19. vijeku S. f. značajno evoluirao. Ovisno o karakteristikama stila, žanra, svjetonazora kompozitora, nastalo je mnogo različitih stilova. opcije kompozicije. Principi konstrukcije S. f. podvrgnuti bićima. promjene. Tonski omjeri postaju slobodniji. U izlaganju se porede udaljeni tonaliteti, ponekad nema potpunog tonskog jedinstva u reprizi, možda čak i povećanja tonske razlike između dve strane, koja se izglađuje tek na kraju reprize i u kodu (AP Borodin , Bogatirska simfonija, 1. dio). Kontinuitet odvijanja forme ili donekle slabi (F. Schubert, E. Grieg) ili se, naprotiv, povećava, u kombinaciji sa jačanjem uloge intenzivnog razvojnog razvoja, koji prodire u sve dijelove forme. Figurativni kontrast osn. koji je ponekad vrlo pojačan, što dovodi do suprotstavljanja tempa i žanrova. U S. f. elementi programske, operske dramaturgije prodiru, izazivajući povećanje figurativne samostalnosti njenih sastavnih delova, razdvajajući ih u zatvorenije konstrukcije (R. Šuman, F. List). Dr. Trend – prodor žanra narodne pesme i narodne igre u tematiku – posebno je izražen u stvaralaštvu ruskih kompozitora – MI Glinke, N.A. Rimskog-Korsakova. Kao rezultat međusobnih utjecaja nesoftverskih i softverskih instr. muzika, uticaj operske umetnosti-va postoji raslojavanje na jednu klasičnu. S. f. na dramske, epske, lirske i žanrovske sklonosti.

S. f. u 19. vijeku odvojen od cikličnih formi – mnogi nastaju samostalno. proizvoda koji koriste njegove kompozicije. normama.

U 20. stoljeću u nekim stilovima S. f. gubi smisao. Dakle, u atonalnoj muzici, zbog nestanka tonskih odnosa, postaje nemoguće implementirati njene najvažnije principe. U drugim stilovima očuvana je općenito, ali u kombinaciji s drugim principima oblikovanja.

U djelu velikih kompozitora 20. stoljeća. postoji niz individualiziranih varijanti S. t. Dakle, Malerove simfonije karakterizira rast svih dijelova, uključujući i prvi, napisan u S. f. Funkciju glavne zabave ponekad obavlja ne jedna tema, već holistička tema. kompleks; izlaganje se može varijantno ponavljati (3. simfonija). U razvoju se često javlja niz nezavisnih. epizode. Honeggerove simfonije odlikuje prodornost razvoja u sve dijelove S. f. U 1. stavu 3. i finalu 5. simfonija, cijeli S. f. pretvara se u kontinuirani razvojni razvoj, zbog čega repriza postaje posebno organizirani dio razvoja. Za S. f. Prokofjev je tipičan za suprotan trend – ka klasičnoj jasnoći i harmoniji. U svom S. f. važnu ulogu igraju jasne granice između tema. sekcije. U Šostakovičevom izlaganju S. f. obično postoji kontinuirani razvoj glavne i bočne strane, figurativni kontrast između to-rymi b.ch. zaglađeno. Binder i zatvoriti. stranke su nezavisne. dijelovi često nedostaju. Glavni sukob nastaje u razvoju, čiji razvoj dovodi do snažnog vrhunca proklamacije teme glavne partije. Sporedni dio u reprizi zvuči, nakon opšteg pada napetosti, kao u „oproštajnom“ aspektu i stapa se sa kodom u jednu dramsko-holističku konstrukciju.

reference: Catuar GL, Muzička forma, 2. dio, M., 1936, str. 26-48; Sposobin IV, Muzička forma, M.-L., 1947, 1972, str. 189-222; Skrebkov S., Analiza muzičkih djela, M., 1958, str. 141-91; Mazel LA, Struktura muzičkih dela, M., 1960, str. 317-84; Berkov VO, Sonatni oblik i struktura sonatno-simfonijskog ciklusa, M., 1961; Muzička forma, (pod opštim redakcijom Yu. N. Tyulin), M., 1965, str. 233-83; Klimovitsky A., Nastanak i razvoj sonatnog oblika u djelu D. Scarlattija, u: Pitanja muzičke forme, knj. 1, M., 1966, str. 3-61; Protopopov VV, Principi Beethovenove muzičke forme, M., 1970; Goryukhina HA, Evolucija sonatnog oblika, K., 1970, 1973; Sokolov, O individualnoj primeni principa sonate, u: Pitanja teorije muzike, knj. 2, M., 1972, str. 196-228; Evdokimova Yu., Formiranje sonatnog oblika u pretklasičnom dobu, u zborniku: Pitanja muzičke forme, knj. 2, M., 1972, str. 98; Bobrovsky VP, Funkcionalne osnove muzičke forme, M., 1978, str. 164-178; Rrout E., Primijenjeni oblici, L., (1895.) Hadow WH, Sonatni oblik, L.-NY, 1910.; Goldschmidt H., Die Entwicklung der Sonatenform, “Allgemeine Musikzeitung”, 121, Jahrg. 86; Helfert V., Zur Entwicklungsgeschichte der Sonatenform, “AfMw”, 1896, Jahrg. 1902; Mersmann H., Sonatenformen in der romantischen Kammermusik, u: Festschrift für J. Wolf zu seinem sechszigsten Geburtstag, V., 29; Senn W., Das Hauptthema in der Sonatensätzen Beethovens, “StMw”, 1925, Jahrg. XVI; Larsen JP, Sonaten-Form-Probleme, u: Festschrift Fr. Blume i Kassel, 7.

VP Bobrovsky